我国古代劳动人民把一昼夜划分成十二个时段，每一个时段称为一个时辰。这是我们自有的一套独特且历史悠久的时间系统。十二时辰，十二种美，岁月流转间，尽是诗情画意。 本书以十二时辰为主线，用精致且温暖的镜头画面加以文字注释，诠释中国人文地理的博大与美妙，在自然风物的时空转换中品读传统文化所包含的智慧和深情。本书集摄影作品、文化随笔于一体，摄影作品兼具诗情画意与人文关怀，文化随笔清新隽永，婉转缱绻，是一部值得珍藏的作品。

在本书中，知名摄影作家杰玛 帕德倾囊相授，对从社会、知名度、艺术等角度都较为成功的近100张照片进行的细致的分析。打破常规，反思真我，重新从十个视角进行归类，探索它们成功的秘密,带领我们感受艺术的魅力，摄影带给我们的力量。

本书收录了百余幅优秀作品，包含国画、书法、宣传画等各种艺术形式，描绘了津门及全国社会各界在战 疫 中的英雄模范、时代精神、感人事迹。书画家们以饱含满腔深情的笔墨，塑造了一个个顶天立地、可歌可泣的生动形象；更以艺术的笔触，讴歌了奋战在抗击疫情一线的 美逆行者 ，绘就了一幅幅感人的众志成城、抗击疫情的壮丽篇章。 一、从内容上说，这些作品思想深刻、主题鲜明、内容丰富、艺术技巧娴熟，如实记录了全国各族人民共战疫情的感人故事，展示了广大书画艺术家的爱国热情和艺术为人民的高尚情怀。 二、从作者上说，这些作品主要来自天津籍的艺术家们，不少创作者在书画界具有举足轻重的地位。这些艺术家讴歌了人民群众在抗击疫情过程中同心协力、共克时艰的感人精神，致敬了战 疫 一线的医务工作者，展现了全国人民团结一心、

西尔维娅 普拉斯是 自白派 诗歌代表，首位死后获颁普利策奖的诗人。她擅于挖掘深刻的内心世界，其作品中，生命亮光与阴影在此交错，生与死的议题在此争辩，浓烈的情感与严谨的诗风在此力求平衡。 《精灵》是普拉斯的后遗作，风格独具，技巧纯熟，忧郁的气质和哀愁的情调弥漫其间。由陈黎与张芬龄翻译的完整版《精灵》所收诗作包括两部分： 普拉斯亲订本 四十一首与 休斯编辑本选入诗 十四首，另附普拉斯诗中译七首及为BBC广播节目 普拉斯新诗作 所写文稿。力图全面呈现普拉斯关于生之欲望与死之艺术的绝唱。

本书是一本有关人文、艺术、社会和自然的摄影艺术评论集。在书中，20世纪70年代美国新地形摄影代表罗伯特？亚当斯，对包括威廉？怀利、尼古拉斯？尼克松、多罗西娅？兰格等多位 摄影师在内的33幅作品，进行了解析评论。 本书中的文章多半为 出版，文字真挚优美，蕴含引人思考的哲理仍通俗易懂。亚当斯通过那些展现人性的天才之作，在这个娱乐至上的时代，以艺术之名敲响了一记警钟。借助亚当斯对艺术及摄影的超强洞察力，我们 容易透过大师的摄影，唤起心中的美好，思考艺术、人与自然之间的关系， 好地认识生活和世界的真相。

由张俊、张佐撰文的《云南文庙》主要通过纪实 摄影图片与相关文字简介，向读者展示介绍云南省历 史文化遗存 文庙。内容涵盖云南省内几乎所有保 存完好的文庙建筑，并从其对传统文化的继承和发展 产生的重要影响进行解读，是一本**的艺术读物。

本书探索的是摄影中 迷人、 活力的主题——街头，这些照片是从街头生活的多重能量中浮现出来的。这本书出自一位受人尊敬的策展人和一位杰出摄影师之间长达15年的合作。 1994年 面世时就被誉为具有里程碑意义的出版物，被街头摄影师视为“ ”。本书作者讨论了大师级人物的作品，包括尤金·阿杰、阿尔弗雷德·斯蒂格里茨、亨利·卡蒂埃-布列松、布拉塞、沃克·埃文斯、罗伯特·弗兰克和盖里·维诺格兰德，以及一些当代人物，包括马丁·帕尔、 -洛卡·迪克西亚和梅拉妮·艾因齐格等。在经过全面修订的新版中，街头摄影的故事与时俱进，重新评估了历史资源，囊括了 多当代摄影师，并探讨了当今摄影师面临的技术进步和发展趋势。

