《爵士乐标准曲》是一本全面介绍爵士乐经典作品的指南，讲述了266首经典曲目背后的故事，对两千多张唱片进行推介，并包含爵士名家轶事，是爵士乐爱好者的常备书籍。 作者泰德 乔亚凝结毕生思想精粹，带领读者了解爵士乐经典曲目。身为爵士钢琴家，他演奏这些歌曲已有数十年之久。身为音乐史学家和乐评人，备受业界认可的爵士乐专家，他将自己对爵士乐的深刻理解倾注纸上，迷人节奏在字句中摇摆，灵动音符在纸页间跳跃。
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命，即作曲家谱面指示的真正含义，而这一对谱面的忠诚诠释，同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中，施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议，反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性，没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
该书为谢俊仁先生多年来对于古琴研究、作曲和打谱的成果。该书主要分为论文部分和琴谱两个部分。论文部分，就琴曲的音乐特色与蜕变、琴律、琴弦物理和琴学承传与发展等论题，作者以严谨的科学研究态度和方法剖释深思，广涉细读前人研究成果，建立个人论点，既显功力，复有前所未见的发现与精辟见解。其中突出的是多篇有关律制的研究，为古谱的演绎带出新见；此外，其琴弦物理研究，以实践为根据，把琴学领域推向新的境界。琴曲部分，包括俊仁兄的自创曲十首，绝大部分是早年作品，古曲打谱多首则是近年所成。从自创到打谱，跨越近三十年，可说是他从年轻到成熟的琴学旅程。该书的出版为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲，充实了古琴教材，是琴友们值得收藏的精品。
重修琴学门径己亥版(全两册) 张子盛 著 开本装帧：16开 平装 IBSN：9787514924220 出版社：中国书店出版社 《重修琴学门径（己亥版）》全两册，本书前半部分基本上包含了古琴入门所应具有的常识，后部分选刊琴谱，一方面由易而难，另一方面也斟酌多方资料，务求令习者了解不同流派风格的琴曲。适合初学者和自学者的学琴的实际要求，由浅而深，循序渐进。本书为《琴学门径》的重新修订版。
该书为香港引进版图书，该书包括琴曲三十五首，大部份是这百多年来较常弹的，如《阳关三叠》、《平沙落雁》、《梅花三弄》之类曲子，更有著名的大曲《潇湘水云》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》等。蔡女士以毛笔手抄的《愔愔室琴谱》，是她六十年来弹琴的心得。琴谱反映了古琴传统的美学，包含了创作过程中的深层哲理，也提示了师徒授受问的一些微妙关系。此谱比现存古谱，更为可贵之处是谱中的各种注释，记录了老师对琴曲和谱字的一些理解和看法，是弹奏者和学者们学习和研究用的珍贵资料。而老师清雅高逸的书法也提升了琴谱的艺术价值 。现在《愔愔室琴谱》能够尽量以原来的面貌复制见诸于世，使更多的琴友有机会亲睹老师手迹，学习蔡老师喜爱及常弹的曲目，更能从注释中学到蔡老师对谱字的一些心得和音乐上的一些体会 。作为琴谱，
管平湖古琴曲谱集（三） 乔珊 著 开本装帧：16开 平装 IBSN：9787514923582 出版社：中国书店出版社 管平湖（1897年 1967年），名平，字吉庵、仲康，号平湖，自称门外汉，祖籍江苏苏州，生于北京一个艺术世家，中国著名古琴演奏家、画家。清代名画家管念慈之子。从小随父学习绘画、弹琴，幼年丧父后，广泛求艺，拜杨宗稷为师；师从名画家金绍城，学花卉、人物，擅长工笔，笔法秀丽新颖，不为成法所拘。为 湖社 画会主要成员之一，后任教于北平京华美术专科学校。
