中国音乐学院考级委员会是经文化部批准开展社会艺术水平（音乐）考级活动的权威性音乐教育机构之一。多年来的社会艺术水平（音乐）考级工作，得到了广大考生的认可和各方面的支持，有着良好的社会信誉。《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材：琵琶》已经使用多年，对中国音乐学院考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试，都起到了积极的作用，深受广大考生及辅导老师的好评。这本《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材：琵琶》（作者中国音乐学院考级委员会）是其中一册。
本书将中央美术学院建筑学院每年本科考试的招生方向、大计方针，考生的优秀试卷、教师点评以及录取分数线和报考、录取人数情况等官方发布的权威资讯整理并集结成册，为那些以进入中央美术学院深造为目标的考生们提供一个在下一年度考试前可借鉴和参考的资料。另外，书中的作品均是当年报考中央美术学院优秀考生试卷，由中央美术学院资深教师点评，从素描、色彩、速写到创作，都反映出各地考生的一流水平，具备相当的可学习和借鉴价值，是立志报考中央美术学院的考生丛书。
现今体制下，学美术的人越来越多，办画室的人越来越多，在诸多画室竞争的情况下，必然有比较优秀的画室衍生，画室的好坏将直接或间接地影响学生的素质与升学率。现在好多美院学生都是从画室里走出来的，在画室里生活、学习的点滴将会是美院学生重要且宝贵的记忆。 设计是一门庞大而复杂的学科，每个方面都要作全方位的系统学习，那是一个漫长的过程。针对不同的学校的不同要求，对症下药，才能得到事半功倍的效果。 构图是一幅创作基本的环节，构图是否恰当，直接影响到画面的视觉效果，要让阅卷老师容易注意到你的画，必需要掌握基本构图方法，对同一个题材，要从多个角度去训练。 本书是“清华大学美术学院高分冲刺训练”系列之一，由专业画家精心打造，书中收集了大量艺术设计作品，对于正准备美术考试的读者和美
本书从创意速写的思维方法和传统速写的表现形式等方面着手，以近几年北京服装学院和北京工业大学设计学院的高考考题为例，详细介绍了创意速写的思维方式和表现技法，并通过专题的讲解，使读者对创意速写有一个更全面、深入的了解。
林朝、雷礼主编的《朗诵语言表演艺术考级辅导教程（附光盘儿童卷）》分为三个级别：其中*课至第六课为儿童一级，第七课至第十三课为儿童二级，第十四课至第二十课为儿童三级。在考评标准上的主要要求：一是语音规范，二是主持、朗诵、讲故事的表达能力，三是语言、形体与情感协调性相结合的综合表现。希望孩子们在掌握和体验表演艺术乐趣的同时，变得开朗活泼、积极主动、有自信心、善于交流。
本书开创了中国美术类图书系统编排的新纪元。书中包含了艺术类考生值得学习和参考的全部资料，分科明确，是大家学习过程中的良师益友。 书中收集了各大知名院校历年高分试卷及长期优秀作品，并且汇编了大量对考生直接学习价值的国内名家与世界大师的作品。
设计基础主要考察考生对生活的敏感观察能力。在创作上，考生可以根据自己熟悉的生活进行表现。能够把发生在身边的感受比较深的事情组合成为一个主题，和谐地、艺术地加以烘托。这除了要具备基本的造型结构能力外，还应具备创意构思的能力。而设计在表现方法上更宽泛，可以用人、用物、用人与人、物与物、人与物等宣扬主题。设计基础需要考生在敏感观察能力基础上的归纳、取舍，甚至是夸张等各种手法。你要把事物的基本造型表现好，物体与物体之间的关系塑造好，结合主题表现得好。
