《设计中的设计（全本）》是对原研哉的设计理念以及作品的沿承、发展的归总。作为日本中生代设计师的中坚，原研哉的设计在某种程度上体现了现当代日本设计的精髓。他以一双无视外部世界飞速发展变化的眼睛面对“日常生活”，以谦虚但同时尖锐的目光寻找设计被需要的所在，并将自己地安置在他的意图能够被赋予生命的地方。当我们的日常生活正在越来越陷入自身窠臼之时，他敏锐地感知到了设计的征候和迹象，并且自觉自主地挑战其中的未知领域。他的设计作品显现出来不落陈规的清新，在这样的态度下，他拓展了设计的视野和范畴，在他所经历之处，崭新的地平线不断被发现和拓展。作者亲自重新精心汇编多篇内容，大幅延伸、修订、扩增更丰富的图文，以专业的面貌结集成册。大陆简体版收录：北京前门再造计划视觉系统提案新增内容：RE-DESIGN[建
随着职业教育课程改革的不断深化，为更好地适应时代的发展和人才培养的需求，这次在第二版的基础上对《中等职业教育国家规划：构成基础（第3版）（工艺美术专业）》进行了修订。 这次修订进一步完善了本书的概念，使其更加科学合理。例如平面构成、色彩构成也可称为二维设计，立体构成则可称为三维设计等。另外，由于计算机技术的普遍运用，在二维设计中加入了计算机软件的辅助设计部分，并新增部分设计实例。同时，将应用部分的图例进行了更换，使之更具时代特点，为学生提供更具实用性的参考和借鉴。 全书
解剖禅宗美学，直击虚空的本质 简素——洞见素材的千面性，发现真正的丰富 枯高——越凋零越美丽，无需陪衬即有存在感 静寂——向内心求索，感受无止境的安静 幽玄——深藏余韵，于无形之中见有形 自然——无心不做作，单纯不拘束 脱俗——否定形式，得到自由 不均齐——因不完整，所以尚未到达终点；没有尽头，所以作品得以成立 一庭一禅机，一心一设计 方寸之间，意犹未尽 枡野俊明在城市的角落里恢复了自然的本貌。他的花园给厌倦枯燥都市生活的人带来了慰藉，净化了他们的灵魂。——伊东丰雄
紫禁城，今又称故宫，位于北京，原是明、清两代的皇宫，也是当时的政治中枢。凡四百九十一年，共二十四个皇帝，曾在这里发号施令、主宰中国。 中国古典建筑的*特色是以宫室为中心。20世纪以前，无论建筑技术和艺术，基本表现在帝皇所在的宫殿、园囿之上，所以宫殿建筑成为欣赏和研究中国传统建筑技术和艺术的典范。中国历史上虽曾有过不少著名的宫殿建筑，但迄今尚保存完整的，只有紫禁城宫殿。它不仅是中国现存规模*的古建筑群，也是世界上无与伦比的古代宫殿建筑群，是人类文明史上的不朽杰作。 《紫禁城宫殿》由北京故宫博物院原古建筑部副主任、高级工程师于倬云主编，故宫有关方面的专家协助编撰。 文字分导论、分论及图片说明三方面，共八万余字；全部图片共五百六十四帧，其中正图四百六十七帧（内彩图二百六十五帧，黑白图二百
先秦至五代时间跨度长，朝代嬗变多，在中国园林的发展史上，可以说是重要的奠基时期。本辑选文范围为先秦、两汉、魏晋南北朝以及唐代(包括南唐)与中国园林相关的各种文献，文献体裁包括经史、辞赋、散文和诗歌等。编者在广泛阅读、比较的基础上精心挑选了近160篇这方面的珍贵文献，并加以整理和注释。 本书选文版本可靠，注释简洁，系统地反映了中国古典园林的起源、形成、发展及完善这一历史过程，是了解与研究中国古典园林的读物和参考书。
本书根据《装饰》栏目共分五篇：《史论空间》《个案点击》《设计实践》《民俗民艺》《教学档案》，每栏目的审稿编辑根据靠前很新的设计领域研究成果总结了很多新的研究视角、方法和路径。