地处加勒比海北部、西印度洋上的岛国古巴，竟然有 唐人 ！ 他们究竟是风光一时的 移民 ，还是颠沛一世的 遗民 ？ 土著者曰民，外来者曰氓。 掀开尘封的家书，凝视他们家中带着中国 文化基因 的老物件与来自非洲、西班牙的文化摆饰并置一室，甚至直面暴露在阳光底下的皑皑白骨，他们究竟是已经融入当地社会的 民 ，还是无奈地遗失了故土身份的 氓 ？ 人为何要离乡？ 这是刘博智一生的追问。他用尽半生，上下求索，跟踪拍摄和他一样流散在世界各地，背负着身份困惑并寻求文化认同的海外华人。 耗时十年拍摄、记录这个 古巴唐人 的故事，他是否已经找到了答案？ 这是一部海外华人的 影像民族志 。从他们的生活中可以找寻中华文化的符号，从他们的故事中可以发现华人性格的坚毅。 刘博智先生10年来拍摄了上千幅古巴影像，试图从古巴唐人的起

原卢湾区工人俱乐部摄影师薛宝其系上海著名摄影家，原籍江苏省无锡市江阴县。他1933年出生，1948年来到上海。1956年进入上海市工人文化宫摄影班学习，从此走上了摄影道路。作为一个从基层成长起来的工人摄影家，他长期着力于纪实摄影，对于其生活的城区，更是长期跟踪拍摄。他有一个著名的五百米理论，即拍摄周围五百米的世界，记录城市和人民生活的变迁，是非常重要的视觉档案，对于城市史的研究和社会生活变迁的研究，具有很大意义。其作品曾多次入选多部重要画册，影响深远。

国家艺术基金《终将消失的印迹 滇越铁路影像纪行》项目，白2016年10月启动以来，在两年多的项目实施期间，项目负责人张永宁教授邀请多位艺术家、摄影家、大学教授及研究生共同参与。通过不同的视角去观察、去思考、去创作，他们的辛勤工作不仅仅是对滇越铁路的再现与记录，更是饱含对铁路的情感，用多视点、多种艺术语言表达出他们眼中的滇越铁路。 项目的实施，是对滇越铁路这段百年历史的回顾与见证，唤起了我们对这条铁路的对话与思考。 参与项目的艺术家们，在他们相机中定格的画面是历史与现实的时空对话，那些发生在铁路沿线点点滴滴的故事曾经是我们亲身的日常经历，是承载着几代云南人情感的滇越铁路记忆。这些艺术作品表达的不仅仅是他们个人思想的激发创作，也是对真实历史记录的一种语言形式，通过这些艺术的展

在钢筋水泥构成的城市里，生活节奏越来越快，人类离大自然越来越远。你我都在忙碌着前行，是否可以暂停匆忙的脚步，带孩子一起重新认识大自然的奇妙变幻？万物因何而来，又将归于何处？二十四节气记载了 春生、夏长、秋收、冬藏 的四季变化，四季交替让世界有序运转。我们和日月星辰作伴，与山水海田对话，同风云雨雪同行 《节气的旅程：带孩子沐浴二十四节气》以李梦鱼（乔乔）小朋友假期去采风的经历，发掘自然变化，每个节气配有相关的天文、气象、物候、农事、民俗文化等知识点，引导每个有孩子的家庭都走出城去，使孩子对气候和动植物等产生兴趣，在自然中了解民风习俗。

