杨守松编著的《昆曲大观(前世今生)(精)》以浓墨淡彩泼洒出高雅经典的昆曲穿越时光六百年的画卷。悲欣交集、命运多舛的昆曲人，沧海桑田、由盛而衰的昆曲史，交织成气壮山河、缠绵悱恻的动人 唱。作者还原了历史，描绘了现实，展示了昆曲600年博大精深的艺术和 的魅力。
《古典南戏研究(乡村宗族市场之中的剧本变异)》以《琵琶记》与南戏(荆刘拜杀)以及南戏化的《西厢记》为对象，分析明清时期各地方剧本的文本流传、变异与社会性质。通过比对各地版本的唱词与宾白，可以发现吴本出现于明代前期，夹带方言，表现素朴，应是江南乡村演剧的古本；与此相反，南京或杭州刊行的京本是适用于宗族家堂演出的雅本；闽本处于从乡村到宗族的过渡阶段；徽本歌词保留了古本原貌，但增补大量通俗宾白，是供下层小民享用的市场俗本；弋阳本属于同类俗本，但稍微雅化，可说是江南普及本。《古典南戏研究(乡村宗族市场之中的剧本变异)》中总的来说，明代前期乡村戏台演出的古本发展到明代中期，以闽本为节点分化为两种，一是宗族家堂享用的京本，一是市场戏台演出的下级徽本，这反映出明代嘉靖以后的社会变革。
【新华书店总店自营】 图说五福 福,花山文艺出版社 作者 王娟，郝建国主编 原价 ￥78.00 出版社 花山文艺出版社 出版时间 2018-01-01
“楚剧剧本选”为我社“非遗整理工程”的重要项目，将有计划、分步骤整理出楚剧创立两百多年来所有表演过的剧目剧本。作者从不同时期的报纸、杂志、书籍演出资料中整理发掘了大量的一手资料，按照古典剧、现代剧、小
《西藏扎嘎里艺术》主要内容简介：20世纪80年代以来，内地的文化人和艺术家一批批地涌入西藏，也卷走了一批批随手可得的玛尼石刻、擦擦和风马旗，我曾戏言，高原的海拔也因此降低了不少。而大多数人的行为都是猎
该书稿主体共分为粤剧发展简史、粤剧声腔简论、五部粤剧“传统剧”经典唱段赏析、五部粤剧“现代戏”经典唱段赏析、五部粤剧“现代戏”经典唱段赏析等，共五章。 该书稿从粤剧发展史、粤剧综合性多曲体声腔结构及音乐形态的角度，分别从传统戏、新编戏、现代戏的角度对 15 首粤剧经典唱段的赏析重点、关键点和赏析方法等，进行了详细的学理分析与论述。该书稿将促进中山大学《粤剧经典唱段赏析与实践》公共通识课的开展和建设，并旨在将本课程打造成为“高雅艺术进校园”“传统文化进校园”艺术通识课的“金课”。
本书是以清代宫廷昆弋两腔以外的地方腔调演出作为研究对象的一部学术专著，分为上中下三编。上编探讨清代入关后各朝地方声腔在宫廷中传播和演出的历程，其中又将宫廷演剧分为前中后三个发展阶段，即弋腔变腔演出史、侉戏演出史和乱弹戏演出史。中编以宫廷地方声腔相关的档案和剧本为研究对象，重点探讨三个时期内不同腔调的代表性剧目，对清代前期地方声腔演出形态的分析、侉戏的内涵与特征、宫廷对于不同长度的地方声腔的改编等问题进行探讨。下编侧重编演关系研究，重点探讨针对地方声腔的戏剧禁毁政策和宫廷演剧对皮黄戏的影响。余论将“花雅之争”与宫廷演剧进行比较研究，并分析宫廷演剧与民间演出的互动关系。
杨素梅主编的《每天一堂非遗文化课(传统戏剧卷修订版)》是全国各地各式各样的地方戏剧的合集。这些戏剧种类中，既有京剧、昆曲这种在全国范围内 影响力的大剧种，也有很多仅在乡野之地流传，受当地百姓欢迎的小剧种。这些不同的戏剧种类之间既有不同又互相影响，共同构成了中华民族传统的戏剧文化遗产。
《海陵声伎甲江南：明清“海陵地区”文化家族与戏曲》根据当下家族文化史和戏曲史、江苏和江南文脉等领域的研究所需，以明嘉靖朝至清宣统朝为时间截取点，以地处长江以北，以泰州为中心的“海陵地区”为空间对象，以阐明什么是“海陵文化圈”与“家族文化”为研究背景，围绕该地域内文化家族与戏曲的关系，在收集、整理相关文献资料的基础上，通过对明清海陵文化家族地域与时代分布、文化类型与特质进行分析，明确了明清“海陵地区”文化家族的戏曲文化特征，认为这种特征的出现是“海陵地区”地理优势、文化精神驱动力与时代机运共同影响的结果，是地域文化史、家族史和戏曲史上的一种特殊的存在。
“楚剧剧本选”为我社“非遗整理工程”的重要项目，将有计划、分步骤整理出楚剧创立两百多年来所有表演过的剧目剧本。作者从不同时期的报纸、杂志、书籍演出资料中整理发掘了大量的一手资料，按照古典剧、现代剧、小
