自1997年初版以来,《故事》便是编剧们的经典之选,集结了罗伯特 麦基30年的授课经验,本书在对《教父》《阿甘正传》《星球大战》等经典影片的详细分析中,清晰阐述了故事创作的核心原理,其指导意义不应只被影视圈的人所认识,更应得到小说创作、广告策划、文案撰写人才的充分开发。 2014年《故事》中文版修订升级,译者周铁东拥有深厚的国内外影视行业实践经验,文风犀利。新增58条专业术语和背景知识注释,补充了未被原书整理进附录部分的剧作资料,同步更新458条所涉及影片、作品的中文信息,采用特殊开本和全新的封面材质。
1. 阐述小说演播的创作心得及创作技巧; 2. 十五年磨一剑,揭秘小说演播的秘密; 3. 小说演播、声优行业首本专业书籍。
《西游记之大圣归来:幕后故事书》是一本动漫故事图书。主要是针对2015年暑期火爆的动画片《西游记之大圣归来》而策划的一本,揭示动画电影创作幕后各种有趣小故事的图书,书中用影片的截图作为参照,让导演、制片、美术、3D等环节负责人相继爆料一些好玩的创作故事,呈现出整个团队的真实面貌与状态,同时也回答、点评网友的疑问,让图书成为有着现象级动画影片的周边粉丝产品,这也是一个全新的尝试。
★ 本书以是枝裕和执导的日法合拍片《真相》为例,通过拍摄日记、亲笔信、特约稿、主创对谈、手绘分镜、采风随拍、花絮特写、剧照等多元素材,立体呈现了一部跨文化作品从零到一再到无限的诞生全貌。 ★ 拍摄现场无数帧日常连缀而成的声画光影,构成银幕之外另一部弥足珍贵的作品。 ★ 影史传奇女演员 凯瑟琳 德纳芙 三大国际电影节大满贯影后 朱丽叶 比诺什 爱在 三部曲男主角 伊桑 霍克 由是枝裕和实现的首度同框! ★ 我从没见过电影和人生像这样呈现命运般的交汇 我在这部电影的制作过程中陪着导演奔跑,然而匆忙回顾后浮现在眼前的景象,则是电影时刻像朋友那样伴随着导演,守护他,向他发问,拯救他,的的确确在他身旁陪跑。 《真相》制片人 ?福间美由纪
阿尔谢尼 冈丘科夫讲述了自己的故事和制作电影的方方面面:从想法、创作到推广,应有尽有,也涵盖了从演员试镜、准备和拍摄到后期制作、剪辑等实践内容,这些都是作者的亲身经历和感受的凝结,为所有对电影感
空有拍片创意,却不知如何用画面呈现? 徒有画功,却不懂动态的镜头语言? 零基础进门,好不容易下定决心、埋头苦学,却被枯燥的讲解劝退? 你需要这本由设计学院SCAD资深导师为初学者倾力打造的技法入门教材。书中每个知识点皆结合手绘设计图、剧本稿、照片等进行图示讲解,搭配趣味案例和实用练习,将基础概念一次扫清。此外,本书在教学方法上尤具看点,即特邀势均力敌的分镜画师限时 比稿 ,诠释同一场戏,再分析各方优点,让你从中汲取经验。希望这门 学院派 精华课程,能帮你快速打破入门障碍、放手创作!
