《开塞36首小提琴练习曲》是学习小提琴技巧重要的教材之一。它科学地将小提琴演奏技巧与悦耳旋律相结合，令学生在逐步提高技术的同时，也提高了对古典音乐曲调、曲式的熟悉程度。编订者邓川根据自己几十年的演奏经验，本着尊重原著及各种著名版本的同时，采用了国际通用标识，并从实用性出发，旨在能给学生们提供一个较规范、专业、具体的学习范本。此外，本书还附有乐谱中出现的各种音乐术语的中文对照，以方便练习者提高练习效率。
在车尔尼的这些练习曲中，作品740是难度*、涉及技术课题*多、音乐性*强的一组练习曲。它一共有50首，涉及到的技术类型非常全面，其中包含的技术课题有：手指快速跑动、琶音、双音、和弦、装饰音、八度、同音反复以及多种技巧的综合性练习。在训练过程中我们需要注意是：方法正确的慢速练习、强调手腕的柔韧与协调等等。
《少儿小提琴教学曲集（初级 套装共3册）》选入的乐曲，有中外各地区、各民族、各时代的不同风格的作品。一些世界著名经典作品，我们改编成适合孩子们演奏的小型乐曲，让学生较早接触人类文化的优秀遗产。书中乐曲既可作教学用，也可作演出用。有许多首曲子是各地小提琴考级和比赛的曲目。 《少儿小提琴教学曲集（初级 套装共3册）》是教学曲集，不是教程，没有收入音阶和练习曲。这并不是说不要练音阶和练习曲，而是因为这方面的材料已出版很多，所以不再收入。
这部小提琴协奏曲是一部欢快、活泼、充满青春气息的作品，它歌唱青春，歌唱生命，表现了俄罗斯人民的乐观主义精神。全曲共分三个乐章: *乐章，具有俄罗斯民间音乐的宽广气息和明朗悠扬的诗意。其主部主题具有动人的歌唱性，体现了俄罗斯歌曲宽广动人的气息，仿佛在歌唱青春、生命和大自然。第二乐章，其沉思般的抒情，被称为"小抒情曲"。主要旋律真挚动人，略带伤感。仿佛从远处传来一阵悠扬的歌声，使人嗅到了大自然清新的气息。第三乐章主题令人有俄国风激烈地敲击之感，是属于俄国民俗舞曲特雷巴克的一种。以很强的节奏，快活地进行，宛如一幅人民欢庆节日的图画。
《巴赫六首小提琴与拨弦键琴首奏鸣曲（第1卷）（BWV1014-1016）》为巴赫创作的著名小提琴乐谱。为专业学习、演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证*后确定， 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。
这部作品完成于1867年7月，格里格仅用了三个星期的时间就完成了。他在经历了痛失挚友诺尔德拉克以及与挚爱的妮娜终成眷属的人间悲欢离合之后，以刚强而积极的态度去面对人生，特别是当格里格在接过了诺尔德拉克手中的那面挪威民族音乐艺术的大旗后，他便将身上肩负的重任化作坚定的信念和无限的动力。他后来将这部作品献给了作曲家、指挥家、钢琴家约翰 斯文森。在这部作品中，格里格大量的运用了挪威民族舞曲的因素，并且尝试着将挪威民族特有的斯普林格舞曲和欧洲圆舞曲的因素有机的结合在一起，突出了非凡的民族性，在创作上取得了巨大的进步。
本套教程是专门为孩子编写的一套小提琴启蒙教程，作者秉持着 希望在孩子们的心中播下音乐的种子，并且让所有的孩子都能在音乐中获得滋养 的理念，无论是在曲目的选择上，内容的呈现上，还是学习的方式上，都在充满了音乐性与趣味性。例如，在第二册教程中，选用了不同风格的音乐，例如古典音乐、世界范围内的民歌、爵士乐歌曲等。其中有不少作品是作者改编的，并且有一部分音乐和伴奏是作者本人创作的。此外，本套教程还配备了大量的音频、视频资源，通过每一章节中 动动手指小课堂 的形式呈现，不仅有跟着名师在线学的讲解、相应的曲目示范，还有不少的课后练习资源。使小提琴的学习更为直观、多元。
