本书免费提供1.2万多个提示词。本资源请到中国人民大学出版社官方网站本书页面下下载。 想象一下，一段描述，一幅美图诞生；一行指令，一个美丽世界呈现。是的，你没有听错，这不是科幻电影，也不是未来的幻想。这是本书带给你的现实魔法！书中，你将体验到科技与艺术完美融合带来的震撼！ 本书不仅是一本Midjourney使用指南，更是一本艺术与科技结合的百科全书，一种能够点燃你创意火花的燃料。第1章 初识Midjourney 是整本书的起点，包括注册、登录、基本功能介绍以及第一幅AI绘画创作等内容；第2章 功能全掌握 深化了对Midjourney的理解，介绍了一系列指令、参数和提示词，以便你能更加灵活和精确地控制AI的创作输出。第3～17章是核心部分，涵盖了从Logo设计到个人照片和头像的艺术处理，再到动漫和游戏素材的创作等100种应用。每章都包含了丰富的实
人工智能时代，AI 绘画作为 AIGC 技术的一项重要应用，正在改变着艺术创作的方式，Midjourney、Stable Diffusion、文心一格等 AI 绘画工具的出现为艺术家带来了新的创作工具、创作思路和创作灵感，为艺术领域带来了全新的机遇和挑战。《创意无限：Midjourney AI商用绘画300例（120集视频课）》就是一本通过 Midjourney创作的 AI 绘画案例书，涵盖插画绘制、DIY 设计、手办设计、LOGO 设计、海报主图设计、自媒体相关设计、摄影效果制作、装帧及文创设计、展品设计和室内设计等常用商业设计领域的 300 多个绘画案例。每个案例都是按 绘画主体 场景 风格 画质 基础设置 的模块组织关键词，改变各模块的关键词，即可得到新的绘画作品。 《创意无限：Midjourney AI商用绘画300例（120集视频课）》采用全彩印刷，案例丰富多样，适合所有 AI 绘画爱好者学习，专业设计师也能从本书中
《这么设计才好玩：化腐朽为神奇的海报设计之术》是一本实用性、趣味性与易读性兼具的设计书籍，所有案例来源于生活，风格创意多种多样，《这么设计才好玩：化腐朽为神奇的海报设计之术》试图达到的目标是：即便是非科班出身的人，也可以轻松快乐地学设计。之所以选择以海报设计作为载体来为大家讲解设计知识，是因为这种形式比较便于理解。 《这么设计才好玩：化腐朽为神奇的海报设计之术》分为10章，第1章做设计前的思维工作，第2章讲解构图，第3章讲解配色，第4章讲解画面平衡，第5章讲解近百个设计案例分析，第6章讲解设计点评，第7章讲解改稿的技巧和思路，第8章讲解制作作品集，第9章讲解一些设计注意事项和通用美学法则，第10章讲解设计 职场从业技巧。 为了方便大家学习，书中所有 照片变海报 设计案例都制作了构图模板和色卡，方便
本书内容涵盖了各类调色系统环境下专业调色师所广泛使用的技术，无论你是使用专业调色系统，还是视频编辑系统中内置的色彩校正插件，本书可以为你提供专业的指导 从基础的整体画面评估和校正，到复杂的针对性调色以及常见色彩风格的介绍，本书为调色师提供了一站式指南。同时，本书配套提供高质量的实例素材供读者实操练习，读者可以从异步社区下载。本书适合专业调色人员和影视相关专业人员进阶自学和资料备查，同时也适合作为调色入门夯实基础的教学参考书。
除了三维建模的 点线面体 ，SketchUp 能做的还有很多，《SketchUp材质系统精讲》要讨论的是三维建模之外的另一半。虽然书名是 材质系统精讲 ，其实 材质 只占其中一小部分。 《SketchUp材质系统精讲》和同名的视频教程是SketchUp（中国）授权培训中心官方指定的教学培训与应考辅导教材。本书中的部分内容已被收录在SketchUp （SCA）各等级资格认证考试的题库内。 《SketchUp材质系统精讲》可供想要提高模型表达能力的SketchUp 用户学习参考，也可作为各大专院校、中职中技的专业教材，还可供在职设计师自学后参与技能认证。
Blender是当今世界上极为优秀的开源3D创作套件之一，不仅功能丰富、强大，而且完全免费，更可以跨平台使用。本书通过一个经典的3D动画角色制作实战案例，让你从零开始了解用Blender制作3D动画角色的整个流程，包括基础知识、前期设计指导、网格建模、制作纹理及材质、绑定骨骼及制作动画、摄像机实景追踪，以及终的渲染及合成，等等。本书内容生动翔实、条理清晰、循序渐进。即使你完全没有接触过Blender，也可以在短时间内轻松上手，终创造出属于自己的作品。