这是一群中央美院附中的学生，他们或被保送至中央美院，或高分考取了中央美院，以及首都各艺术类高校。他们的画作精彩纷呈，是难得的学习范本，更可贵的是他们坦陈自己曾碰到过的问题、挫折以及他们的解决途径，介绍了自己成功的学习经验和方法，为广大准备迎战艺术考试的同学提供了实在而有用的帮助。选登在《在中央美院等你：高考实用指导》中的范画习作都是从保送至中央美院或高分考入中央美院，以及高分考取首都各艺术类高校的同学的习作中几番筛选后留下的，是非常难得的学习范本，对广大考生有着极大的借鉴和参考价值。同时，书中还有这些同学在备考训练中遇到各种问题时的思考与解决方法，如专业学习方面的具体经验、如何处理文化课和专业课的时间安排、如何调整考试心态等，都将真实地呈现出来。读者在翻看这些作业、品读
本书是针对笔试考试的综合指导手册。内容涵盖文艺综合常识以外的所有笔试知识点，包括电影评论写作、电视纪录片评论、电视栏目评论、文学作品评论、叙事散文写作、命题故事创作、电视栏目策划、广告创意策划、小品写作等。本书理论与案例相结合，包含了大量示范例文，以供考生参考。
本书是文艺综合常识小百科全书。内容涵盖中国文学、外国文学、中国电影、外国电影、电影基本理论、广播电视艺术、中外戏剧、中国戏曲、中国音乐、外国音乐、音乐基本知识及术语、中国美术、外国美术、美术基本知识及术语、摄影、广告、中外舞蹈、书法篆刻、曲艺杂技、建筑雕刻及其他需要掌握的传媒知识。
??本教材由劳动和社会保障部教材办公室、上海市职业培训指导中心依据上海1＋X职业技能鉴定考核细目——摄影师（四级）组织编写。本书从强化培养操作技能，掌握一门实用技术的角度出发，较好地体现了本职业当前*的实用知识与技术，对于提高摄影人员的基本素质，掌握中级摄影师的核心知识与操作技能有很好的帮助和指导作用。 ??本教材主要内容包括：摄影技术基础、数字摄影技术、艺术人像摄影、静物及产品摄影、应用摄影、艺术理论知识等。另外，为了检验参加培训者的学习效果，在每单元后附有单元测试题及答案，在全书后附有知识考核模拟试卷及答案。 ??本教材可作为摄影师（四级）职业技能培训与鉴定考核教材，也可供中等职业学校师生及从事摄影工作的人员学习、掌握中级摄影师的先进知识和技能，或参加职业培训、岗位培训、就业培训使用
本书以全新的视角、手的资料介绍了香港各大学在内地招生情况、综合要求、政策变化、分数线、学习费用、就业情况等实用性内容；本书还从报考、录取、生活等方面介绍了丰富的经验。这是一本国内地考生前往中国香港求学的全方位参考书。
中央美术学院聚集和造就了一大批中外文明的艺术家，众多艺术家曾在中央美术学院执教或深造，每年的美术高考更是吸引了大量的考生。本书收集的作品就是从这些考生中的优秀绘画作品中精选出来的。从这些创作作品来看，几位作者都显示出了高超的水平，画面手法多样，技巧娴熟，具有很强的艺术感染力。
色彩考试主要是为了考查考生对色彩基本知识的掌握程度和应用能力。正确的观察方法是画好色彩的一个立足点。和素描一样，首先要用整体的、对比的方法来观察对象，只有这样才能看出色彩关系和变化来。 色彩静物考试的难点也是重点即静物的形体塑造。素描关系是色彩画的骨架，没有素描骨架的支撑，色彩就会变得软弱无力，没有严谨的塑造，色彩画就没有说服力，也不会在考试中得到高分。 调色是画好色彩的关键，本书重点讲解作画时的调色过程，这也是本有调色过程的水粉教学参考书，建议学生用联系的方法动脑学习。注意调色步骤与作画步骤之间的联系，从中总结出一些调色技巧和经验，尽早解决调色问题。
