来自众多麦家班学员的学习体验学习 麦穗科学发声方法 系列课程 我们太幸福了! 1.央视青歌赛金奖获得者麦穗独创的一套科学完整声乐教学体系 2.经过国家级音乐大师们的严格考核，造就了麦穗老师的实战经验 3.不违背人体科学，不违背声学原理，可以放心大胆的学 4.科学发声训练，找到每个人自然的歌唱状态 5.悉心保护声带，学练唱不费嗓，歌唱生命更年轻、长久 6.因材施教，避免 千人一面 ，形成自身声音特色 7.教学风格: 亲切自然、语言流畅、严谨细致、深入浅出、比喻形象、通俗易懂。 8.这是一套已有上万名学员亲身学习和 验证过的幸福声乐课程

本书由读谱基础知识、简谱视唱、听力训练等三个部分组成，重点则是简谱视唱和听力训练。本书的视唱练习是按照节奏由简到繁的顺序，本着从易到难的原则，采用了大量既体现艺术性又注重技术性的视唱曲目和专门训练音准节奏的练习曲，只要读者能在教师的指导下系统地学习，严格要求，那么短时期内提高简谱视唱水平是完全可能的。而且，书中丰富的练习资料，对于一般的音乐教师也是有利而无弊的。 简谱作为一种简便的记谱法，在我国已有百年左右的历史。由于它简单、易懂，长期以来深受广大人民群众的欢迎和喜爱，无论是专业音乐工作者还是业余音乐爱好者，至今都把简谱作为常用的、*为普及的记谱法。而且，在高等艺术院校、师范院校音乐专业的入学考试中，简谱视唱练耳占有重要的地位 属于必考科目之一。

《快乐新童声 少儿声乐表演曲库及演唱指导》为《快乐新童声》系列教材的第二本。相较于*本《少儿声乐演唱技巧训练教程》，本书侧重于 新童声 唱法在演唱中的实际应用，作者及教学团队精心筛选了75首适合少儿演唱的声乐作品，歌曲的主题和调性的选择都经过了严格把关。此外，书中每首歌曲都配有详细的歌曲要点解析、教学实战指导以及高清范唱视频，为关注少儿声乐教学的老师、家长，和喜爱唱歌的孩子们提供了提高声乐演唱技巧和声乐表演能力的实践曲库。

本教程作为少年儿童的音乐基础教材，具有系统性、规范性及实用性等特点。全书编选五线谱视唱 500 余首，主要选自中外名曲、民族民间音乐、经典儿童歌曲，以及根据教学进程编写的练习曲。节奏训练设计了 200 条，包含单声部、多声部的立体性声势练习。

这是一套适应中小学普通班级、适应全体学生的合唱教程。通过合唱教学培养学生终身学习音乐的兴趣与可持续发展的能力，让音乐陪伴他们快乐地生活、学习和工作，在合唱学习中陶冶情操、净化心灵、培养心智、开拓视野、宽广胸怀。在编写过程中贯彻 以美育人 思想，选择积极健康、青春向上、优美且有意境的歌曲，关注学生的年龄和心理特点，调整难易程度，选择学生能力范围内、能激发学生学习兴趣的曲目，关注合唱发展史及不同时期、不同国家的音乐风格特点，选择相关的中外合唱作品，在演唱的同时了解音乐发展史及相关音乐知识。 本书充分考虑到教师教学的需求，每首合唱作品后面都编写了教学设计以提供教学参考，本书还为每一首合唱作品录制了音频，以备学习、参考、欣赏，利于教师教学，利于学生互动、自主学习。

《民族唱法歌曲大全(修订版)》是一部篇幅相对较大的民族声乐作品专集，其目的是富传与弘扬民族声乐艺术和作品，同时为学习、研究民族声乐的专业和业余的朋友们提供方便，并力图做到具有充分的实用性和珍藏性。《民族唱法歌曲大全(修订版)》共收编了民族声乐作品636首，涵盖了5部分内容：1、民歌；2、经过改编创作的民族声乐作品；3、优秀的影视主题歌及插曲；4、部分民族歌剧、舞剧等的选曲；5、优秀新作。

在多年的教学实践中，我们深深感到“共同课和声”的教学存在不少误区，如内容的讲授不完整，有时仅到重属和弦为止；又如练习的分量不够，而且形式单一，甚至修完该课后，学生仍不能正确分析和弦、调性以及和弦外音运用的特点等。通过两年多的努力，我们编写出《新概念共同课和声学教程》。书中引入了有针对性的新概念、新的练习形式，希望有助于问题的解决，提高共同课和声的教学质量。

