人生得遇苏东坡，方知可以这样活！ 意公子深度解读苏东坡，结合现代人所面临的问题和困境，对苏东坡的人生活法进行层层递进的探究，道出了东坡精神对当下生活的启示意义。 带着 世人为何都爱苏东坡 的疑问，意公子走近苏东坡，历经从惊讶到敬佩再到深识的全过程。她探寻苏东坡的高峰与低谷，研究苏东坡的家庭与感情，分析苏东坡的仕途与交友，在深度共感苏东坡的作品与人生之后，终于了悟苏东坡与命运和解的真正方法。 活着，到底为了什么？ 面对这个永恒的问题，苏东坡用他的一生给了我们答案。 而通过这本书，我们将和意公子一起，在苏东坡身上照见自己的人生。
《谈美 谈美书简》是朱光潜写给青年人的美学入门书，以与朋友谈心的方式，将美学知识娓娓道来，深入浅出，亲切自然，是最为经典的美学启蒙读物。其中，《谈美》是朱光潜早年留学西方时的美学思考和体悟，谈美从哪里来以及美的本质等问题，提出 人生的艺术化 ；《谈美书简》则是其耄耋之年的心血之作，深入探讨了美学、艺术、文学中的美和美感、审美范畴等一系列问题。本书将两书合二为一，全面系统地呈现朱光潜的美学思想，指引读者踏入美学殿堂，领略一代大师风采，将人生纳入艺术之中。
《镜与灯：浪漫主义文论及批评传统》是现代文学理论的扛鼎之作。问世六十多年来，依然以其理论的前沿性和逻辑的精密性对当代学者产生着巨大影响。《镜与灯：浪漫主义文论及批评传统（修订译本）》着重讨论西方浪漫主义文学理论和文学批评，全面整理、叙述、建构了英国浪漫主义文学思想和批评实践，不仅提供了认识解读这一文学运动的理论框架和批评语言，同时扩展深化了读者对总体文学现象的认识，对西方文艺理论做了一个全面的总结和回顾，从历史发展的角度阐述了 模仿说 实用说 表现说 和 客观说 。另外，艾布拉姆斯还在该书中提出了著名的文学四要素理论，即作品、世界、艺术家、受众。
《非遗学原理》是一部奠定非遗学理论基石的作品。非遗学是一个新学科，一个独立的学科。冯骥才是中国非遗保护事业的开创者，更是倡导者和实践者。《非遗学原理》是他几十年非遗保护实践与思考的凝练。本书内容由多篇非遗学重磅理论文章构成，系统地梳理了非遗学科的缘起、立场，学科的使命与特征、工作方式等基础理论，阐述非遗学的独立性、学术本质，从元理论角度勾勒出非遗学独特而重要的学科样貌。本书为非遗学这一新学科的开山之作，为非遗保护、传承工作提供坚实的理论支撑，同时也为世界的非遗事业提供宝贵的中国智慧。
本书以白居易千古名篇《琵琶行》为主轴，细绎白居易科场得意、仕途坎坷、文章传世的一生，逐段详释《琵琶行》的诗作匠心，回溯名篇诞生的白香山前史，凝视诗歌创作的文学史瞬间，并钩沉文学典故生成的全过程，最终梳理作品在后世的接受与余波。此外，本书还详细讨论了《琵琶行》相关主题的书画作品，以实例说明古代画师在处理这一文学名篇时所需面对的限制、挑战和应对，找到贯通图像与文字两个世界的通幽小径。
什么样的文字曾经激发了你的灵感？这是编者乔 法斯勒向43位当代作家提出的问题。毕业于爱荷华作家工作坊的法斯勒于美国《大西洋月刊》 由心而生 （By Heart）专栏定期采访不同作家，至今采访过的作家已超百位。 这43位作家各选了ZUI为打动自己的一段文字，借此回顾了自己的创作生涯与人生旅途，真诚慷慨地与读者分享ZUI真实的心得与回忆。这些文字有些来自家喻户晓的名篇，有些则来自一些沧海遗珠般的冷门作品。这些作家无一不慷慨诚恳地与读者讲述了自己曾经陷入的困境，或经历过的迷茫时刻，毫不掩饰地展示出自己脆弱的一面，分享了他们所选的文字是如何帮助他们脱离困境、看清前路的。