本书是《昨天的中国》（北京联合出版公司，2015年）的增订珍藏版，收录了上百张新增照片，并对整体内容编排、页面布局和设计等进行了优化升级。全书分为围绕地方风光的“昨天的故乡”和围绕人文风俗的“昨天的我们”两辑，从北京到桂林，从上海到西安，从田间的勤苦劳作，到酒席上的欢声笑语，全面呈现1985—2000年间处于转型期的中国的日常生活、经济起飞和社会巨变，用镜头为整个中国创作一幅无比鲜活、富于生命力的肖像。作者对中国充满了感情，四十年间足迹踏遍中国的每一个角落，敏锐地捕捉到这个具有厚重灰色调的国度在20世纪末对变革的渴望、对新鲜事物的痴迷，通过他的视角，新旧交替时期的种种微妙和激烈之处被真实地传递出来，展现了那段逐渐远去的历史。

《昨天的中国》以阎雷的大型摄影集《中国》为底本，甄选并增补部分未公开发表的照片，重新编排成册，全面呈现1985—2000年间处于转型期的中国的日常生活、经济起飞和社会巨变，用镜头为整个中国创作一幅 鲜活、 富生命力的肖像。 作者阎雷对中国充满了感情，三十年间足迹踏遍中国的每一个角落，敏锐地捕捉到这个具有厚重灰色调的国度在20世纪末对变革的渴望、对新鲜事物的痴迷，通过他的视角，将新旧交替时期的种种微妙和激烈之处真实地传递出来，真实展现了那段逐渐远去的历史。

《日常的诗句》是作者的 本摄影集，记录了过去几年里作者常常注视，从中汲取治愈灵感的些许片段。 这些被定格的画面，像是灵媒，联结起作者与物、与自然的微妙联系。 山川湖泊只是日常的注脚，爱与平常才是连续的诗篇。

马丁？帕尔将我们的日常食物、穿着以及我们游览过的地方以戏谑的手法表现出来，同时又细致入微地展现了我们的生活方式。有些人也许会认为马丁？帕尔是在将我们缺乏良好生活品味与判断力的现实问题，通过摄影这种方式向人们展现出来，尤其后期他选择使用彩色摄影技术以记录现实世界浮华的名利场。而另一；有些人则认为马丁？帕尔仅仅是记录了大量的社会问题，这类人群也许深谙政治，但并不看重针对摄影伦理道德提出的相关观点，特别是在英国靠前出现的。他们认为帕尔所记录的社会问题包括松散的社区纽带、对于物质消费的狂热追捧、优选休闲度假的旅游热潮、英国中产阶级的名利场，以及在20世纪80年代出现的“次阶级”虚影幻景等现象。 ……也许，马丁？帕尔只是同生活在20世纪50和60年代的那些郊区儿童一样，一直是局外人、旁观者，他不

世界就像多彩的万花筒。从清晨天边雾蒙蒙的蓝灰到日落天边艳丽的紫红，斑斓的色彩每时每刻都围绕在我们身边。颜色在我们的脑海和想象中也同样丰富，生活中出现的一切事物及其意义都会在脑海中幻化成一道道美丽的彩虹。色彩与我们的生活息息相关，我们所说所见所选所感都交织着色彩，我们反而很少停下来去关注色彩。而这本精彩的书让我们开始关注色彩。想想夏日晴空的湛蓝与深海不透明的钴蓝如何遥相呼应；想想绿色如何装点映衬整个世界：从脚边野花的嫩绿新叶到参天大树下茂盛柔软的苔藓，绿色无处不在；再想想红色是如何表达的：瓢虫背上衬着黑点的红色就像轻声细语，鲜红色的唇彩就像女性自信的声明，而延伸到天边的红色罂粟花田则像和声般和谐。 同样的色彩在不同文化中会引起不同的共鸣，而对于每个人来说，颜色的意义也各不相同。

《人与自然》记录了有名摄影家付欣通过十年的时间记录非洲大草原的绝美自然景色，用超现实的影像手法，采用后期合成技术挑战了摄影固有的真实和人们的传统思维。100多幅精美的照片不仅展现了非洲草原的异域风情，也记录了在那里生活姿态万千的动物，很后将人体完美的融合其中，正如题展现了人与自然的和谐、唯美的景色。天地生万物，人与动物的关系就像多米诺骨牌，是一条完整的生态链条。

