本套图书为四川音乐学院作曲与作曲技术理论学科建设系列丛书，包括不同作曲家的作品合集3本，体裁涵盖合唱、交响乐和室内乐，音乐会歌剧作品1本，理论专著1本和4本个人作品集。丛书的出版不仅是对四川音乐学院在作曲与作曲技术理论学科建设方面的一次总结，更是为丰富中国音乐文献所做的贡献。

本书选取了明代《琴书大全》中关于古琴制作的相关章节，以及北宋琴家石汝砺和崔遵度撰写的琴材斫制文献，共分三部分。 第一部分注译了石汝砺撰写的《碧落子斫琴法》，包括定材尺寸、琴身尺寸、削面法、调声法、较古琴大小法、琴色样法、斫匠秘诀等内容。其中不仅有较为详尽的宋代古琴琴面、琴背以及槽腹中各部位的相关尺寸，还保存有唐代斫琴名家雷震、张越之琴的实际尺寸记录，及其与宋代斫琴尺寸的比对性文献。 第二部分注译了崔遵度撰写的《琴笺》，阐述和探索了琴面上的十三个徽位的用法，并突破性地提出了十三个徽位不同声音的出现是事物客观规律的看法，否定了汉、唐以来将琴的音律附会为节气月令的唯心主义。 第三部分为《琴书大全》节选注译。《琴书大全》为现存收录古代琴学文献最多的一部类书，全书共二十二卷，本书中仅收录

木吉他的演奏一般分为两类：一是简单的弹唱，着重和弦的转换和弹唱的配合；二是指弹演奏，简单地说就是用手指弹，纯音乐，不会边弹边唱。因为指弹是一种独奏，而不像民谣风格一样弹唱，所以指弹可以变化出更复杂、更炫妙的演奏技法，与古典吉他相比，某些地方更有过之。指弹音乐所展现的是撼动人心的旋律、复杂精巧的和声、律动强烈的低音进行以及特有的情感诠释。 《吉他指弹曲200首大合集（套装2册）》通俗，简单，易上手，曲目量大，没有华丽的语言，没有复杂的技巧，只想教给大家一些实实在在的指弹歌曲。

本系列出版物包含五部交响乐组曲：《茶马古道》《丝绸之路I》《丝绸之路II》《四季中国I》《四季中国II》，是有名作曲家黄荟历经二十余载对中国诸民族地区进行了深入考察、采风、思考及沉淀之后，潜心创作的用

著名钢琴练习曲集“名手之道”（Gradus ad Parnassum, Op.44）100首是克莱门蒂（Muzio Clementi）创作的专门针对钢琴演奏中所出现的各种技巧的练习曲集，着重于训练手指的灵活性、独立性和力度的掌握，伴随着复调卡农和对位的练习，要求在较长的篇幅和较快的速度中坚持灵敏动作。“名手之道”是钢琴艺术发展目前的最重要的不朽作品之一，也是世界钢琴艺术教育史中最早的、有系统性的钢琴教程之一，又以其囊括涉及的技巧的丰富和多样性，被称为一套“钢琴演奏艺术百科全书”，它的重要性在于奠定了整个现代钢琴学派的基础。“名手之道”几乎是每个专业演奏者必学的练习曲集之一。或许有人认为，练习曲就是作为专门训练演奏技术的作品，没有什么音乐表现力，而这套钢琴练习曲不仅有纯粹的技术训练（如音阶、琶音、三度双音、八度等），还包含了赋格、卡

钢琴协奏曲这一音乐形式上，它自诞生起一直都是一个热门话题，时至今日它依然作为很受欢迎的音乐形式之一，活跃于国际音乐舞台之上，在全世界已知的文献中，有关钢琴协奏曲的书籍和论文也是琳琅满目。然而，目前还没有一部使用音乐诠释学理念对钢琴协奏曲的实践演奏进行研究。因此，《钢琴协奏曲的流金岁月》系列专著致力于填补这个学术空白，笔者从音乐史、社会学、美学、哲学以及分析理论等方面对作品的意义进行深度解读，为演奏者提供新的理念和思路，力争使演奏者上升为诠释者。《钢琴协奏曲的流金岁月（一）》为该系列的第一册，所涉及的时间范围划定在协奏曲的起源和贝多芬之间。全书共分为三大部分，分别为：一、协奏曲的起源及发展，对协奏曲的定义、发展，尤其是键盘乐器协奏曲是如何一步步形成规模，进行一次系统的整理；二

这套由上海音乐学院中提琴教学团队编纂的《中提琴重奏曲集系列》乐谱。选取了中外较为经典且被大家熟知的音乐作品，全部改编成多把中提琴形式来完成演奏。改编建立在四部和声的基础上，每个声部都可再分，演奏规模也可以依据不同需要而定。

《地狱训练 摇滚吉他 第2册(放大版)》 这套“地狱训练”教材专为磨砺“超绝”技艺而设计，以其严苛且高效的训练方法闻名。尽管定位服务于入门至进阶级学习者，实则因其高难度与严谨性，吸引了大量勇于挑战自我极限的吉他爱好者。目前，全亚洲发行量已突破惊人的400万册，足见其广泛影响力与深受追捧程度。日本超一流吉他大师小林信一倾心著作，风靡十年后重版出来！ 简体中文版已出4册。《地狱训练·摇滚吉他 第2册（放大版）》包含240条速弹乐句，范围涵盖摇滚吉他的基础乃至超绝技巧。与前作相比，本书内容更加实用。主乐句里，节奏类型更复杂，通过这种练习循序渐进地提高水平，对演奏作品或者自创乐句都有很大的帮助，同时还能更有效地培养节奏感。 随附示范音频，收录了主乐句的示范演奏，那些仅靠谱面无法细致理解的节奏、指法和拨弦