视觉营销是卖场终端的设计系统，作为一种视觉表现手法，它将商品、卖场设计与布局、陈列技法地结合起来，从而营造一种店铺的消费氛围，并将商品完美地展示给目标群体。本书从视觉营销的发展史、视觉陈列师的角色、店铺设计、橱窗展示、店内陈列、人形模特以及视觉陈列师的工作室等方面进行了全面细致的讲解。 视觉营销是一项艺术性较强的工作，优秀的视觉陈列师可以在狭小的空间中创造无限的可能。本书将理论与案例相结合，引用并分析了大量世界各地优秀的视觉营销图片，并在每一章节末列举一个国际主流时尚品牌的访谈录并分享权威视觉陈列师的工作心得。全书图文并茂，生动易懂，希望能给视觉营销领域的从业者或即将从事视觉营销行业的学生提供指导和帮助。
绒花是一种用蚕丝线制作而成的装饰性的传统手工艺品，近年来在许多热门的古装影视剧中看到它的身影。本书将带你系统了解和学习这项传统手工技艺。 本书共七章。第一章介绍传统绒花饰品的特点、发展与创新，带领读者认识制作绒花所需的材料和工具，了解制作绒花的基本工序等。第二章讲解绒花制作的技巧，涵盖各类花叶、果实的制作方法及一些实用的小技巧。第三章到第六章从简到难、循序渐进地带领读者展开绒花的制作练习，创作题材以花叶、果实以及寓意吉祥的动物为主。第七章为作者其他绒花作品的展示。 本书讲解细致、内容丰富，适合喜欢绒花等古风饰品的手工制作爱好者及汉服爱好者阅读、学习。
有人说，日本饮食文化的核心其实就是发酵文化。其实不只是日本，世界上大部分的地方特色食品都与发酵密不可分。发酵带来的酸奶、味噌、白酒、酱油、米醋等食品极大地丰富了人类的味觉体验。为什么通过发酵能制作如此多的食品？发酵究竟是何时出现的呢？发酵诞生以来，给人类的身体健康、生活习惯，甚至社会、经济、文化带来了什么样的影响？发酵产业的前景如何？……现在，就让我们带着这些问题，一同向发酵的世界，出发！
绒花是一种用蚕丝线制作而成的装饰性的传统手工艺品，近年来在许多热门的古装影视剧中看到它的身影。本书将带你系统了解和学习这项传统手工技艺。 本书共七章。第一章介绍传统绒花饰品的特点、发展与创新，带领读者认识制作绒花所需的材料和工具，了解制作绒花的基本工序等。第二章讲解绒花制作的技巧，涵盖各类花叶、果实的制作方法及一些实用的小技巧。第三章到第六章从简到难、循序渐进地带领读者展开绒花的制作练习，创作题材以花叶、果实以及寓意吉祥的动物为主。第七章为作者其他绒花作品的展示。 本书讲解细致、内容丰富，适合喜欢绒花等古风饰品的手工制作爱好者及汉服爱好者阅读、学习。
《面料的隐喻性：纺织品中的诱惑与恋物》是一本时尚文化专著，它讲述了面料中隐含的心理情结和心理作用。作者通过绘画作品、服装作品、服饰海报、电影作品等多种材料，解读不同时期、不同的文化背景下的人们如何通过服装面料展现诱惑，通过面料的魅力达到某种目的。 它是一本小众类历史文化读物，它不但为国内的时装文化研究者提供了大量素材，同时也能满足对服饰文化感兴趣的普通读者的阅读需求。书中所举例了凡·艾克、提香等人的画作，阿巴卡诺维奇、须藤玲子等人的面料艺术作品，王家卫、李安等导演的电影、韦斯特伍德的服装与品牌广告等，都是大众读者所熟知的视觉案例，从而让普通读者也能很好地理解作者关于面料的心理学分析的观点。 全书分为四个部分，分别涉及表现、设计、另类和表演，展示了当代纺织品研究的核心，内容涉及艺
