创作没有灵感怎么办？小说题材是否有禁忌？反面角色有哪些特权？让人手不释卷的秘诀是什么？怎样让读者代入情感？如何从电影和漫画作品中偷师？ 贵志祐介认为，小说写作不能是作者的自娱自乐，而是要想方设法取悦读者、服务读者。如何才能写出让读者沉浸其中欲罢不能的小说呢？ 横扫恐怖、推理、科幻领域小说大奖的多栖作家贵志祐介，从灵感、大纲、角色、写法、推敲、技巧六个维度，列出七十二个要点，结合自身作品案例，真诚解说小说创作理念和技法，手把手带你写出引人入胜的小说。
本书是雨果奖、星云奖得主，女性主义科幻小说家乔安娜 拉斯的著名文论，她在书中模仿文学评论中的惯用论调，以反讽的方式写了一份 抑止女性写作指南 ，以此尖锐地指出和批评那些施加在女性作者身上，阻止、贬低和无视女性写作的社会阻力。同时，这又是一部主流视野之外的文学史，它重新搜罗了那些被认为不值得了解的作品，并对那些文学史上鼎鼎大名的作者指名道姓：狄更斯、海明威、伍尔夫、桑塔格、勃朗特姐妹 有人曾贬抑女性写作，有人是被贬抑者，而有人两者皆是。 这是一部愤怒又锐利的女性主义文学批评，它直指女性书写所面对的结构性暴力，带领读者重新认识那些被贬抑的声音。
《哈佛新编中国现代文学史》，以一百多个关键时刻为切入点，整部文学史起自1635年晚明文人杨廷筠（1562 1627）、友人艾儒略（1582 1649）等的 文学 新诠，止于当代作家韩松（1965 ）所幻想的2066年西行漫记 火星照耀美国 。 在这 漫长的现代 过程里，中国文学经历剧烈变动，发展出极为丰富的内容与形式。 本书希望所展现的中国文学现象犹如星罗棋布，一方面闪烁着特别的历史时刻和文学奇才，一方面又形成可以识别的星象坐标，从而让文学、历史的关联性彰显出来。 何为文学史 ？ 文学史何为 ？这是一部在 世界中 的中国现代文学史。我们期望向世界读者呈现中国文学现代性之一端，同时反思目前文学史书写、阅读、教学的局限与可能。
《绚烂与宁静》是作家红柯的一部散文集，分为两部分。一部分为西部各民族文化与文学研究，收集了作者2005年至2014年间在各报刊杂志上发表的关于西部各民族文化和文学研究的文章。这些文章所涉及的地方多是作者曾经生活工作过的地方，透过文字，可以感觉出作者对其怀有深厚的情感，对其地域文化具有发自内心的热爱和自豪感。另一部分记录的是作者对于黄河中上游各民族民间艺术的考察，涉及了民间的剪纸、刺绣、木雕、砖刻等。作者沿黄河走访了大量民间艺人，根据采访，如实记录了他们的学艺过程和生活状态。对于传统文化艺术的留存和传播具有积极意义。
本书介绍了隋唐五代文学这一内容，详细内容有：隋及初唐诗歌；盛唐山水田园诗人；盛唐边塞诗人；伟大的浪漫主义诗人李白；伟大的现实主义诗人杜甫；中唐前期诗人；现实主义诗人白居易和新乐府运动；古文运动和韩愈的散文；中唐其他诗人；晚唐文学；唐代传奇
我们为什么会由爱生恨？ 恐怖主义和群体偏见有何共同之处？ 如何理解历史上的大屠杀与大规模战争？ 人类内心的 怪物 是如何一步步走向失控的？ 我们如何激发人性中善良的一面？ 今天的世界仍然充满暴力、冲突与危险，从个体到集体，从人际冲突到民族仇恨、国家战争，在各种形式和规模的冲突与暴力背后，有一个共性的心理认知框架可以帮助我们理解人性中的矛盾与冲突。 一代心理学巨匠、世界著名精神病学家阿伦 贝克在这本书中提出了一种革命性的洞见。贝克先生站在人类认知发生与发展的视角，探讨了愤怒是怎样形成又为何会失控的问题，立意深远地分析了当群体被仇恨与愤怒裹挟时会产生的暴力、冲突乃至战争，并结合心理学中认知行为疗法的理论与经验，给出了个人和集体减少冲突、暴力、仇恨的解决方案。 这本书不仅囊括个人
