本书作者以其对中国器乐和古今中西文化的熟稔，巧妙地将中国传统的五种重要乐器与特殊生命情性关联起来，从琴与高士、琵琶与侠客、笛与书生、筝与儿女、胡琴与常民生命性的相形相契入手，深入浅出、形象生动地概述了中国乐器的特质。乐器与生命属性的此种连接，因此也就不只反映了中国器乐独特的历史发展，更根柢地映照了中国人在音乐乃至生命上不同于西方人的一种态度。

练习曲训练是提高演奏技术的重要手段。《上海音乐学院校外音乐考级系列：古筝考级练习曲》是根据多年的教学经验和演奏心得，并结合由本人编写的 上海音乐学院校外考级曲集 的特点二而编写，系统地介绍了古筝常用调的音乐和训练方法，以期为掌握古筝的音准、转调以及复调的演奏打下扎实的基础，并在同时也强调了对古筝基本技法的训练，适当编配了具有和声性、复调性的两声部织体。 练习曲训练是提高演奏技术的重要手段。《上海音乐学院校外音乐考级系列：古筝考级练习曲》是根据多年的教学经验和演奏心得，并结合由本人编写的 上海音乐学院校外考级曲集 的特点二而编写，系统地介绍了古筝常用调的音乐和训练方法，以期为掌握古筝的音准、转调以及复调的演奏打下扎实的基础，并在同时也强调了对古筝基本技法的训练，适当编配了具有和

广东音乐 产生在岭南，一个有着深厚民族民间音乐基础的移民地区，它多方吸收了其他艺术门类的元素，经过漫长的社会发展历程，逐渐形成自己独特的风格，成为一个特色鲜明的地方乐种，它的形成是岭南音乐文化历史积淀的结果。 《岭南文化中的 广东音乐 》从历史学、社会学、民俗学等视角，运用民族音乐学的方法，剖析 广东音乐 的形成发展及成因，挖掘 广东音乐 作为近代民族民间乐种所独具的文化精神和艺术性格，从中窥视近代沿海地区音乐文化形成、发展、兴盛的脉络和嬗变轨迹，进而获得规律性的认识。全文把 广东音乐 划分为5个阶段，并分别称之为：孕育期、生长期（硬弓时期）、成熟期（软弓时期）、徘徊期和发展期。在每个时期，重点论述了 广东音乐 的社会文化背景、乐器及组合、主要作品、代表人物、音乐风格特点，以及 广东

编者专为初学古筝1-12个月的学员，编写了能够使其快速上手演奏的这本流行古筝曲集。真正做到了好听易弹，*易演奏。本书的四个特点：1.全书海量曲目128首，2.编者把全部曲目都标注了难度系数，读者可以根据自己的学习进度来选择相应的曲目，难度系数分为三个级别：3.为初学者提供辅助弹奏的歌词提示。把歌词编排到右手弹奏谱下方的独创记谱方式，让初学者跟着熟悉的旋律边唱边弹，更快上手。4.为筝友提供*限度的视听帮助。提供部分曲目的在线视频示范演奏。

《古筝怀旧金曲99首》讲述筝是怎样起源的，经历了怎样的历史兴衰，怎要欣赏古筝音乐，注派、名家的特色与名曲的魅力何在，等等，好多人，即便是喜好音乐、钟爱古筝甚至正在学习古筝演奏技艺的人，恐怕也难以一一回答出来。 ?

本书以 漫谈 为写作特点，从传统文化出发，对笙、竽、笛、篪、尺八、萧、唢呐、胡笳、角、埙、古琴、古筝、琵琶、瑟、箜篌、阮、三弦、扬琴、二胡等民族乐器的前世今生结合器乐特点、构成等方面展开叙述。作者用充满感情的笔调，力图让读者全面了解我国民族音乐的分类、发展、人文知识、历史人物、重要曲作家的故事。

