感到快乐很难，所幸还有伍迪 艾伦。 这里有十八篇幽默狂想的 文学脱口秀 ，调侃婚姻、中产、焦虑、好莱坞、审美标准、死亡等话题。这些快感缺失的艾伦式主人公，向你展示他们眼中可笑又可怜的世界，尽管他们了解陀思妥耶夫斯基，却无法处理日常生活的荒谬。 最后一篇六十页长的自传体小说《在曼哈顿长大》，交织着浪漫、感伤与疑惑不解，那是在这个 为了让他一辈子都搞不明白而专门设计的世界 上的又一个矛盾之谜。 如果你想随性一读并被逗乐，短暂离开糟糕现实，那么这本书是一道甜点，如我之前的作品一样。 伍迪 艾伦 如今我们比以往都更需要能逗人发笑的 小丑 ，有请伍迪 艾伦登场。
《不能承受的生命之轻》是米兰·昆德拉的小说代表作，享誉世界的超级畅销书，小说依托二十世纪六十年代捷克斯洛伐克的历史剧变，以托马斯与偶然而宿命般的爱情为主线展开故事，不仅仅是描述几对男女感情上的纠葛，也不仅仅是书写个人命运在大的境遇变迁中的沉浮、个人在变革时刻的选择，更是一部层次丰富、意象繁复的哲理小说，从永恒轮回的谵妄之下人的生命分量几何这一带着神秘感的疑问开篇，随着不断穿插的书中人物的生活走向、所思所想提出了生命之轻与重、灵与肉的相对论。
1970年代的纽约长岛，一个爱尔兰口音的男人敲响了艾丽丝家的门，从那一刻起，一切都改变了。艾丽丝和托尼二十年来安稳的婚姻生活岌岌可危-这个陌生人将揭示一个秘密，让艾丽丝质疑自己所选择的人生。 多年来，她第一次感到自己离家很远，这个秘密促使她再次回到爱尔兰，回到母亲身边，与她曾选择离开的小镇和邻人重逢。她当年嫁给托尼是个错误吗？现在是否已经太晚，无法重新选择另一条路？艾丽丝还有可能真正回到过去，重拾那段似乎已远去的爱情吗？ 从《布鲁克林》里背井离乡的小镇姑娘，到《长岛》中两个青春期孩子的母亲，艾丽丝始终徘徊在漂泊与回归、挚爱与痛失、个人的自由与责任之间，她仍然是那个聪慧沉静的女主角，却似乎更有主见和魄力了。恩尼斯科西小镇上那些熟悉的面孔也轮番出场，交织出一部情感丰富的杰作。 《长岛》讲
她是摇篮中窒息而死的女婴；她在战后凋敝的维也纳度过困顿的少女时代；她在政治上觉醒，投身运动，又在肃反中失去一切；她回到东德，成为人民作家，在掌握话语权的巅峰猝然离世；她活到九十高龄，失去了记忆，而养老院之外已是另一个国家……她在20世纪经历了三个帝国、两次大战、五次死亡，从世纪之交的加利西亚犹太小镇，到“一战”后的维也纳、斯大林时期的莫斯科，再到重新统一的柏林，有的她被热爱，有的她被背叛，有的她淡入历史，被人忘却。全书五卷，每一卷都以她的死亡结束，其后每一卷又重新想象假如她活了下来，可能拥有怎样的人生：一个婴儿小小的坟茔，本可以和阿尔卑斯山一样大。在看似不可避免的历史动能中，所有这些“假如”的总和意味着什么？一切终将逝去，句子被烧成了灰，足迹会消失，最后剩下来的是一个生命坚不
塞缪尔·约翰生是十八世纪英国著名诗人、散文家、词典编撰家、小说家、传记家、文学批评家。以其独立之人格、自由之思想、良善之品性为后世所景仰。作为一代文坛巨人，无论在英国文学目前还是英语文化目前，约翰生都是无法绕开的人物。詹姆斯·鲍斯威尔是约翰生的好友、门生，他为约翰生立下的这部《约翰生传》影响深远，堪称古往今来英语世界中很优秀的传记作品。鲍斯威尔从二十三岁起便与约翰生成了忘年的莫逆之交，他立志把这位文坛巨擘的生平一点一滴挖掘出来。对爱好智慧的现代人来说，本书是一座常读常新的宝库。约翰生那充满人生智慧的思辩、才华横溢的言谈、出人意表的比喻和光彩夺目的修辞，令我们为之倾倒，折服。通过这部巨著，读者既可以体会传记主角约翰生如大熊星座般君临众星的魅力，也会为字里行间洋溢的两位杰出人物的