中国音乐文学，又称歌诗之学、声歌之学，音乐与文学高度融合，是中国传统文化综合学问。《中国音乐文学》全书凡十二章。前五章为中国音乐文学原理：声歌之道、情感论、语感论、乐感论、美感论；后七章为中国历代歌诗：先秦歌诗、汉蜀魏晋南北朝隋歌诗、唐歌诗、五代南唐歌诗、北宋歌诗、南宋歌诗、金元明清歌诗。各章之前置导论，介绍歌诗的时代背景和艺术特色。选经典诗谱、词谱、曲谱210首，附有作者、解题、注释、音谱、曲情、词选若干项，并附有古谱诗词演唱音频。 本书力图将两千多年来不断发展变化的传统音乐文学与 五四 新文化运动以后百年间形成的白话音乐文学相结合，传承和发展汉语言听觉审美，推动当代声乐创作和表演，传承民族经典，弘扬中华美育精神。
本书是为高等院校中文系编写的中国文学史教科书，为了适应教学需要，本书在取材和章节安排上力求符合教学实际。在内容上，希望给予同学以比较全面系统的文学史知识和正确的历史观念……
本书要点：宋代文学； 元代文学。
海登 怀特被誉为人类伟大的思想家之一。从1973年出版具有里程碑意义的专著《元史学》以来，怀特的作品对于历史学、文学研究、人类学、哲学、艺术史、电影传媒研究等将叙事学作为关注焦点的学科而言意义非凡。 本书由罗伯特 多兰作序，他巧妙地将怀特重要但难得一见的文章汇集成册，研究探讨他关于历史书写和叙事的革命性理论。怀特的这些文章大多采用论文体，内容涉及多位思想家，探讨诸多主题，文笔犀利，语言优美。 《叙事的虚构性》追溯怀特重要思想的演变轨迹，是历史编纂学者和学习者、历史理论和文学研究学者们的重要读物。
虚构文化在我们时代的构建与扩张，很大程度上塑造了我们理解世界和存在于世的方式。《事实与虚构：论边界》是法国学术明星弗朗索瓦丝 拉沃卡的重磅作品。这本书完整地评估了关于虚构从古至今的争议，重新思考文学、电影、戏剧和电子游戏中的虚构界限，跨越文学理论、精神分析、法律、认知科学等诸多领域。 本书资料收集极其丰富，几乎达至百科全书般完备，既表明了作者意图构建一门新学科的主张 以虚构为研究对象，向不同学科的理论与方法开放，亦是对近半个世纪以来的虚构研究的总结，旨在更好地理解虚构文化与社会的关系。 值得一提的是，虽然本书在讲 虚构 ，却也是对 现实 的一种捍卫，呈现人类对了解 真实 的努力。毕竟，虚构本质上的慷慨是对人类自身有限性的一种补偿。
本书系统阐述起自古希腊迄至现当代的西方史学，纵贯西方古典的、中世纪的、近代的和现当代史学的发展历程。古典部分，阐述古代希腊罗马史学及其对后世的深刻影响；中世纪部分，阐述欧洲文艺复兴运动以前占据支配地位的基督教神学史观及其他史学；近代部分，阐述西方各国史学的发展演变，涉及各种史学流派与思潮；现当代部分，阐述20世纪的西方史学，主要是西方新史学的发展进程及其在当代的新趋势。本书留意考察西方各个时期的史家、史著、史学思潮和流派等，以揭示西方史学的新陈代谢，突出史学思想的发展变化。 本书结构严谨，脉络清晰，叙述畅达，深入浅出，可供高等院校历史学专业与相关系科教学使用，也可供历史研究者参考、广大历史爱好者阅读。 本书先后被列为『面向21世纪课程教材』，普通高等教育『十五』 『十一
《情感时代：18世纪西方启蒙思想与现代小说的兴起》分为上、下两编，内容分别为18世纪情感观念研究和18世纪小说文本解读。本书重新定义了启蒙时代的根本特征，从 理性时代 的说法转移至 情感时代 ；并从情感和内心的刻画以及私人社会形成的角度，对18世纪写实小说的兴起做出新的阐释。第一编的情感观念史梳理，为第二编的文学作品阐释建构一个坚实的语境，也使得著作同时体现了理论深度和专业文学解读的洞见，是一部学理性、深度和可读性兼备的人文思想著作。
