享负盛名的奥地利萨尔茨堡莫扎特音乐学院教授葛哈德 福莱茵格、哈拉尔德 索瓦和弗兰茨 瓦格纳迈耶联合为小号学习者量身打造的初级入门训练教程，用学院派*专业的方法教导初学者准确掌握小号的演奏方法。随书附示范二维码。
《竹笛实用教程（2012年修订版）》分为上、下编。上编为初、中级教程，下编为中、高级教程。全书遵照循序渐进的法则，系统地介绍了学习竹笛各种技巧的要领和方法。并结合每项技术课题都相应地配有一定数量的行之有效的训练曲目（练习曲、乐曲）。胡结续先生是饮誉海内外的竹笛演奏家、作曲家。他积数十年演奏教学之丰富经验，著成这部教程。书中还介绍了作者在长期的艺术实践中自创的 包吹法 和 自声伴唱法 等新技巧，并详细阐述了掌握这些新技巧的要领和训练方法，使《竹笛实用教程（2012年修订版）》更富新意。 这部教程的突出特点是内容丰厚全面而系统，既是学习吹笛者的实用教本，也是专业演奏者学习研究的良好资料。
轻松登台小号音乐会曲集 系列收录了简易的小号及钢琴合奏作品。书中根据从易到难的方式收录了各个时期的代表作品，适用于试奏、演出、比赛或考试。这些简易音乐会作品也可以作为小号课程的补充练习材料。 *册作品除了个别几首有d2的高音，其余音域都是c2及以下。简单而令人难忘的节奏、易于演奏的音符序列和清晰的发声模式，可以帮助初学者轻松快速地掌握小号技法，是初学者的理想选择。 第二册作品的音域范围不超过f2。除了扩大节奏范围并在乐句和发音方面要求更高外，本册作品更注重小号与钢琴的合作。 第三册适合技巧更加成熟的小号演奏者，其中部分作品有音高为g2的乐句。本册作品增加了乐曲长度，在发声的灵活度和连音演奏等动作技巧方面提出了更高的要求。 随书附赠的扫码音频中，收录了所有乐曲及钢琴伴奏的
轻松登台音乐会曲集 系列收录了源自文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期和现代时期的各类作品，本套为长笛和钢琴合奏作品集。为了方便音乐学校的比赛或考试选曲，我们根据技术难度将这些作品编排为三册： 第1册的难度为入门至初级，作品音域不超过两个八度。这些作品通常充满歌唱性，旋律简单直接，只需要简单的呼吸技巧。乐句以基本的形式发展，始终与线条清晰直接的钢琴伴奏相互交织。 第2册的难度为初级至中级，作品旋律更加活泼。随着音域扩宽，乐句线条更加复杂，音准变得尤为重要。包含附点、切分节奏和简单的装饰音介绍等，这些都需要相应的精准演奏。 第3册的音域扩展至长笛的全部音区。除了对指法的要求不断提高之外，本册作品的主要关注点是以富有想象力的乐句构成的短小、令人难忘且有一定演奏难度的作品
《星籁 中国箫曲100首》是目前国内收录习箫乐曲数量很多且质量较高的一本著作，囊括了历时古今具代表性的100首箫曲，包括古代曲民间乐曲、移植整理改编乐曲和原创乐曲三个部分，乐曲按照低、中、高三个级别进行划分。书中每首乐曲皆有对应的示范音频，音频均由陆星毅先生亲自演绎，以扫二维码的形式呈现于读者。每首乐曲还有详细的乐曲演奏技法介绍，并配有演奏的示范图片，是一本难得的实用性习箫书籍。
从八十年代初至今，萨克斯管演奏在我国已普及了十五六个年头，现已步人了提高阶段。但我国现有的萨克斯管教材及曲目基本上都是初级阶段所使用的，不能满足广大萨克斯管爱好者日益提高的需要，就初级程度的曲目来说，绝大多数没有伴奏，这给广大的萨克斯管爱好者带来很多不便，为此，我特意选编了这本中级程度的萨克斯管协奏曲集。在这本曲集中，每首乐曲都带有钢琴伴奏，这不仅可供广大萨克斯管爱好者在音乐厅，舞台上独奏时使用，而且还可在其它场合及各专业团的业务汇报时使用。在这本协奏曲集中，绝大多数曲目都是作曲家专门为萨克斯管而写的，极少数两首是国际知名的萨克斯管演奏家改编的。但这极少数乐曲的确很适合萨克斯管演奏。这本协奏曲集中的乐曲，大部分都是国际上萨克斯管演奏家的保留曲目，也是广大听众所喜欢的曲目
《新编萨克斯管自修教程(三)》萨克斯管自修教程是在1992年出版的萨克斯管自修教程初级、中级、高级及教学曲集的基础上重新修订的。这次修订以实用为主，从广大萨克斯爱好者的实际需求出发，重新编写了教学内容，撤掉了一部分陈旧曲目，补充了多首深受萨克斯演奏者和听众喜爱的新曲目，更加时尚并具有吸引力。
《管乐器五声音阶练习与中国作品演奏指导》是一部独立完整的 母语化 教材，《管乐器五声音阶练习与中国作品演奏指导》分两个部分。*部分：五声音阶训练与小品演练。选用了中国传统民族音乐中的民间歌曲、民族器乐、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐等八百余首曲例，按照民族调式中同宫系统的排列顺序分成十三个单元，循序渐进地进行训练，包含管乐器演奏的基本节拍节奏练习、调式调性训练、经典作品演奏实践、民族民间音乐赏析、基础中国乐理讲解以及管乐器吹奏技术基础等内容。第二部分：中国经典管乐作品演奏解析。共精选了八首乐曲，这八首乐曲分别是不同的八件管乐器的代表作，并对每首作品都作了详细的作者介绍、作品分析、演奏提示、教学建议等注解。