本书是动画电影《美食大冒险之英雄烩》的艺术设定集，囊括了美食世界观、创作阐述、角色和场景设计、视效介绍和宣传海报几项内容。书中几乎涵盖了整个动画从零到有的创作过程，图片精美，适合收藏。 本书适合动画设计相关专业的学生、美术及相关从业人员学习使用，也适合《美食大冒险》动画爱好者阅读和收藏。
《世界经典服装设计与纸样（童装篇）（套装上下册）》分为两个部分：部分为童装基础，内容分六章，包括现代童装的起源、童装的种类、儿童的体型、儿童人体参考尺寸、童装的基本原型和童装的基本构成。第二部分为童装设计与纸样，内容共分十五章，其中包括裤子、裙子、裙裤、衬衫、套装、马甲、连衣裙、连衣裤、大衣、休闲装、茄克、棉衣、睡衣、泳装、婴儿装共十五类。其中每一章都详细介绍了相关童装的经典服装设计与纸样构成，并针对其服装的造型设计与变化规律、结构设计与变化规律等进行了详细的注解与说明。由于在本套系列丛书的 工业篇 中会对各类服装进行全套纸样的制作（其中包括纸样的放缝），所以，本篇中对纸样制图基本上没有作出放缝说明。《世界经典服装设计与纸样（童装篇）（套装上下册）》的内容丰富、全面和实用，有
《设计研究新范式》所选取的论文是《装饰》最近几年五个主要投稿栏目评选出来的论文。这批经过评选产生的成果，反映了编辑部对设计研究有倾向性的看法，也比较鲜明地反映出这几个不同栏目的特点，既是对研究范式的探讨，也是为了广大研究者更好地了解刊物的标准和栏目的定位，这些都是最基础的认识和想法。第二部的内容是选粼装饰》近10年左右所发表的海外学者的来稿，也经过了一定的筛选。这些文章往往具有更强的前沿性，体现了非常开阔的学术视野，也显示了丰富的研究路径，内容的启发性很强，出版之后继续受到的广泛关注，也给了我们更强的信心。 《设计研究新范式（3 装饰约稿论文）》选取的内容则是最近10年来，《装饰》在各个自主约稿栏目中发表的有代表性的国内学者的文章。与前面两部书比较而言，这批文章对于国内的研究现状
国际着装惯例（THE DRESS CODE）成为国际贵族的社交规则和品牌的密码，这与它作为绅士文化发端于英国、发迹于美国，系统化于日本的形成路线有关。《优雅绅士服饰密码 礼服》依照男士国际着装惯例细则展开，逐一探究了当今绅士礼服所传承的文化价值和彰显的品位，并且进一步讲述了礼服穿着时的服饰搭配细则及其历史文化原因，从而有效地指导男士如何将礼服穿着得体，穿出品位。无论是标准的黑色礼服、董事套装、晨礼服、塔士多礼服、燕尾服，还是一天之内的不同时间段和场合的变化，都能通过选择优雅的礼服来打造外在形象，为自己开启绅士的大门。《优雅绅士服饰密码 礼服》为建立普世的贵族绅士户外服饰文化、品牌开发及着装品位提供了有价值且科学的指引，是成功男士着装的实用参考书。
学习、构思、创造、让色彩呈现生命，传达一种体验，这便这部书的一个概况。 这本书恰恰处在两个世纪历史的一个转折阶段。在这个阶段，色彩失去了它那和超然世外，保留给内行和专家的地位，而是在日常生活中获得充分的创造性和社会性位置。在今天，每个普通人都在使用色彩，有时自己甚至没有意识到。 建筑空间作为整体，从城市到居住区，从工厂到大型设备，都要求有预设而微妙的主导性色彩规划。一些历史性建筑和街区被保护起来，重新被赋与价值，色彩正积极参与复兴这些珍贵的遗产。 但更显而易见的是，色彩泛滥在我们日常生活中，事实上，每个人都通过其服装和时尚，在体验着色彩，实践着色彩。在今天，每个人都生活在多媒体传播着色彩信息的环境里。每个消费者都受时尚驱动，希望并能够选择符合他们趣味，符合他们有意或无意
