《莎士比亚喜剧集（插图珍藏版）》 本书收录莎士比亚五部喜剧代表作《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《无事生非》《皆大欢喜》《第十二夜》。莎翁以轻灵的幻想、精巧的多线叙事、诙谐的对白，织造了一出出轻松愉悦的人生趣剧，发出超越时代的个性解放的呼声。 《莎士比亚悲剧集（插图珍藏版）》 本书收录莎士比亚五部悲剧代表作《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》。剧作以狂放的想象、富有张力的语言和严密的结构承载激烈的戏剧冲突，着重刻画人物矛盾复杂的内心世界，暗含对人性的关注和探究。
本书收录莎士比亚五部悲剧代表作《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》。剧作以狂放的想象、富有张力的语言和严密的结构承载激烈的戏剧冲突，着重刻画人物矛盾复杂的内心世界，暗含对人性的关注和探究。
《莎士比亚悲剧喜剧经典全集》收录了《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》等经典戏剧。这些作品揭露了当时存在的社会问题与人性，其思想的深度与广度，其心理分析、性格描写的精细与深刻而言，都代表了戏剧大师莎士比亚杰出的成就，它们都是世界文学中当之无愧的经典作品。
本套书为著名文学家、翻译家梁实秋翻译的《莎士比亚全集》，共10卷，为精装礼盒典藏版。梁实秋的翻译风格充满幽默味道，每部作品均添加大量注释和考究严谨的序言，在完整翻译莎士比亚生平创作的同时，也对其作品进行了深度解读，能够全面了解莎士比亚的创作思想和语言风采。
本书收录莎士比亚五部喜剧代表作《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《无事生非》《皆大欢喜》《第十二夜》。莎翁以轻灵的幻想、精巧的多线叙事、诙谐的对白，织造了一出出轻松愉悦的人生趣剧，发出超越时代的个性解放的呼声。
本套装是中国首位诺贝尔文学奖得主莫言的剧作精品合集（共三册），收录《霸王别姬》《我们的荆轲》《鳄鱼》《锅炉工的妻子》四部剧作，以及若干篇访谈及文化随笔。 《鳄鱼》是莫言获奖十年之后创作的一部新作，具有鲜明而深刻的现实意义；《我们的荆轲》以 刺秦 的历史故事为蓝本，却赋予人物 穿越 般的现代思想，是北京人艺常青剧目；《霸王别姬》以犀利的语言和颠覆性的叙事，借项羽、虞姬、吕雉等历史人物之口探问至今难解的谜题；《锅炉工的妻子》在知青返城的时代背景下，讲述一个悬念重重的伦理悲剧。
《戏剧理论》采用文本分析，阐释艺术，接受美学等戏剧现象研究模式，系统地介绍了西方戏剧理论史，从古希腊时期开始，到古典主义时期、启蒙时期，最后到现代主义时期，涉及众多西方戏剧史上重要理论家、戏剧流派与思潮。该书着重西方戏剧理论发展演变的关联性与逻辑性，详细阐述发生背景、原因，核心理念及影响。附录有戏剧专业术语汇编、戏剧美学理论家及作品年表、作家姓名索引等实用工具。 该书在法国1998年首次出版，后经修订于2010、2016年出版第二版、第三版，第四版预计于2021年2月发行。自出版以来一直是戏剧、文学大学专业用书，及法国高级和中级教师资格考试相关专业参考用书，也是普通戏剧爱好者易读的戏剧理论书籍。
世界戏剧大师莎士比亚的全部三十七个剧本，以莎翁翻译人朱生豪的经典译本为主，另有资深译者方平、吴兴华、绿原等加盟，配英国插画大师约翰 吉尔伯特勋爵创作的精美传神插图。名著名译名画，是莎翁作品的收藏*。
