《心境：简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作，同时也是 境 系列的收官之作。 从 形趣之境 到 意境 再到 心境 ，简忠威先生用十年的水彩心路，引领读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面，有水彩的特质分析，有绘画的基础原则，有媒材的选择发挥，有技巧的阐释讲解。《心境》一书选录简忠威先生将自己对中国绘画的理解和西方水彩的研究熔铸到太行山色中的最新创作，从画面构思、处理、用色到定名，从画作到画意，无处不在的东方神韵，令人一见钟情的东方美学。 通过本书，读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作，还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。感受一位艺术家，对于观赏者的诚挚感谢，对于学习者的谆谆教诲，对于自身的孜孜以求。
内容简介： 《意境：简忠威水彩艺术》是水彩艺术大家、绘画艺术教育家简忠威先生的扛鼎之作。 简忠威用特有的中式 意境 美学来呈现西方水彩画艺术，屡获，成为国际知名的水彩画家。书中收录了简忠威先生诸多名作，包括2014年 形趣之境 个展后精选的画室示范、国外写生和室内创作等159幅经典作品；供读者欣赏和收藏。 作为著名的水彩艺术教育家，简忠威在20年教学生涯中的精华要义也是一笔艺术宝藏；《意境》则将这些学习精义一并收录。书中有大量的文化美学随笔、语录精粹，主题涵盖艺术创作历程的分享、水彩创作技法之教学，及人生经验的反思。对水彩画爱好者磨炼方法与技巧，大有裨益。 全书分为九大篇章，其中10组作画示范，有系统地引导读者循序渐进练习，包含：创作铅笔底稿的要点、线条轻重缓急的安排；如何宾主分明、聚散有致的
这是一本水彩植物插画绘制教程。本书以《诗经》中提及的植物为主题，以水彩为媒介，详细讲解了19种植物的绘制技法。每个案例中除了植物的基本介绍，还涉及参考用色、主要配色方法，以及详细的绘制步骤解析。案例中有大量的细节图和技法提示，可以使读者 好地掌握绘画的方法。书中还展示了21种植物的欣赏图， 欣赏性。书中提及的40种植物都配有绘制视频，方便读者参考。此外，本书还介绍了作者的绘画历程，并对画水彩画时常遇到的问题进行了解答。 本书适合专业插画师阅读，也可供水彩初学者、植物绘画爱好者学习使用。
本书主要介绍了水彩风景的表现技法，从基础知识到技法的运用再到步骤详解以及视频教学。内容包括水彩的基础理论知识，水彩绘画的工具和材料，不同技法的表现方法，水彩风景中的不同单体的表现方法，如树的画法、水的画法、天空的画法等，再通过大量的作画步骤将不同的水彩绘画技法运用表现进行解说。书中还精选了十七幅作品进行视频展示，可通过扫描进行观看，另有三十幅作品欣赏。全书内容围绕风景这个主题，展示了街道、山丘、平原、山林等不同风景的作画技巧，为水彩风景爱好者提供学习参考。
清风徐来，你自盛开。绘画，本jiu如同时光的流逝，能让我们在不断地修炼自我中缓慢进步，体味人生路上的美好瞬间。绘画的美好，不在于结果，而在于享受这个创造美的过程。正如三淼告诉我们的，“水彩，把每一次孤单瞬间变为温暖的回忆”。享受水彩，享受生活中的一切，你的期望或者惊喜，自会到来。本书是三淼在自学水彩画过程中的经验与感悟。全书共分为七个部分。 至第三部分为水彩的基础知识，分别讲述了水彩工具的准备、上色技法、水彩画素材和构图等知识；第四至第七部分为实例演示，分别为森林拾珍（单个绘画对象）、缤纷花卉（单枝与多枝花卉）、甜美蔬果（蔬菜与果实）、唯美水彩创作（多元素组合），由浅入深地讲解了28个案例的绘制方法。在每个部分的 ，还有三淼的作品故事，故事中的三淼，jiu如同陪你学习绘画的好朋友一般，将
《经典写意水彩》囊括了世界各国近80位画家的水彩静物、花卉、动物、风景、建筑、人物等作品1OO余幅。这些富有浓郁水趣彩韵的经典写意水彩，或形象简约，或大笔挥洒，或寥寥数笔，色彩概括凝练，画面大气生动，悦目传神，饱含着画家的 、个性和艺术特色。 作为水彩人，拥有本书，徜徉艺海，汲取精华，必将受益终生。
这本《当代 水彩名家创作与品鉴》的 册，包括了世界水彩界的佼佼者，他们来自中国、土耳其、俄罗斯、韩国、乌拉圭、中国香港等 和地区，展现了不同地方的水彩风格。芭蕾的诗意描绘，豪迈夸张的肖像表达，热情奔放的格调，富有电影感的夜色场景，秋枝的细腻刻画，自由无尽的天空，含蓄柔美的花卉陈设，虚实明快色彩表达的藏族女儿……画风各异，都以令人惊叹的独特方式，体现了水彩画在语言表达上具有的无限可能性。加上本书展示的作品步骤图，解密了水彩名家的高超技巧。
