篆刻是我国独有的艺术形式，是由实用的印章刻制演变而成，其形成的历史可以追溯到三千多年前的商周时代。三千多年来，我们的先人们为我们留下了无数的印迹。 明末清初，出现了几个著名的印章鉴藏家，各自都有集体印谱行世，对印学的提倡与发展起到了强大的推动作用。《学山堂印谱》、《赖古堂印谱》、《飞鸿堂印谱》就是其中影响力的三部集体印谱。此书为其中之《学山堂印谱》.辑者：张灏，于明 崇祯四年（1631年）辑成，共六册，次年增为十册，收录了与其同时代的篆刻作品二千余方。
本丛书旨在通过当代实力派书家的现身说法，帮助读者解决书法创作中的技法问题和观念问题。当代书法在技法方面的进步是显而易见的，当代很多实力派书家都作了很多探索，也都有各自的 独门绝技 ，我们约请他们来分享自己数十年来探索而得的 绝技 ，以期有益于读者诸君。考虑到不是每一位有志于书法的年轻学书者都有机会当面向名家请教，我们选取了书法学习中具有代表性的问题，以 讲坛 的形式将名家的私人课堂分享给大家，为读者讲解书法实践中技法及观念等相关方面的问题，语言生动活泼，并力求深入浅出，是针对中、高级书法读者的参考图书。 《篆书艺术十讲》分为 篆书之源流 先秦篆书经典解析 秦汉篆书经典解析 唐至明代篆书经典解析 清代篆书经典解析 近现代篆书经典解析 篆书之技法 篆书之临摹 篆书之创变 点击当代篆书创作 等十讲
印章因多用篆文刻成，故称篆刻。篆刻是一门与书法密切结合的传统艺术，迄今已有两三千年的历史，又称玺印、印或印章等，蕴涵了动人的多样风貌。《汉晋南北朝印风(中)》是全国一套全方位收录中国历代篆刻和印章的图书。由中国篆刻大师黄惇主编，众多篆刻书法家合力编写的图书。该套图书是学习工具书，也可作为精品图书收藏之用，有很好的市场效益和社会效益。
本书由鉩印篇、篆刻篇及附文三部分组成。鉩印篇浅显地解析了我国鉩印的产生、发展和衍变的历史过程，以及春秋战囯到近代，历代官私鉨印的艺术特色。篆刻篇则简述从元代到明清及近现代篆刻艺术的发展轨跡，引用文献资料客观地介绍各朝代篆刻代表人物的生平、艺术成就和对印学发展的历史貢献。附文 战国古鉩中的先秦医药 名医与印章 ，则尝试讨论历史上中医药行业和鉩印篆刻艺术所产生的相互交集和具体应用状况。
本书收录的是作者精挑细选的大家名印100方，其中包括名人作者81位，包括清代的顾苓、吴大澂、竹唐、顽伯、王尔度、奚冈等52人；近现代的楚生、潞渊、风丁老人、叶舟、古泥、冯超然、陈巨来、张大千等29人的作品。有田黄印、荔枝冻印、白芙蓉印、桃红冻印、黄冻印、牛角冻印、朱砂冻印、寿山石印等14种材质，有权形印、方印、随形印、长方印等15种艺术型制；有狮钮、神兽钮、龙钮、金鱼戏水钮等共24种钮式，应有尽有，把值得鉴赏的金石美，表现得淋漓尽致，给人们带来无穷的视觉享受。 本书名印印文无不意趣盎然，出语新颖，简洁典雅，直言剖白，隐言折射，或摘引或自创诗词文句、警言吉语、牢骚趣话，尽兴自娱自乐，其高雅俚俗，自能从字间透出对人生和艺术的感悟。