本套装为近年颇受好评的《契诃夫戏剧全集》特别策划版，随书附赠斯坦尼斯拉夫斯基所作的导读手册《安 巴 契诃夫在莫斯科艺术剧院》，以及限量版 幕布红 契诃夫戏剧主题精装笔记本。契诃夫的作品在俄罗斯文学乃至世界文学都占有着极重要的地位，戏剧更是他文学创作成就中的明珠。在西方，契诃夫常被称作二十世纪的莎士比亚。《契诃夫戏剧全集》为契诃夫戏剧作品在国内*完整、*权威的呈现，精选焦菊隐、李健吾、童道明等名家译本。全套分为四卷，包括焦菊隐译《海鸥》、《万尼亚舅舅》、《樱桃园》，李健吾译《契诃夫独幕剧集》等。每一卷还附有译者撰写的相应剧评，有助读者更深入地了解契诃夫戏剧艺术，更为学界提供忠实、上佳的译本及可靠的研究资料。
故事从 2000 年的一间台北病房里濒死的五号病人讲起。他得了一种怪病，不停地发烧，快要死了，这种来自命运的躲不掉的 消耗 的感觉促使他从台北到巴黎，从巴黎到上海去追问前世今生。故事就此展开，五号病人惊奇地发现，自己与一个上世纪三十年代名叫顾香兰的上海妓女息息相关。五号病人，顾香兰，伯爵，江红 这些人的生命纠缠在一起，如真似幻，一环套一环。 在这个故事中， 梦 成为了参与现实的一部分，人可以长久地睡去，去往梦中建构的那个世界，过完全另一种人生。这种设定让人细想心惊 我们究竟是真实存在着，还仅仅生活在某一个人的梦中？如果一个人，他在你的生命里来去自如，突然出现又疏忽消失，那么是否因为，你只在他的梦中？
《秃头歌女》 《犀牛》 《椅子》 《国王正在死去》 《拜访死者的旅行》
《基耶斯洛夫斯基 皮耶谢维奇电影剧本集》系首次以中文本形式出版，三本单册，函套装。 《基耶斯洛夫斯基 皮耶谢维奇电影剧本集》两位合著者基耶斯洛夫斯基和皮耶谢维奇是电影史上著名的导演/编剧搭档，1990年代享誉世界影坛的《蓝》《白》《红》三部曲、《维罗妮卡的双重生活》（又名《两生花》）及著名电视电影系列《十诫》，即出自他们二人之手，两人的创作自1990年代以来在国内影迷圈和专业工作者圈子内一直深受推崇。 《基耶斯洛夫斯基 皮耶谢维奇电影剧本集》囊括两人创作的所有十六个剧本，内容叙事切入当代普通人的平凡生活，涉及道德、人性、伦理、科学等诸多人类精神世界的问题，剖析了永恒的人性难题在现代社会中遭遇的挑战与质疑。可以说，剧本和其后的电影作品，是藉已深入波兰民族日常思维中的伦理观念，在经过现代性叙事
《哈姆莱特》《罗密欧与朱丽叶》《李尔王》《第十二夜》《奥赛罗》《麦克白》《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》 莎士比亚的剧本，几个世纪以来流传不衰，早已成为世界文学史上的璀璨珠宝。朱生豪看成我国翻译莎翁剧作的人，译文酣畅流利，富有诗意，恰到好处地传达了原著的风采和神韵。
本书为五位普利策戏剧奖获奖剧作家的作品集，收入山姆 谢泼德的 家庭三部曲 、大卫 马梅特的三部代表作、林恩 诺蒂奇获普利策戏剧奖的两部作品、阿亚德 阿赫塔尔的两部重要作品，以及马蒂娜 迈欧克的两部突破之作。所选剧作体现了不同时代、不同性别、不同种族的困境与挣扎、理想与企盼，以各自独特的风格展现社会的不同剖面，探索人之精神世界的复杂性。同时，本书收入五位译者分别为五位剧作家的作品所作精彩导言。
《鸟》：两个雅典人厌倦了人间生活，由鹪鹩指引找到了鸟国的所在。二人带领众鸟实施了自己异想天开的计划：在天地之间建立起一个平等自由的理想国度 云中鹁鸪国 。 《蛙》：酒神狄奥倪索斯冒险远赴冥府，恰逢冥府的诗人大赛，便担上了裁决诗艺的重任。为了拯救萧条的剧坛与陨落的城邦，他决意将夺得桂冠的悲剧诗人从幽冥带回人间。