早的古琴曲谱《神奇秘谱》成书于明洪熙乙巳年（1425）。编者朱权是明太祖朱元璋之子，封于大宁，称宁献王，永乐间改封南昌。朱权自号臞仙，又号大明奇士、涵虚子、丹丘先生等。平生喜爱音乐且尤擅弹琴。 《神奇秘谱》经朱权 屡加校正，用心非一日 ，历时12年之久。全书分上、中、下3卷，共收琴曲62首。上卷收16曲，为 昔人不传之秘 ，称为《太古神品》。曲目包括，广陵散》、《流水》、《阳春》、《酒狂》等，多为北宋以前的名曲，保留有早期传谱的原始风貌。这些古曲由于久已无人演奏，谱式古老，基本上没有点句。中、下卷《霞外神品》收34曲。 霞 源于宋代浙操《紫霞洞琴谱》，《霞外神品》沿用了元代《霞外谱琴》的名称。取精神相通之意。各曲之前多有详尽的解题，为琴曲的源流演变及内容表现，提供了重要的史料，后世琴曲解题多沿
《渔樵问答(精)/历代古琴曲谱汇考》以历朝历代的古琴曲谱版本为中心，从谱本年代、曲作者、词作者、篇幅、近似曲的历史流变进行对比研究，在保留原貌的同时梳理出主要脉络。
本产品是Pianoboy高至豪历年来创作的钢琴作品的豪华礼盒装，其中大乐谱部分收录了PB的经典作品12首，包括*为著名的《你离开的事实》（ The Truth that You Leave ）。每首乐谱前配有释文，帮助理解作品内涵，并附音频二维码，可扫码试听原曲。 内包装盒单独配有伴奏 监听双光盘，伴奏光盘为去除钢琴的背景伴奏，监听光盘除了伴奏部分外，还加上了必要的节拍器和提示音，协助演奏者正确掌握曲子进行，使之呈现出大师级的演奏效果。盒内另附写真册收录Pianoboy*写真及心情随笔，更独享《PIANOBOY流行钢琴创作大师课》，PB亲授创作奥秘。
甲午夏日，予得顾梅羹校录的《百瓶斋琴谱》资料，这是一部颇具川派琴学、琴艺奠基意义之琴谱，读后欣喜度外。然感本谱历经 160 年，经巴蜀、湘湖、秦晋、松辽四域传承，但梨枣命运维维，不可一言。随后联系多年致力于琴学出版工作的陈逸墨先生，并致告中国书店出版社于华刚社长，为集汇、保护、传承、弘扬琴学遗产，恳请由中国书店首次刊印是谱，施于世人。经诸友共同努力，经数月筹备，琴谱终得顺利出版。 话说认知《百瓶斋琴谱》，是我步入音乐学府之始，成继后走近川派古琴，追溯川派曲谱琴缘，独未见《百瓶斋琴谱》，故成心结。转眼已过去几十年了，长久难觅之谱，终在本世纪初得见恳读两个谱本，一为硬笔书写本，一为毛笔全写本，均为顾梅羹书写。所见是谱，存留着三代人约一百六十余年的琴心血脉传承，是一部琴亦心，心成谱，琴
罗福葆编纂的《历代琴谱过眼录》一九六三年完稿，自序略言所见琴谱百数十部，去其渊源不明缺乏体系、或所抄均常见谱本，共得唐至民国间一百四十九部，且多属海内孤本，而当时一般琴学家版本收藏家仅著录五六十部，较《存见古琴曲谱辑览》又新增四十部。每谱各为简略提要，著录著者、藏者、版本、年代、内容诸项，重点在汇录序跋原文；以琴谱出版先后为次，成书八卷。原书至今未出版。誊清稿本据云见存于中国音乐研究所，今次整理所据为其家所藏原稿本，整理者据《琴曲集成》校勘文字，改正原稿本舛误遗漏及标点错误。 该书是集琴谱目录与琴谱序跋为一体的资料汇编，该书据全本《琴曲集成》稍为补全著录缺失项目、删除原录与琴谱无关之几篇序跋〔其目分注篇内〕；据《琴曲集成》所影印原书复校增补录文、订正抄写错误、校勘诸本异同；全
《上善蜀水》交响套曲是2015年四川交响乐团委约四川音乐学院作曲系杨晓忠教授创作的一部交响乐作品集。该作品以中华传统文化为思想根基，借鉴老子《道德经》中的名句“上善若水”的含义，套用为“上善蜀水”，聚焦于至善至美的巴山蜀水。作品以“水”为主线，贯穿整部作品的始终。作曲家用五个不同的乐章，形象地表现了“蜀水”的不同形态：Ⅰ.水韵——青流闻道；Ⅱ.水润——春夜喜雨；Ⅲ.水律——江河脉动；Ⅳ.水势——川江放歌；Ⅴ.水德——生生不息，力求表达蜀水所蕴含的“水利万物而不争”的至尚美德，传递向上、向善的价值观、人生观。该作品获得2016国家艺术基金资助项目。 《交响乐作品集上善蜀水交响套曲（一二三乐章）/四川音乐学院作曲与作曲技术理论学科建设系列丛书》收录的是其中的一、二、三乐章。
《百瓶斋琴谱》是川派琴学的集大成者。是清咸丰六年前后，由张孔山嫡传弟子、成都华阳人顾玉成辑成，并以其斋名命名。有琴谱目录、指法谱字详释、卷上琴曲十操，下卷琴曲十一操，卷外琴曲三操。其中收录的琴曲是川派的重要的代表曲目。因顾氏官迁湖南刊行未果，成为家传抄本，该琴谱对泛川派琴学的影响至关重要。本书据顾玉成孙顾梅羹传写本影印。
