本书根据20世纪80年代启功先生讲解碑帖的录像资料整理而成,主要包括五章:*章,石刻与墨迹异同;第二章,刻石与拓法;第三章,汉魏南北朝碑刻;第四章,唐朝碑刻;第五章,帖与墨迹。附录为启功临碑临帖赏析。 启功先生通过对历代书法名家的墨迹、碑刻和拓本之间的异同分析,对历代书法流派所存在的误区进行了释疑,告诉我们正确临碑临帖的方法,为研究和学习中国书法提供了一条可以遵循的途径。 为了更好地理解启功先生的碑帖研究精髓,本书增加了内容补注和近百幅碑帖图片,供读者参考学习。
本书以历代*书家为切入点,对历代具代表性文人书法的书风进行深入剖析,全面描述了文人书法的历史渊源、风格形成、书体沿革。全书大量引用历代书法史上重要的书法理论著述,对魏晋、两宋书法中的 碑 帖 渊源进行了深入细致梳理,还对历代书风形成的文化环境、书法著录和刻帖、历代书论等作了概要描述。
这是蒋勋写给每个中国人的书法美学,是一部讲述汉字书法千年故事的极简书法史。东方文化的核心价值,其实一直都在汉字的书写中,听蒋勋讲述动人的汉字书法之美,让书写的敬意与喜悦,落在你我的指间心中。对每一位亲密伙伴,蒋勋分享他的私人经验,说汉字书法之美是签名时的端正、谨慎和自信,是彼此握着手书写时,治愈你我的掌心温度和均匀平稳的呼吸。对每一位书法爱好者,蒋勋讲述汉字书法的千年故事,细读流传至今的书法作品,说汉字书法之美是仓颉造字时的“天雨粟,鬼夜哭”,是笔墨、纸绢、金石的自然特质,是篆书、隶书、行书、楷书、草书的演变,是师徒传承的《笔阵图》和“永字八法”,是书吏、工匠、丞相、帝王、书家到僧侣、艺术家、舞者的公共表达。
17世纪是中国书法史由帖学转进为碑学的关键时期。傅山是其中的代表人物。白谦慎著的《傅山的世界(十七世纪中国书法的嬗变)(精)》并不孤立地探讨傅山的书法,而是将之置于整个时代的文化架构中。借由学术思想、物质文化、印刷文化之发展史的角度。由经历了明清易代之痛的遗民情结的角度。来观察、诠释傅山的生活,和他的学术观念与艺术创作。作者不仅对中国书法史的这个转折。也对17世纪的中国文化世界,提供了全新的观照。凡有兴趣于明清易代之际中国社会之各侧面的读者。此书亦为的作品。 此书英文、中文繁体字版甫出,即引起海内外学术界的热切关注。被评为“迄今为止研究单个艺术家的很优秀的著作之一”。
这是一册介绍中国书法史的简明读本。作者刘涛既有史学眼光和史识积淀,又有长期的书法实践与教学经验,他以书体举纲,梳理流变,细述发展。将书法艺术的常识、汉字的演变、各种书体的书法特点、历代书法名迹、书法家等内容,串联成一册“大家小书”。文约义丰,说理清澈,图文相宜,诚谓“极简”。初版当年即获“中国好书”荣誉,深受读者好评。 本次推出修订版,在2014 年版本的基础上修订调整,作者自言,“力求简明、浅显、通畅”。
《李斌权音乐书法研究:墨乐之韵》收录了《阳春白雪需要更多的粉丝——由李斌权音乐书法引起的思考(斯舜威)》、《时间与空间的文化律动——我看李斌权的书法音乐会》、《博大沉雄,宏阔幽远的生命乐章 ——李斌权音乐书法探索刍议》等文章。 本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读。
《中国书法研究系列丛书:新出汉晋简牍及书刻研究》首次集中、全面、系统地对近十多年来新出土两汉吴晋简牍从书法角度进行考察,共介绍分析了新出简牍28种。 《中国书法研究系列丛书:新出汉晋简牍及书刻研究》还以新出简牍墨迹为中心,做了多个汉代书刻专题研究,如“东汉末新体(早期楷、行、今草)”“两汉草书新探”“西汉前中期隶变与汉隶形成”“东汉后期墨迹隶书与碑铭隶书的关系”“东汉至西晋简牍墨迹发展演变”“西北简纸文书新论”“西汉末央宫骨签刻文”“曹操墓石牌刻文”等专题,尝试以新材料、新角度讨论问题。《中国书法研究系列丛书:新出汉晋简牍及书刻研究》简明分析了汉代审美文化背景及其影响下的书刻丰富多样性特征;重点讨论了汉代简牍制度与书写等方面的问题,如汉简牍文书形制,简牍版面、篇题、编联,简