《现代如何“拿来”：鲁迅的思想与文学论集》为北京大学鲁迅研究专家高远东教授代表作，以“现代如何‘拿来’”为贯穿的问题，探讨鲁迅的思想与文学的意义和价值，作者不愿简单地停留在价值判断上，而是从文化的血脉里整理其复杂化的存在。本书吸收了丸山升细致爬梳文本的方法以回到鲁迅本身，同时向几乎所有既有方向的鲁迅研究做出了回应。近乎 地分剖出鲁迅对传统文化各分支的态度，以及既不同于竹内好的民族主义也不同于胡适的普世主义的独特精神道路。其中尤以解读《故事新编》的几篇文章 为精切而有分量的。本版为增订本，增加了高老师近年多篇文章。
《明代宦官文学与宫廷文艺》系统处理了明代宦官这一生活在特定场域内的特殊人群的教育状况、文化活动、权力角逐等，以求匡正过往文史作品中对其的不当认识和形象单一化问题。高志忠专著的《明代宦官文学与宫廷文艺》介绍到的人物中既有王翱、刘若愚等为诗著文的高才雅士，也有阿丑、高永寿等曲艺编演的优伶男宠，更有刘瑾、魏忠贤等涡乱朝纲的佞幸“权宦”。这三类宦官不仪对宫廷文化有着深远影响，而且在明代文学发展与演进中的隐显作用也不容小觑。无论是大有可观的“儒宦”诗文、风生水起的优伶戏剧，还是宦官政治下的士风、文风之变，昕有这些都表明明代宦官与明代文学、文化之间不可避免地要进行“互相阐释”。
本书选收海子经典抒情诗《亚洲铜》《麦地与诗人》《九月》《面朝大海，春暖花开》等 27首，采用文本分析和文化阐释方式，将海子抒情诗置于中西文化语境，以多维的视角深入解读海子抒情诗独特的主题意蕴、风格特色、意象隐喻、语言韵律、修辞结构以及表达方法，探究这些优秀作品的思想维度、审美取向及其所蕴涵的时代精神和文化价值。全书视角新颖，展现了作者对海子抒情诗独特的审美思考和艺术体验，有助于加深读者对海子抒情诗的认识和理解，对推动海子诗歌的研究亦具有积极的意义。
纪德君编写的《中国古代小说文体生成及其他》主要从史传、说书与小说的亲缘关系入手，探寻了古代小说的生成机制、叙事特点及其文体形态，发表了一些较有启发性的见解，诸如：早期的章回体历史演义，主要是通过“按鉴”的方式从“通鉴”类史书中衍生出来的；通俗小说文体中诸多“非书面”的口头创作特征，是基于口头记忆、书场演出、听众接受以及说书伎艺的传承等需要而产生的；通俗小说的编刨，在不同程度上受编创者、出版者、评点者、接受者等多种因素的制约与影响。另外，《中国古代小说文体生成及其他》还对通俗小说创作中存在的问题、通俗小说的传播方式，以及明清小说研究中流行的某些观点、存在的分歧或争议等进行了反思，这也有助于进一步拓展和深化中国古代小说研究。
说不怪，是因为他很好相处，当过农民、当过民工、当过土大夫、当过公务员、当过研究员、当过教师、编辑、记者，当过学士、硕士、博士，扶过犁、拿过刀（手术刀）、拿过笔，从东（苏）北小乡村，走过临安、金陵、长安三大古都，后歇脚在我的小城——郑州（说歇脚，是因为我算定他是“飘泊命”），到哪都断不了朋友，都有烟抽、有酒喝、爱鬼吹、爱神侃。 说他怪，是因为他至今没学会适应这个世界，适应家的局囿和群的氛围，适应上司和冷眼。对付这一切的办法似乎永远只有一个：走开。这完全是孩子气的。
《新诗学案》针对重要的诗学问题，诸如新诗写作与诗人心性的关系、新诗自身的表达之难（亦即达难达之情）、新诗对万物持赞颂态度还是仇恨心理（亦即审美还是审丑）、新诗的现代性与古典性的关系、新诗与词语的关系、新诗在语气上如何被呈现、新诗如何有效处理现代经验等等。这些新诗研究中过经过脉的大问题，急需要被厘清，急需要得到确切、坚定的回答。这也是本书的重点所在。通过对当代著名诗人欧阳江河、柏桦、西渡、西川、宋炜、吉狄马加、冯晏等人的个案分析，尤其是甄别有争议的地方，进行深度的剖析和诠释，进而为深入理解和塑造当代诗做出了卓有成效的贡献。
本书为解读《西游记》之作。以世态人情为切入点，分别涉及神、人、妖等各界，通过四十多个形形色色的话题，来剖析中国社会中某些带有普遍性的现象。内容丰富有趣，行文流畅活泼，是一部精彩纷呈的具有畅销书潜质的原创优秀读物。