《故事(材质结构风格和银幕剧作的原理)》是美国电影教父罗伯特·麦基讲述电影编剧的心得的作品,本书以一百多部影片作为示例,向读者传授了一种银幕剧作的原理,发掘出名品佳作中那些常常被人忽略的组成部分。麦基从基本概念入手,不仅阐释了标准三幕戏剧结构的奥妙,而且还揭开了两幕、七幕甚至八幕影片的神秘面纱,指出了每一种类型的局限性,对当代电影编剧有一定的指导意义。
本书为我们揭开了电影剪辑世界的幕布,以充满趣味性的笔触展示了剪辑这门神秘艺术的魅力所在。出身剪辑世家的鲍比?奥斯廷运用自己浸淫专业领域多年的实践经验和诸多世界剪辑师的作品为案例,分门别类地阐释了剪辑师究竟施展了什么样的魔法,来使观众对电影笃信不疑。 通过分析经典巨作《毕业生》、《唐人街》、《后窗》、《法国贩毒网》、《十二怒汉》、《体热》、《一夜狂欢》和《虎豹小霸王》等片中的剪切点截图,奥斯廷详细探究了转场的使用、动势的建置、音乐与动作的契合、为演员表演和摄影角度查缺补漏等剪辑技巧,将剪辑师如何巧手慧心地操控我们的观片期待,又如何设置各种“圈套”来引诱我们对故事的发展欲罢不能,揭示得一览无余。她用鲜活生动的手创作经验告诉我们,所谓“看不见的剪辑”的要义,正在于“别让观众看出电影
《定格动画技法(第2版)/普通高等教育数字媒体·动画专业“十二五”规划教材》以一站式阐述定格动画的发展历程。针对动画专业的在校学生,全面剖析了定格动画的材质种类、制作工艺、流程方法,前后期的设计制作与合成,以具有中国特色的偶动画为基本视点,实例解析制作步骤,全书对比中外定格动画的特点,用实例贯穿整个动画的制作流程,详细地阐述了定格动画的制作方法,材质、骨骼的替代等实际问题,书中还由浅入深地讲解了定格动画的原理、角色制作、场景制作、拍摄技巧、灯光设置、道具制作以及后期合成等技术。在跟随制作过程中你会看见自己亲手制作的动画作品,它展现了不同的民族特色,以用信手拈来的材质替代昂贵的材料,改变了过去由于望尘莫及的材质所带来的尴尬局面,由此引发学生的创作热情。 《定格动画技法(第2
为记录一个真实的贺知章和他的代表作,摄制组花半年时间查阅典籍史料,与名家探讨,理出台本;然后又经过半年时间的拍摄与后期制作,终于形成人文纪录片《贺知章》。摄制组的同志,尤其是主创,在这一年中尽心尽力,不敢疏忽,在项目收尾阶段,亦整理创作全过程,辑录成书,以追古抚今,为弘扬中华优秀传统文化添砖加瓦。
本书是约翰 阿尔文生平*结集出版的作品精选集,收录其四十年艺术生涯中蕞具代表性的350幅手绘海报,并由阿尔文妻子和他生前的合作者们撰写文章,生动还原为院线电影、DVD封面、影迷庆典进行创作的流程。 书中收录的代表作包括《 E.T.外星人》《银翼杀手》《异形》《侏罗纪公园》《星际迷航》《蝙蝠侠》《狮子王》《美女与野兽》《阿拉丁》等经典电影用于海内外发行放映的先导海报、正式海报,以及因种种波折从未面世的方案,体现其思维过程的创意图、步骤草图,读者可以借由这些独家画稿,深入了解阿尔文如何修炼 点睛之笔 ,为电影提炼出极具吸引力、号召力的图像符号。
《拍电影》是电影大师费里尼的人生自述。他出生在意大利的小城里米尼,与小伙伴用书本做武器排演《伊里亚特》,用黏土和纸壳做人偶,还躲在屋子里给自己化妆,钦佩世界上每一位真正的小丑。他从不觉得自己会长大,更没想过能拍电影,然而当喊出那句“预备,开机,停”,便仿佛天生就应该干这一行。他,就是费德里科·费里尼,电影世界的魔法师。在《拍电影》中,费里尼追忆了自己的似水年华,讲述了对电影的奇思妙想,以及电影与生活之间千丝万缕的羁绊。透过他直率幽默的话语和对艺术的个性化解读,我们将在字里行间重新领略迷人的“费里尼风格”。?
