本书是“中国古建筑之美”之《皇家园囿建筑》。全书大致分论文、彩色图版、建筑词汇、年表四大部分。论文内容阐述各类建筑之产生背景、发展沿革、建筑特色，收有建筑结构图、平面图、复原图、沿革图、建筑类型比较图表等。另外还附有建筑分布图及导览地图，标注著名建筑分布地点及周边之名胜古迹及图片辅助说明；彩色图版大体按建筑分布区域或建成年代为序进行编排。收录精美彩色图片(包括论文插图)约一千七百幅。其图片均有图版说明，概要说明该建筑所在地点、建筑年代及艺术技术特色；词汇部分按笔画编列与本类建筑有关之建筑词汇，供非专业读者参阅；中国建筑大事年表，以颜色标示本册所属之大事纪要。
出于对壮丽风格的热衷和对国际名声的热望，意大利王侯宫廷成为了文艺复兴时期文化艺术发展的主角。在那不勒斯和强力的米兰公国——同样也包括费拉拉、曼托瓦和乌尔比诺等更小一些的宫廷，艺术不仅仅意味着富足与声望，更是宗教信仰、意识形态和文化偏好的表达，甚至成为了日常国内事务和外交事务的工具。皮耶罗、图拉、毕萨内罗、罗伯蒂、曼特纳和达。芬奇等伟大的艺术家只是帮助这些国王、王后和他们的情妇来实现这些多样的需求而已。 在引人人胜的15世纪末、16世纪初意大利宫廷文化之旅中，艾里森·科尔深入思考了艺术家们的地位，指出艺术在不同文化中心的各异用途。每个宫廷不同的社会、人文和艺术环境，与统治者和艺术家们复杂的个性都呈现在聚光灯下，在更为广阔的当代视野和视觉形材料一从绘画和建筑到纹章、挂毯和绘图手稿等等
本书包含寺庙建筑， 建筑，这些建筑都是中国文化的体现，同时又不缺 和 的关系，大都建筑在名山大川，各具特色，虽然经历了岁月的洗礼，但都反映了历史的变迁，其选址，集资，修建，规模，雕塑，碑刻，门窗等无一不是中国文化的缩影。 文化， 文化是中国文化的重耍组成部分之一，随鲝时间的推移，有的由于自然灾害的影响，有的由干战争都遭到不同程度的损毁。新中国成立后，都得到不同程度的修善，现在它大多都屹立在名山大川，成为现在的名胜古迹和旅游圣地。本书分两个大的部分，分别对寺庙建筑、 建筑的背景、形成、发展、规摸、特征、文化意义、历史变化、文人逸事、对联等进行梳理整理，对弘扬中国传统文化、建设文化强国添砖加瓦，也给广大读者奉献有趣味性和知识性的读物。
由于历史的原因，由于帝王个人、家族以至国家的原因，历史上的皇宫的建筑、收藏及其人物故事，往往凝聚了、代表着这个国家或地区的历史、文化、艺术。所以，它们对普通民众都有着无穷的吸引力。 不过，走进一座座皇宫（王宫），每个人都会有自己的看法。面对皇冠宫的建筑、皇宫的历史，面对曾经生活在皇宫里的人、发生在皇宫里的事，以及皇宫的兴替，每个人的感悟也不尽一致——这也正是天下皇宫总是人们追寻游走的*原因。本书就是一个专家、作家的感悟，比寻常人士自然眼光更加敏锐、知识背景更加深厚，文笔也更加独到。
对于重建圆明园，各界议论纷纷，反对者和支持者都有，当然也各有各的理由。比如反对者认为对国人而言，毁在英法联军铁蹄之下的圆明园，不仅是代表中国高超建筑工艺的经典皇家园林，更是国耻的象征。在程度上，复建并不能提升国人的自豪感；而支持者则认为，异地重建可以与北京圆明园颓败的旧址形成鲜明对比，对渐渐淡忘这段历史的青少年是的教育。本书是对是否重建圆明园争论的总结与归纳。
《藏族十明文化传世经典丛书·觉囊派系列丛书：觉囊事部汇编（藏文版）》讲述古老悠久的藏族文化有着极为丰富的蕴藏量，它素以“十明”文化著称。《藏族十明文化传世经典丛书·觉囊派系列丛书：觉囊事部汇编（藏文版）》的绝大部分内容就是藏族众多著名学者对“十明”文化诸多根本典籍的诠释、校正、补充、注疏，并根据社会文化不断发展的需要予以创新和发展。