《少数民族图案纹样艺术再现》从文化传承与艺术设计的角度出发，阐述少数民族图案艺术的文化向度、少数民族图案的审美特征、少数民族图案的功能、少数民族图案的现代艺术设计、少数民族图案的传承与创新五个方面内容，尝试从历史发展角度入手，探寻少数民族图案产生的历史过程，并围绕其为当代艺术设计与表达提供素材及文化内涵等内容，进一步探讨其艺术价值。本书适合广大艺术设计工作者和热爱传统文化人士阅读和参考。
本书介绍了食品酸度调节剂、抗氧化剂、着色剂、乳化剂、增味剂与甜味剂、酶制剂、防腐剂、增稠剂和营养增强剂的生产工艺与应用技术；对各种食品添加剂产品的性能、生产原理、工艺流程、操作工艺、质量标准、用途、安全与贮运都作了全面而系统的阐述。本书对从事食品添加剂研究与开发和精细化工品研制开发的科技人员、生产人员，以及高等院校应用化学、精细化工等专业的师生均具有参考价值。
《书籍设计与印刷工艺》以书籍整体设计为线索，以学生实验性项目作品和优秀书籍设计作品为案例，系统讲述并详尽点评书籍设计和印刷工艺每个环节的设计方法和技术要点，阐释书籍作为艺术与技术统一体的创意物化过程。 本书集实用性、艺术性、欣赏性、创新性于一体，从内容选材、学习方法、实验和实训配套等方面突出了高等院校艺术设计教育的特点，适合高校视觉传达专业的学生以及准备进入本领域的非印刷专业的从业人员学习和参考。
中国传统纹样作为中国传统文化的重要组成部分，贯穿于人们生活的始终。中国传统纹样在现代设计中的应用能够体现出独特的艺术审美观。本书通过对中国传统纹样在不同历史阶段的发展，从形式到内容各个方面进行全面介绍。主要内容包括：中国传统纹样综述、中国传统纹样艺术的发展、中国传统纹样的主要类别、中国传统纹样的形式美与结构美、中国传统纹样的现代设计探索、中国传统纹样的现代设计应用。 本书为纹样设计师和爱好者提供丰富的设计灵感。本书通过对作品的点评分析，使读者理解作品更深层次的内涵。
服装史其实是一部感性化的人类文化发展史。从服装出现那天起，人们就将自身的审美情趣、色彩爱好，以及种种文化心态浓缩在服装中，构成了服装深厚的文化内涵。基于此，本书由三部分组成：第一部分阐述服装美学的基本理论；第二部分研究中西方服装美学体系的发展、服装美学的原理和服装审美的具体表现；第三部分围绕服装与文化的关系展开论述，并以实例介绍现代流行服装的文化影响力。本书论述严谨、结构合理、条理清晰、配图精美、语言清晰流畅，希望能为读者体悟服装之美、学习服装背后的文化内涵提供帮助。
邀请大家走进GreenDotori的森林动物乐园！《森林动物棒针编织》以森林动物为主题，用毛线编织出松鼠、狐狸、浣熊、梅花鹿、兔子以及树木、花草、蘑菇等各种可爱逼真的小玩偶，也可以在花片上编织出它们的图案，再将花片连接起来，制作成包包、毯子、抱枕等，实用又个性。
奶业是现代农业和食品工业的重要组成部分，是健康中国、强壮民族不可或缺的产业，是食品安全的代表性产业，是农业现代化的标志性产业和一二三产业协调发展的战略性产业。《中国奶业质量报告（2024）》内容包括中国奶业质量安全概要，中国奶业生产与消费，中国乳品质量安全，中国奶业质量安全监管，国产奶与进口奶比较，2024年中国奶业质量安全工作重点以及乳品科普知识，此报告延续历年做法，通过分析发布权威数据，分享奶业新变化、新动向，客观展示我国奶业振兴发展进程，增强广大消费者对国产乳制品的消费信心。