《高清演播室实用技术指南》是一套涵盖演播室视音频技术要点、常用设备的设置和操作方法、技术工作操作规范等内容的技术手册,包括 视频技术 与 音频技术 两本分册。《高清演播室实用技术指南》的内容来源于国内一线电视台演播室技术系统,根据日常节目需求,凝聚成具有实际意义的操作流程和方法描述。通过文字、照片、框图、表格、注释、计算等多种展现方式,将庞大的现代高清演播室技术体系浓缩为一套 指南 。 视频技术 部分包括视频切换台、矩阵、摄像机、录像机、监看、通话、周边、TALLY、大屏幕、以及图文包装系统。 音频技术 部分包括系统设计、调音台、话筒、以及周边部分。
本书设计上分上下二篇,上篇为影视艺术与技能,主要内容有影视艺术基本知识、影视拍摄技能和艺术、后期编辑创作方法;上篇在注重理论性的同时,突出实用性和实践性。理论以够用为原则,以应用为重点。下篇为影视节目创作,主要内容有电视新闻节目编导与创作、电视专题片编导与创作、纪录片编导与创作、微电影创作。由于微电影现已成为大学生更为喜欢的新的影视艺术形式,因此,微电影创作这部分内容做了重点介绍。下篇的内容更具体,具有较强的针对性和实战性,使读者能在较短的时间内比较系统的掌握影视作品创作的基本理论和实战技能,为今后走向社会从事影视行业工作打下坚实基础。
莎士比亚,这位文艺复兴时期的英国戏剧家兼诗人,似乎更像一位人世间所不能企及的神。因为,岁月早巳使莎士比亚成为了一个符号、一种象征、一种精神。无论人们对他顶礼膜拜也好,还是对他颠覆解构也罢,莎士比亚事实上仍然活在我们这个时代——不久前,的英国BBC电视台还送给莎翁一顶“20世纪风云人物”的桂冠。 德国作家歌德曾有一句名言:“说不尽的莎士比亚。”于是,在当今的影像时代里就有了“拍不完的莎士比亚电影”,而且,它们几乎是与人类的电影史一样的绵长。影像莎士比亚,便成了一种隐喻,一种创造,一种反思,一种升华!
作为一本面对普通高等院校的学生、动画爱好者的动画专业基础理论知识,我们希望能给读者一把钥匙,打开动画艺术的大门,为以后的专业课程做好铺垫,所以我们除了简明扼要地介绍了动画的由来、特征、历史等这些基础理论知识,还重点介绍了二维动画和三维动画各自的特点和发展方向,工作流程,为重要的是还介绍了作为一个动画师或者原画师需要了解的原动画技巧,为以后的专业学习做好衔接。
本书介绍了视频拍摄于编辑的相关知识和技能,全书按照“理论-案例-实训”的内在逻辑编写,循序渐进地介绍了视频制作的相关理论知识,辅以案例、图片和操作演示,培养视频制作的相关技能和思维。首先,“基础篇”介绍了数字视频技术的关键术语、非线性编辑的原理和流程、影响构图与拍摄的美学体系、影片结构的蒙太奇与长镜头理论、镜头组接和拉片的基本方法;其次,“进阶篇”介绍了场面调度、对话拍摄、景深控制、分镜头创作、影视 、非线性编辑视频效果制作等知识和技能;然后,“创作篇”讲述了微电影创作的流程; ,对短视频的发展及视频传播进行展望。全书条理清晰,阐述角度全面,实用性强,达到出版标准。
三维动画渲染是高校动画专业学生必须掌握的技能。本书作者拥有丰富的三维渲染创作和教学经验。本书按教学大纲要求,颠覆传统教学模式,将动画艺术与软件技术紧密结合的全新方式,采用边讲、边看、边动手操作的生动活泼教学模式,力求通过动画角色《厨房苍蝇》、《卡通鼠》、《变异生物》:动画道具《沙发》、《汽车》;动画场景《荷花池》、《观景海房》和喀夜晚别墅》典型时尚的三维动画渲染范例为引导,用简洁流畅的语言,系统科学地讲解 三维动画电影渲染技术、三维材质与灯光、三维渲染器、动画角色渲染技法、动画道具渲染技法、动画场景渲染技法、动画输出与合成剪辑流程 等基础知识、原理、用法、范例制作流程和详细实施步骤等,创立了一个在专业艺术原理指导下的三维动画渲染创新平台,一条通过课堂教学和实践或自学快速、全
本书以课堂为平台,以创作为目的,系统地介绍了二维手绘动画制作的过程。全书内容共分为9章。~三章介绍了二维动画的制作样式、角色场景的设计、原动画的绘制等内容。第四~八章主要阐述了动画运动的原理,人的头部动作及人的走、跑、跳的动作,动物的运动及自然现象的运动规律。第九章讲述了二维动画的后期合成技术。除了讲述传统手绘动画的制作方法外,在各章还加入了许多软件的制作方法,使全书更具实用性。 全书通过提供翔实的实物资料,图文并茂、合理生动地表现角色动作的技术,避免了大篇空谈理论的做法。立足于动画企业的制作标准,适应现代课堂教学的需求。力争让每位学员都能学到实用的动画技术,为动画创作打下良好的基础。 本书内容丰富实用、深入浅出,既可作为本科和高职高专的动画以及数字媒体相关专业的教材,又可作为