《苏州园林园境系列》是多方位地挖掘苏州园林文化内涵，并对园林及具体装饰构件进行文化阐释的专门性著作。本册以铺地图案的基本类型编排，分为自然符号铺地、动物符号铺地、植物符号铺地、文字符号铺地、器物符号铺地、组合符号铺地和铺地技艺七章，全面展现了苏州园林独具魅力的地面艺术。

■ 中国园林的图像和语意 ■ 从中西方园林对比研究看中国园林的误区与缺憾 ■ 园林 、 大自然的图像再现和人类的设计天性 ■ 设计科学初探 ■ 园林反思与中国当代博物学热 此为一本以世界视角反思中国园林的著作 ， 撰写源头为王昀教授 《 中国园林 》 一书 ， 书名中太湖石与正面体分别象征中西文化 。 书中作者以崭新的观察视角和犀利的批判眼光 ， 从东西方园林的对比研究入手 ， 探索设计科学的形式规律 。 从园林到博物学 ， 作者通过对比东西方园林的设计手法和图像表现传统 ， 展现设计科学的渊源 ； 从博物学到自然科学 ， 作者将探索的视野扩展至数学 、 天文学 、 地理学 、 生物学 、 医药学 、 工程学 、 宇宙学和广义的设计学等 ， 揭示设计科学的内

色彩学是一门很年轻的学科，牵涉大量跨学科知识。研究自然界和人工环境下的色彩，是物理学当中的光学的范畴；肉眼看到色彩是生理过程；色彩信号传达到大脑皮层，大脑会以极快的速度分析这些颜色，并且瞬间产生情绪反应，这是心理学的研究范畴；研究艺术作品中的色彩是艺术学的任务；把色彩广泛应用到各个设计门类自然是设计学科研究的内容；把色彩应用到产品制造当中，就牵涉到材料科学；把这些色彩设计应用到商业领域，又是工商管理学科营销学的任务了。小小的一门色彩学居然要牵扯到这么多学科。 CSCOLOR是我们国家的颜色应用标准，从2001年起，国家投入臣资建设了这一标准，中国纺织信息中心和中国流行色协会是执行这一任务的主体。2012年至2013年，作者和他的团队受其委托研发了CSCOLOR的教学体系，包括课件和教具等。 因为色彩学跨

素描是造型艺术的基础，素描教学作为设计类基础课程如何与时代的发展相结合是作者着重探索的新课题。作者总结多年来执教高校美术设计基础教育的实践经验，思考和研究设计素描教学的新途径，力求创新并适应新时代的需求。俞丰著的《二维形式基础（设计素描）》，内容包括：认识建立、审美分析、空间思维和体块创造等部分，课题新颖、图例丰富，是一部具有创新意义的设计素描教程。

本书从展示陈列设计的视觉创意与表现手法入手，结合展示设计的各个要素，对其进行分类剖析和概括总结，通过理论知识与方法的详细论述来引导具体的设计实践。书中精选出大量富有创新精神的很好案例，并将其结合设计方法作细致深刻的分析；强调理论与实践的互动结合，注重知识性、创新性、实践性和可操作性的结合；强调展示陈列设计创造性思维的视觉表现，图文并茂，是为展示设计、视觉传达设计、环境设计等相关专业的本科生、研究生以及从事展示陈列设计的专业人员提供的学习参考用书。本书共分为7章。章归纳展示陈列设计的概念、特征、原则与目的，指出陈列与视觉营销的关联性、陈列设计师的思维角度和立场，并总结出当代展示陈列设计的发展趋势。第2章阐述展示陈列空间的存在形式和视觉营销中的陈列空间，提出陈列动线的引导与优化。

《国之色中国传统色彩搭配图鉴》是一本为喜欢中国传统颜色的人士准备的配色速查手册，无论是从色系出发，或是节气节日主题相关，都能找到各种古风配色方案。本书一共介绍58个中国传统色，174个相关色，并搭配有颜色的特征、出处、用途和色彩搭配，还介绍了2 4节气的节气知识、色彩意象和色彩搭配和8个朝代较有代表性的服装式样和用色偏好。

麦迪熊经典彩色黑板报 节日板报墙报掌上宝由王新年编著

在相机如此智能的时代，人人看起来都会摄影，但要真正掌握摄影的诀窍，使其贴切地表达我们的情感和思考，却并非易事。“摄影必修课”丛书正是以此为出发点，旨在拨开摄影看似简单的外表，将其内核呈现在读者面前，帮助读者获得对摄影的清晰理解，并掌握摄影这门语言。《光线与色彩/摄影必修课》是丛书之一。 对摄影的核心知识进行系统梳理，提纲挈领，举一反三。 每一个知识点都有细致的讲解和基于实践的案例分析。 一线专业摄影师撰写，教给你一生受用的摄影法则。

