本书详细阐述了在计算机图形学中与数学相关的基本解决方案，主要包括笛卡儿坐标系、矢量、多个坐标空间、矩阵简介、矩阵和线性变换、矩阵详解、极坐标系、三维旋转、几何图元、二维图形的数学主题、力学知识以及三维曲线等内容。此外，本书还提供了相应的示例，以帮助读者进一步理解相关方案的实现过程。 本书适合作为高等院校计算机及相关专业的教材和教学参考书，也可作为相关开发人员的自学教材和参考手册。

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本书是对游戏机的全景式梳理与回顾。书中以时间为线索，用极具艺术性的高清摄影图片呈现了120余款游戏设备的珍贵影像，全面记录了从世代到第九世代（1972 2020）的游戏机发展历史。此外，本书还收录了游戏机的硬件配置信息、周边设备、销售数据、游戏发售数据、相关商业史以及幕后趣闻，不仅是一场游戏机进化史的视觉盛宴，更是一部硬件视角下的游戏行业兴衰史。

本书可以让我们沉浸在虚幻的游戏项目中，由行业内四位经验丰富的专业人士撰写，他们有着多年的虚幻引擎开发经验。本书将帮助我们亲身体验游戏项目创作，并了解最新版本的虚幻引擎。首先介绍了虚幻编辑器和关键概念，如Actor、蓝图、动画、继承和玩家输入。然后，进入第一个项目：构建躲避球游戏。在此过程中，我们将学习射线检测、碰撞、投射物、用户界面和音效的概念。第二个项目是横版动作游戏，在游戏的制作过程中我们将理解动画混合、敌人人工智能（AI）、生成对象和收集物品等概念。第三个项目是一款第一人称射击游戏，游戏涵盖创建多人游戏的关键概念。学完本书，我们将对如何使用虚幻引擎提供的工具来构建自己的游戏有一个全面的了解。 卖点1 全面实用，168个知识重、难点讲解，覆盖Unreal Engine 5C 必掌握知识点，助您全面了解UE5 C

虚幻引擎的蓝图可视化脚本系统可以让设计师非常便捷地为游戏编写脚本，同时允许程序员创建可由设计师扩展的基本元素。在这本书中，我们将探索蓝图编辑器的所有功能，并了解相关的专家提示、快捷方式和最佳实践。 本书将指导我们使用变量、宏和函数，并帮助我们学习面向对象编程（OOP）。我们将了解 游戏框架，并深入学习如何通过蓝图通信使一个蓝图访问另一个蓝图的信息。后面的章节将重点介绍如何一步一步地构建一个功能齐全的游戏。我们将从一个基本的第一人称射击游戏模板开始，每一章都以此为基础，创建出越来越复杂和强大的游戏体验。然后，我们将从创建基本的射击机制发展到更复杂的系统，如用户界面元素和智能敌人行为等。本书演示了如何使用数组、映射、枚举和向量运算，并介绍了虚拟现实游戏开发所需的元素。在最后的章节中，

本书旨在帮助想要开始游戏开发之旅却不确定起点和方向的初学者。作为读者，本书将带您进入一个条理清晰的学习轨道，引导您全面了解游戏开发的各个方面。本书还能够让您远离干扰，专注于基本原理，从而为您的游戏开发奠定坚实的基础，并且能够在不失去整体把握的情况下深入探究细节。本书涵盖了游戏开发的各个方面，包括但不限于以下内容：环境建模环境建、角色建模、UV映射、贴图、绑定、角色动画、游戏引擎中的光照和烘焙、游戏编程 此外，我们还将对音频和视觉特效的解决方案，以及其他关键细节进行介绍。阅读本书后， 您将全面掌握制作一款出色游戏所需的一切知识。

《游戏设计梦工厂》是南加州大学电影艺术学院互动媒体与游戏专业的系主任特雷西 弗雷顿教授的经典著作。通过这本将现代游戏工业与先进教学体系完美融合的图书，你将学会 以游玩体验为核心 的设计哲学和围绕这一核心的一系列设计方法及工具。跟随书中精心设计的练习，有毅力的游戏设计师不需要编程或艺术专业知识就可以按部就班地完成真实游戏的设计。本书内容全面，细致且系统地讲解了游戏设计和制作的过程。从了解游戏设计师的角色及游戏的结构开始，到游戏的形式、戏剧和动态元素，再到游戏的原型制作和游戏测试，直到游戏的打磨、发行和游戏制作，本书覆盖游戏设计的方方面面，适合不同阶段的游戏设计师阅读。

《游戏项目管理与敏捷方法（第2版）》凝聚了作者数十年的从业经验，讲解了如何将精益敏捷方法中的Scrum 和看板应用于游戏项目的管理中，介绍了如何在尊重开发、美术、策划等专业能力的前提下充分发挥每个人的优势。与此同时，作者还针对长远规划、进度跟踪与持续集成提供了丰富的提示、技巧和解决方案。 《游戏项目管理与敏捷方法（第2版）》适合游戏行业从事开发工作的程序、制作、美术、测试与策划等岗位的人员阅读和参考。