在《破格：论文学与信仰》以后，《不负责任的自我：论笑与小说》作为詹姆斯 伍德第二部文学批评集，再次确认了他的卓越才能，证明了他不仅是现代小说的敏锐判官，还是高明的鉴赏者。詹姆斯 伍德的文学批评几乎完全摆脱了学院派 文学理论 的话语系统，他以晓畅易懂而又尖锐毒辣的文字成为当今最重要的文学批评家之一。 在这本文学批评集中，伍德通过对欧美文学名著及当代重要作品的评点，饶有趣味地讨论了 文学中的笑与喜剧 这个很少有人触及却颇具价值的文学命题。在这24篇充满激情、才华横溢的文章里，他举重若轻地将文学经典和文学现场联系起来，既有对于《堂吉诃德》《安娜 卡列尼娜》《卡拉马佐夫兄弟》等文学经典的 再解读 ，也有对最受热议的当红作家 乔纳森 弗兰岑、托马斯 品钦、萨尔曼 拉什迪等人 同样迫切且充满洞见的臧否。 本
《超低空飞行：同时代人的写作》是茅盾文学奖获*奖作家李洱的最*新文学笔记。以批评者之姿态贴近、观察文学现场，以写作者之本能参与、表达文学现场。 全书共分三辑，辑一、辑二眼光向外，着眼当代，阅人、阅世、阅文，剖析、解读同代人的创作。既包括对汪曾祺、史铁生、张洁等逝者的追念和回忆，也涵盖对莫言、格非、张炜、梁鸿、何向阳等同道的赏鉴与评论，以李洱之口与心，道出了他人所不能道的幽微与精彩。辑三回归自身，集中展示了作者的阅读兴趣和创作经验，关于如何读经典、如何悟文心、如何写自身。若你对阅读与写作之得失有所希冀，此辑或许可以作一管窥。 互相观照，保持对话。置身中国当代文学场域空间，与书本之上与笔墨之外的文与人，一起在场。
蓝胡子、强盗新娘、白雪公主、灰姑娘 几代人讲述这些故事，在过去的好时光。它们如此疯狂惊悚，又如此平淡日常。 格林兄弟开始立志为 诗歌史 添砖加瓦，根本无意出版 供人消遣的书 。 后来，威廉 格林不知不觉响应起大众的需求和期待 格林童话越来越远离初版时的粗野和纯朴，内容逐渐净化、风格化、文学化，大人孩子都喜欢。 - 玛丽亚 塔塔尔带我们重回童年的魔法森林。她重新翻阅格林童话的初版本 《儿童与家庭童话集》，回溯格林兄弟编选童话集的历史场景。在她深思熟虑的解读中，在精心选取的童话故事中，安放人类绮丽复杂的想象与潜意识的思虑。
《破格》《不负责任的自我》和《小说机杼》的出版，使詹姆斯 伍德成为同时代批评家中的翘楚，继之而来的《私货》则证明，他不仅是犀利批判当代小说的冷面判官，也是一位善于发掘小说优点的欣赏者。 通过这25篇热情而闪耀的批评文章，作者不仅覆盖了诸如哈代、托尔斯泰、莱蒙托夫、埃德蒙 威尔逊这样的经典作家，也将自己对文学百科全书般的理解举重若轻地应用到对当代最重要作家如科马克 麦卡锡、伊恩 麦克尤恩、石黑一雄、V.S.奈保尔等人的分析上，甚至还收入一篇作者寄寓粉丝私心的乐评文章：致敬基斯 穆恩与消逝的鼓手之乐的篇目（曾被收录于《2011年度最佳音乐评论》）。评论乔治 奥威尔的文章（被克里斯托弗 希钦斯收入他编选的《2010年度美国最佳文选》），更深刻地追溯英国的历史与现实政治，呈现出作者罕有的视点。 《私货》呈现了一
著名文学评论家詹姆斯 伍德的新作 精选合集，二十余年文章精华一网打尽。 自詹姆斯 伍德出版第一本批评文集《破格》（1999）开始，他就被认为是英语文学批评界的领军者。他既评判那些殿堂级经典作家（福楼拜、陀思妥耶夫斯基），臧否晚近的重要作家（赫拉巴尔、塞巴尔德），也评点重要的当代作家（埃莱娜 费兰特、海伦 加纳）。他建立起了一套富有智识又犀利精准的批评标准，并将这套标准用自成一格的文章呈现出来。 伍德选取了以往的得意之作，又新收入了一批精湛作品构成本书，并通过巧妙编排，使相邻的两篇往往能够相互映照。本书可以代表伍德文学评论的水平。经过二十多年的文学评论写作，伍德评论的版图已经拓展至柏林、意大利、巴尔干半岛、澳大利亚 评论的深度与广度更是在这本书中得到了淋漓尽致的展现。
