图解设计思维过程小书库 引进了时下国外流行的图解类建筑设计工具书，通过轻松明快的编排方式、简单明了的图像以及分门别类的主题，使读者可以在床头案边随时翻阅，激发灵感，常读常新。 本书是针对规划和设计过程中各种造型手段的一个总结，分为形状物语、体量操作、组合出击、地面棋局、*终的火焰五大板块，运用图解的方式生动讲述折叠、挖除、包含等28种基本的建筑生成手段和更多叠加运用的复杂方法。在设计过程中灵活使用这些简单可行的手法，规避雷区，往往能够带来直击人心的造型效果。 本书适合作为建筑设计及相关设计专业学生的教学辅导书，也可以作为建筑设计从业者的灵感参考书。
《一个小家》是由著名建筑大师勒 柯布西耶撰写的回忆性作品，回顾介绍了他在1923年至1924年间在莱芒湖湖边给父母设计并建造的住宅。其中包含设计草图、照片和柯布西耶创作的一系列思想随笔以及对家人的爱。本书篇幅不大，但意义却十分重大。透过一个 私人项目 ，我们得以了解一代建筑大师职业生涯中的创作方法和创作观念的建立过程，并窥见其真实的成长足迹。 全书共分为三个部分，序、正文与后记。序由长期对勒 柯布西耶的生平及作品进行研究的法国建筑师和历史学家，巴黎美丽城国立高等建筑学院教授玛丽-珍妮 杜蒙所撰写，他向我们介绍了柯布西耶的成长历程，小家设计建设的缘由，《一个小家》出版的背景，引导读者了解柯布西耶及其小家。正文部分共分五个章节，从房子的设计建造，到父母搬进小家后的居住情况，以及日后小家的发展等，
前期设计可说是日本现代建筑发展的重要内涵所在，展现了日本的现代建筑设计专业中非常重要的知识整合及方法，对于中国建筑学习和从业者而言，非常值得参考。本书深入浅出地为读者讲解了前期设计理论与设计实践的方法，相关理论不仅是学术研究的视点与方法，也可作为建筑设计的方法，其终的目的是提升人们的生活质量。从作者的论述中，可以清楚地看到这个时代在空间场域、行为计划和文化知识之间，有了传统和激进的辩证和想象，他一面乐观地接受了现实功能和科学理性的系统逻辑；但另一方面也在行为、场所和经验上获得了更多可能。
本书是建筑设计方法的专著，是作者集长期的教学和丰富的设计实践于一体的经验总结。书中系统地、详实地介绍了建筑设计的思维方法和运作方法，具体内容从五个方面阐述：一、分别介绍了设计概念、设计模型、设计程式、设计思维及设计基础；二、系统介绍了系统思维、综合思维、创造性思维和图示思维等方法；三、详细介绍了方案设计的前期准备、立意构思、探索建构、深化完善及比较综合等运作方法；四、介绍了建筑设计的技巧及各种表达手段；五、通过对设计命题的演示，具体而形象地进一步说明如何又好又快地完成建筑方案设计的全过程。 本书是高等学校建筑系、城市规划、景观学等专业的教学参考用书，也可供建筑设计、城市规划设计及景观设计等专业工作人员参考。
本书是日本平面设计巨匠田中一光的自传，内容从以前他写过的《设计的周边》《从设计工作台联想开来》和《设计的前后左右》三本书中精选，书中回顾他从业四十余年的设计历程与思考感悟。 信息化时代已经来临，世俗化的娱乐精神开始蔓延，能让人静下心的凝视之美，正逐渐消失。艺术如何恢复本真？设计要如何重新审视对传统精神的再创造？与田中一光相遇，从艺术必不可少的感性与畅想出发，纵观古今，以博大而锐利的视角给整个时代以启示。本书阐述了日本平面设计的发展演变及社会作用、关西地区与东京的文化差异，以及作者本人对日本古典美学和现代设计的认识。另外，还有作者对艺术设计发展的建议和指引，是日本艺术设计史的参考读物。
