全书以图解的形式介绍了诸多名品盆景的鉴赏与盆景素材的改造，内容分为了解盆景，包括盆景基础知识、盆景的种类、盆景的基本树形等；开始制作盆景，包括购买盆景、制作盆景的工具、盆景专用种植土、盆景使用的盆器、盆景制作的基本操作、盆景的日常管理、盆景的摆饰等；以及松柏盆景，杂木盆景，花卉盆景，果树盆景，选取了34个有代表性的盆景树种，逐一介绍它的基本制作与管理方法，每一树种的种植位置、上盆及养护要点，最后完成的作品，以及日常关键管理问答等。

艺术和园林有着悠久的缘分，从伟大的水墨画家王维、文徵明到近现代油画大师莫奈、凡·高、克利姆特，古往今来的艺术家喜欢呈现他们所见所闻的美丽园林乃至梦幻中的神秘花园。本书跟随这些伟大艺术家的脚步，从艺术史和园林史跨界的独特视角全面追溯埃及、巴比伦、希腊、罗马到中国诸多伟大文明对于园林和艺术的探索，意义呈现帝王的御苑行宫、僧道的寺观园林、诗人的私家园林乃至近代的城市公园、 公园，200张艺术史中的 作品构成了一幅优美的园林长卷， 读者进行一次深度美学之旅。

1.含括4大流行庭院风格，新中式风格、现代简约风格、现代自然风格和混搭风格。2.从千余套图纸中精心遴选的50+套方案，南北各地均有收录。可以根据需求筛选类型并直接采用，性价比高。3.每套方案中，既有花园面积、工程造价、施工周期等详细信息，也有平面、立面、剖面、节点和大样的多方位展示，还有铺装材质、植物配置、小品、构筑物和水电处理的具体参数，应有尽有。4.随书赠送所有案例全套PDF施工图纸和CAD源文件，扫码即可下载。节省大量画图时间和建造成本。

宋词与园林，都体现着中国士大夫阶层的趣味，它们同是中国文化、艺术的昆山一角和邓林一枝。相比于唐人开放、豪迈的审美追求，宋代士人处在历史文化的特殊阶段， 追求雅致、纤巧的美。翻开宋词，苏舜钦的沧浪亭、辛弃疾的带湖新居……已凝人岁月，成为宋人园林的代名词。本书即在宋词园林文献考述的基础上，讨论宋代园林与宋词在文化层面、生成层面、审美层面的异质同构与互动关系，并以园林为中心观照宋词中“石”“苔”“窗”“声”“香”等涉园意象的深层内涵，研究宋代词人生活与园林的关系，探索园林对词作内涵、词人心态的影响，探析园林幽居生活对宋代士大夫人格的塑型作用等。

中国古代造园专著《园冶》，共三卷，以相地、立基、屋宇营造、园林营建为体，涉及列架、装折、栏杆、门窗、墙垣、铺地、造石、掇山、借景等诸多方面的具体内容。 全书以作者的营造经验为依托，详细论述了宅园和与

本书从人体工学、测量技术和女装规格标准人手，全面系统地分析介绍了女装纸样设计的基本原理、变化规律、工艺特点和设计方法。运用女装典型款式设计对纸样类型和系列纸样技术做了深入地案例剖析与实践。本教材理论系统和实际应用结合紧密，在系列纸样设计技术上总结出基本型、亚基本型到类基本型的一整套应用方法，具有启发性强，研究空间大的特点。 本书为服装本科教材，既可作为服装考研人员有关“女装纸样设计”专业的考试读本，亦适合作为女装设计、技术、工艺和产品开发人士学习与培训的参考书。

中国古典园林有着悠久的造园历史，从 初利用自然山川，到叠石理水人工造景，运用“移步换景”“曲径通幽”“柳暗花明”“巧于因借”诸多手法， 终达到“虽由人作，宛自天开”，是将自然“天工”与“人巧”营造相融合达到的 意境。本书收录了罗哲文先生多年研究中国园林领域的成果，从文献记载与现存园林的角度对中国古典园林的历史与现状进行梳理，并以故宫内四大花园、北海、颐和园等皇家园林为例介绍了具有代表性的古典园林，辅以百余幅四季园林实景图片、手绘复原图、平面图、鸟瞰图等，形象直观地展现出中国园林的独特魅力，是系统了解中国古典园林艺术的典范读物。