《Adobe InDesign 2022经典教程（彩色版）》由Adobe产品专家编写，是Adobe InDesign 2022的经典学习用书。 《Adobe InDesign 2022经典教程（彩色版）》共15课，对于每一个重要的知识点都有具体的示例进行讲解，步骤详细，重点明确，能帮助读者尽快学会如何进行实际操作。本书主要包含工作区简介、熟悉InDesign、设置文档和处理页面、使用对象、处理颜色、编排文本、编辑文本、版面设计、使用样式、制作表格、置入和修改图形与图像、处理不透明度、打印及导出、创建包含表单域的PDF 文件、创建并联机发布版面固定的EPUB等内容。 《Adobe InDesign 2022经典教程（彩色版）》书语言通俗易懂，配有大量的图片，特别适合Adobe InDesign初学者使用。有一定Adobe InDesign使用经验的读者也可从本书中学到Adobe InDesign的大量高级功能和2022版本新增功能。 《Adobe InDesign 2022经典教程（彩色版）
本书是计算机图形学领域的经典著作，系统全面地介绍了计算机图形学领域的关键概念、算法、技术和应用。本书先介绍了如何创建二维和三维图像，接下来介绍了更为广泛的话题，包括图像表示和操纵、图像和信号处理、图像的缩放、纹理和纹理映射、交互技术、曲线分割、曲面分割、形状的隐式表示、网格、光、材料和散射、颜色、光传输、概率和蒙特卡洛集成、动画、空间数据结构、现代图形学硬件等内容。
《Adobe InDesign 2023经典教程（彩色版）》由Adobe产品专家编写，是Adobe InDesign 2023的经典学习用书。 《Adobe InDesign 2023经典教程（彩色版）》共15课，对于每一个重要的知识点，都采用具体的示例进行讲解，步骤详细，重点明确，能帮助读者尽快学会如何进行实际操作。本书主要包含工作区简介、熟悉InDesign、设置文档和处理页面、使用对象、处理颜色、编排文本、编辑文本、版面设计、使用样式、制作表格、置入和修改图形与图像、处理不透明度、打印及导出、创建包含表单域的PDF文件、创建并联机发布版面固定的EPUB等内容。 《Adobe InDesign 2023经典教程（彩色版）》语言通俗易懂，配有大量的图片，特别适合Adobe InDesign初学者使用。有一定Adobe InDesign使用经验的读者也可从本书中学到Adobe InDesign的大量高级功能和2023版本新增功能。本书适合作为各类院校相关专业的教
《游戏UI设计原则与实例指导手册（第2版）》是一本注重思维引导与方法实践的游戏界面设计教程。 《游戏UI设计原则与实例指导手册（第2版）》系统介绍游戏界面设计，涵盖游戏界面的基础知识和设计流程、游戏图标设计的基础知识、游戏界面的设计要求和动效制作，以及作者的经验等内容。本书将对游戏界面设计的流程、视觉规范，游戏界面设计师在项目进展中如何与各个流程的人员配合，游戏界面设计师在游戏项目开发过程中应注意的事项等进行深入浅出的讨论和研究。作者将自己多年在游戏行业中积累的界面设计经验与方法毫无保留地分享给读者，并带领读者厘清游戏界面设计的本质，使读者全面掌握游戏界面设计的技巧。 《游戏UI设计原则与实例指导手册（第2版）》附带的学习资源包括所有操作案例的源文件和案例的同步讲解与分析视频，读者可通过
本书系统讲解了FFmpeg SDK二次开发及直播美颜的基础理论及应用，包括FFmpeg各大核心组件，包括音视频转封装、转码、滤镜、音频重采样、视频缩放等，包括读取摄像头和话筒，包括流媒体直播推流等功能。在本书的后一章，介绍了OpenCV的图像特效处理，并结合FFmpeg进行直播推流。本书为FFmpeg音视频流媒体系列的第四部，前三部分别是《FFmpeg入门详解 音视频原理及应用》《FFmpeg入门详解 流媒体直播原理及应用》和《FFmpeg入门详解 命令行及音视频特效原理及应用》。 全书共分为13章，系统讲解了FFmpeg源码编译及环境搭建的基础知识、转封装与转码、过滤器、音视频采集功能、音频重采样、视频缩放、流媒体直播等功能，并结合OpenCV进行图像特效处理等。 书中包含大量的示例，图文并茂，争取让一个音视频流媒体领域的读者真正入门，从此开启流媒体直播编程的大