本书分为5章。第1章介绍了外墙的概念、外墙的演进以及外墙在国内外历史上的各种风格。第2章介绍了外墙与结构的相互关系，从砌体结构、框架结构、幕墙结构、网架结构等几种结构体系入手分别说明了结构对外墙的支撑及限制作用。第3章介绍了外墙的材料，从自然材料和人工材料两大类说明各种材料的基本属性及构造方式。第4章介绍外墙的构成与手法，从点、线、面、体、色彩、图案、光影各个方面分析外墙的设计要点，举例说明加法、减法、突变、柔化四大类设计手法。第5章介绍外墙设计所需的五个策略。本书以图文穿插的形式对精选的上百个案例进行分析，全面系统的介绍建筑外墙的设计内容与方法。
本书突破传统思维定势与常态化的设计速写方法，以视觉心理学与创意思维学的相关方法与原理为支撑，在对大量设计师与艺术家们的创作过程、构思草图、采集手稿、表现方式进行分析与研究的基础上，从非常态采集、非常态分析与非常态表现三个方面提出了设计速写的实验性方法与思路。本教程内容新颖，案例鲜活，在如今倡导创新与匠心精神的时代语境下，希望为设计师提供一种新的思考姿态，使设计速写的过程更具趣味性、方式更加多元化，也希望以设计速写的形式为所有热爱生活的人们提供一种观察与记录生活的视角与方法。本书不仅可供艺术设计各专业的基础教学课程使用，也可用作为设计师与从事创新性工作的相关人员提供方法的参考书籍，还可以适合热爱生活、喜欢记录的艺术爱好者们作为提高艺术修养的休闲读物。
《建筑设计资料集成》是日本建筑学术及科技发展的的标志性著作，也是权威、实用的一套工具书。自版问世以来已经有80多年的历史，其间数次改版，篇幅不断扩充，内容也不断丰富。现在已扩充到14卷，其中包括：《综合篇》、《居住篇》、《福利·医疗篇》、《休闲·住宿篇》、《集会·市民篇》、《人间篇》、《物品篇》、《教育·图书馆篇》、《地域·都市篇Ⅰ》、《地域·都市篇Ⅱ》、《生产·交通篇》、《展示·技能篇》、《商务·商业篇》、《环境篇》。每卷书的内容正如其书名一样，介绍了世界范围内相关主题的建筑物。该套书将全日本乃至全世界的建筑相关领域的学术研究成果容纳在清晰而有前瞻性的章节构架中，以精要的图表及文字表达说明，设计者及学习者可快速掌握建筑课题的概要，是所有建筑人专业生涯的良伴。
《跨界设计 绘画与建筑》通过一系列揭示绘画与建筑之间关系的图像操作，阐明绘画与建筑之间所存在的于空间操作层面上的结合点，希冀能够为艺术与建筑之间重新建立起互动关系，为现代艺术确立新的价值的同时，能为建筑设计提供新的视野和构思途径。本书适合建筑、设计、艺术专业的师生及建筑与艺术爱好者阅读。
这本书不是电脑软件操作手册，也不是什么“方法论”之类的学术性著作，书中也不讨论建筑思想，什么后现代主义、极简主义等都不在本书的范围内。这本书中关注的重点在于执行建筑设计的实际操作。由两个专业建筑师所提出的，对如何运用电脑建立建筑模型在虚拟的三维空间里直接操作建筑设计的操作方法。 这本书总共分为十三章，叙述应用电脑直接在三维空间进行建筑设计的方法，书中涵盖从设计资料收集直到完成设计表现的全过程以及对应用BIM的展望。
本教材运用了国内外有关创造力研究的理论，吸收了国外一些大学开设的培养学生创造性课程的实践成果，并结合国内教学实践经验编写而成。本书在内容安排上考虑到建筑学专业主干课的逻辑顺序，篇主要配合建筑设计基础课，第二、三篇主要结合建筑设计课，由方法到策略，逐渐深入。