《侗族大歌》以丰富详实的资料，新的视角，带有创新的见解，对侗族大歌的方方面面进行了介绍评述。使读者对侗族大歌在侗族社会生活中的地位、功用、价值有一个较为全面的了解；对侗族大歌八年的“申遗”之路、“申遗”成功之后保护和发展侗族大歌的机制措施政策、侗族大歌研究取得的成果、侗族大歌的当代转型与变迁、侗族大歌未来的走势等等的阐述，不仅使读者看到侗族大歌走出国门登上世界文化艺术殿堂的具体情况，而且看到了国家对侗族大歌的重视、所采取的保护对策以及侗族大歌在当下的现状和未来的发展趋势。

中国民歌是我国民族民间音乐体裁的一种，是人民群众在生活实践中经过广泛的口头传唱，而产生和发展起来的歌曲艺术。中国民歌浩如烟海，数不胜数，是中华民族音乐的瑰宝，其内容形式不仅丰富多彩，而且具有浓郁的民族风格和鲜明的地方特色。多年来我国文艺工作者对中国民歌进行收集、整理、抢救，随着我国近年来非物质文化遗产保护工作的开展，民歌重新焕发了新的生机。中国民歌是我国非物质文化遗产的重要组成部分，为了继承与发展我国民族民间音乐的优秀遗产，向广大的音乐爱好者提供民族音乐研究素材资料，我们策划选编这本《中国民歌精选》。 《中国民歌精选》精选了全国各省市、各民族的代表性民歌三百余首，这些经典民歌大多短小精悍，形象生动，地方特色浓郁，为人们广为传唱。所选歌曲题材广泛、内容丰富，有劳动歌曲，有山歌

一九六〇年三月，《古琴自学方法》由北京古琴研究会油印出版，仅八十册。在沈草农诞辰一百三十周年即将到来之际，鉴于此书已逾六十余载，存世较为稀少，西泠印社出版社将之影印重刊，以见原貌，以广其传，自然是对前人“一生心血所寄”的珍重态度。故乐于缀此数语，亦是表达后学对前辈的敬意。

《中国古琴珍萃》（复合媒体版）一书收录了中国各大博物馆及民间珍藏历代名琴163张。每一张古琴均有文字说明,正面、反面、侧面及重要的局部细节图。书后还附有乾隆御题琴谱册及抢先发售面世的中国艺术研究院藏明抄本《太古遗音》琴式图,本书内容对研究古琴的专业人士及古琴爱好者均有重要的文献价值及收藏价值。

《贵州各族少年儿童民歌精选》钢琴伴奏的配置是一项极有意义的工作。无论从思想上，还是从艺术的角度都是有价值的，它体现了作者对民族音乐遗产的重视、热爱和熟悉。作者希望在少年儿童中从小播下民族音乐的种子。她和彭友珊老师选择了不同特色的民歌，配上钢琴伴奏谱有利于对民歌的推广和传播。从艺术的角度来讲，所配置的伴奏具有很好的艺术质量，在创作手法上既多样化又有讲究。作者根据每一首民歌的内容及特点，用适当的和声效果和节奏型丰富了每一首民歌，使之形象鲜明、民族特点浓厚。伴奏写得精练、清晰。 《贵州各族少年儿童民歌精选》不仅适合少年儿童演唱，对于更多的中、小、幼的音乐老师和师范院校音乐专业的学生也很适用。作者在钢琴伴奏谱上仔细地标明了指法和踏板使用的记号，又写了简要的练习伴奏提示，CD除了

《尺八简易入门》是国内第一本尺八教学或自修教材。尺八起源于中国，后传至日本并得以传承和发展，成为一个流传至今、且不分男女老少人人皆可学习和演奏的乐器。这一乐器曾经一度近千年被国人遗忘，直到近几年才在国内逐渐流行起来，全书配以电脑清晰绘图，简明而系统地介绍了尺八的器型、结构、演奏姿式、历史和基本演奏技巧，并附有大量相应的练习曲目，广泛适用于从初学者到已掌握一定技能的尺八演奏者。