夏尔 卡米尔 圣 桑（Charles，1835-1921）是19世纪下半叶的著名法国作曲家，被称为近代法国音乐之父。他在86年的漫长岁月中保持着开阔的视野，知识丰富且有很高的艺术修养，也涉猎哲学和其他学科。他在音乐创作上范围很广，在交响乐、室内乐等领域创作了大量作品。他对小提琴有着很大的贡献，除了小提琴协奏曲和小提琴奏鸣曲外，还创作了至今在舞台上经常演出的大型乐曲，如：《引子与回旋》《哈瓦纳斯》等。 圣 桑共写了三首小提琴协奏曲，但如今演出*多的是写于1880年献给西班牙小提琴家萨拉沙蒂的《B小调小提琴协奏曲》。在小提琴协奏曲中大多数调性为D大调，B小调的却不多见。因此圣 桑的这首协奏曲和埃尔加的协奏曲是少有的两首B小调协奏曲。
这是以我国人民家喻户晓的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，以越剧里的部分曲调为素材写成的一首单乐章标题协奏曲。全曲以梁山伯与祝英台的故事较有代表性的三段剧情 相爱、抗婚、化蝶为主要内容，分为三个部分。*部分 呈示部乐曲开始，在轻柔的弦乐震音背景上传来秀丽的笛声，接着双簧管奏出了优美的旋律，呈现出一幅风和日丽、春光明媚、鸟语花香的图画。第二部分 展开部沉重的大锣和大提琴、大管的音响预示出不祥的征兆，铜管奏出了凶暴的封建势力主题，独奏小提琴先用散板奏出祝英台的不安和痛苦的心情，接着用强烈的切分和弦奏出反抗的主题。第三部分 再现部长笛和竖笛将音乐带人了仙境，加上弱音器的小提琴重新奏出爱情主题，表现了人民的愿望和想象 梁祝化成蝴蝶，翩翩起舞。
科雷利以对工作一丝不苟、近于挑剔著称。这使得他常常反复修改自己的作品，长达数年之久，直到把它们精炼到值得出版为止。从奏鸣曲集Op.6上我们看到，这个过程甚至长达数十年。 显然，科雷利自己出版了Op.5（罗马，1700年）的版，没有用出版商。在封面上出现的只有制版者加斯帕罗·彼得拉，桑塔的名字，他在当时的意大利出版界名不见经传，还有两位罗马书商的名字，菲利波，法里内利和伊诺森佐，马西米尼，他们获得许可（可能是从科雷利那里渎这本谱子。还有，在科雷利的遗物中发现了印刷版，标记着“Op.4的印制版”（几乎可以肯定是错误）。然而，考虑到Op.4和之前的作品都是用活字印刷的，没有使用在当时的意大利是新的铜版印刷技术，那么这些印刷版就只可能是Op.5的。[译者注：在欧洲，铜版印刷出现较晚，其成本远高于活字印刷，但
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的“G大调小提琴与拨弦键琴奏鸣曲”(BWVl021)的手稿于l928年被发现，这是该作品的资料。原先人们认为此手稿是作者的亲笔手稿。然而通过近对巴赫的研究证实，此手稿肯定是安娜·马格达里娜·巴赫的手抄稿，她的笔迹与约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的笔迹非常接近。从未有人怀疑这部作品是巴赫的作品。 E小调奏鸣曲，为“小提琴与通奏低音，巴赫签名”(BWVl023)，这首曲子同样只有一份手抄稿。手抄稿首页上标有作曲家的名字，以及有他独特风格的注解，这就消除了关于这首曲子是否出自巴赫之手的任何怀疑。 我们将小提琴和通奏低音声部都按原稿印出。不言而喻，资料中明显的笔误都做了更正。编辑根据通奏低音时代“消失了的自然艺术”的规则，仅对小提琴和大提琴声部做了一些连断法的补充。大提琴声部有关连断法的建议，通奏低
铃木镇一编著魏然译的《铃木小提琴教材(附光盘第7\8册原版引进)》是小提琴初级入门教材。是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从 初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中学习，不枯燥，易为儿童接受。