造园，是一项艺术与技术高度融合的工作，需要依托大量的知识积淀，并博采众长。可以说，造园是一场让从业者需终其一生自我完善的修行。 对于造园风格，其实无所谓“谁比谁 优越”，只有“谁比谁 适合”。在经历大浪淘沙的众多方式中，“新中式庭院”逐渐被人们所推崇，这是大多数园主的选择。因为，中式庭院所呈现的魅力，与根植于我们内心深处的文化基因和生活价值观是较为契合的。 本书内容主要包括四大部分，分别是新中式庭院景观特点、景观营造技巧、植物搭配和造园分享，既含具体的技法分析，也有实景的项目展现，希望能给造园爱好者或正待修建庭院的园主提供一些参考。

《绍兴风景园林与水》介绍了绍兴风景园林的特色。如果对绍兴园林有兴趣，不妨一读。《绍兴风景园林与水》作者经过实地调查、运用现代科技成果进行研究，较系统全面地记述了绍兴历史上越王勾践时期至当代的风景园林发展；对历史上像兰亭、谢安东山遗址等景区或事件、人物进行了深入考证，有新突破；较充分地论述了绍兴风景园林的风格和特色，突出了主体、文化和风情；较深入地论述了绍兴风景园林和水的关系，指出了保护好水环境的重要意义。《绍兴风景园林与水》的出版提高了绍兴园林在中国园林发展史中的地位。

《中小学生校报版式大全》共150幅校报版式资料，在校报版式、花边、字体等整体协调上精心设计，配合学校生活和宣传的实际需要，设计出各式各样的版式类型，并在每例版式下增添了做好校报的小诀窍，最后以做一张校报为例的photoshop制作过程示范，以便读者更加轻松愉快地掌握种种办好校报的秘笈。以中小学生为读者对象。

通过学习《园林景观手绘表现(快题篇)》，读者可以领略和掌握园林景观手绘表现的精要，提高手绘表现能力，从而使设计达到得心应手的境界。本书是园林、观赏园艺城市规划、建筑设计、环境艺术、旅游规划等专业人士实用指导书，对美术爱好者也有很高的参考价值。

城市文化景观倡导以整体性方法论，协调历史城市保护与发展的矛盾，实现可持续性发展的未来。在其框架下，针对我国城市特色与历史风貌普遍流失的现状，以鄂西北历史名城襄阳为例，解读鄂西北历史名城文化景观意象的自然、人工及人文元素构成，通过对文化景观的理念和空间意象的解析，归纳总结鄂西北历史名城文化景观意象的多元内涵，并探寻其景观意象内涵产生的自然、社会及历史因素，确立古城景观意象元素的感知强度和感知序列，有效地保存和强化文化景观的场所感与独特性，以实现“人”的集体记忆传承与“城”的宜居空间塑造。

日本设计是如何走向世界的？ 日本设计师一直与什么战斗至今？ 作为一种文化力量，日本设计彰显了怎样的精神？ 日本设计的价值是什么，它拥有一个怎样的未来？ 本书作者内田繁先生以亲历者的身份，讲述了日本设计近六十年来的发展历程。 他在众多的设计师的作品中， 看到了他们的坚持和奋斗， 看到了遥远的战后设计史的残像与断片， 看到了他们与所处时代正面交锋的气慨， 看到了他们改变世界的决心和成果。 他告诉我们，设计既是一种职业也是一种商业，但不应该全都做成生意， 一切都是为了创造人类生活的真正幸福。

作为典型的视觉事件，北京奥运会是2008年全球文化视野里备受瞩目的焦点。它不仅是一次全球规模的体育盛会、一席视觉文化的饕餮盛宴，更是一首多元文化交响而成的和谐篇章。其宏大的规模场景、精彩的竞技瞬间，以及那些情景、故事和人物交织而成的一幕幕画面，时时萦绕在人们的脑海，成为超越体育范畴、跨越时空界限、被世人共享的视觉文化记忆。 视觉符号的传播已经在我们的生活中潜移默化地发生着从量到质的变化，逐步成为当下主要的文化形态。"视觉文化，不但标志着一种文化形态的转变和形成，而且意味着人类思维模式的转换。""可视性"以形象为中心，不仅提供当今人类的视快感，还伴随着视觉体验过程中所产生的意义生成，并融入个体感知与经验的差异，丰富着，却也发散着，构成特定视觉事件背景下的图像沉淀。巾此，视觉设计已经从单纯

本书体例上采用以史为主、史论结合的写法，力图多角度、多侧面将近代上海公园的丰富内涵与生动形象展示给大家。上海是近代中国最早出现公园的城市，也是近代中国公园最多的城市，希望本书能够帮助大家了解近代上海公园的往昔，了解近代上海公园的功能与这座城市的互动关系，为公园城市建设提供有益借鉴。