易宁艳编著的《中国民间歌曲（中英对照）》分 为汉族民间歌曲与少数民族民间歌曲两大部分，其中 汉族民歌按照歌曲的音乐体裁分类；少数民族民歌按 照不同民族分类，并选取经典歌曲举例介绍。书中采 用中英文对照的形式，试图通过对相关理论知识和代 表性民间歌曲作品的解读，生动地展示中国民问歌曲 的音乐风格和艺术魅力，为来华留学生、学者、外国 友人以及国外孔子学院、华人学校提供一本系统了解 中国民歌的基础性读物，亦可作为中、高等院校相关 课程的教材使用。

2016年上海音乐学院民族音乐系举办了系庆系列活动，为了集中展示广大老师、学生、校友六十年来在各民族音乐领域的科研成果，收集了在民族音乐系学习、工作过的师生、校友历年来发表于不同刊物上的学术论文，编辑制作了该本文集，回顾历史、缅怀先辈、总结经验、鼓舞后学、开拓未来、续写辉煌。从一个侧面反映了该系师生、校友辛勤耕耘的奋斗历程。

西安鼓乐又称长安古乐，主要流传于西安城区及长安、周至、蓝田等地。它脱胎于唐代燕乐，至今仍完整地保存着传统古乐演奏的形式、结构、曲牌及谱式。本书收录了729首（套）唐代流传下来的各类曲目（牌）。本书是西安鼓乐研究里程碑式的著作。

《中国柳琴考级音阶与练习曲（1-10级）》是根据作者多年的教学经验与演奏心得，并结合《中国柳琴考级曲集》的特点而编写，也按十个级别进行编排，既较系统地介绍了柳琴各种常用调上的音阶，也针对性地设置了许多在学习过程中经常会遇到的技术难点的训练曲目。例如：音阶的指序、右手的过弦、左手的推拉弦与换把等。由于换把是柳琴演奏中一个很重要又较难掌握的技术，因此，各类细化的换把练习在本曲集中占有了较大的篇幅，诸如空弦换把、同音异指换把、一音一指换把和跳把等，其循序渐进的特色，可方便学习者稳固地掌握此类技术。

《山东筝派古曲集》是赵登山先生毕生呕心沥血之作，书中包含山东筝派第四代、第五代几位大师亲传于赵登山的37首古曲，每首古曲均配有音频，由赵登山的外孙张朗华演奏，以 扫码听 的形式呈现。 《山东筝派古曲集》是目前所见一本工尺谱与简谱对照的山东筝派曲集正式出版物，对山东古筝流派的传承、发展具有重要意义。 ?

《古筝演奏歌曲教程》是为古筝爱好者更好、更快地学习、掌握古筝演奏技巧而编写的。 《古筝演奏歌曲教程》作者根据自己40年的古筝艺术生涯所积累的经验，选取了大量适合古筝演奏的经典歌曲，包括中外民歌、电影歌曲、流行歌曲等，并将其编写成古筝练习曲和乐曲，共100首。 此外，《古筝演奏歌曲教程》还写有每首曲子的演奏提示和每节课所要解决的技术要点，以及古筝的沿革和主要流派的介绍。

本出版物包括一本约30万字的图书和55张CD。图书部分包含各民族音乐文化的介绍和特点描述、歌曲大意或歌词以及现场拍摄的照片等丰富内容，图文并茂，深入浅出。CD部分采集了中国55个少数民族近600首原生态民歌的音频，是非常珍贵的研究中华民族音乐文化之一手文献资料，高品质的录音效果符合现代人的听觉要求，利于传播和推广，同时利用网络的广泛性和便捷性，尝试在线听的出版新形态，让更多人聆听中国少数民族音乐之天籁。

收录19首风格迥异的中国民歌，除了有大家非常熟悉的《南泥湾》《茉莉花》《拥军花鼓》《在银色月光下》等，还有许多体现地方特色的新创作歌曲，例如《叫卖小调》中的"栀子花 白兰花 "等唱词、旋律就巧妙地融合了上海海派文化中特有的叫卖声，使演唱这首歌曲的孩子们感受到浓浓的老上海风情。