《心境：简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作，同时也是 境 系列的收官之作。 从 形趣之境 到 意境 再到 心境 ，简忠威先生用十年的水彩心路，引领读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面，有水彩的特质分析，有绘画的基础原则，有媒材的选择发挥，有技巧的阐释讲解。《心境》一书选录简忠威先生将自己对中国绘画的理解和西方水彩的研究熔铸到太行山色中的最新创作，从画面构思、处理、用色到定名，从画作到画意，无处不在的东方神韵，令人一见钟情的东方美学。 通过本书，读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作，还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。感受一位艺术家，对于观赏者的诚挚感谢，对于学习者的谆谆教诲，对于自身的孜孜以求。
内容简介： 《意境：简忠威水彩艺术》是水彩艺术大家、绘画艺术教育家简忠威先生的扛鼎之作。 简忠威用特有的中式 意境 美学来呈现西方水彩画艺术，屡获，成为国际知名的水彩画家。书中收录了简忠威先生诸多名作，包括2014年 形趣之境 个展后精选的画室示范、国外写生和室内创作等159幅经典作品；供读者欣赏和收藏。 作为著名的水彩艺术教育家，简忠威在20年教学生涯中的精华要义也是一笔艺术宝藏；《意境》则将这些学习精义一并收录。书中有大量的文化美学随笔、语录精粹，主题涵盖艺术创作历程的分享、水彩创作技法之教学，及人生经验的反思。对水彩画爱好者磨炼方法与技巧，大有裨益。 全书分为九大篇章，其中10组作画示范，有系统地引导读者循序渐进练习，包含：创作铅笔底稿的要点、线条轻重缓急的安排；如何宾主分明、聚散有致的
本书向读者介绍了水彩画这种表现多元又引人入胜的画种的本质特征，从而让初学者更好地掌握水彩画创作规律，享受 寓画于乐 的过程。 作者总结自己多年来的创作和教学经验，为我们成功掌握水彩画的秘诀提供了新鲜而独特的视角。书中既有对水彩颜料、画笔、画纸特性的详细讲解，也有丰富的实例直观解释水彩构图的主要原则 少即是多 ，还有对颜料的水分控制、留白、修改技巧等的具体指导。此外，作者始终鼓励读者亲自去探索水彩画的特质，并勇于突破色彩和绘画技巧的束缚，学会放任水彩在纸上去发挥其自身的魅力。
如果你想要找回生活的情趣与格调，不妨来试一试画水彩画吧。本书是一本从入门到精通式的水彩画技法教程，希望能为新手学习水彩画提供帮助。全书共8章，可分为2个部分。第1部分包括第1～3章，讲解水彩画的材料和工具、调色技法、上色技法，帮助新手打下扎实的基础。第2部分包括第4～8章，对花卉、静物、美食、动物、风景等经典绘画题材的典型实例进行了详细解析，带领读者在实践中学习和理解形体、质感、神态等的塑造与刻画。本书内容全面实用、讲解浅显易懂、编排清晰直观，既适合初学者，也适合有一定基础的绘画爱好者。希望本书能让读者在学习的过程中感受水彩画的魅力，享受画水彩的快乐。
书中收录了梁修熙先生近200幅水彩作品，绘画手法、艺术风格多样。作品构图协调雅致，层次分明，虚实变化多样，色彩浓淡相宜，尽显圆熟纯净之美；以其特有的城市人文特色，丰富多彩的表现形式，展现了青岛秀美的自然风光、典雅的城市建设、厚重的人文遗迹。整本书无论在笔触技巧和意境营造方面都形成了个人鲜明特色，是一部品质上佳的艺术作品集。
