本书分为三大部分，首先从张涟家族的事迹入手，确定张涟家族的世系，并考察张氏家族的重点人物及其事迹，介绍张氏家族成员的造园理念与园林作品。其次，深入考证张涟家族的社会交往关系。作为松江大族，张氏社交较为复杂，与诸多社会名流交往甚密。*后，本书对张氏叠山造园的一些目前未能总结的特点进行了探讨，并与其同时的叠山造园家张南阳、计成等人进行比较，对明末造园家及他们的观点、风格、技艺也进行了比较，并对张氏造园的风格与工期进行分析，从而拓展了晚明江南叠山造园研究的深度和广度。

卜复鸣*的《园林散谈》是作者在30多年从事园林技术教育中对风景园林学科的认识与感悟而写作的数十篇札记。全书内容包括园林花木、植物配植、苏州名园、假山工程等?br/ 本书可供广大风景园林师、园林艺术爱好者、高等院校风景园林专业师生等学习参考?br/

《发现乡土景观》收录的文章选自约翰布林克霍夫杰克逊过去十年间的演讲，本书揭示了有关人类生活环境相互作用而留下在大地上的印记：乡土景观。作者杰克逊认为乡土景观具有很多特点，机动性、暂时性、变化性，但重要的还是他的适应性：乡土景观是生活在土地上的人们无意识地、不自觉地、无休止地、耐心地适应环境和冲突的产物。对乡土景观的认识可以加深人们对幸福感的理解，这种幸福来源于对其所处的自然和社会文化环境的归属感和认同感。

本系列丛书作品选自设计公司优秀实际案例和庐山艺术特训营师生作品，分《写生与草图》、《建筑表现》、《室内空间》、《景观园林》等分册，内容强调和注重设计实践与课堂训练的密切关联巨；会持续征集更多更好的作品并陆续编辑出版，为特训营学员、高校相关专业学子及设计师朋友提供不同类别、不同风格的优秀案例作品作为学习参考资料，从而希望能对设计和手绘训练的提高起到一些借鉴和启发作用。

《庭院设计·欧式风格》主要选取了当下流行的几十个欧式风格的庭院设计案例。本书突出了目前较为流行的欧式风格庭院的设计方法和设计原则，书中的案例较新，具有代表性，每个案例中还附上了贴心的设计档案，简要地概括了设计的面积、所处环境等资料。翔实的说明文字、清晰全面的案例照片及其设计图纸，给广大读者尤其是设计师和庭院爱好者提供了极具操作性的案例资料，图书的版式设计灵活，更方便读者查阅和参考。

本套丛书以大众对庭院的基本需求为出发点，分 为三册，分别介绍目 前流行的各种庭院风格、受人们欢迎的自然庭院造 景以及能够获得动手 快乐的各种庭院DIY设计与布置。 刘伟编著的《庭院设计DIY》可供庭院规划设计 、庭院自主设计人员学习参考，为庭院的设计 者提供良好的学习资料，也为业主提供更好的参考选择。

林墨飞、唐建、于玲、王选政主编的《中外名园欣赏》列举了70个从古代到近现代世界著名的园林景观的代表作品，并配以大量的图片，介绍了这些作品产生的时代背景、典型特征及产生的影响，有助于读者了解各国园林景观艺术的发展历程及特点。《中外名园欣赏》图片精美、文字浅显易懂，让人足不出户就能欣赏到世界各地著名的园林景观。阅读《中外名园欣赏》的过程是学习和享受视觉美和艺术美的过程。

当本期杂志着手筹划编辑“创意艺术区”专题的时候，我本人不经意间也被卷入到一场争论之中，竟然也是有关创意艺术区的。广州红专厂是一个在本地颇有知名度的艺术区，在政府建设金融城的决策下正面临着拆迁的处境。一时舆论纷纷，形成了利益和观念相左的两种意见，赞同和批评拆红专厂而建金融城的人士各抒己见、各执一词。当然，结果是毋庸置疑的——拆! 包括红专厂在内的一批创意艺术区近期发生的“折戟沉沙”的现象，增强了社会公众对创意艺术区的讨论和关注，也促使我们思考创意艺术区的空间生产本质和它在权力和资本主导的城市中将要面临的蜕变前景。 调整一下心情，我们可以为这个事件写个略带调侃的标题，叫做“当文艺遭遇规划”。而规划，如果我们不被它表面所标榜的“理性”和“城市战略”等面具所迷惑，它背后站着

人与自然的谐和关系四世界性的重要课题，也是21世纪的重要课题，作为世界文化遗产的苏州古典园林，对于研究和解决这一重要课题是会有深远启发意义的。苏州园林里的亭台楼阁、山水泉石、花木禽鱼……都会予人以纯洁的享受，尚的乐趣，从而处处欣喜地发现“别有洞天”，时时油然而生“仙境别红尘”之感。《苏州园林》具体介绍了苏州园林的艺术构成和意境风格，使读者能从宏观到微观，更好地游赏、品味这一“天堂里的天堂”。

本书以丰富多样的庭院细部设计实景方案为基本内容，介绍了营造自然庭院的各种造景材料，包括木材、砖石、瓷砖、砂砾、混凝土以及植物搭配等6大元素，对每种造景元素的特点、应用、设计形式以及禁忌都做了总结性的叙述，并且有针对性地列举了大量的实例予以说明。本书不仅有实用的专业庭院设计知识总结，也有丰富的*流行实景案例，还有非常到位的精彩设计点评。