《面料的隐喻性：纺织品中的诱惑与恋物》是一本时尚文化专著，它讲述了面料中隐含的心理情结和心理作用。作者通过绘画作品、服装作品、服饰海报、电影作品等多种材料，解读不同时期、不同的文化背景下的人们如何通过服装面料展现诱惑，通过面料的魅力达到某种目的。 它是一本小众类历史文化读物，它不但为国内的时装文化研究者提供了大量素材，同时也能满足对服饰文化感兴趣的普通读者的阅读需求。书中所举例了凡·艾克、提香等人的画作，阿巴卡诺维奇、须藤玲子等人的面料艺术作品，王家卫、李安等导演的电影、韦斯特伍德的服装与品牌广告等，都是大众读者所熟知的视觉案例，从而让普通读者也能很好地理解作者关于面料的心理学分析的观点。 全书分为四个部分，分别涉及表现、设计、另类和表演，展示了当代纺织品研究的核心，内容涉及艺
本书(第一版)于2006年6月出版后，在市场上较受欢迎，重印了多次，成了诸多食品添加剂生产和应用企业的常用参考书之一。几年来，国内复合食品添加剂行业和产品出现了一些变化，对它的管理政策及法规也有了不少变化。所以作者对本书的第一版进行了修订，增加和修改了一些内容，相信将会更加受到读者的欢迎。 本书主要介绍了复合营养强化剂、复合抗氧化剂、复合香料、复合乳化剂、复合甜味剂、复合酸味剂、复合膨松剂、复合凝固剂、复合品质改良剂等内容。 本书可作为食品添加剂技术人员、食品行业新产品研发人员的参考用书，也可作为相关专业的院校师生的教学教辅用书。
本教材结合CLO 3D软件在服装设计、服饰、箱包等领域中的应用，提取典型案例融入教学。教授3D软件的基础软件功能应用、试衣系统的综合应用及3D服装拓展应用等实践性很强的案列。教材还配有教学视频和网络课程。学生对于不明白的软件操作可以根据教学视频进行重复练习直到把软件掌握为止。教材中的教学案例都提取自企业案例，实操性很强。
本书对广西少数民族服饰进行了系统的梳理，按照民族进行分类，全面介绍广西各少数民族的服饰特点及其独特的服饰文化，从艺术审美、人文内涵和文化寓意等多个方面对其服饰色彩、图案、款式及造型、面料艺术、工艺制作方法等进行阐述，并结合创新设计应用实例，详细阐述了广西少数民族服饰元素及其应用。不仅向读者分享了广西灿烂的服饰文化，而且具有较强的实践指导作用。本书可供服装设计专业师生参考阅读。
《中国古代服饰研究》是中国文学家沈从文创作的一部系统考证中国服饰文化的学术专著。1981年9月由商务印书馆香港分馆出版，郭沫若作序，全书对中国古代服饰制度的沿革与当时社会环境的关系，作了广泛深入的探讨。见解独到，至前人未至之境，发前人未发之论，为沈从文从事文物研究以来成果之结晶。该书在学术界享有崇高的声誉，至今被认为是这个领域内的经典著作。该书创作历程凡二十余年，典型体现了二十世纪后半叶中国的学术生态。《中国古代服饰研究》内容涉及的时期起自殷商迄于清朝，对三四千年间各个朝代的服饰问题进行了抉微钩沉的研究和探讨。该书所叙是服饰，但又不能仅以服饰论之。从服饰这个载体，不难窥见中国历代朝野的政治、军事、经济、文化、民俗、哲学、伦理等等诸多风云变迁之轨迹。这也正是全书的宝贵价值所在。该书
《手工印染:手绘丝绸技法探索》由王晓丹著
本书收录了200种费尔岛编织花样以供编织者学习参考。每一款花样都能给编织者带来无尽的启发，通俗易懂的编织图适用于所有水平的编织者，无论是想要组合花样，还是只需要一个点亮衣服或包包等的单个花样，都可以在书中找到多种选择。