这是一本将游戏设计理论、原型开发方法以及编程技术巧妙结合在一起的书，目的是填补游戏设计与编程开发之间的缺口，将两者联系起来。随着Unity 游戏开发技术日趋成熟，游戏设计师把自己的想法转换为数字原型已变得极为重要。书中汇集了国际知名游戏设计专家 Jeremy Gibson Bond 在北美地区颇具盛名的游戏设计课程的教学经验，整合了成为成功游戏设计师和原型设计师所需要的相关技能与知识，能够有效帮助读者熟练运用Unity 进行原型开发与游戏设计，并且借助C#实行游戏编程。游戏制作是一门手艺，是很多人的梦想，但其创意、设计、原型和开发等重重困难也时常令人望而却步。当你徘徊在游戏制作的门前手足无措时，这本书可以从理论和实践两方面帮你打下牢固的基础。翻开这本书，跟随其中的指引冲破阻碍，也许创造下一个经典游戏的就是你！

本书共分七大部分：部分帮你理解现代光线追踪的基础知识和进行高效渲染所需的思维模式；第二部分为从事光线追踪器编写工作的读者提供一些对于问题的洞察，乃至解决方案；第三部分介绍构建一个产品级的光线追踪渲染器时对基本的效果进行处理的方法；第四部分介绍采样的相关知识；第五部分介绍了多个实用的降噪和滤波技术；第六部分展示五种混合使用光栅和光线追踪的渲染系统；第七部分介绍了用光线追踪实现全局光照的五个开拓性工作。本书提供了不少独门绝技，当这些技巧和技术由撰写本文的专家们分享出来时，它们成为了无价的珠宝。

本书共14章，主要讲解游戏引擎中的动画、渲染、多线程等高级技术。书中的主要内容包括骨骼蒙皮模型与动画基础，动画播放和插槽，动画混合，变形动画混合，逆向动力学（IK）与角色，光照渲染的发展史，渲染器接口，材质，流程渲染架构，光照与材质，后期效果，阴影，多线程，动态缓冲区和性能分析器。 本书适合游戏开发人员阅读。

本书中将按顺序讲解材质的基本操作和经常使用的节点的理解和处理的操作。目标是让读者掌握基本知识和操作能力，能够读懂官方发布的样本材质，从初级过渡到中级水平。 1~6章从UE4的基本操作、材质的概念开始，学习基本的材质操作方法。 7~15章通过学习各种范例中使用的功能，学会制作材质。因为是将实际开发的项目作为范例，所以读者可以从中学到实用的材质操作技巧。 卷末资料 讲解了正篇中未尽说明的材质相关技术知识和用途。内容稍难，面向技术美术设计师或想成为技术美术设计师的人。 因本书面向美术设计师，所以尽量避免了编程部分的讲解。但是材质的制作过程中有很多无法避免的技术知识，这些专业知识会记载到卷末资料的讲解中。如果想学习更深层的知识，可以到卷末资料中查阅。 附录资料 在本书中，可以一边跟着各种范例的制作顺序进

《游戏开发：世嘉新人培训教材》全面介绍了游戏开发人员需要掌握的相关技术知识。内容由浅入深，从命令行游戏开发讲起，然后介绍如何开发简单的2D游戏，*后介绍如何开发出一个包含模型和动画的3D游戏，涵盖了计算机图形学（3DCG、2DCG、字体、光照、动画）、计算机运算（碰撞处理、计算误差）、编程（模块化、bug预防、性能优化）、游戏处理（状态迁移、实时处理、加载）和声音处理等知识。

《数字音频技术(第6版)》是数字音频工程方面的权威指南，由业内先驱美国音响工程协会高级会员肯·C·波尔曼(Ken C.Pohlmann)先生撰写，现已更新至第6版。从书中你将获得对数字音频工具、技术和实战的深入了解。全书用一种清晰实用的风格描述了当今音频设备背后的各种技术。内容涵盖了从基本理论到*技术发展前沿的方方面面，阐释了如何运用数字转换、处理、压缩、存储、流传输和播送等各种概念。有关蓝光、语音编码和低比特率编码的新章节也包含在了这本畅销指南的第6版中。

优秀动漫游戏系列教材，对于喜爱三维动画的朋友来说是一本有创新意义的书籍。它真正地打破了二维动画和三维动画的界限，让没有二维动画基础的朋友不再觉得动画运动规律的神秘，让初涉三维动画的朋友找到了能够快速进入动画殿堂的捷径。这本书深入浅出地教大家如何从方块、圆球开始，来感受运动本身的美感和魅力；并通过容易上手的范例，一步步地深入到运动规律的核心，让我们实现从模仿动作到创作动作的飞跃，终达到用动画来传情达意的至高境界。本书*的亮点是二足角色动画内容，它让我们的角色有了重量感、质感，能跑、会跳，甚至还有了性格和脾气。这些内容足以让初入动画殿堂的朋友们欣喜和着迷。这就是你选择这本书的理由，还等什么呢？