本书由中国音乐家协会会员、上海音乐家协会会员、中国民族管弦乐协会会员、二胡专业委员会理事、上海音乐家协会二胡专业委员会会员黄玲编著。民族音乐是中华文化的瑰宝之一，学习民族音乐，对于培养爱国情怀、提高艺术修养大有裨益。本书收录作者创作、改编、移植的民族器乐合奏、重奏曲30余首，这些创作、改编、移植的作品中，还融入了西方器东，大胆尝试“西方近代音乐之父”巴赫的巴洛克复调音乐，可以开阔学习者的艺术视野和学习兴趣及热情。
“历代古琴曲谱汇考”整理了存见古琴曲谱百余部，将每一首琴曲所涉及的谱本进行汇编整理，形成一部较为完善的古琴曲谱发展脉络的资料丛书，以历朝历代的古琴曲谱版本为中心，从谱本年代、曲作者、词作者、篇幅、近似曲的历史流变进行对比研究，在保留原貌的同时梳理出主要脉络。 本书收录历代琴谱记载《潇湘水云》相关曲谱六十二种，时间从明代朱权辑《神奇秘谱》到近代裴铁侠的《沙堰琴编》。古代琴谱中多有内容近似的曲谱，本书一并收录，以作参考。
该谱为现存早的浙派琴谱，为研究浙派提供了重要的史料。这从 进士第资政大夫，礼部尚书，古青东渚，陈经 的序文和黄献本人的后记中就可见一斑。 首先其中言明了浙派的传承脉络。序文中言黄献 得之竹楼戴公义也，竹楼奉英庙旨，受学于姑苏张公助。迦而上之，业自雪江、秋山、晓山爰及仲和、惟慊、惟震一派流衍以迄于 。在黄献本人的后记又言 张公，在英庙朝，上诏取诣京，奉旨，授琴司礼梅东肖公，我竹楼戴公辈数人。独二公深得张公指法之妙 。后记中也介绍了同门琴友的情况： 同游者数人，虽或然有所得，独余与王君诜、陈君绣、田君斌、兰君永、王君阳用，获成其业，皆得先公竹楼之雅趣。 其次首次明确提出了 徐门正传 的概念。 今观其师友渊源，所自盖徐门正传也 。使得后人将浙派嫡传均称为 徐门正传 。 同时如后记中所言
中国共产党走过了95年波澜壮阔的光辉历程。95年来，中国共产党团结带领全国各族人民前仆后继、英勇奋斗，取得了新民主主义革命的伟大胜利，建立了人民当家作主的新中国；确立了社会主义基本制度，实现了中国社会变革和历史进步的巨大飞跃；实行改革开放，开辟了中国特色社会主义道路，为中华民族伟大复兴开辟了前所未有的光明前景。在中国革命、建设、改革的历史进程中，各级党组织和广大共产党员顽强拼搏、艰苦奋斗，忘我工作、无私奉献，充分发挥战斗堡垒和先锋模范作用，书写了可歌可泣的壮丽篇章。千言万语，道不尽对党的热爱；千歌万曲，唱不尽对党的颂赞。 纵观当代中国歌曲曲库，颂扬中国共产党丰功伟绩的作品可谓浩如烟海，每年都有优秀歌曲问世。作为音乐出版人，追求出版事业的继往开来和与时俱进，努力以新的出版形式和内容
由上海音乐出版社精心编辑的《桑桐音乐作品全集》（附CD三张）包括《桑桐钢琴作品集》《桑桐室内乐作品集》以及《桑桐声乐作品集》，以法式软精装加函套的形式出版。其中收进的钢琴作品《在那遥远的地方》（1947）是中国音乐现代化的*早探索和成功范例，室内乐作品《夜景》（1947）是桑桐使用无调性手法并加以民族化的*早尝试，声乐作品《林花谢了春红》是桑桐运用现代作曲技法创作的*首成功的艺术歌曲。此外，上海音乐出版社还专门出版了配套的音像制品《桑桐音乐作品全集》（3CD），演奏者赵晓生、孙颖迪、黄蒙拉、陈卫平等均为中国著名演奏家。这套作品集是对桑桐六十年音乐创作生涯的全面总结，也是对这位中国无调性作曲技法音乐创作*人、和声理论研究集大成者*有意义的纪念。
长期以来，对肖邦作品版本的考证是一个复杂的问题。其原因有二：一是肖邦的作品在世界各地拥有多个版本，即便是最值得信赖的手稿版，也同时拥有英国、法国、德国等多个版本，而各个版本又不尽相同，要确定哪个版本最为"准确"并非易事；二是肖邦本人经常对手稿进行修改，甚至上课时亦在其学生用谱上作大量改动。虽然这种带有"即兴"性质的创作符合他作为"钢琴诗人"的美誉，但却为后人试图接近肖邦的原来意图造成了困难。 肖邦作为一名近乎"家喻户晓"的作曲家和钢琴家，其作品被成千上万的演奏者广泛演奏和研究。这些演奏者和研究者对音乐的诠释亦千差万别，其中也不乏成功的诠释者，如科尔托，而更多的却是肆意的歪曲。19世纪后期曾有一种风潮：演奏者假借"二度创作"之名，随意改动原作者的作品，甚至走向以演释者为中心的、更为"自我"的特别