"【内容简介】：《源氏物语》是日本平安时代女作家紫式部创作的长篇小说，成书于11世纪初（约1001-1008年），被公认为世界文学历史记录早的长篇小说，也是日本古典文学的巅峰之作。全书共54回，约80万字，以日本皇室及贵族生活为背景，通过主人公光源氏及其后代跌宕的命运起伏，探讨了爱情、权力、人性与无常的主题。全书贯穿日本传统“物哀”美学，通过人物命运的无常与自然景物的细腻描写，表达对生命短暂与世事变幻的深刻感怀。 紫式部以女性身份揭露平安朝贵族社会的虚伪与压迫，书中数十名女性角色虽身份各异，却多沦为男性权力与欲望的牺牲品。 作品开创了日本“物语文学”的传统，深刻影响后世作品，被誉为“日本文学之母”。时常与中国四大名著之《红楼梦》相提并论。 《源氏物语》不仅是一部贵族爱情史诗，更是一面映照人性复杂与
芭雅嘎是女巫，但不属于女巫的团体；她既可以是善人，也可以是恶人；是母亲，也是杀死女儿的凶手；是女人，但没有、也从未有过丈夫；她伸出援手，也策划阴谋；被人类社会驱逐，也与人类沟通；是战士，但也操持家务；是“死人”，也是活生生的人；她会飞，但同时也被束缚在地面上；她只是个“偶然出现的人物”，却也是主人公通往幸福之旅的关键一站：“礼貌的”和“粗鲁的”主人公在她的小屋前驻足，他们吃饱喝足，舒服地洗个澡，听取她的建议，带走她送的魔法礼物，然后消失得无影无踪。 翻译成更现代的语言，她是异见者、流放者、失败者、隐居者、老处女、丑八怪。她的形象依赖于口述传统，是集体创作的成果，也是一面集体的镜子。她的人生故事开始于更好的时代，那时她还是金色芭芭、大地之母。后来，她成了被驱逐的稻草人，但依然用
书中，古里维奇将幸存者记忆与卢旺达历史两相结合，重构和讲述了卢旺达“种族屠杀逻辑”的起源和恐怖：大量的人口迁徙，复仇的诱惑和对正义的要求，人满为患的监狱和难民营。这部作品是对卢旺达大屠杀的一次深刻剖析，是一段以种族灭绝为背景的生动历史，以及对屠杀中幸存之意义的刻骨铭心的叙述。
英国重量作家、历史学家简·莫里斯通过自己从20世纪50年代到20世纪初的全球历程，用半个世纪的行走，书写了一篇篇令人心醉神迷的文化随笔。五十年的风云变幻，莫里斯见证了一个又一个重要的历史时刻，从人类首次登顶珠峰，到艾希曼审判和柏林墙的倒塌，再到香港的回归。五十年的生命历程，莫里斯从“他”到“她”，从新闻记者到文学作家，在双重身份变换间，她始终敏感地注视着这个世界。旅途虽匆匆一过，她却用历史学家的目光透过当下联系到过去，想象到未来。纷扰不断的中东、混乱的加勒比、冷战中的苏联、分裂的南非、逐渐褪去帝国光环的英国、流动的欧洲……在历史的变革中，她捕捉到世界剧变的20世纪下半叶中那些决定性的细节。