借花喻人，古来有之，花颜亦是人颜。本书选取古人笔下具有象征意义的花草作为绘画主题，把具有不同气质的花草比作古风美人，用水彩进行细致的描绘。花草与古风美人结合，相得益彰，画面 显唯美与浪漫。本书主要介绍了以花草为主题进行拟人创作的水彩技法。全书共有五章： 章介绍了作者的作画工具；第二章介绍了作者绘制古风插画的经验与心得，让读者在古风水彩绘画方面得到一些启发；第三章至第五章分别以《诗经》、《离骚》和神话传说中具有特殊象征意义的花草为主题进行拟人创作，所选花草包括木槿、锦葵、芍药、桃花、荷花、木兰、秋菊、旋花、彼岸花和昙花等，为读者充分展现了古风美人的创作方法。本书内容丰富，画面精致，人物形象唯美动人，所讲解的技法清晰明了，十分适合古风爱好者、水彩爱好者和艺术从业者阅读学习。
本书是一本水墨插画入门教程。全书共七章，以花卉为主题，带领读者循序渐进地学习水墨画的绘制技法。 章带领大家认识水墨写意花卉，第二章讲解水墨花卉的核心表现技法，第三章讲解花卉的组成部分及表现技法，第四至七章讲解四季不同花卉的表现技法。读者可以通过书中详细的步骤讲解画出各种漂亮的花卉。另外，为了让读者学习起来 方便，随书附赠了大型案例的教学视频。读者可以一边阅读本书，一边观看教学视频。 本书适合美术初学者和国画爱好者学习，也可作为相关培训机构的参考用书。
这是一本拥有个人风格的水彩手绘插画教程。本书的主要分为“案例教学”与“插画赏析”两大部分。 本书共包含五章。 章介绍了画水彩画常用的工具以及需要掌握的基础技法；第二章的主题是“原野之上”，精选了彩虹玫瑰、棉花、草丛中的蘑菇、仙人掌等原野中常见的景物作为教学案例；第三章的主题为“鸟踪兽影”，精选了海豚、小狐狸、蝴蝶、火烈鸟等动物作为教学案例；第四章的主题为“花间觅踪”， 详细地介绍了2幅进阶水彩插画的创作过程；第五章的主题为“楉·思”，作者向大家展示了一些具有强烈个人创作风格的插画作品，也分享了一些自己的创作思路。 本书颜色绚丽灵动，适合水彩爱好者阅读、参考。
《500年西方绘画经典：水彩画》从15世纪中叶以来，欧洲大陆上的水彩画，都可以看作规模初具的水彩艺术。但作为一种正式的绘画方法，到18世纪的英国，才渐臻，并走向繁荣。之后，这一画种又蔓延至美洲大陆和亚洲等众多的国家，水彩画是世界性的画种，它的历史虽然不长，但正以自己独特的审美理念和画种面貌，充满青春生命的活力，迈着轻快的步伐向艺术高端前进。本书收录了百幅具有划时代意义的水彩画，我们可以从这些历史名画中感受那些艺术家的风采和时代的变迁。 一套“秒懂”西方绘画艺术的“纸上美术馆”。 你将不再只知道达 芬奇的《蒙娜丽莎》，梵高的《星夜》， 莫奈的《日出 印象》，米开朗基罗的《大卫》…… 这座可移动的“美术馆”中，你可尽情享受文艺复兴至20世纪西方绘画的艺术之美，感受难以磨灭的新古典主义、情感炙热的浪
本书是古风插画师北斗斋的手绘古风插画集，书中以“古风人物”和“古韵小景”为主题，收录了大量古香古色、清新雅致的美人和美景，能让读者充分感受古风手绘插画中的清雅气质和国风底蕴。 本书分为两个部分。 部分为“散华集”，分别以“山木”“四海客”“诗中画”和“万物并作”为主题，收录了山中小景、古风人物、加了背景图的古风人物及各种古风小景物的插画；第二部分为“山人小记”，是作者的一些创作心得，包括几个简单案例的绘制与步骤及几幅经典插画的创作思路。书的 ，还附有作者访谈及后记，读者可通过这些有趣的文字了解到 真实、鲜活的北斗斋。 本书适合喜欢古风绘画和水彩绘画的读者阅读和收藏。
《大师经典水彩》分为静物动物、风景、建筑、人物4册，每册编入了10位左右大师的经典水彩作品100余幅。这些大师均是耸立在世界水彩艺术 的代表人物，他们的经典水彩作品，闪烁着璀璨耀眼的光辉，是 水彩画爱好者前行的灯塔和标杆。 本册为“人物”分册，收录约瑟夫·马洛德·威廉·透纳、欧仁·德拉克罗瓦等大师的作品。 作为水彩人，拥有本书，徜徉艺海，汲取精华，必将受益终生。
借花喻人，古来有之，花颜亦是人颜。本书选取古人笔下具有象征意义的花草作为绘画主题，把具有不同气质的花草比作古风美人，用水彩进行细致的描绘。花草与古风美人结合，相得益彰，画面 显唯美与浪漫。本书主要介绍了以花草为主题进行拟人创作的水彩技法。全书共有五章： 章介绍了作者的作画工具；第二章介绍了作者绘制古风插画的经验与心得，让读者在古 彩绘画方面得到一些启发；第三章至第五章分别以《诗经》、《离骚》和神话传说中具有特殊象征意义的花草为主题进行拟人创作，所选花草包括木槿、锦葵、芍药、桃花、荷花、木兰、秋菊、旋花、彼岸花和昙花等，为读者充分展现了古风美人的创作方法。本书内容丰富，画面精致，人物形象唯美动人，所讲解的技法清晰明了，十分适合古风爱好者、水彩爱好者和艺术从业者阅读学习。
本书通过国风水彩作品，将近百首古诗词的场景再现，展示了作者强大的水彩画创作能力，旨在激发读者寻回古诗词的记忆.读者可通过水彩画的欣赏和训练，提高艺术创作能力和鉴赏能力。书中画面精美很好，令人赞叹；教程