沈阳，一座融合满汉文化：中日俄文化的关外老城，从昭陵到沈阳火车站，从中街到太原街，大街小巷，高塔广厦，有太多历史印记在这里铭刻。本书从东北王的宅府——大帅府的主人张作霖和张学良父子的文化素养及其发迹过程着手，分析建筑的形成原因：特色与依据，以建筑之中发生的历史事件，检验和考证对建筑存在的不同说法，还建筑以原真性。书中不仅有深入细致的研究讲述，还有大量帅府建筑实体图和设计图，以及清晰完整的石雕纹样，可供建筑及美学爱好者参详。大帅府常务副馆长曲香昆先生历时两年创作完成的，由帅府的建筑与民俗入手，进而剖析张作霖：张学良父子的内心世界及政治思想以及对民国历史的影响，立意角度独特，在同类书中不多见！
禅寺建筑是我国古建筑文化中的重要组成部分，它的建筑选址、建筑布局、建筑作法和建筑装饰上均带有我国传统文化思想的深刻烙印。除此之外，禅寺作为禅僧的修行以及佛教信众的礼敬场所，建筑配置和建筑内部相关像设、器具的摆放均有历史的成法和含义。本书作者尝试把建筑、宗教、文化三方面结合起来，把禅寺的存在与特点放在禅宗的历史发展脉络之中，再通过对建筑、法器等相关内容的详细解说呈现出禅寺建筑和文化的整体面貌。 本书部分以禅宗祖师为线索追索了江南禅寺祖庭的方位和历史，把建筑与人物相融合。第二部分通过对南宋时期江南禅寺鼎盛的代表“五山十刹”的逐一探访和分析，揭示禅寺的兴衰中所蕴涵的“成败坏空”思想和社会历史大背景的影响。第三部分用比较专业的眼光分析了作为中国古代木构体系代表的禅寺建筑的结构、构
丁思俭编著的这本《中国伊斯兰教建筑艺术（阿拉伯文版）》系“经典中国国际出版工程”项目之一。该书较为系统地论述了阿拉伯伊斯兰建筑形成的背景及其特色，中国和阿拉伯伊斯兰建筑的渊源关系、建筑风格、特点等。另外选取中国50座国内知名清真寺和10座陵墓，计100幅图片，和文字部分相互照应。
《现当代教堂建筑艺术赏析》介绍了203个教堂：正文介绍了55个教堂，附图里介绍148个教堂，其中1980年后建成的教堂有90座，它们均为世界*建筑师设计。读者从这些资料中基本可以清楚地看出20世纪教堂建筑的发展脉络。
六百个问答详解中外校注常识，一千幅图片尽现建筑之美！ 秦矿玲主编的《建筑百问百答（共6册）》以问答的形式分别就中国传统建筑装饰、中国园林、中国皇家建筑、中国寺院建筑、中国民居、西方古建筑等六个方面分门别类进行解读，希望能使读者全面了解中国博大精深的建筑文化。
《乌托邦》内容介绍：由几何形状构成的建筑，由各种建筑组成的城市，它们缄默地矗立在大地之上，表达着人的各种信念。经典的“剧目”，如园林、宫殿、广场、大厦在不断上演。与此同时，街道、咖啡馆、酒吧、茶楼，这些“小品”也穿插其间，好似城市里与建筑间的各色光线。 它们或明或暗，使人时而陶醉在夺目的璀璨中，时而又深陷于暖昧的昏黄里。我们就在这种浑噩中，徘徊、沉沦。 朱大可从不吝于用他那精准的语言来破解晦涩难懂的隐喻，朱大可也从不惮于用他那犀利的思想来斩断浮夸矫情的伪饰。由建筑构成的城市，以及城市中的每一条光线终究是一连串文化的符号。表面上，这些具象的形态矗立在大地之上，是视觉的狂欢，是情欲的盛宴，但这种叙事只证明了一点，那就是它们都是在文化土壤上绽放的谛异的花朵。 《乌托邦
教堂建筑的兴起，与中世纪欧洲宗教史有着密切的关系。基督教会不仅在政治上支撑着欧洲的封 建社会，而且还影响着整个社会的文化事务。作为宗教活动的场所，教堂建筑便成为中世纪欧洲建筑的主体，为了追求天国的幻影，欧洲建筑师们纷纷远离古希腊、古罗马的艺术传统，创造出令人惊叹的艺术风格13世纪时，步入盛期的哥特式建筑高耸入云，是中世纪建筑艺术成就的完美注脚。 文艺复兴运动开始后，人文主义者们摆脱了基督教的束缚，教堂建筑开始赋予了人性的光芒。16世纪下半叶至17世纪，教堂建筑风格演化出两大分支：一是发源于意大利罗马的巴洛克建筑，一是发源于法国的古典主义建筑。巴洛克建筑的产生和基督教会财富的增长有关，为了追求感官的享受和刺激，教堂建筑被设计得富丽堂皇、华贵繁琐，同时又怪诞神奇，具有强烈的神秘气氛。古