《写好剧本：编剧是聪明人下笨功夫的活儿》是编剧大师写给影视编剧及创意写作群体的成长心法。知名编剧史建全以凝练、朴拙的 大白话 ，将数十年行之有效或行之有误的经验尽书其中，知无不言。 本书主体部分围绕剧本写作的技术与艺术娓娓道来，语言风趣又不失严谨，引导读者领会创作要义，将编剧这份须 下笨功夫的活儿 做得得心应手而充满趣味。此外，特别收录 对话大家 ，作者邀请黄丹、邹静之、曲士飞、汪海林、全勇先5位大家，围绕17个焦点、热点问题，为青年编剧答疑解惑。
《雷雨》是剧作家曹禺先生戏剧名作，是 中国话剧现实主义的基石 。作者通过两个在伦理血缘上有着千丝万缕联系的家庭，剖析了社会和历史的深重罪孽。《北京人》是曹禺先生的三幕剧，以一个典型的没落士大夫家庭曾家的三代人为主人公，展开家庭中善良与丑恶，新生与腐朽，光明与黑暗的冲突。《雷雨北京人（曹禺精选集）》充分考虑到青少年读者的阅读需求和品味，将作者的两篇重要的剧作编辑在一书中，丰富了孩子们的阅读量。
《文艺复兴时期英国戏剧选》为著名翻译家朱世达历时六载打造的心血之作，三辑共百余万字，收录的剧作多为国内首次译介，译本程度地还原了原作意韵，是戏剧迷不可错过的文艺复兴时期剧目。 辑共收录了六部剧作。《西班牙悲剧》开创了一种新的戏剧种类，即复仇剧。对莎士比亚、本 琼森和克里斯托弗 马洛都产生了深刻的影响。《浮士德博士的悲剧》是部将德国浮士德传奇戏剧化的作品，被认为是伊丽莎白时代伟大的悲剧之一。本书收录了马洛创作的两个版本。《复仇者的悲剧》是托马斯 米德尔顿的剧作，是一部 黑色喜剧 。英国诗人T.S.艾略特认为，米德尔顿仅次于莎士比亚。马洛创作的《马耳他岛的犹太人》刻画了一个对财富永无休止追求的拜金主义者巴辣巴，鞭挞了资本原始积累时期的种种丑恶。他创作的《爱德华二世》，也影响了莎士比亚创作《
位于地中海东北部的希腊， 是欧洲文化的摇篮， 人类戏剧的发源地。古希腊悲、喜剧都与酒神庆典和民间滑稽演出有着血缘关系。古希腊戏剧作为人类文明史上一个伟大的戏剧时代，几乎在诞生之时，就耸立起了一座人类戏剧史上难以企及的艺术高峰。译林出版社邀请张竹明、王焕生两位专家，首次将现存于世的32部古希腊悲剧作品和18部喜剧、新喜剧作品全部搜齐、翻译、梳理并汇集成八卷巨著，即《埃斯库罗斯悲剧》、《索福克勒斯悲剧》、《欧里庇德斯悲剧》(上、中、下)、《阿里斯托芬喜剧》(上、下)、《米南德喜剧》，古希腊著名的三大悲剧家埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯与伟大喜剧作家阿里斯托芬、新喜剧作家米南德的剧作尽收其中。
《重订增注中国十大古典悲剧集》汇集了十部中国古典名剧，包括《窦娥冤》《汉宫秋》《赵氏孤儿》《琵琶记》《精忠旗》《娇红记》《清忠谱》《长生殿》《桃花扇》《雷峰塔》，并对这些戏剧进行了注解。本书是对齐鲁书社1991年出版的《重订增注中国十大古典悲剧集》的一次大的改版成果，将原书简体竖排改为简体横排，并对原著中不准确甚至错误的注释等进行了修订。
19世纪后半叶，由于考古学的伟大成就，古典学研究取得了前所未有的突破。在《酒神颂、悲剧和喜剧》一书中，阿瑟 皮卡德-坎布里奇爵士在考古学发现的基础上，对长期以来有关古希腊戏剧起源的诸多观点做了全面而透彻的考订，尤其是对亚里士多德以后形成的定论提出了质疑。作者对出土文献的文字内容与相关文物的图像信息做了详细的分析解读，既阐明了古希腊戏剧与宗教活动之间千丝万缕的联系，亦点出了古希腊戏剧的繁荣乃是各个城邦之间文化交流、融合的结果。 本书1962年再版时，经过了伦敦大学学院希腊学教授T. B. L.韦伯斯特的全面修订。韦伯斯特根据新的考古发现，对皮卡德－坎布里奇的观点又做了改正，对一些历史事实的叙述也进行了调整，使其更加完整、可靠。可以说，由皮卡德 - 坎布里奇提出、经韦伯斯特修订的相关论点，直到今日仍为