《3D游戏编程大师技巧(上、下册)》是游戏编程畅销书作者Andr LaMothe的扛鼎之作，从游戏编程和软件引擎的角度深入探讨了3D图形学的各个重要主题。全书共分5部分，包括16章的内容。第 1～3章简要地介绍了Windows和DirectX编程，创建了一个Windows应用程序模板，让读者能够将精力放在游戏逻辑和图形实现中，而不用考虑Windows和DirectX方面的琐事；第4～5章简要地介绍了一些数学知识并实现了一个数学库，供以后编写演示程序时使用；第6章概述了3D图形学，让读者对之后即将介绍的内容有大致的了解；第7～11章分别介绍了光照、明暗处理、仿射纹理映射、3D裁剪和深度缓存等内容；第 12～14章讨论了高 级3D渲染技术，包括透视修正纹理映射、Alpha混合、1 z缓存、纹理滤波、空间划分和可见性算法、阴影、光照映射等；第 15～16章讨论了动画、运动碰撞检测和优化技术。 《3D
全书共11章，不仅包含HDRP入门基础，更通过剖析优秀案例对高清渲染管线的主体框架和各种特性进行阐述，如完全基于物理的光照和材质系统、体积光与雾效设置、光照烘焙及实时后处理效果等。本书全方位讲解如何使用Unity HDRP高清渲染技术来制作高质量画面内容。读者不管是在开发游戏、影视动画，还是在开发VR游戏、互动应用，都可以从本书中找到所需的高画质内容制作技术。本书进阶部分包括HDRP在VR中的具体应用方法、Unity实时光线追踪的具体用法，以及如何使用Debug系统和Custom Pass高级应用等。书中包含两个完整的Unity项目及相关操作步骤，读者一边操作一边阅读，即可把书中学到的技术直接应用到自己的项目中。
《剪映教程》： 《剪映教程》由剪映课程讲师针对20万学员喜欢的后期处理技巧精心讲解14个专题内容，从调色、特效到抖音热门和快手爆款的效果制作等，进行一招一式的拆解，帮助读者更快、更好地制作理想的视频效果。 书中介绍87个干货技巧，包括目前流行的多种短视频类型的制作方法，从转场、字幕、字效、合成、音效、分身、卡点、拍法等角度，帮助新手快速成长为短视频和Vlog的剪辑高手，制作出电影级大片。 随书赠送30个短视频拍摄与Vlog运镜技巧手册，帮助读者快速成为短视频与Vlog拍摄达人。 《剪映教程》适合广大短视频和Vlog爱好者、快手与抖音玩家、想要寻求突破的短视频后期制作人员阅读，也可以作为视频剪辑的相关教材。 《剪映教程（2 调色卡点 字幕音乐 片头片尾 爆款模板）》： 《剪映教程（2 调色卡
本书内容由二维实拍类视觉特效合成和三维CG类视觉特效合成两大主体构成，共计11个项目。二维实拍类视觉特效合成的内容主要包括Nuke工作界面与工作流程、创建动态蒙版、二维跟踪与镜头稳定、色彩匹配、无损擦除和蓝绿幕抠像技术，它们是数字合成的基本技能，主要定位于初级合成师；三维CG类视觉特效合成的内容主要包括时间变速、图像变形、Nuke中的三维引擎、三维摄像机跟踪、镜头稳定、三维摄像机投影技术和三维多通道分层合成，这些内容是数字合成的高级技法，主要定位于中、高级合成师。
这是一本面向零基础读者的数码摄影后期专业教程。本书共8章。第1章讲解Bridge的相关功能，以及通过Bridge调用Camera Raw的方法，带领读者学习软件的基础知识；第2章讲解如何利用Camera Raw制作简单的效果，以激发读者的学习兴趣；第3章讲解后期基础知识，让读者学会分析和处理照片；第4章讲解图像的整体调整与局部调整，并通过案例帮助读者掌握Camera Raw相关工具的使用方法；第5章讲解 两法一律 理论，并以此作为理论基础指导读者进行后期制作；第6章是Camera Raw后期实战，使读者在实战中将前面学习的知识融会贯通；第7章讲解用Photoshop合成图像的方法，使读者了解Photoshop的部分工具，并用尽可能少的工具制作出合成效果；第8章属于Photoshop的进阶内容，引导读者制作出更具创意的效果。 本书内容全面、系统，通过理论与案例相结合的方式讲解后期制作思路及处理
本书是Adobe Illustrator 2020软件的学习用书。本书共17课，涵盖了快速浏览Adobe Illustrator 2020，认识工作区，选择图稿的技巧，使用形状创建明信片图稿，编辑和合并形状与路径，变换图稿，使用基本绘图工具，使用钢笔工具绘图，使用颜色优化标志，为海报添加文字，使用图层组织图稿，渐变、混合和图案，使用画笔创建海报，效果和图形样式的创意应用，创建T恤图稿，Illustrator与其他Adobe应用程序联用，以及分享项目等内容。 本书语言通俗易懂，所讲解的内容配有大量图示，特别适合Adobe Illustrator初学者阅读。此外，有一定使用经验的读者从本书中也可以学到大量高级功能和Adobe Illustrator 2020新增功能的使用技巧。