长笛以其优美的声音和绚烂的色彩在现代管弦乐中占有极其重要的地位。她慢如行云，快如流水；暖如阳光，冷如残月。在管乐器之中以其高难度的演奏技巧独领风骚。怎样提高长笛演奏者的演奏技巧？有没有什么捷径？是我们经常遇到的问题之一。作为答案，作者本人集几十年长笛演奏的经验，在编写了《长笛基础音阶练习》、《长笛初级音阶练习》之后，又编写了《长笛中级音阶练习(套装上下册)》《长笛中级音阶练习》上、下册，并以此书献给我的师长和同行及一切热爱长笛的人们。书中的每一条音阶练习都有多种练习方式，因篇幅有限，作者只选用了12种，实际演奏方式应该多得多。在速度的要求上可以按专业和业余长笛演奏者的不同情况进行不同的要求。专业长笛演奏者四连音的演奏应该在每分钟120拍以上，业余长笛演奏者可酌情递减。
2015年 11月11日，《杜如松笛箫曲集》新书发布与签名会在浙江音乐学院（筹）顺利举行。此次活动为赵松庭竹笛国际艺术中心成立系列活动之一。上海音乐出版社社长、总编辑费维耀，图书编辑部副主任龚蓓受邀出席。 11日上午，浙江音乐学院（筹）学术报告厅举办了一场 赵松庭先生竹笛艺术风格及其风格的形成 研讨会。该院音乐学系主任郑祖襄、国乐系主任杨易禾、戏剧系主任王同，中央音乐学院副教授何宽钊以及台湾地区琴圆国乐团团长林谷珍做专题报告，畅谈赵松庭先生的竹笛艺术，赵松庭的弟子们也相继上台回忆与赵松庭先生的师生情谊，气氛热烈、温馨。 当晚，在该院标准音乐厅内，赵松庭竹笛国际艺术中心揭牌成立。赵松庭四大弟子 浙江音乐学院（筹）国乐系教授杜如松、中国音乐学院国乐系教授张维良、上海音乐学院民乐系教授
该选题为我社 当代民乐名家演奏作品 系列。选取收录了唐俊乔演奏的竹笛代表作品百余首，由音乐小品和经典作品两部分构成，每首乐曲乐谱均由作者本人重新标注演奏技法符号，同时选取数曲演奏录制成配套音像制品，有助于读者全面地了解认识这位竹笛演奏家、教育家的艺术特点。本项目为上海文艺人才基金项目 唐俊喬竹笛艺术教育理论与实践的研究 中的子项目。
《长笛初级音阶练习》介绍了20几个大小调的音阶和半音阶。仔细分析每一首乐曲和练习曲，就会发现它是由各种音阶、音程、调式或音程模进、节奏变化构成的。因此，掌握好音阶和音程，是长笛演奏者必须具备的基本功。初学者练习大量的音阶，对于增强调性概念、和声意识可起到潜移默化的作用，对于手指的训练也是必不可少的途径，甚至对于气息和声音的把握都会有所帮助。 《长笛初级音阶练习》适合初学者学习。 《长笛初级音阶练习》由浅入深地介绍了20几个大小调的音阶和半音阶。由于是初级练习，所以每一个调仅编了16条音阶，为方便学生练习采用统一格式，并以升降号的顺序排列，大小调套写。其中小调为常用的和声小调
本书是作者对中外萨克斯名曲五重奏的重新诠释之作，本书围绕总谱（共26首）、soprano sax分谱（高音bB萨克斯）、ALTO sax.1分谱（中音bE萨克斯）、ALTO sax.2分谱、Tenor sax分谱（1次中音bB萨克斯）和Barttone sax.分谱（低音萨克斯）等几个方面进行阐述。
《长笛初级音阶练习》介绍了20几个大小调的音阶和半音阶。仔细分析每一首乐曲和练习曲，就会发现它是由各种音阶、音程、调式或音程模进、节奏变化构成的。因此，掌握好音阶和音程，是长笛演奏者必须具备的基本功。初学者练习大量的音阶，对于增强调性概念、和声意识可起到潜移默化的作用，对于手指的训练也是必不可少的途径，甚至对于气息和声音的把握都会有所帮助。 《长笛初级音阶练习》适合初学者学习。 《长笛初级音阶练习》由浅入深地介绍了20几个大小调的音阶和半音阶。由于是初级练习，所以每一个调仅编了16条音阶，为方便学生练习采用统一格式，并以升降号的顺序排列，大小调套写。其中小调为常用的和声小调
《12小时学会电子琴：公开课实践曲集》内容分为三部分：印刷曲谱150余首；随书附带2张；网络视频资源100小时。关于内容和使用方法详见《12小时学会电子琴：公开课实践曲集》页至第2页“学习指南”。 书中曲目在节奏、音色、指法等编配上可以说是为大家提供一种参考标准，鼓励大家可根据自己的琴或是个人喜好试着进行其他变化，演奏适合自己的音乐，每个人的心中都有自己的，在不违反规则的情况下，去创造自己的音乐吧……
《萨克斯管音乐会经典作品演奏指导2》精选了涵盖浪漫主义时期、二十世纪现当代作曲家创作的、不同风格的萨克斯管经典作品共8首。不仅可供学生作为平时考试曲目，而且更适合在音乐会上演奏，旨在丰富萨克斯管教学和艺术实践的内容，加强萨克斯管演奏的技能与艺术表现力，从而提高高等音乐学院萨克斯管演奏专业的教学质量，使教学更具规范性，使演奏更具专业性。