铃木镇一编著魏然译的《铃木小提琴教材(附光盘第7\8册原版引进)》是小提琴初级入门教材。是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从 初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中学习，不枯燥，易为儿童接受。
《新编小提琴基础教程(第4册)(声像示范版)(附盘)》，本书收录了多首小提琴练习曲作品。
本套精品乐谱系列涉及了目前小提琴教学中所普遍使用的一些重要核心曲目，其中不乏维瓦尔第、巴赫、莫扎特等大师的杰出名作。这些作品借助日益普及的社会音乐教育得到了广泛的传播。同时，也由于被过多地用作技术训练的工具或服务于其他功利目的，它们常以单乐章的节选形式被置于各式各样的教程中，且充斥着为迁就初学者而额外加入的弓法、指法和表情记号等等。这多少影响了人们对于这些经典曲目的全面理解与正确认识。为了让这些优秀的音乐作品既能够被还原为完整的艺术品，又能够更好地服务于教学研究的实用目的，我们为此次的乐谱出版设计了一套独特的编辑制作原则。
本书分为小提琴分谱和小提琴与钢琴谱两个部分，所选曲目均为作者根据小提琴初学者在学琴期间遇到的各种弓法问题选编，从易到难，循序渐进适合小提琴初学者使用。书中曲目短小可在简单的练习中使弓法技巧迅速得到提升，每首乐曲对弓法的侧重点均不相同，乐曲开头也有详细的弓法演奏说明，供学习者参考使用。
为什么教琴学琴离不开音阶？循什么样的 序 来练音阶？历来的音阶教材，从赫利莫利（Hrimaly）到施拉迪克（Schradieck），从舍夫契克（Sevcik）到卡尔 弗莱什（CarlFlesch），从伊丽莎白 吉列（ElizabethGilels）到阿尔伯特 马尔科夫（AlbertMarkav），以至笔者自己编的《小提琴音阶系统》，都对此进行了积极的探索。 徐多沁老师这本《小提琴循序音阶》集多年的教学经验，du创一格，不但提供了从入门到高级，一步一步的各种音阶材料，而且公开了他教学成功的多种秘诀、口诀：入门音阶以及手形均按由易到难次序编排；凡半音均用记号注明；很早就提供双音练习；抬落指与换把均有独特的方法提示等等（欲知他教学如何成功，请参看《徐多沁小提琴集体课教学法》一书）。
十八年前，中国音乐家协会在全国范围开展了小提琴演奏的考级活动，对全国小提琴的普及教育起到了极大的推动作用，并产生了深远的影响。 由于小提琴教材的起点高、学习的难度大，故在2000年根据业余学琴的特点（文化学习重，练琴时间少），对原有考级教材做过一次修订，对广大琴童应试合理选材起到了积极的作用。 然而在使用一段时间后，我们仍然感到修订的教材还不够完善。根据老师们在教学中的切身感受、琴童们在考级中显现出的不足之处，以及考委们提出的一些改进意见，中国音乐家协会音乐考级委员会决定，对现有的考级教材再做一次修订，并责成小提琴专家组在广泛听取意见后充分讨论，分工准备，逐级研究，进行修订。 在教材的修订过程中，专家组的指导思想明确： 一、教材的修订是为了更完善、更合理、更科学，更有利地推
《影音再现:影视剧小提琴曲集》中的曲子可用于专业或业余爱好者个人平时练习或作一般演奏时用。音乐是极抽象的艺术，然而电影音乐有了画面与情节的加盟，使人们的情感找到了归宿。《影音再现:影视剧小提琴曲集》采用钢琴与小提琴的经典搭配，能将电影音乐中的喜怒哀乐演绎得淋漓尽致。选曲方面，好听是标准。编配时，在忠于原作的前提下，尽量做到让小提琴与钢琴的演奏技术简单而效果，让读者毫不费力地过把大师瘾。
