即便放眼全球，山西现存的雕塑与壁画作品也堪称*艺术精品，但散落在三晋大地上乡野深山里的它们并不被国人了解。抱着将艺术归还艺术的态度，三晋出版社推出《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书，精选50余处山西国保单位的雕塑与壁画作品，组织专业的文物摄影师队伍进行实地拍摄，选取出表现这些作品的*好角度，来呈现各具特色的雕塑和壁画作品，从艺术鉴赏的角度为喜欢中国传统雕塑和壁画艺术的读者提供了一套可读可鉴可藏的精致读本。为了保证*好的呈现效果，本系列丛书选择国内知名的北京雅昌艺术印刷有限公司进行印制。 此次先期出版三组彩塑作品，分别是晋祠圣母殿宋塑、法兴寺宋塑十二菩萨和崇庆寺宋塑十八罗汉，各以不同的呈现形式收入《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书中 《和光静影》系列采用36开明信片，装订成册

即便放眼全球，山西现存的雕塑与壁画作品也堪称*艺术精品，但散落在三晋大地上乡野深山里的它们并不被国人了解。抱着将艺术归还艺术的态度，三晋出版社推出《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书，精选50余处山西国保单位的雕塑与壁画作品，组织专业的文物摄影师队伍进行实地拍摄，选取出表现这些作品的*好角度，来呈现各具特色的雕塑和壁画作品，从艺术鉴赏的角度为喜欢中国传统雕塑和壁画艺术的读者提供了一套可读可鉴可藏的精致读本。为了保证*好的呈现效果，本系列丛书选择国内知名的北京雅昌艺术印刷有限公司进行印制。 此次先期出版三组彩塑作品，分别是晋祠圣母殿宋塑、法兴寺宋塑十二菩萨和崇庆寺宋塑十八罗汉，各以不同的呈现形式收入《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书中 《和光静影》系列采用36开明信片，装订成册

贺西林*的这本《*简中国古代雕塑史》将从远古至明清的漫长历史发展过程中产生的所有雕塑形式，按早期雕塑、陵墓雕塑、画像砖石、石窟雕塑、寺观雕塑分章布局，以时代发展为脉络，以点线面的形式叙述各雕塑类型在不同历史时期的艺术特点、演变风格、代表作品等。脉络清晰、图文并茂，内容精炼，语言通俗，是了解中国古代文化的普及读本。

本书是对泥塑肖像的逐步指导，是一本适合在工作时随时翻阅的实用雕塑手册。 《泥塑肖像》模拟了一个真实的工作室，用近300幅图片带领读者经历了一个完整的雕塑过程：从准备工作到收尾，从整体结构到眼睛、鼻子、嘴巴的细节等。在本书中，雕塑大师彼得 鲁比诺不仅会传授泥塑肖像的基础知识，还将展示艺术家如何用工具和双手表达自我。

本书以论文和访谈形式，宏观比较了中西方雕塑的文化内涵，论述了中国传统雕塑的艺术精神、造型观念和西方雕塑的造型语言、空间演变，从本体角度多层次探讨了传统与现代、抽象与意象等问题。通过艺术实践，从理论上对公共艺术和城市雕塑设计、大型雕塑活动策划以及国际雕塑公园建设做出了有益的探索。

本丛书是套系统叙述荆楚文化特色及成就的大型丛书。分为胜迹系列、史传系列、学术系列、艺文系列。本辑为艺文系列，主要介绍了荆楚之地的艺术文化，包括绘画、雕塑、书法、音乐、舞蹈、戏剧、民间文学、民间工艺、民间武术与竞技、民间风俗等。本册详细叙述了荆楚大地从远古到近现代这段时期的雕塑艺术的历史演变及相关名人。

《罗丹艺术论》是对欧洲雕塑史的科学总结，又是个人经验的精练概括。这本艺术论成书于罗丹晚年，其中有他对于艺术创作一股性问题的见解，也有对于雕塑艺术的规律性的经验谈；有对于历 的美术家的评述，也有对于当时创作的议论。本书贯穿着罗丹对前人的祟敬、对名作的卓见和创作的喜悦、沉思的刻痕、点滴的自省，可帮助读者去欣赏艺坛之内的群花，思考艺坛之外的事理。它集中反映罗丹艺术观和美学思想，是对近代西方艺术世界有着深远影响的名著。

雕塑，望文生义，即可知是由雕和塑两个部分组成的。顾森编著的《中国雕塑》系统全面介绍了中国雕塑史，本书多角度、多层次地反映中国文化的主流与特点，读者能够从中认识中国文化的基本面貌、了解中华民族的精神所系。