本系列丛书分为1、2 两册，由*部分（PART1） 认识尤克里里 、第二部分（PART2） 尤克里里陪我玩英文 及第三部分（PART3） 带着尤克里里去旅行 组成。 *部分编排浅显易懂，让孩子们轻轻松松认识尤克里里，了解它的构造、家族以及如何弹奏等。第二部分每一课（Lesson）都分成了三个板块：*板块 Ukulele 是尤克里里弹唱谱，采用简谱的形式呈现，可以让孩子们快速学习尤克里里，建立信心。第二板块 English 是跟着尤克里里学英文，采用 互动情境式 学习法，列举孩子们可以理解的情境、单词和例句，让英文更加通俗易懂， 一目了然。第三板块 FunTime 是见证尤克里里的魔力时刻，孩子们用新学的单词替换原歌词，创作一首歌曲。*后，家长们可以在这里记录孩子们本课的学习情况。该部分学习的歌曲包括世界经典儿歌 Brother John Twinkle Twinkle Little Star Mary Had a LittleLamb Lond

著名合唱指挥家严良堃大师将合唱艺术的特点概括为：“它是容易普及的音乐形式，也是教育、自我欣赏的形式。”正是因为合唱具有其他艺术所无法比拟的特点，它可以增强群众的集体意识，有利于全民文化素质的提高。所以近年来，随着我国经济的发展，生活水平的不断提高，人们对精神生活的追求逐渐强烈，我国的群众合唱事业蓬勃发展，全国各地的业余歌唱团如雨后春笋般的发展起来。在这支业余合唱大军中，中老年合唱团队的发展尤为突出。 中老年人从不同的工作岗位离退休后，虽然摆脱了工作的压力，但也不乏离开了群体后的失落。于是，另外一种组织形式开始出现，中老年人走出家门，聚在一起，从开始的三三两两直至十几几十人，甚至上百人；从晨练点的唱唱玩玩，到走进老年大学的课堂；从齐唱到多声部演唱；从自己唱到请专业老师指

《儿童合唱基础训练教程(实用简易版)》分为两大部分。第壹部分是歌唱前的发声训练。教师可以从不同的发声训练要求中挑选几条进行课前训练。这样既减少了备课时间，又提高了授课效率。第二部分是每首歌曲学唱前的配套发声练习及乐谱部分。配套发声练习是从歌曲中选出的那些必须掌握却难于掌握的音程入手，还包括一些需要掌握的单旋律及二声部的训练。进行这些训练，既能更快、更准确地唱出二声部合唱曲，又可以进行二声部合唱的感觉及配合的培养。“声部感”是合唱的基础，因此儿童的合唱训练要从最简单的二声部抓起。在《儿童合唱基础训练教程(实用简易版)》中，虽然二声部合唱中的音程关系与旋律线条都很简单，但表现力却比单声部齐唱丰富得多。两个声部间强有力的和声感，有利于培养学生的和声听觉。二声部合唱对于5岁以上的孩子来说

也许是因为从小就喜欢唱歌的缘故吧，我的创作领域主要在声乐作品方面，其中艺术歌曲的写作数十年来基本上没有间断。记得首带伴奏的艺术歌曲是在课堂上完成的。那是50年代的事了，1956年，我在中央音乐学院读三年级，作曲老师由著名音乐家李焕之先生兼任，歌曲《上河里划下来一只船》正是在他的指导下写的作品。自学院毕业后，我长期从事编辑工作，写作只能业余而为之，但我有感而发，时有所作，且乐此不疲，积累至今，也已有了数十首。现结集出版，献给亲爱的读者。艺术歌曲是一种外来的音乐形式。它通过声乐与钢琴的密切配合，使情感的着意抒发和意境的烘托渲染相得益彰，构成完美的音乐形象。但外来形式要为中国的人民群众所接受、所喜爱，就有个民族化的课题。我在创作中的设想和做法是：声乐部分，曲调以汉语的语音、语调及民族

本书是面向21世纪我国高等音乐院校及高等职业院校流行音乐表演专业的声乐教材。此书力求体现通俗唱法的科学性和时代特征，内容简明扼要，具有便于自学的特点。本书涵盖流行歌曲演唱和流行音乐风格欣赏等内容，普及性、兼容性强，涉及范围较广。既能适应流行演唱专业学生的学习需要，同时又能作为流行音乐爱好者普及流行音乐知识选用及参考的教材。

《全国少数民族歌曲精选》的主要内容包括：嘎达梅林，蒙古族民、青海花儿，回族民、年青的朋友，藏族民、阿拉木汗，维吾尔族民、歌唱美丽的家乡，苗族民歌、日落西山则过岗，壮族民歌、春风吹动百花开，布依族民歌、道拉基，朝鲜族民歌、摇篮曲，满族民歌、太阳还在半坡房，侗族民歌、瑶族山歌，瑶族民歌、姑娘生来一朵花，白族民歌、土家唱起跃进歌，土家族民歌等内容。