现代中国,城市化进程不断加速,城市公园的建设日新月异,但是,其中出现了一些问题,如规划不合理、设计理念落后、管理脱节等。本文在搜集欧洲主要国家现代城市公园发展动态信息和文献资料之后归纳总结，着眼于现状的同时用发展的眼光看待欧洲主要国家城市公园的动态变化，寻找适合中国城市公园借鉴的经验。

苏州园林，是人工创造的自然山水美景。其主旨是为满足人们精神生活享受的一种物质环境，除了源于自然而又胜于自然的山水景色之外，还有与生活密切相关的建筑物，如厅堂、轩榭、馆斋。厅堂为全园活动中心，在厅堂、书房前后，多构筑曲廊，缀以山石，栽植花木，组成住宅庭院；厅堂周围和山池之间，缀以亭、榭、馆、斋，用蹊径和回廊贯通，组成一个可居、可游、可赏的园林整体。 本书从品赏苏州园林造园艺术的角度，分吴门胜景、裁山得趣、分水清润、幽亭成翠、深院映碧、亭憩廊游文饰精到、绿影留人八个方面，为广大读者娓娓道来。

西安曾在世人的眼中是历史的、厚重的，换言之是古老的、落后的、黄土的。透过世园会这扇窗，让世界看到了西安的另一面：绿色、生态、开放、包容、活力、时尚、美丽！西安通过世园会的举办使历史文化与现代文化一起成为城市文化和市民生活的一部分，进而成为西安城市文化的内核与灵魂。游览过西安世园会的人会发现，西安世园会园林、建筑以及艺术集合了古今中外文化元素，包含具有中国古代建筑特色的长安塔，以及体现西方现代建筑特点的自然馆、创意馆和广运门；在非物质层面，西安世园会提出并倡导绿色理念和发扬世园精神，为西安城市文化内涵注入新的血液……各种有形的、无形的财富将被人们传承。

《苏州园林匾额楹联鉴赏》山温水软，杏花春雨，足以感发诗兴，大可养寿终老。诗文兴情以造园，古城内外，名园如绘。园主及设计者，有风流倜傥的诗人、潇洒奔放的画家、著书数百卷的学者，他们将自己的社会理想、宇宙观、审美观、人格价值等精神文化信息纳入这一方方小园之中，借助有限的物质实体组成的空间，构建出精神的无限天地。文人们在营构园林的同时，也在塑造着自我，因而，苏州园林成为诗画艺术载体，洋溢着清香、甘洌的书卷味，充满氤氲的文气和文人气息，得自然之道且兼具精神生命的精华，犹如一幅幅立体的南宗文人山水画，似一首首隽永的山水田园诗。 苏州园林创造了 美好的、诗一般的 梦幻境界， 诗意地栖居 的文明实体，充分体现了中华农耕民族优SHOU*选很优雅的生存智慧。拙政园、留园、网师园、环秀山庄、沧浪亭、狮子林

岭南园林以其独具浓厚的地方特色而与北京的皇家园林、苏州的江南园林并称为中国古典园林三大体系，它地域广阔，风景优美，文化深厚。岭南园林始建于南越帝赵陀，兴盛于明清，延及民国，受岭南文化的影响，岭南园林具有通透与朴实、精美与细腻的特色，综合了多元文化特点，把北方、江南和外国的园林艺术兼收并蓄，灵活吸收，使园景布局显得挥洒自如，不拘一格。《中国文化知识读本：岭南园林》由陈长文编著。

《庭院设计·混搭风格》主要选取了几十个混搭风格的庭院设计案例。混搭风格庭院设计重在将不同风格的景观设计元素结合应用，书中展示的每个案例都包括详细的设计说明、不同角度的实景图片及各种类型的设计图纸，向读者展示了设计师如何将不同种风格的景观元素结合起来的方法。《庭院设计·混搭风格》将是设计师的参考，更可为广大的庭院爱好者提供好的借鉴。每个案例中还附上了贴心的设计档案，简要地概括了设计的面积、地点等资料，方便读者查阅。

本书是《普通高等校风景园林类专业系列教材》之一，全书按照作品分布的地域分四章，详尽地列举了100个从古代到近现代世界风景园林的代表作品，着重分析了这些作品产生的时代背景、典型特征及产生的影响，有助于读者了解各国风景园林艺术的发展历程及特点，从而提高其专业素养和鉴赏能力，丰富园林艺术的创作手法。本书是风景园林类专业教学辅助类教材，可与本丛书中其他教材结合使用，具有较强的实用性。

石平、张新荣主编的《现代风格（私家庭院设计）》是一次别院空间设计的旅行，在这次旅行中能唤醒一些美的情愫，发现通往自己内心的另一条道路，从一幅幅作品中，我们也能看到设计师在为我们美好的生活而努力。而翻看此书，希望大家能去追求真正美好而精致的生活。

《庭院设计·日式风格》主要选取了当下流行的几十个日式风格的庭院设计案例。本书突出了目前较为流行的日式风格庭院的设计方法和设计原则，书中的案例较新，具有代表性，每个案例中还附上了贴心的设计档案，简要地概括了设计的面积、所处环境等资料。翔实的说明文字、清晰全面的案例照片及其设计图纸，给广大读者尤其是设计师和庭院爱好者提供了极具操作性的案例资料，图书的版式设计灵活，更方便读者查阅和参考。

中国园林的灵魂是“诗情画意”，即以如画之景，寄寓诗情和哲理。本书为造园大师陈从周先生所作，是作者对中国园林一生研究的结晶。全书共分10篇，以深入浅出的文字评析了大江南北各类园林的风格，又配以大量精美的图片，从而把读者引入到景色优美、意蕴深远的高妙境界。