《品牌VI设计/高等院校艺术设计专业“十二五”规划教材》包含六章：章为品牌概论；第二章为品牌VI设计概论；第三章为品牌的视觉开发；第四章为品牌的传播；第五章为品牌保护与危机处理；第六章为品牌VI设计欣赏。本书既有品牌VI设计的基础知识，又有品牌VI设计的实践内容，能够引导读者较快地掌握品牌VI设计的技能。

《别墅庭院设计》主要内容包括康涅狄格州乡村别墅、帕达洛道别墅、月桂大道花园别墅、柏丽花园别墅、海滨别墅、罗布森别墅、索梅尔景观别墅等。

历史上的圆明园有着一百多处园林景观，从使用功能来看，不临朝理政的仪典性殿宇、日常生活的寝居建筑，还有表示孝悌精神的礼制建筑，书院、书楼、戏台等文化建筑，寺院、庙宇一类的宗教建筑，供帝王考察农情的观稼、验农建筑以及大量的景观建筑，不仅功能性、实用性建筑的数量很大，而且为满足帝王们审美的需求性的建筑类型也很齐全。皇家园林在一般人的概念里，不过是帝后起居生活、游乐玩赏的场所。然而圆明园不仅着多姿多彩的建筑、山水、花木供帝王后妃们享用，还是当时社会历史文化的真实写照，更是帝王审美理想的物化表达，这里不帝后生活的篇章，还反映着帝王治国的理想和方略。如果说“建筑是石头的史书”，那么圆明园便是用园林造就的一部活生生的社会文化史。 这本书是在清华大学建筑学院《圆明园研究》课题组多年研究成

《理想空间》汇集了同济规划人的集体智慧与努力。本丛书以介绍城市规划设计案例为主，辅以的规划设计思想与理念，通过深入浅出的分析，给读者留下赏心悦目的城市空间视觉享受和充分的设计思维余地。 本丛书的功能定位是服务于城市规划的设计领域，读者群主要包括规划行业的从业人员、规划专业的学生、城市开发机构与人员、城市规划管理机构相关的部门和人员。

《设计美学法则研究》作者通过多年的艺术设计教学和设计实践，特别是通过学习和研究美学形式和美学法则，对设计美学法则有了新的理解和认识。该书共三十章，深入论述了现代设计美学法则及表现形式。运用设计美学法则，不仅会激发设计师的创造性思维，创造出符合美学法则的产品，而且能拓宽设计美学的新领域，构筑起艺术设计美学的平台。

《设计色彩：开发、拓展、应用型色彩》在引导学生学习经典色彩理论的同时，还介绍了色彩理论的一些前沿和边缘研究成果，如色彩心理学、数字色彩的发展状况等。此外，我们在写作中穿插了许多色彩实践方面的应用，有的时候，这些应用实例已经超出了设计范畴，如插画、印刷等，但都与色彩知识密切相关。由此，学生将树立一种艺术种类之间互通的理念，以获得更宽广的设计色彩视野；让学生在培养借鉴其他艺术表现手法意识的同时提高创新力。

胡晶、廖启鹏主编的《环境设计专业毕业设计 指导》通过对典型案例的分析与点评对毕业设 计的整个创作过程及 预期效果作了重点阐述，介绍了环境设计专业的学生 以及教师在进行 毕业设计及毕业论文创作时应遵循的规则和应掌握的 方法，其内容涉 及设计选题、设计创作、设计展示、论文撰写及毕业 答辩等，并附有 大量毕业设计作品的图例以供赏析。

让中国人更好地理解设计。中国12位设计师亲授好设计的标准，读懂生活中的设计，提升审美素养。 吕敬人、张永和、王澍、韩家英、滕菲、俞孔坚、万宏、梁子、吕永中、杨明洁、刘斐、上官喆，12位享誉国际的中国设计师首度集结，聚焦建筑、家居、产品包装、景观、书籍、服装、珠宝首饰、花艺等与生活紧密相关的领域，从日常生活的各种消费和使用物品的现象入手，共同探讨：如何读懂设计，什么是好设计，如何消费设计品提升生活品质，中国人应如何建立自己的审美体系等问题。

“读图”以其清晰、便捷、高效，越来越受到传播者和接受者的重视，信息图表设计正是研究和实践此内容的重要手段，也是艺术设计专业的重要课程。《信息图表设计从方法到实践/全国高等院校应用型艺术设计专业“十三五”规划教材》从信息与图表概念和构成要素、信息图解设计范畴与分类、界面统计图表设计、专用地图设计、信息图表的设计应用几方面出发进行全面的解析。