本书从源出传说的酒文化、物质层面的酒文化、制度层面的酒文化、酒文化中的历史风云、酒文化与文人雅会、酒文化与诗词歌赋、酒文化与古典小说、酒文化与音乐舞蹈、酒文化与民间习俗、雅俗酒令各擅场几个方面，用流畅的语言，精美的图片，讲述了伴随中华文明五千年的的酒的故事，读来让人亢奋。正如作者所言，酒是欢乐者的良友，更是悲伤者的知己；让得意者放达，更让失意者解脱；给灰色的生活添彩，更给苦涩的人生增趣；给寂寞者以安慰，更给孤独者以温暖；给凡夫俗子以现实的欢愉，更给骚人墨客以浪漫的吟咏；给英雄以展示本色的媒介，更给谋士以运筹帷幄的平台。
本书共有6章。第1章对陶瓷材料的分类及基本特征进行系统讲解，并对典型结构陶瓷材料、功能陶瓷材料的特点及性能进行介绍；第2章重点介绍压划痕技术在陶瓷材料损伤及去除机理研究中的基础理论及应用；第3章从先进陶瓷的磨削特点、表面的形成过程、磨削参数选择等方面展开，进而介绍多种适用于先进陶瓷加工的磨削技术；第4章主要针对典型的多能场磨削技术，分别对超声辅助磨削技术、激光辅助磨削技术，以及在线电解修整磨削技术的原理、加工系统及其工艺应用进行详细介绍；第5章对工程陶瓷加工的表面完整性进行介绍，包括磨削加工表面残余应力、表面变质层、表面相变、表面粗糙度，以及加工损伤等相关理论、检测技术及应用等；第6章介绍陶瓷精密零件的应用。 本书可用作高等院校机械制造及相关专业高年级本科生及研究生的教科书或参考书，
本书在介绍酿造技术基础知识的基础上，着重对酱油、食醋、酱类、味精、复合调味品等发酵调味品的生产原理、生产工艺、操作要点及质量标准等做了较为详细的阐述。内容丰富、实用，可操作性强，可作为从事酿造调味品生产的企业工程技术人员的技术参考书和企业员工技术培训教材，也可作为有关院校生物技术及应用、微生物技术及应用、食品加工技术等专业的教材，还可供相关领域的科研人员学习和参考。
日本畅销刺绣杂志原版引进。内含青木和子的小刺绣之旅、缎面绣、用刺绣制作的小玩偶、特集：刺绣岁时记，童话王国的十字绣，等。随书赠送：可轻松看懂的双色原大纸样。
《时尚：理论与实践》是一部时尚理论与实践研究方面的专著，分为上、下两篇。上篇为理论篇，集中讨论了凡勃仑、西美尔、罗兰·巴特、布鲁默、鲍德里亚、吉尔·利波维茨基、苏珊·凯瑟等人的时尚学说及其彼此之间的复杂关联，努力厘清这一领域的历史演变和当代问题；同时也以中国传统的“道、象、器”理论为基础，对时尚之道、时尚之象、时尚之器等基本问题进行了学理阐释。下篇为实践篇，主要包括作者对各种时尚文化现象的理论分析和批判性考察。时尚理论不是时尚和理论的简单叠加，而是对时尚的属性、本质及其规律的系统分析与认知，是社会学、心理学、美学、设计学、艺术学、传播学、语言学、文化研究等不同学科从各自的理论视角出发，观照时尚现象、探寻时尚发展规律、参与时尚演进的过程，时尚理论的繁荣和发展有赖于各学科思想的交
《创意立裁：设计与实训》全书分为三个模块。 模块一：“动手”即是“设计”的创作理念。从了解人与衣的结构关系到立裁的基础技法、掌握创意立裁的基本造型手法到设计灵感的提炼与表达两方面强调“立裁设计”是在亲自“动手”的操作过程中逐步完成设计创作的过程，这个操作过程既感性有趣又科学严谨。 模块二：合体类造型的立裁设计与款式拓展训练。通过具体的设计案例，分别从褶省设计、分割设计、不对称结构与局部抽褶设计、线的变化、局部创意设计、局部焦点造型、折叠聚焦、造型的层次与空间设计等不同设计角度，完整地展现了7个系列21个款式从设计灵感、款式分析到立裁设计的过程与方法。 模块三：宽松类造型的立裁设计与款式拓展训练。通过具体的设计案例，分别从几何拼接、局部斜裁与直线裁剪一片成型等造型设计的角度，完整地展