自从罗马建筑师兼工程师维特鲁威提出建筑的三大原则——坚固、便利和快乐之后，人们对于建筑原则的讨论从未停止。简而言之，三大原则的意思是一座建筑应该坚固耐用，充分发挥应有的功能，并且给用户和社区带来美的享受。 杰出的建筑像优秀的艺术品一样包含一些很难定义或确定的东西。参照《建筑设计10原则》讲解的原则，虽然不能保证你创造出伟大的建筑，但也能避免很多建筑存在的缺陷。 《建筑设计10原则》对每一个原则都做了清晰的解释，添加了世界各国建筑的图片并带有说明，并为每章编写了备忘录，旨在让读者明白建筑作品是怎样完成的。
探寻针对特殊建筑问题的正确的视觉解决方案，是所有建筑师和设计师所面临的基本挑战。本书富有想像力地为建筑学的学生提供一百多个解决建筑设计中视觉问题的实例，实际建筑的照片，与经过数码处理的相应图片“ 前后”对照，用实例阐述实际发生的状况，这在建筑设计课程中是很少教学生如何去处理这种问题的。这些图片详细说明设计师如何能驾驭形式和材料以达到预期的效果，比如强调或者削减建筑的元素，在立面中加强视觉秩序，或者加上优雅的注解。经过清晰的组织，每个概念都用图例解析，使本书成为理想的教学工具，也是各层次学生的参考资料。
《手绘教学辅助课稿：建筑设计表现》按照系统、专业、实用的原则进行编写，通过理论介绍和大量实例分析，阐述了建筑设计表现各种独特的表现理念和原则，同时，结合建筑设计表现的各种表现媒介和技法，侧重培养学生专业表现方面的眼光和应对实战的能力，《手绘教学辅助课稿：建筑设计表现》不仅是建筑设计专业的教科书，更重要的是实际案例讲解。通过书中大量实例，读者可以接触到具有特定背景及经验的设计者们的绘图手法。 《手绘教学辅助课稿：建筑设计表现》读者对象为建筑学、城市规划、景观设计、室内设计及相关专业师生和设计人员。
建筑是人类为了满足生存的需要，在科学规律和美学法则的指导下定的物质技术条件，而创造的人为的生活环境。建筑是社会的物质产品，是人类文明的结晶，是供人们居住、生活、工作和进行社会活动的场所。建筑是是一项涉及政策性、技术性、艺术性等方面综合性很强的工作。本书主从建筑空间组合原则、形式，各组成部分的设计、造型设计等方面分析建筑中基本的单个使用空间着手，进而分析室内外空间组织规律、艺术处理手法、建筑经济评价等。遵循从小到大、从整体到局部、从个体到群体、从简单到复杂的认识规律，逐步扩大和加深建筑设计的基本知识。
线索在建筑造型、图式艺术和各种工艺设计创作中的作用，犹如文字对于文学和语言学的功能的重要一样，它们都是这些门类、学科或艺术创作从初萌到壮大各个发展时期肌体构成的细胞，是它们赖以生存和自身成长过程中时刻不能缺少的生长要素。线素在建筑艺术领域，同样是以塑造建筑形象，强化建筑的外部和结构表现性为根本宗旨。建筑线素塑造建筑形象的表现性，目的是唤起人们的知觉范畴，并感受到这种表现性所传达出来的建筑作品中深刻的意义，以赢得对它的美好感受。其中主要是使欣赏它的人体验到这种表现性含有知觉力度的基本性质——统一和变化、上升和下降、均衡与冲突、动与静、明与暗等等所造就的能力和张力，准确道出一种深刻的与人类命运相关的内涵，诸如人们从使用功能到心理感受凝聚起的美好愿望以及设计主题引导出来的理想可