清代词学有浙派和常州派之分：清初，秀水（浙江嘉兴）朱彝尊选辑《词综》，论词以 清空 为宗，一时作家，相习成风；厉鹗继起，蔚成大国，世称浙派。清中叶，常州张惠言兄弟选辑《词选》，以 意内言外 为主，董毅选辑《续词选》予以推衍，又开常州一派。本书系顾学颉先生校点的清代常州派词学论著三种。《介存斋论词杂著》，周济著，原载其《词辨》前，共三十一条，由主张 意内言外 ，明确提出填词要有寄托，并提出了 词史 之说，即能从词中见史， 感慨所寄，不过盛衰 ， 见事多，识理透，可为后人论世之资 。《复堂词话》，谭献著，其词学理论散见于《词辨》《复堂日记》中，其弟子徐珂辑录为《复堂词话》。主张词 上之言志，永言次之。志洁行芳，而后洋洋乎会于风雅 。《蒿庵论词》，冯煦著，冯氏从毛晋所刻宋名家词中，选其精粹，校其讹
本书是现当代知名作家分享写作技巧的合集《21堂大师写作课》第二部。 在本书中，汪曾祺、梁实秋、季羡林、叶圣陶、苏童、鲁迅、老舍一共7位现当代文学大家从各自的角度出发，每人三篇文章（三堂课），与读者真诚分享自己多年的写作经历、写作经验，体裁涉及散文和小说，内容则涉及语言、描写、叙述、风格等方面，既有操作性强的方法，也有具体的经典作品案例探讨，颇为翔实丰富，读来振聋发聩，给读者以启迪和指导。 7位作家，21堂写作课，一本书掌握现当代颇具代表性的名家的写作技巧精华。
《萨德式女人》是英国独树一帜的重要女作家安吉拉 卡特独绝的文化史批评。在本书中，卡特从女性主义视角重新评估备受争议的法国哲学家、色情文学作家萨德侯爵的作品。不同于一般的女性主义者，卡特认为萨德开创性地不把女性视作单纯的生育工具来书写，他看到了女性在生理特征之外的存在，因而在此意义上解放了女性。在本书中，卡特将性视作一种权力政治进行剖析，解构了关于性别的神话，并且极具独创性和先锋性地将萨德令人发指地虚构的女性形象转化为我们所属时代的女性象征进行批判。好莱坞的性感女神、母女关系、色情作品，甚至性爱与婚姻的圣殿都被卡特的雄辩妙语毁灭性地暴露在我们面前。卡特深入扭曲性欲的内核，提出建立一种既不承认征服者也不承认被征服者的爱之关系。 《萨德式女人》既非对萨德的批评研究，亦非对他的历史分
神仙的卓然特异在于能将性激情转化为长生不老的生命资源，这种独一无二的思维在道教文化中获得了有意味的形式。在这个层面上，梁归智将《封神演义》视为道教文化在通俗文学层面的表现。全书从《封神演义》的两条基本情节线索入手，分析了故事背后隐藏的民族潜意识与文化心理。
《刘心武揭秘〈红楼梦〉》（上卷），是作者央视红学系列讲座的纸质结集，也是作者多年研读《红楼梦》的心血结晶。其内容涉及《红楼梦》概况总说、曹雪芹家世与历史背景、各种探佚线索与分析等，并从 金陵十二钗 中的秦可卿着手，详细考证了贾宝玉人格之谜、黛钗结局之谜、王熙凤巧姐命运之谜、妙玉入正册与排序之谜、贾元春死亡之谜等等，一一解读他们的命运轨迹，由此提出诸多认知《红楼梦》的新的内涵。
约上州正值隆冬时节，寒风凛冽，万物冰封，此时此刻，英国哲学学者凡妮莎陷入了又一场精神危机 父亲和妹妹专程从伦敦来访，但正如过去一样，依旧无法理解她为何一生反复陷入存在主义式的困境。同样的爱恨纠缠或一地鸡毛，每个人却各尝冷暖，感受并不相通。 奎里一家面临的问题也是作家问向读者的问题：为什么有些人会陷入抽象的精神危机，而另一些人却总是能够脚踏实地应对现实问题？幸福是一种可以习得的技能，还是天性决定了一切？思考人生有助于获得幸福吗？如果，正如凡妮莎最喜欢的哲学家所说， 唯一严肃的事业是生活 ，我们又该如何生活呢？