鲁迅美术学院前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院，由*、周恩来等老一代领导人亲自倡导创建。*同志为学院书写校名和“紧张、严肃、刻苦、虚心”的校训。1945年，延安鲁艺迁校至东北。1958年发展为鲁迅美术学院。1998年，*同志为学院题词：“弘扬鲁艺传统，培育艺术人才，繁荣社会主义文化事业”。悠久的办学历史积淀了学院深厚的文化内涵和领先的办学实力。 经过70年的发展，鲁迅美术学院现已成长为师资力量雄厚，专业齐全，办学水平和整体实力居全国同类院校前列、有鲜明的办学特色、在国内外有重要影响的著名高等艺术学府。 学院现有沈阳和大连两个校区，校园总占地面积464181平方米。沈阳校区地处东北政治经济文化中心，坐落在著名的高新产业街——三好街，被誉为“城市中的花园”；占地面积82181平方米，教学行政用房70044平方米，图书馆
《高考秘籍·速写》，摒弃了速写辅导丛书一贯的大量速写作品展示临摹的旧有模式，改动势归纳、分解、研究的方式对同一系列动势变化进行分类讲解，其主要目的是让读者学会画速写和怎样在短时间内、掌握速写技巧而不是单纯临摹，本书中同时以大版面讲解了速写写生中的典型部位典型形象，如百手图解、百足图解等，意在让考生快捷一目了然地掌握速写技巧和表现方法。作为手边临考参考书，此书归纳区分详尽，解析深入浅出，方便学生从简入深学习，快速掌握人物速写的基础方法及帼关技巧。
《影视高考编导专业详解》是把握全局的考试手册。编者王增宴深入浅出、简单明了地阐述了影视专业考试的方方面面，包括文艺常识、笔试、面试以及专业介绍、重点院校考试内容。它*的特点是可以使考生在短时间迅速了解专业考试的内容、要求，掌握应对方法、考试技巧。然后在此基础之上，再有针对性地对某一块内容进行专门训练。
本教材及戏剧人物造型设计及技术中的舞台服装部分，目的是唤起读者对此专业的兴趣，拥有一把接近和解读舞台服装的钥匙，内容包括舞台表演服装的功能、设计要素与法则、风格样式、设计程序、结构特性、材料与色彩等系统知识。它不仅能作为专业学习者的教材，也是自学者及专业爱好者了解此学科的指南。在每个章节之后均有相应的思考题及实践训练内容。 本教材是多年教学和演出实践的积累，在确立提纲过程中，受到了学科同行的多方面指点而反复推敲，主要以美国斯坦福大学戏剧系道格拉斯·罗素教授关于舞台服装的多部专著做蓝本，汇集相关学科的书刊，采集、取舍、组织而成。
《新80后一代》丛书全书共16册，由新老“80后”作者共同参与创作，包括素描人像、色彩人像、素描静物、色彩静物、素描石膏、速写等。本书为系列之彭昊卷二。 较之上一系列丛书，彭吴延续了其年少气盛之刚猛，坚持了其一贯的对形体深刻理解的能力，全书34幅素描人像，宛如脱胎换骨，已不仅仅局限于对人像外在皮肉骨的探讨摹画，而是深刻挖掘并突出了模特的内在精神气质，可以这样说，彭吴的素描人像，有了质的飞跃。同时，人像的体积感、质感的表现较之上一系列更加成熟完美，沉甸甸实在在的肉、骨跃然纸上，分量十足，这也是“顶点”素描的突出特点，而这一特点在彭昊素描中表现得尤为突出并被发扬光大。
素描被称为“造型艺术的基础”。它能帮助我们提高整体而全面地观察世界，准确而客观地表现对象的能力。因此各专业院校及系科都将其列为造型基础课，也是初学者迈入艺术殿堂的必考项目。素描考试的内容有静物、人物头像、半身像、石膏像等。但大多数院校采用的是头像写生或默写。本书图文并茂地介绍了素描的基本技法。
《朗诵语言表演艺术考级辅导教程（青少年卷）》作为系统的朗诵（语言表演艺术）考级教材，我们通过儿歌、绕口令、诗词、诗歌朗诵、寓言故事、节目主持、即兴说话、小品、相声、儿童剧、话剧、京剧对白片段表演等艺术表现形式，激发学生学习兴趣，努力提高学生掌握语言表演艺术技巧和能力。教材从易到难，由浅入深。通过语音训练、形体训练、节目主持训练、表演训练等手段，把口语和肢体语言的综合艺术表演手法，用不同风格的艺术形式丰富地表现出来，从中感受表演艺术的乐趣与内涵。语言表演艺术的教学培训就是培养掌握语言运用的*手段。