本书深入剖析了3D游戏引擎的设计，书中许多内容对于更好地理解3D计算机图形学也极有帮助。本书首先介绍了几何转换和坐标系统等较基础的内容，然后介绍曲线、渲染、效果等高级知识。本书基于作者自身在游戏产业中的工作、研究经验，提供了算法、编程技术、代码等大量实用信息，对于游戏设计者及相应的编程人员来说，是一本非常有价值的参考书。 本书适合高等院校相关专业的师生、接受游戏软件开发培训的学生、相关技术人员及游戏开发人员阅读。

混音的质量可以决定一个录音作品的成败。对于不够出名的艺术家和家庭录音人员来说，混音制作是让他们的录音作品出彩的很基本的催化剂；对于专业录音师而言，出众的混音技巧可以让他们节省大量的金钱，并满足高端制作的需求。为了提升混音技巧，你需要具备有关混音的艺术和技术两方面的能力。

混音的质量可以决定一个录音作品的成败。对于不够出名的艺术家和家庭录音人员来说，混音制作是让他们的录音作品出彩的*基本的催化剂；对于专业录音师而言，出众的混音技巧可以让他们节省大量的金钱，并满足高端制作的需求。为了提升混音技巧，你需要具备有关混音的艺术和技术两方面的能力。 本书作者Roey Izhaki从20世纪90年代早期开始混音工作。他在欧洲的各种学校和展览上做过关于混音的讲座。目前，他在位于伦敦的SAE学院的音频工程部门工作。 本书提供给你所必需的、能够用于实际操作的混音知识，从而帮助你提高混音水平。书中的内容从基本的概念延伸到高级的技术，还包括大量的小技巧和小窍门。 Roey Izhaki告诉你混音观念的重要性，教给你如何完成混音工作并评估你的混音作品，并且使你的混音质量更上一个台阶。他介绍了混音中

《游戏UI设计原则与实例指导手册》是一本注重思维引导与方法实践的游戏界面设计教程。全面介绍了游戏界面设计，涵盖游戏界面的基础知识和设计流程、游戏图标设计的基础知识、游戏界面的设计要求和动效制作，以及作者的经验等内容。本书对游戏界面设计的流程，游戏界面设计的视觉规范，游戏界面设计师在项目进展中如何与各个流程环节相配合，游戏界面设计师在游戏项目开发过程中应注意的事项等问题都进行了深入浅出的讨论和研究。作者将多年在游戏行业中积累的界面设计经验与方法毫无保留地分享给读者，并带领读者厘清游戏界面设计的本质，使读者全面掌握游戏界面的设计技巧。附带学习资源，内容包括所有操作案例的源文件和案例的同步讲解与分析视频，读者可通过在线方式获取这些资源，具体方法请参看本书前言。 《游戏UI设计原则与实例

不需要是技术专家，只要阅读本书，学习佳作，深刻认识游戏设计的真谛，人人都可以成为成功的游戏设计者！本书作者Jesse Schell是有二十多年成功经验的游戏设计师，曾任国际游戏开发者协会主席，并在迪士尼在线游戏服务多年，获奖颇多。他以宝贵经验提出一百多套问题集，帮助你从各种角度观察游戏设计，例如心理、建筑、音乐、视觉、电影、软件工程、主题公园设计、数学、谜题设计和人类学等方方面面。本书主要内容包括：游戏的体验、构成游戏的元素、元素支撑的主题、游戏的改进、游戏机制、游戏中的角色、游戏设计团队、如何开发好的游戏、如何推销游戏、设计者的责任等。

本书为《图像工程》（第4版）的上、中、下册合订本，全面介绍图像工程的*层次 图像处理，图像工程的第二层次 图像分析,图像工程的第三层次 图像理解的基本概念、基本原理、典型方法、实用技术以及国际上有关研究的新成果。上册主要分4个单元,第1单元（包含第2~4章）介绍图像增强技术，第2单元（包含第5~8章）介绍图像恢复技术，第3单元（包含第9~11章）介绍图像编码技术，第4单元（包含第12~15章）介绍拓展图像技术。中册主要分4个单元，第1单元（包含第2~5章）介绍图像分割技术，第2单元（包含第6~8章）介绍对分割出目标的表达描述技术，第3单元（包含第9~12章）介绍目标特性分析技术，第4单元（包含第13~15章）介绍一些相关的数学工具。下册主要分4个单元，第1单元（包含第2~5章）介绍图像采集表达技术，第2单元（包含第6~9章）介绍景物重建技术，第3