《十六金符斋印存》为吴大澂所辑，分十册本与二十六册本。十册本成书于清光绪十一年（1885），收印589方。*册收古玺、图案印46方；第二、三册收官印128方；第四至九册收私印344方；第十册收杂印71方。后又辑出26册本，成书于光绪十四年，收印1140方。本书精选其中较为精彩的古玺、汉魏官私印、图案印以及杂印，汇为一册。《十六金符斋印存》为吴大澂所辑，分十册本与二十六册本。十册本成书于清光绪十一年（1885），收印589方。*册收古玺、图案印46方；第二、三册收官印128方；第四至九册收私印344方；第十册收杂印71方。后又辑出26册本，成书于光绪十四年，收印1140方。本书精选其中较为精彩的古玺、汉魏官私印、图案印以及杂印，汇为一册。
《篆刻分类赏析系列》丛书，是一套为篆刻爱好者和篆刻专业读者精心准备的参考用书。丛书直面读者需要，将时下代表性和艺术性的经典篆刻作品按风格分类，精选8个类别，分别遴选100方典型印例加以赏析。 每一方印例都围绕两个方面赏析，既带领读者 看 印面背后的作者、用字、用典等更深层次的意味，又解析印例中的技法如刀法、字法等，引导读者 临 。 书籍前言部分，勾画出这一风格的篆刻的源流和特点；正文部分是以 左赏析、右印例 的形式呈现，印例若有封泥样或边款，一并呈现，边款提供精校释文；书后的 印材举要 部分附上代表性印例的印石、印面彩图，供读者更全面了解印章。 书中印例大多是贴近原大呈现，并标注尺寸，个别印例尺寸不详也均注明。有边款或封泥的印例，均提供原大参考，或因版面原因没有原大呈现的，均有标注。 《篆刻
吴大澂晚号愙斋，金石学家、书画家，1885年，吴大澂会同珲春副都统依克唐阿重勘东部边界。经吴大澂、依克唐阿再三辩驳，据理力争，终于达成协议。于1886年10月12日正式签订《中俄珲春东界约》及《中俄查勘两国交界道路记》。含补立 土 字牌，添立 啦 、 萨 、 玛 字界牌和一至十八记号；收回黑顶子；争得图们江口通航权等，从而捍卫了祖国的神圣领土。本书即为吴大澄在勘界过程中的吟哦诗册，共计五十二首，翔实记录了吴大澄在勘界过程中的行程与精神状态。诗册以行楷书写就，其孙吴湖帆书签，具有很高的艺术及历史文献价值。
本书从近三千部印谱的几十万方玺印中去粗取精，经多次筛选，精选出印章305方，其中上古玺印104钮，明清以来流派印章201钮。全书以篆刻艺术发展为纵线，将这些不同历史时期的精品佳作连缀起。同时，又对每方印章的时代演进、艺风嬗变、文化背景、创作理念，以及配篆、章法、运刀和风貌追求等，都力求剖析得言之有物，使之兼具典型性和完备性，既可赏析研读又可作为学习临摹的范本。
这本《隋唐宋印风》意图在于准确地勾勒隋、唐、宋时期印风发展的脉络，因此，在印蜕的收集和筛选上，既全面地关照各朝代、各印种，也考虑到印风在这数百年间的变化；既客观地反映其制度化的一面，也有意识地揭示其艺术发展的一面，以期达到既勾勒出这一时期印风的大致轮廓，又能提供深入研究这一时期印章艺术发展的目的。印章艺术的发展不是静止不变的，它随着社会的发展而发展剔除糟粕，吸取精华，是我们应采取的态度。本书以大量的实物图片再现了这些珍贵印章的风采。收集了大量这一时期具有代表性的印章图谱，对于我们学习研究这一时期的印章文化和文字发展是非常有价值的。
本书讲述了齐白石艺术生涯的历程,通过了一系列精美的齐白石山水花鸟及书法篆刻字画印章作品文字鉴别介绍,使读者更加了解齐白石老人。本书是一套值得阅读、值得收藏的好书。本书可供书画收藏爱好者参考阅读。
