你想唱歌吗？你想学会演奏乐器吗？那就先从认识小小的音符开始吧。那么多好听的歌曲，那么多优美的乐曲，都是作曲家们用一个个小小的音符组织起来并在五线谱上记录下来的。就像你要看书得先认识字一样，你要学习音乐也必须先学会识谱。学会了识谱，你就不用老师教，自己看着谱就能学唱新歌，演奏新曲了，该有多方便。 《音乐识谱速成：怎样快速识简谱与五线谱》就是为想学习识谱的读者而编写，编写中尽量使读者觉得识谱是件快乐的事。五线谱是世界各国通用的科学记谱方法，认识了这种超过国界的音乐语言，不用翻译就能看懂世界各国的乐谱，领略不同的音乐魅力。 此外，《音乐识谱速成：怎样快速识简谱与五线谱》也将帮助读者认识我国通用的“简谱”的记谱方法，将五线谱和简谱进行对照。并对两种记谱法和基本知识进行了较为系
本教材的主要面对对象为普通高校非音乐专业学生。针对这类群体能力差异较大的显著特点，教材以循序渐进地安排了从简单到较难的音乐作品选择；针对这类群体声乐发声能力相对薄弱和音域适应范围相对较窄的特点，教材选编了 加适合的音域排列和力度布局的作品；针对这类群体探索性强，求知欲强的特点，选编了较为新颖的中外新作和流行作品改编作品。本教材将为每一首作品配备：① 团队表演的完整作品视频；② 团队表演的完整作品音频；③单独的钢琴伴奏音频（无伴奏作品除外）；④每个单独声部的分轨导唱音频，所有的音频视频均以二维码的方式扫描即可见。
《中国合唱作品精选》是由中国合唱协会精编的合唱作品精选集。该作品精选选择了二十六首中国经典合唱作品，一是为了贴合改革开放四十周年主题；二是以实际行动繁荣社会主义文化，坚定文化自信。《李有松》为其中之一。
音乐创作是音乐领域中的资源，是一切音乐活动的原生起点。在数百年的中外音乐出版历史中，各类原创作品及其改编形式的乐谱始终占据着主导地位。人民音乐出版社在其五十余年的历程中，在出版大量图书的同时，也出版了大量中外乐谱，尤其是在出版中国作曲家作品方面，工作开展较早，成绩尤为显著，为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献。 中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年，在不同历史时期均有佳作出现，已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来，中国的音乐创作取得了长足进展，涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的作品，这些作曲家及其作品对中国音乐事业的发展产生了深远影响。为此，人民音乐出版社决定编辑出版《中国当代作曲家曲库》，旨在反映当代中国专业音乐创作的成就和体现当代中国的音乐发展
《中国合唱作品精选》是由中国合唱协会精编的合唱作品精选集。该作品精选选择了二十六首中国经典合唱作品，一是为了贴合改革开放四十周年主题；二是以实际行动繁荣社会主义文化，坚定文化自信。《长城谣》为其中之一。
《阮弹奏经典歌曲(附光盘1家国情怀)》收录了50首改编自经典歌曲，供阮族乐器演奏的作品。所有作品都标注了清晰的指法和弦序，曲目难度循序渐进。
健康操……………………… 6认真锻炼身体好…………… 7水果健康歌………………… 8学走路……………………… 9我爱运动…………………… 10健康儿歌蒲公英宝宝………………… 20风铃草……………………… 22菊花开……………………… 23柳树姑娘…………………… 24牵牛花……………………… 25植物儿歌天黑黑快睡觉……………… 12洗澡歌……………………… 14再会歌……………………… 15刷牙歌……………………… 16问候歌……………………… 18好习惯儿歌别小看我…………………… 26我们是快乐的河狸………… 28早离妈妈早长大…………… 30在家不当小皇帝…………… 32哭着笑着就长大了………… 34成长儿歌小狗捉蟹…………………… 36两只小象…………………… 37五只猴子吃香蕉…………… 38小鸭子……………………… 40（略）本册共有儿歌50首