人类对描绘世界的追逐从未停止。 从史前壁画到当代艺术，从色彩到构图，从观察到落笔 艺术孜孜不倦地为人类文明写下了浪漫的注脚。 水彩的艺术亦如此。 在这本书中，拥有数十年水彩教学经验的珍妮 多比，用31堂课揭开了水彩的神秘面纱： 帮你用13种纯色颜料打造调色盘、用12种形状搭建构图，助你摆脱公式化调色和死板的临摹，形成颜色、构图、技法鼎立的绘画思维，学会调出灵动清透的色彩、打造扎实有趣的构图，直至画出个人风格，实现用艺术表达自我。 行遍四海，四季更迭，万物皆可画。
自然是艺术家 的灵感源泉，王思懿著的《自然精灵(超实用的手绘水彩入门课)》从大自然中选择了 灵性与美的植物和动物，在自然之美中充分体会绘画之美。全书共7章， 章至第五章为水彩的基础知识，分别讲述了认识水彩、水彩工具、上色技法、色彩知识、绘画步骤等内容；第六章为教程案例，呈现了鸢尾、玫瑰、光明 闪蝶、锦鲤、小丑鱼、蜂鸟、鹦鹉等22篇详细的教程，从花卉、蝴蝶、观赏鱼、飞鸟四大种类的题材中，选择具有代表性的造型与色彩作为案例， 配有两幅取材于大自然的综合运用的作品，既是一本水彩绘画教程，又可以当作一本大自然的生物图鉴；第七章的内容是针对大家在学习画水彩画的过程中遇到的疑难解答，让大家可以温故而知新，巩固所学知识。本书在绘画难度上循序渐进，每一个步骤的讲解都十分详细，使读者从基础知识到实际操
以风格治愈系、小清新的童话水彩画技法为主，穿插详细案例以及作品欣赏。跟着作者，手把手，一步步完成水彩画的绘制。书中还有温暖感人的绘本童话故事。图画细致得使人爱不释手，色彩饱满，温暖明亮，令人眼前一亮。
这不仅仅是一本单纯的水彩技法读物，在书中洋溢着作者对生活和绘画的热爱； 表现形式独特，有镜头下的春夏秋冬照片、有相应的水彩画日记，配以手写体说明文字， 更显清新、温馨、朴实，强调大众的参与性，以及静谧之下对大自然的感悟和审美， 也不仅仅是一本单纯的水彩生活日记，在书中总结了作者学习中的点点经验。 有四季的水色世界，有梦幻的斑斓遐想； 有务实的理论实践，有别创新格的绘画技法。 休闲浅阅也可，细心精读亦佳。 本书为了方便大家学习，收录了线上教学视频的二维码，扫码即可观看绘画视频！
本书是“21世纪设计基础新主张”之一，全书共六章，前三章主要介绍了色彩基础知识、水彩画历史及概况、水彩工具这三方面的内容，第四章则介绍了水彩画常用的基本技法，第五章水彩写生则对静物写生、头像写生、半身像写生的一般步骤与注意事项作了介绍，第六章水彩作品赏析则从大师作品赏析与学生作品赏析两方面入手，分析它们优点的同时又提出其存在的不足，通过这种图文并茂的方式让读者加深对前面所讲知识的印象。该教材不仅适合作为高等艺术院校艺术相关专业的本专科师生作为教材使用，也对爱好水彩画的初学者有一定的借鉴意义。
色调，是一幅画面中色彩的总体倾向和效果，是多样色彩配置取得和谐的重要因素。正如音乐一般，无调不成曲，没有明确的色调，画面必定混乱。各种不同的色调，让观者感受到庄重、生机、活泼、平静等各种感情的传递，这与大自然色彩给人的心理感受是一致的。