本书全面地介绍了美国建筑设计实践的各个方面，包括建筑业的标准化、建筑师制度、建筑师的服务、建筑设计合同、建筑法规、建筑师的工作组织、建筑设计方法、建筑设计实例等等。所有这些都是要准确地描绘出建筑师在建筑过程中究竟担当了一个什么样的角色？建筑师的责任和义务是什么？而在同时也就明确了一名合格建筑师所应具有的素质。 本书的目的是将美国的建筑设计实践真实全面地加以介绍，本书作者对书中的全部内容负完全责任。书中的全部观点、论述和解释完全是作者本人的理解，并不代表任何组织的官方观点。书中所举的各种文件实例均不是美国建筑师学会或其它组织的官方标准文件，书中的各种数据指标也并非*统计。书中所讨论的一些法律规定总在不断地修改和更新，同时美国各地的法律规定以及对法律的解释也不尽相同。
如何使建筑美观？建筑设计方案怎样才能脱颖而出、稳夺头筹？世界建筑趋向何方？——在这本书里都有答案。 本书用全新的理念，较系统地论述了有生命的建筑如何与人对话；怎样营造氛围；建筑形态的各元素（体、面、线、点）、要素（形、色、质、量、场）如何发挥作用、展现姿色；建筑形态需要怎样的载体；以及表现建筑形态的基本技法等等。极力探讨在追求形式美的同时，如何使建筑适应现代需要，令建筑具有内在美，有个性、内涵，有生，能与人对话，并能为提高人们的活动效率营造氛围，使建筑成为秀外慧中的美好作品。
新编《建筑设计资料集》（第二版）是在原版的基础上，按照总类、民用建筑、工业建筑和建筑构造四大部分进行修订的，第1、2集为总类；第3、4、5、6、7集为民用及工业建筑；后续为建筑构造。编写体例仍以图、表为主，辅以简要的文字。本集为第4集。 新编《建筑设计资料集》有以下几个特点： 首先，它更为系统、全面，涵盖建筑设计工作的各项专业知识。它概揽古今中外建筑设计的各个领域；不仅与水、暖、电、卫、建筑结构、建筑经济等专业有着水乳交融的密切关系，而且还涉及哲学、美学、社会学、 人体工程学、行为与环境心理学等诸多知识领域。 其次，此次修订，除个别项目保留原版内容外，绝大部分内容作了较大的更新或充实。新增项目有：形态构成；园林绿化；环境小品；城市广场；中国古建筑；民居；建筑装饰；室内设计；无
本书将后现代主义中与装饰密切相关的內容——历史主义和地方主义纳入到一个现代装饰的大谱系之中，它们可看成是从装饰角度对现代主义所作的补充，也就是象征意义的弥补，这与新艺术运动和装饰艺术所强调的美学意义是装饰的两个基本方面。 本书部分以泛装饰化的视角，对工艺美术运动和新艺术运动以来的现代装饰的演变过程进行了论述。新艺术运动和装饰艺术运动等“前现代主义”思潮与历史主义和地方主义等后现代主义思潮在时间上处于现代主义的前后．其核心內容经历了由重视装饰的荚学意义到强调装饰的象征意义的过程， 即本书所说的由“唯美”到“语意”的转变。这种转变首先是19世纪中叶以末，欧美国家经济、技术、思想等因素发展演变的必然结果，其次，对现代装饰的探讨离不开现代主义这个对现代装饰演变走向起决定性作用的因素。
“图解设计思维过程小书库”引进了时下国外流行的图解类建筑设计工具书，通过轻松明快的编排方式、简单明了的图像以及分门别类的主题，使读者可以在床头案边随时翻阅，激发灵感，常读常新。 本书是针对规划和设计过程中各种造型手段的一个总结，分为形状物语、体量操作、组合出击、地面棋局、最终的火焰五大板块，运用图解的方式生动讲述折叠、挖除、包含等28种基本的建筑生成手段和更多叠加运用的复杂方法。在设计过程中灵活使用这些简单可行的手法，规避雷区，往往能够带来直击人心的造型效果。 本书适合作为建筑设计及相关设计专业学生的教学辅导书，也可以作为建筑设计从业者的灵感参考书。