自上世纪九十年代以来，现代文学研究领域发生了一场深刻的变革。即与前此普遍重视理论、方法不同，学者们转而重视文献史料的发掘、整理与研究，且开始强调文献史料研究的独立和自觉。这一变革可称之为 现代文学研究的 文献学转向 。 文献学转向 之后的现代文学研究，将渐趋于 数字人文 取向，或成为 数字人文 研究的一个重要组成部分，也因此，这一研究过程，在某种程度上亦可被视作现代文学研究的典范转移过程。 本书作者认为，从文献学到数字人文的变化，不仅反映了新一代现代文学学者研究旨趣、重心的变化，而且在某种程度上也可以被视作现代文学研究的典范转移的过程，值得深入探究。
鲁迅杀声震天地 呐喊 了一阵之后，怎么突然就 彷徨 了？ 《祝福》中，谁是杀害祥林嫂的真正凶手？是鲁四老爷、祥林嫂的婆婆，还是柳妈等人？ 《肥皂》如何从性心理的角度去解读？ 《示众》是如何展现 看 是一种权力 ？ 《孤独者》魏连殳为什么一定要死？他死了，叙事者为什么 心地就轻松起来 ？ 《地狱彷徨：解读鲁迅〈彷徨〉》以孔庆东教授多年来讲授 鲁迅小说研究 的课堂记录为底本，将场场爆满的孔庆东北大课堂向大众敞开。 与一般鲁迅研究者主要注意那些便于总结的、粗线条的思想不同，孔庆东教授用鲁迅般的敏锐，逐篇、逐句解读鲁迅小说集《彷徨》的十一篇作品，从写作手法、思想深度等多角度剖析鲁迅小说的四个 别致 陌生的熟悉 无事的悲剧 黯淡的辉煌 和 绝望的新生 ，剖析其中的细节与深意，和那些*复杂的、和人生有关的问题。
本书讲述了16位经典童书作家作品背后的 故事。16位作家是毕翠克丝 波特、林格伦、新美南吉、托芙 扬松、罗尔德 达尔、嘉贝丽 文生、米切尔 恩德、桑贝、希尔弗斯坦、昆廷 布莱克、雷蒙德 布里格斯、玛丽莲 布鲁克 戈夫斯坦、安房直子、安东尼 布朗、长谷川义史、莫 威廉斯。 16篇文章，每一篇写一个世界级童书大师，展现他们的人生经历、儿童观、创作方法、日常中的灵感时刻、在出版领域的合作细节，还有他们所处时代的纷繁变化。以16位童书大师的人生经历，揭示出： 创作如何从具体的人的生活中生长出来。 什么样的作品具有不会被时间磨灭的价值。 什么样的人能创作出具有永恒价值的作品。
伟大的小说《卡拉马佐夫兄弟》也带点俗气？纳博科夫为什么欣赏不来陀思妥耶夫斯基？鲁迅的《孔乙己》与电影《布达佩斯大饭店》有什么相似处？……近年来，众多由文学作品改编的热门影视进入大众视野，从纸页到银幕，文学与电影的互动愈发紧密，“文字”与“图像”以不同的方式，共同构筑出一个立体的艺术世界。本书以 思辨性的视角、通俗易懂的文笔，围绕文学与电影的相互关系，解剖了大量中外文学、电影、艺术经典作品，从《诗经》《搜神记》到鲁迅、张爱玲，从《哈姆雷特》《堂吉诃德》到《变形记》《追忆似水年华》，从贾樟柯、姜文到《罗生门》《盗梦空间》《布达佩斯大饭店》……探讨作品70 部，关涉作家、电影人、艺术家、哲学家50 位，深度解读文学作品，详细讲解电影基础知识。为了比较文学原著与电影改编，在二者间建立新的对话
《刘心武揭秘〈红楼梦〉》（下卷），是作者央视红学系列讲座的纸质结集，也是作者多年研读《红楼梦》的心血结晶。在本卷中，作者对《红楼梦》的揭秘向更深层次发展。《红楼梦》中主要的人物之一林黛玉身上的重重谜团被一一揭开；冰肌雪骨外表之下的薛宝钗，到底隐藏着怎样的波涛汹涌？而作为 金玉良缘 的又一个可能，史湘云到底与贾宝玉有哪些情感纠葛，她终会与谁共度 白首 呢？此外，作者还将多年研究成果 红楼心语 倾情奉献，为红迷们更好地理解《红楼梦》提供了新的解读方法。