《西西弗神话》是法国著名作家加缪的一部重要的哲学论集，被人称作是存在主义的封篇之作，它以如诗的语言，提出了与人的生命息息相关的一个个命题，即人生存在的荒谬感。加缪在书中一层一层地剥离人生虚幻的外衣，将其荒谬的本质赤裸裸地揭露出来。然而荒谬不是绝望，因为看穿幸福的同时也就看穿了痛苦。对于西西弗来说，地狱死神都算不了什么，他才是自己生命的主人。人类的激情和斗志没有什么能够阻挡。回到几千年前的奥林匹斯山巅，你会见到滚石上山的西西弗正愉快地唱着歌儿，不知忧烦，不问明天。因此，加缪曾在获奖演说中说他不信神，但他仍然崇拜一个圣徒，仍然要跪在一个圣徒面前祈祷，这个圣徒就是加缪笔下的西西弗。
在《论不服从》这本文集中，艾里希·弗洛姆清楚说明了"服从"和"不服从"究竟意味什么：服从人性和人道社会的目标，不服从各种偶像和政治的意识形态。他的论述至今仍有相关意义：反对盲从因袭，对司空见惯的"陋识"部分持批判的立场。弗洛姆的洞见结合了社会和政治现象所获得的心理学，促使他在一段时期内支持美国社会党，投身和平运动，呼吁采取裁军步骤。在这些活动中，他对各类人云亦云的"常识"以及官方的政治话语实践了他的不服从态度，他所服从的是心智健全的思考方式，与阿尔伯特·施韦泽、伯特兰·罗素等先知哲人们秉持的理念一脉相承。
《宇宙尽头的餐馆》 宇宙尽头的餐馆是餐饮目前极其了不起的风险投资，整个餐馆被一个巨大的时间泡包裹，并沿时间轴向前投射至宇宙终结的那个时刻。 餐馆里，客人各自挑选座位坐下，吃着美食，观看整个宇宙在周围爆炸。 你可以随意就座，无需预约，因为你可以返回原先时间后再补订；你愿意来多少次就可以来多少次，但要确定千万别遇见自己；同时，你需要做的不过是在自己所在的时代开个储蓄账户，存下一分钱，等抵达时间尽头的时候，所得的复利足以保证你付得起账单。 为此，混球星系的广告公司的口号是：如果今天早晨你已经做了六件不可能的事情，那就干脆来宇宙尽头的“豪河”餐馆吃顿早饭吧！ “黄金之心”号的乘员们正有此意。比起逃脱沃贡人的追击，避免被带到银河系极其邪恶的星球，以及教飞船学会如何冲一杯好茶，这实在是件不足
1987年，一架巨大的波音747飞机穿过厚厚的雨云，即将降落在德国汉堡机场，机舱里开始轻声播放不知哪个交响乐团演奏的披头士乐队的《挪威的森林》。三十七岁的男主人公渡边听到这旋律，不由得心绪澎湃，回忆起十八年前学生时代的往事。当年，渡边的好朋友Kizuki有一个青梅竹马的恋人直子，她在Kizuki十七岁自杀身亡后，遭遇了严重的精神障碍。渡边深爱着温柔美丽的直子，却只能眼睁睁地看着她在精神痛苦的泥沼中越陷越深，自己也痛苦到无法自拔。就在这时，活泼开朗的小林绿像一道明亮的光束，照进他的生活。两个女孩，一动一静、一明一暗、一生一死，使得渡边左右为难、苦闷彷徨，挣扎在自我成长和相互救赎的道路上。
威廉·卡洛斯·威廉斯是二十世纪美国著名诗人，后现代主义诗歌的鼻祖，擅长以敏锐的感觉和明快的风格描写周遭的事物和生活的经验，继艾略特之后开启了美国新一代的诗风。《帕特森》为威廉斯的代表作，体现了他以一个地方映照整个世界的努力，及开创一种诗歌新局面的雄心，其出版被誉为美国诗坛的“地质事件”，是现代文学的一个重要里程碑。 在《帕特森》中，帕特森既是一个人又是一座城市，威廉斯戏剧性地将两者相融，面对一个充满隔阂和孤独的现代社会，寻找一种弥合和抚慰的新语言。