《萨尔加多咖啡创世纪之旅》由世界有名摄影师塞巴斯蒂昂？萨尔加多完成，是一本关于咖啡的文化书，也是一部借助摄影艺术表达的咖啡文化书。萨尔加多横跨巴西、印度、埃塞俄比亚、危地马拉，哥伦比亚，哥斯达黎加，萨尔瓦多，中国，坦桑尼亚和印度尼西亚，纪录拍摄了这十个国家的咖啡产地。这位巴西摄影师的眼睛，不仅看到了咖啡的产地，而且还看到了咖啡豆生产所必须的过程：从种子的栽培到枝繁叶茂，到咖啡果的收获和咖啡豆的晾晒，以及很后咖啡豆的甄选。这些影像便是这次合作的成果。在这些影像中，我们所看见的是生命中多种多样的重要瞬间，那既是咖啡树生命的重要瞬间，也是咖啡农生命中的重要瞬间。萨尔加多以一种温和的方式敦促我们思考很多问题，而这些问题都是一些尚未答案的主题，有待他和我们去阐述，有待不同学科更详细的

在全球化时代，唐师曾拥有几个“版本”？“道生一，一生二，二生三。” 唐师曾1.0，身为新华社著名记者，特权在身，审时夺势，高屋建瓴，在战地第一时间发回传真照片； 唐师曾2.0，畅销书作家，《重返巴格达》、《我在美国当农民》一版一印15万册，《我的诺曼底》一版一印20万册…… 本书呈现全新3.0版的唐师曾。2003年万里走单骑，从北京出发，从陆路翻越喀喇昆仑山、兴都库什山、喜马拉雅山、唐古拉山、昆仑山……长江、黄河、印度河、恒河……穿越巴基斯坦、阿富汗、印度、尼泊尔回到中国。用大众方式展示“世界是平的”，以佛家慧眼揭示“地、水、火、风”的原始结构。 本书首创3.0版的“语像写作”，汲取欧美媒体的民主精神。 “为消解他1.0、2.0的双料霸权，除自序外，他一字也不写，单纯靠‘3流’照片展示3.0的 ‘唐僧取经’”。

街头摄影现在越来越受到大众的喜爱，同时它在摄影中也是一个重要的主题门类。如何在街头这一独特空间中捕捉到生动的影像，如何处理好其中的各种关系，是《街头摄影的秘密》要解决的问题。《街头摄影的秘密》共6章

启迪人心的书可以瞬间平静你的内心。翻开这本由美国国家地理学会编著的《宁静(美国国家地理摄影师的心灵之旅)(精)》，一张张令人惊叹的照片配以深邃的文字，使你的心灵得到接近的放松，灵魂得以重新振奋。书中的每一页都有如通往和谐交融的路途，伴随着每月不同的主题，例如怜悯、观点、耐心和满足等。从含苞待放的花朵到荡漾着涟漪的沙丘，《宁静》用超越时间的美和充满智慧的箴言，带你度过一整年平静的时光。

为弘扬中华民族海洋文化，提高国民海洋意识，中国海洋摄影家协会于2013年6月举办了首届“美丽海洋”全国海洋摄影大赛，并在9月23日至10月7日在北京市王府井大街举办了“美丽海洋”全国海洋摄影展。从首届“美丽海洋”全国海洋摄影大赛征集到的16000余幅作品中，盖广生遴选出200幅精品，编辑成《美丽海洋·全国海洋摄影大赛获奖作品集》。画册里有反映我国海洋事业发展历程和海洋科学技术成就的纪实类作品，有展现与海洋相关的社会生活、文化民俗、人文景观、自然环境等艺术类作品，也有充分发挥作者创意理念和想象空间的创意类作品。翻开本作品集，你将看到一个令人叹为观止的海洋世界，欣赏到海疆海岛的自然之美，感受到海洋生命的力量，体会到大海的美丽与忧伤。希望透过镜头下的海洋，你可以直达大海“深处”，寻找中华民族以海为生、

本书引进意大利版权，是一部各个时期各国伟大摄影师代表作品的集锦，共包含210位摄影师的250幅摄影作品。这些摄影作品被分为纪实、战争、肖像、人体、女性、旅游、城市、艺术、时尚、静物、体育和自然12大类。每一幅照片都尽可能地保持了原作的风貌，并附有一篇关于作品和摄影师的介绍。