《三维形状几何处理和交互式造型技术》对三维形状几何处理和交互式造型的一些核心技术进行了详细介绍，包括三维形状的光顺去噪、三维形状的简化和重采样、三维形状的修复与拼接、三维形状的极值线绘制与交互着色、三维形状的交互式生成、三维形状的交互式编辑造型、三维形状的空间变形、三维形状的网格变形等，这些内容初步构成了一个较完整的三维形状数字几何处理框架，《三维形状几何处理和交互式造型技术》所提出算法下实现的大量应用实例验证了算法的有效性、实用性和通用性。
《Adobe After Effects 2024经典教程（彩色版）》由Adobe产品专家编写，是Adobe After Effects 2024的经典学习用书。 《Adobe After Effects 2024经典教程（彩色版）》共15课，每一课首先介绍重要的知识点，然后借助具体的示例展开讲解，步骤详细，重点明确，可帮助读者尽快学会如何进行实际操作。本书主要包含了解工作流程、使用效果和预设制作简单动画、制作文本动画、使用形状图层、制作多媒体演示动画、制作图层动画、使用蒙版、使用人偶工具制作变形动画、使用Roto笔刷工具、调整颜色与氛围、创建动态图形模板、使用3D功能、使用3D摄像机跟踪器、高级编辑技术，以及渲染和输出等内容。 《Adobe After Effects 2024经典教程（彩色版）》语言通俗易懂，并配有大量的图示，特别适合初学者学习。有一定使用经验的读者也可从本书中学到大量高级功能和Adobe After Effects 2024版本
本书从软件基础知识讲解到完整案例剖析，全面深入地介绍了Unreal Engine 4的各种命令和工具的功能与使用方法，以及在项目开发中的具体应用。全书共分8章，分别介绍了Unreal Engine的基础知识和几个主要关卡编辑器，Blueprint（蓝图）的定义、蓝图的类型、蓝图的重要节点、蓝图编辑器的界面布局及蓝图节点的工作流程和方法，材质贴图的具体使用方法，Paint工具的使用方法和如何自定义地形材质，Procedural Nature Pack的功能和具体使用方法，SpeedTree和Substance Bitmap2Material两款第三方插件的功能及使用方法，以及《梦幻森林》和《元大都古建筑群落遗址复原》两个综合案例。本书内容全面、实用，讲解细致，从软件命令功能到使用方法再到行业应用都进行了详细介绍，适合Unreal Engine初级用户全面、深入地阅读学习，可作为游戏开发、虚拟现实开发相关行业从业人员的参
多媒体质量评价与优化是近年来多媒体信号处理领域的重要前沿性研究方向，国内外研究者在该方向上已经取得了一系列的研究成果。《图像质量评价：**理论》比较全面地论述了多媒体质量评价，尤其是图像质量评价领域的前沿理论与方法。主要内容包括：图像质量评价简介、基于自由能的图像质量评价、基于伪参考的图像质量评价、采集到显示全链路图像质量评价、图像增强质量评价、图像质量增强以及视频质量评价等。《图像质量评价：**理论》反映了国内外图像质量评价领域的发展现状和近期成果，也包含了作者近年来在该领域的主要研究成果。
本书主要讲解如何运用ZBrush软件实现数字模型的精致雕刻。全书共6章，第 1章人体解剖基础，第 2章ZBrush 4.0软件基础，第3章男性人体雕刻，第4章女性人体雕刻，第5章机械体雕刻，第6章恶魔战马。 本书提供多媒体教学素材，包括书中案例的视频教学和场景源文件，读者可以结合两种形式学习本书中的技术知识。部分章节视频请读者联系作者直接下载。 本书内容技术性强，模型雕刻十分精致，适合游戏、影视类模型制作人员及广大CG爱好者阅读。
本书系统地阐述了视频图像弱小目标检测的主要方法及其应用，全书共17章，内容包括自概论，图像目标特性分析，运动模糊图像复原，电子稳像方法，模糊数学的目标检测方法，数学形态学目标检测方法，形态滤波与遗传算法相结合的目标检测方法，分形学目标检测方法，子波变换目标检测方法，神经网络目标检测方法，粒子滤被器目标检测方法，组合优化目标检测方法，决策融合技术在目标检测中的应用，基于特征的运动目标检测与跟踪，动平台光电成像运动目标检测与跟踪，复杂背景下的目标识别与跟踪。