《蜀素帖》和《苕溪诗帖》《研山铭》都是北宋书法家米芾创作的书法作品，艺术水平较高，并称米书“双璧”。《蜀素帖》是行书绢本墨迹书法作品，为作者在蜀素上书其所作各体诗八首而成，其作品内容为游记和送行之作，书法天真自然，笔法跳荡精致，结体变化多端，笔势沉着痛快。《苕溪诗帖》内容为米芾从无锡去往苕溪时所作的六首诗，通篇八面生锋，笔力雄浑老辣，潇洒自然，天真活泼，激越昂扬，全卷书风真率自然，痛快淋漓，变化有致，逸趣盎然，反映了米芾中年书法的典型风貌。《研山铭帖》此帖沉顿雄快，跌宕多姿，结字自由放达，不受前人法则的制约，抒发天趣，为米芾大字作品中罕见珍品。 本书为经折装。
《篆刻分类赏析系列》丛书，是一套为篆刻爱好者和篆刻专业读者精心准备的参考用书。丛书直面读者需要，将时下代表性和艺术性的经典篆刻作品按风格分类，精选8个类别，分别遴选100方典型印例加以赏析。 每一方印例都围绕两个方面赏析，既带领读者 看 印面背后的作者、用字、用典等更深层次的意味，又解析印例中的技法如刀法、字法等，引导读者 临 。 书籍前言部分，勾画出这一风格的篆刻的源流和特点；正文部分是以 左赏析、右印例 的形式呈现，印例若有封泥样或边款，一并呈现，边款提供精校释文；书后的 印材举要 部分附上代表性印例的印石、印面彩图，供读者更全面了解印章。 书中印例大多是贴近原大呈现，并标注尺寸，个别印例尺寸不详也均注明。有边款或封泥的印例，均提供原大参考，或因版面原因没有原大呈现的，均有标注。 《篆
《始平公造像记》，全称为《比丘慧成为亡父始平公造像题记》，无疑是众多造像记中的杰出作品。石刻为阳文，刻于北魏太和二十二年九月十四日，署名为朱义章书，这在唐以前的碑刻中是很少见的。它和龙门造像记中的《杨大眼造像记》、《魏灵藏造像记》、《孙秋生造像记》等刻石皆属同一种类型，书风庄严、朴茂。康有为把这一类型的书风称之为[雄俊伟茂，极意发宕，方笔之极轨]。 本书为该造像记的清拓本。
中国的篆刻艺术是以中国独有的汉字为创作对象、以极为抽象的线条为表现手法，其艺术的独特性、丰富性和深邃性，除了体现视觉艺术的一般质感以外，更为重要的是凸现篆刻家对于篆刻的理解、篆法源流以及刀法运用的综合能力的体现。篆刻是令人心驰神往的，一方没有生命的印材，一经象高一清先生这样高明的印人落刀后，便赋予了生机无限的艺术魅力。印人所注入的多种多样的艺术表现形式，不仅可以引发欣赏者的共鸣与丰富的遐想……从而形成了“篆外之象”，可谓石不能最可人。正如丰子恺先生所云：“在不满方寸的小空间，布置、经营、用自己的匠心造成一个最理想的无缺的具足的小世界，这是西洋人梦想不到的幽环境”。 其次高一清先生十分重视对传统的学习与继承，但他也非常重视继承传统之后的发展传统。他继承传统是择优而取，发展传
山东北朝佛教石经分布于泰山、铁山、岗山等二十一座山上，字大如斗，被康有为誉为北朝书法的三大宝库（一曰龙门造像，一曰云峰刻石，一曰摩崖刻经）之一。在书法 享有极高声誉。三十年来，山东省石刻博物馆对这批资料进行了全面科学考察，取得了一系列学术成果，《冈山入楞伽经/中国石刻书法精粹》收录其中石刻作品以供书法爱好者赏析。
