“平面构成”是艺术设计专业的重要基础课程之一。本书重点讲解二维平面下抽象元素的设计 方法及形式美的各类构成组合方式。通过循序渐进地讲解构成原理，并采用前沿的设计案例加以 注释，把读者从理论学习领向具体的设计解决方案，进而积累艺术设计中十分重要的视觉语言体 系——二维视觉语言，达到自我意图表达和专业造型的设计目的。 本书可作为高等学校艺术设计相关专业如动画设计、工业设计、环境艺术设计、视觉传达设 计的专业基础课教材，也可作为设计人员和喜欢平面设计的读者的参考书，还可作为日常生活各 个领域进行平面与视觉传达设计的实践指导书。

《2015中国美术学院设计艺术学院毕业设计优秀作品集》一书收集了中国美术学院设计艺术学院2014毕业作品集文字、作品、图片等。让艺术设计界不仅看到一个全新的研究生艺术设计视野，也将看到一个与时俱进的研究生教学的艺术设计史结构。为促进我国当前设计艺术教学指导和管理，探索艺术设计教育成果的展示都有积*的指导意义。

《建筑师与设计师视觉笔记(原著第2版)》旨在鼓励视觉表达，其理念基于这样一种观点，即视觉修养与文字修养同等重要。为了开拓表达视觉信息的能力，全书用实例说明了如何像记录文字信息那样来记录视觉信息。这些实例说明，记录视觉形象如同记录文字笔记，所不同的在于视觉记录的内容主要是图形而不是文字。 本书内容包括导言、视觉记录指导、视觉日记、视觉笔记选、向设计转变以及结语等六大部分，并在附录介绍了视觉笔记的工具与技术。本书可供建筑师、设计师、建筑与美术院校师生及广大美术爱好者学习参考。

王磊编著的《色彩构成（工业设计专业规划教材普通高等教育十三五规划教材）》作为高等院校设计类专业的教材，具有较强的通识性和实效性，其结构合理、内容丰厚，可在短时间里达到学以致用的目的。本书分为十二章，系统介绍了色彩构成的学习方法与发展历程；色彩的基础知识与构成原理；色彩的应用路径与构成策略，并将色彩美的形式要素引入教学中，力求从多角度拓展学习者的研究领域与实践进程。在强化构成设计的基础上，倡导以新求质等理念，激活学习者的创新灵感，为后续课程的学习打下坚实基础。 本书可作为高等院校设计类专业的教材，也可供广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者参考。

为了适应会展设计专业的发展趋势，规范会展专业的教育教学，四川美术学院与西南师范大学出版社联合组织规划了“高等院校会展与设计专业系列丛书”。本套丛书主要针对高等院校本科教学开发，我们精心组织教师策划选题，研究内容，结合实践课程体系和教学情况的分析总结，根据行业特点和专业特点，借鉴探索创新与实践相结合的专业课程体系和教学内容，在教材编写中注重体现会展设计专业的实践性，尽力克服教学中理论与实践脱节、教材编写与行业需求跨度过大等问题，力图为广大会展设计专业的学子和从业人员呈现一套综合系统性、理论性、实验性、实践性的实用教材。 本套丛书包含了展示策划、展示空间、展示视觉传达、展示材料研究、展示道具、展示照明等板块，教材的编著者都具有丰富的教学经验和项目实践经验。

本书重点介绍了中西方的史前、原始社会时期的艺术启蒙以及融入生活中的工具设计行为，还阐述了中外手工业时期传统设计工艺的传承与精神，并选取了不同时期的典型艺术设计种类来说明和佐证，并以历史为借鉴，详细阐述了现代艺术设计的特点以及未来设计的趋势。本书选取不同时期的代表性艺术设计作品或者现象进行描述及分析，目的是让读者通过阅读史料，了解古今中外不同时期艺术设计发展的脉络和发展规律、中西方的史前以及原始社会时期的艺术启蒙及融入生活中的工具设计行为、中外手工业时期传统设计工艺的传承与精神、现代艺术设计的特点以及未来设计的趋势。通过学习本书，读者能够建立的艺术设计思维和艺术设计观念，更好地理解艺术设计与社会、经济、政治、文化和技术之间的关系。