“声乐”是学前教育专业非常重要的一门课程。本教材包含了理论部分、歌曲部分以及附录（发声练习）。其中理论部分涵盖了五章内容： 歌唱发声的基本原理、歌唱的技能训练、人声各阶段的特点及其训练、合唱的组织形式与声音训练和指挥的基础知识。歌曲部分按照初级、中级、高级三个级别收纳了儿童歌曲、中国歌曲、外国歌曲、合唱歌曲四种类型曲目。另外，为了辅助声乐教学，本教材特别加入了部分练声曲，希望对教师教学实践有所帮助。

电声乐器的使用，在我国(大陆)现代音乐的发展历史上，恐怕是一件年轻的事物。还无法确切地认定它的起始日期。七十年代末，在我国(大陆)先始用在电影音乐当中，如《潜海姑娘》、《黑三角》等。而后，随着通俗音乐的兴起和发展，电声乐器以其迅猛之势，涌入我国乐坛的每个角落—舞台、音像、影视、歌舞厅，成为人们音乐活动(尤其是娱乐性音乐活动)中必不可少的支柱乐器。拥有电声乐器，组建电声乐队，早已成为一切专业或业余音乐团体的热门之举。摇滚乐队演奏的音乐，大多是采用极强烈的伴奏。其中主奏的电吉他经常被用以奏出流畅的、悲恸的，富于感情的旋律，伴奏及低音电贝司主要是奏出和弦节奏，有时穿插演奏独奏及对位声部，电子鼓、钢琴或电子合成器演奏极强的节奏，演奏时亦有一人或数人在麦克风前演唱。他们那种大胆的舞台风格

《快乐新童声 少儿声乐演唱技巧训练教程》重点讲述了一种全新的少儿声乐教学方法 新童声 唱法的科学发声基础原理，通过对嗓音机能训练模块、乐感训练模块、节奏训练模块的详细讲解，为关注少儿声乐教学与学习的老师和家长，喜爱唱歌的孩子们提供了提高演唱能力的有效方法。此外，还有录音棚演唱与舞台演唱以及少儿声乐教学的实践经验与读者分享。

《音效圣经：好莱坞音效创作及录制技巧（插图版）》涵盖了从音效设计、录制到后期制作的各个环节。作者以诙谐幽默的语言，结合自己的实战经验，系统阐述了技术设备、拟音棚建设等基础内容，还有 录音十诫 、 拟音的艺术 、 声音剪辑十诫 等音效设计制作中应该遵循的基本规律。尤其是 音效百科全书 一章，作者把行业中的秘密一一揭开，毫不藏私地把各种音效录制技巧、方法巨细靡遗地呈现给读者。本书内容严谨却不教条，具备非常强的可操作性。音效设计制作及相关专业领域的从业人员和电影爱好者可以从本书中得到弥足珍贵的经验，并对好莱坞电影的音效制作行业有更为生动而深刻的认识。

《声乐（第2版）》系列共分三册，《声乐3（第2版）》是第三册。 《声乐（第2版）》系列的侧重点都不相同。 《声乐3（第2版）》编写的基本指导思想是： 立足当前，面向未来 。教材的编写主要有三个特点：基础性、师范性和系统性。本册重点介绍 重唱的基础知识 重唱的艺术形成及魅力 重唱的特点及组合形式 重唱演唱的技术要求 重唱训练 发声练习及练声曲 重唱发声练习及练声曲 。 《声乐3（第2版）》歌曲内容系统而丰富，也包括各个历史时期的部分经典。所选编的题材、体裁、形式、风格类型各异，大部分的歌曲中增加了歌曲简析和演唱提示及部分作者简介，以拓宽学生的音乐知识面，提高学前师范生的艺术修养。 《声乐3（第2版）》可供普通高等学校、职业教育院校学前教育专业及幼儿师范院校的学生使用，也可以作为广大声乐爱

《声乐基础》上册主要内容有 声乐基础知识 、 发声练习 、 表演唱 、 歌曲 。旨在立足于幼师教育的基本特点，融入新的教育理念，搭建学从 学 到 教 的桥梁。

本书为“扬州艺术丛书”之一，对扬州民歌的历史源流，艺术特征、传承脉络等作了简略的介绍和分析，还花了一定的篇幅介绍具体的号子和小调，试图通过一首首经典作品让人们对扬州民歌逐步有所了解。为了方便读者，本书还精选了扬州民歌101首，以供随时查阅。在具体民歌的介绍中，作者力求从音乐学、民俗学、美学、传播学等多重角度去观察和解析扬州民歌，从而让人们在品赏扬州民歌的过程中，能由点及面、由表及里地充分领略到扬州民歌这种民间艺术之花的美丽和芳馨。