陈一新编配的流行台唱作品准确地反映和表达了年轻入的共同心声，赋予了原作品全新的时代生命力，两不是简单的表现形式之间的切换。他的合唱创作与国外年轻人的主流合唱形式接轨。作品 颠覆了合唱的传统概念，以深厚的古典传统作曲技术、现代时尚的音乐语言对大众，尤其是年轻人喜闻乐见的流行歌曲进行合唱改编。合唱创作技法和风格上将传统台理与流行风格的主唱、伴唱和口音的元素 地融合在一起，给合唱注入了新的生命力。这是 不同的合唱风格——作品是针对普通音乐爱好者制作的，音域适中，都是普通大众能够胜任的，且作品并不严格区分女高与女低，这样就让很多不清楚自己到底适合演唱哪个声部的读者轻松参与到合唱中来——只要你喜欢，唱哪个声部都可以。 由陈一新编配的《每当我走过老师窗前》中呈现出来的细腻军满、欧化时尚
《儿童识谱启蒙:简谱？五线谱》简谱在我国运用较为广泛，简单、易学，许多人都有或多或少的基础。如果再通过本书系统化的讲解，由浅入深，用循序渐进的原则，一定会达到事半功倍的效果，从而顺利地掌握简谱知识， 终达到独立运用的目的。本书共有十九课，每课由正文、综合练习、活学活用、音乐小知识几部分组成。其中，综合练习多为理论、概念性练习，音乐小知识以故事的形式，让读者在学习之余，了解有关的音乐知识。在书的 ，有综合全书的附录及练习答案以供参考。
陈一新编配的流行台唱作品准确地反映和表达了年轻入的共同心声，赋予了原作品全新的时代生命力，两不是简单的表现形式之间的切换。他的合唱创作与国外年轻人的主流合唱形式接轨。作品 颠覆了合唱的传统概念，以深厚的古典传统作曲技术、现代时尚的音乐语言对大众，尤其是年轻人喜闻乐见的流行歌曲进行合唱改编。合唱创作技法和风格上将传统台理与流行风格的主唱、伴唱和口音的元素 地融合在一起，给合唱注入了新的生命力。这是 不同的合唱风格——作品是针对普通音乐爱好者制作的，音域适中，都是普通大众能够胜任的，且作品并不严格区分女高与女低，这样就让很多不清楚自己到底适合演唱哪个声部的读者轻松参与到合唱中来——只要你喜欢，唱哪个声部都可以。 由陈一新编配的《每当我走过老师窗前》中呈现出来的细腻军满、欧化时尚
本书是一本抖音二胡改编曲谱集录。书中作品包含了陆艺萱老师的改编曲目，通过改编之后的曲谱， 加适合二胡的演奏，不仅可以丰富音乐曲目本身的风格，还可以让二胡的音色和表现力 加突出。 每一首改编作品的呈现，从甄选曲目、指法安排到打谱设计，都是经过了反复的推敲与斟酌，力求在保留原有曲目风格的同时，突出二胡自身的特色。
《中国合唱作品精选》是由中国合唱协会精编的合唱作品精选集。该作品精选选择了二十六首中国经典合唱作品，一是为了贴合改革开放四十周年主题；二是以实际行动繁荣社会主义文化，坚定文化自信。《长城谣》为其中之一。
钢琴三重奏《斯堪的纳维亚印象》是作曲家根据挪威民间音乐风格为小提琴、大提琴与钢琴而创作的三重奏作品。全曲包括《格洛玛河》《特罗姆瑟》与终曲《北极光之舞》三个部分，以斯堪的纳维亚地区独特的民间歌曲、舞蹈及民谣为创作基调，在描绘北欧音乐风情的同时，也记录了作曲家对青少年时期留学生活的深刻印象与美好回忆。作曲家将留学挪威时的一些曲调随笔创作成了这部作品集。作品的实用性和多功能行是作曲家创作的出发点，既可以将作品应用于钢琴三重奏的教学中，亦可以将作品灵活地展示与多样化的舞台之上。