《德伯家的苔丝》（1891）是托马斯·哈代所写最后两部重要长篇小说之一，这部作品不仅在作者本国，而且在世界范围，久为广大读者所喜爱，为专业研究人士所瞩目，为电影、戏剧界的艺术家们所礼遇，一百多年来早已被公认为哈代很优秀的代表作品，被列入世界文学经典阆苑。读者和评论界大多认为，这部作品最突出的成就在于成功地塑造了苔丝这一女性形象。苔丝的父亲是贫苦的乡下小贩，生性怠惰，愚昧无知；母亲过去是挤奶女工，头脑简单，图慕虚荣，他们都是听凭时代风雨恣意摧残的小人物。苔丝作为这样一个家庭中的长女，接受了当地农村小学最初步的教育之后，从十四五岁就开始在饲养场、牛奶场和农田劳动。这样一位普通的农村劳动妇女，实际面临的却是环境的愚昧、经济的贫困、暴力的污损、社会的歧视、爱人的遗弃，她面对种种有形无形的
1920年代的纽约虽然众声喧哗，拉斯克夫妇仍是最耀眼的一对：本杰明是传奇的华尔街大亨，海伦是古怪贵族绝顶聪慧的女儿。在大萧条来临之际，他们共同攀升至无尽财富的巅峰。可他们为了获取巨额财富，究竟付出了什么代价？这是1937年的小说《纽带》中的谜团，然而，这个关于特权和欺骗的故事还有其他版本。流行小说和大亨自传交织出相互矛盾的叙述。而自传背后的影子写手，才是跨越一个世纪从事实中解开虚构的人：是她找到被覆盖在层层帘幕后那位女主人真正的声音，它将揭开无尽财富的秘密。《信任》是一个展现资本主义失控情形的万花筒，它关乎对真相的追寻，关乎财富所带来的扭曲现实的力量，以及权力如何操控事实。
如果你不认识何伟，就请从这本《奇石(来自东西方的报道译文纪实)》开始。 如果你已经读过《江城》、《寻路中国》，甚至是《甲骨文》，那么，更不应该错过何伟的这颗“奇石”。 一个作家的笔，要如何赶上一个瞬息万变的时代？
保罗·麦卡特尼选取了他创作生涯中154首最有意义的歌曲，以此为线索，以无与伦比的坦率和华美，回忆并评述了自己的音乐与生活。同时，也首次呈现出了这154首歌曲权威版本的歌词。相较于中规中矩依照时间顺序编写的回忆录，《保罗·麦卡特尼：歌抒人生》选择了更为跳脱的组织形式。全书以歌名首字母为序排列，揭示了歌曲的创作背景、过程，以及那些非凡而又平凡的灵感来源。每首歌背后都是对日常生活体验的一种诚挚的兴趣，这154个片段串联起的不仅仅是一张自画像，而是如万花筒一般，呈现了一幅色彩斑斓又千变万化的人生全景。保罗·麦卡特尼极少数的不仅未受到时代影响，而且其作品实质上定义了那个时代的人之一。从青春期到披头士乐队，再到羽翼乐队和单飞艺术家生涯，《保罗·麦卡特尼：歌抒人生》跨越了64年，成为有史以来伟大的歌曲作者
布克奖获奖小说 讲述一个追寻自由的故事，以及追寻自由所付出的代价 “穷人一直在我们这个时代的叙事之外，缺乏文学的声音。但事实上，阶级矛盾也会滋生书恐怖行为。” ——（印度）阿拉文德·阿迪加巴尔拉姆出生于印度中部一个小村庄里的大力度优惠种姓人家，父亲是人力车夫。巴尔拉姆是全班最聪明的孩子，却为了生计被迫辍学去茶铺打工。他一心想着离开家乡，摆脱黑暗和贫穷，追逐精彩生活。他终于闯入了大城市新德里，成为有钱人家的司机和仆人，他看见腰缠万贯的主人与跟他一样身分低下的仆人都在大都市里积极钻营。在蟑螂、水牛、客服中心、妓女、三千六百万零四个神、贫民窟和购物中心之间，巴尔拉姆的人生教育就此展开。他想做一名忠仆，内心沸腾的欲望却促使他开始琢磨老虎该如何挣脱牢笼……