这是一本生动而有趣的书。著名水彩画家黄有维以及他的水彩班团队：付愈、刘曲毅、刘逸、纪梵、刘璐、胡泊、滑慧杰等水彩画家，给大家奉上了一份水彩盛宴。书中用一种 玩 水彩的独特视角，给读者展示了水彩风景、花卉、人物、动物的绘画技法，用有趣的长城上玩水彩、餐巾纸上画风景的随性水彩画法，告诉读者水彩画是一种水与色彩的自由融合，画画是一种即兴的艺术表达，不需要被技法和画材所禁锢，即便是零基础的初学者，也可以在15分钟之内画出一幅完美的水彩风景画。 本书用一种轻松的方式，献给喜欢画画的你。拿起笔，一起来玩水彩吧。
孔祥涛主编的《主题教学临摹范本系列丛书——色彩静物》师从千余幅作品中精选出来的佳作，其内容丰富，知识点全面，作画思路及方法相对统一，涉及题材广泛，是一本针对学生临摹的优秀系列丛书。 《主题教学临摹范本系列丛书——色彩静物》中兼承一贯主题教学思路，集优秀作品及作者的绘画理念于一体，本书题材丰富，涉及方面广泛，器皿类、酒瓶类、水果类、花卉类、蔬菜类、生活类等等一应俱全，均适用初级到研修各层次的学生学习。该书尺幅较大，其旨意在于更加清晰明了的鉴证优秀的作品及作者的绘画历程。 “我们注重质量，但更注重您的成绩”，这是对我们丛书用户的直接反馈，希望该丛书在您的学习及观赏中带来便捷的服务。
水彩·粉画与其他艺术门类一样，使用充满诗情画意、娓娓动听的人类共同语言，诠释人类情感范畴内的真理——美与丑，愉悦人们感官和情感，让人获得感奋和感动。因此，从事此道的人，身负着高尚光荣的社会职责。 《水彩·粉画研究与创作》展示的就是这样的水彩粉画，它们来自祖国各地，是从375件投送作品中筛选出来的，是陕西当代水彩粉画研究院举办的开院展览，因此可以把它看做是一纸宣言：它宣布，陕西当代水彩粉画研究院，正在组建一支很能战斗的队伍，向着水彩粉画更深的领域进军。此次展示的作品及作者就在叙说这一切，以其充沛的青春活力，迈着春天的强劲步伐走来，预示着陕西的水彩粉画将会日新月异，大放光彩！
本书内容丰富可爱，轻松有趣，是没有任何绘画基础的人都能拿来就上手的水彩基础入门书！书中的作品范例多取材贴近日常生活，只要跟着书中的步骤，循序渐进地学习，学会水彩画绝非难事。 本书从介绍水彩的基础用具、基础技法等知识讲起，再逐步展开水彩画法的进阶技巧，辅以大量生动、具体、贴近生活的实例，并且还在每个章节后面附有作者独到的画法技巧小提示，能帮助读者更好地掌握和运用水彩画的画法和要点。掌握要领后，就能够将心中所想、眼睛所见的事物，自由自在地表现出来。还等什么，就从笔开始吧！
本书是一本学习水彩风景画的入门书，针对零基础的学员教授轻松易学的水彩风景画技法。首先介绍绘画工具，包括所用的颜料、笔、纸等；其次画 富士山和蓝天 花田和树丛 绿色的溪谷 等主题来分步骤讲解作画过程，每一步骤均有图片和详细解说，直观易懂。本书*后还有作者铃木新的作品欣赏和本书绘画例子的线稿。
《色彩静物》内容包括：基础部优秀作品赏析、色调训练中的色块概括、色调训练中的基本块面关系、色调训练中的空间构建、色稿精品赏析、暖色调作品精读、冷色调作品精读、金属器皿类要点解析、花卉玻璃瓶类要点解析、优秀作品赏析、不锈钢类要点解析、花卉瓷瓶类要点解析、花卉作品精读、蔬菜类要点解析。
柳毅是的著名水彩画家，共有二十余幅作品获得国内外大奖，在国际上享有盛誉。本书通过柳毅的作品，分析诠释水彩画的本质、创作思路、绘画技法以及柳毅水彩画创作背后的故事。通过名家对作品的分析，让读者既能得到美的欣赏，又能得到技法及创作思路的指导。