我国传统砖雕历史悠久，砖雕中的每一件动物花草，都充满着大自然的生命律动，戏雕传神达意，表达了人们对美好生活的向往与期盼。砖雕是民俗与市井风情的万花筒，为我们保留了农业文明时期重要的社会文化信息。本书“从‘秦砖汉瓦’说起”，介绍了砖雕的地方特色、砖雕经典举例、砖雕工艺与制作流程等内容。

《善化寺大雄宝殿彩塑艺术研究》(编者陈志勇、张卫东、王丽雯、郭秋英、白志宇等)分为善化寺辽金彩塑艺术研究、善化寺二十四诸天彩塑塑造技法特色、善化寺碑文考、善化寺大雄宝殿现存彩塑的若干问题、论善化寺大雄宝殿彩塑资料汇编、大同善化寺与大雄宝殿维修保护工程、论善化寺大雄宝殿壁画图像的时代性七章内容。 本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读。

雕塑、绘画是原生、本真的艺术，乐曲也与之相近，它们都是现代影视、歌舞及一切综合艺术的基础。但只有经历过万众的淘汰和岁月的剥蚀，仍旧流传不衰、光彩照人的名作，才堪称无价瑰宝、艺术奇葩。颜海强、于薇主编的《外国雕塑欣赏》为“中小学生美学入门系列”丛书之一，萃集中外古今雕塑名作，并加以深入浅出的诠释和解读，展示其醇美内涵和佳妙境界。能够成为广大青少年结缘艺术家庭的益友，引入真善美人生的良师。

雕塑、绘画是原生、本真的艺术，乐曲也与之相近，它们都是现代影视、歌舞及一切综合艺术的基础。但只有经历过万众的淘汰和岁月的剥蚀，仍旧流传不衰、光彩照人的名作，才堪称无价瑰宝、艺术奇葩。颜海强主编的《中国雕塑欣赏》为“中小学生美学入门系列”丛书之一，萃集中国古今雕塑名作，并加以深入浅出的诠释和解读，展示其醇美内涵和佳妙境界。能够成为广大青少年结缘艺术家庭的益友，引入真善美人生的良师。

本书首次出版于1979年，是针对雕塑初学者的入门类经典书籍。 雕塑家布鲁诺 卢凯西的作品从悠久的意大利文艺复兴时期的艺术中汲取养分，风格写实，平实易懂，技艺精湛，线条和表情优雅中渗透出美，具有某种哀怨与谐趣。本书为读者提供了一个观察卢凯西工作的机会，配以玛吉特 马姆斯特拉姆的摄影记录，为读者展现了卢凯西用黏土制作一个人物头部雕塑的全过程，涵盖了从准备工具和材料，到粗雕、精雕、完善轮廓和整体润色的所有步骤，每一步都配有特写视图和文字说明，以便读者参照练习。

本书共分九个部分，系统地讲解了架上雕塑的基本概念、雕塑工具的制作以及泥塑头像，人体和便携式泥塑的技巧。书后还附有大量的经典雕塑作品，供读者欣赏。 本书内容全面，通俗易懂，图文并茂，具有较强的针对性及实用性，可作为中级美术培训教材使用。 架上雕塑，是指在工作室内操作完成的立体形象造型，它是雕塑的基础。本书通过对架上雕塑的概述、雕塑工具与制作、泥塑步骤与要点、泥塑头像的写生方法、头像的翻制、泥塑写生的绘画性、泥塑人体的塑造、便携式泥塑写生与保留等章节的阐述，使学生能够结合实践．逐步掌握写实雕塑人物的各种方法和技巧。此外，书中还选编了大量的不同风格的雕塑作品。并配有文字点评，以帮助学生提高鉴赏水平。

《罗丹艺术论》是对欧洲雕塑史的科学总结，又是个人经验的精练概括，其中贯穿着罗丹对前人的崇敬、对名作的卓见和创作的喜悦、深思的刻痕、点滴的自省。当年傅雷先生任教上海美术专科学校，翻译此书作“美学讲义”发给学生，意在未曾涉及纯粹美学之前，先对于美术名作的形式与精神有一确切认识与探讨。 重编彩图本紧扣大师谈话，将二百余幅美术名作与谈话内容融为一体，更利于名作的欣赏和名著的理解。 这里只对该书作简要介绍，阿文建议你去买一本，因为可以放在床头慢慢的看，还可以闻到书香。里面有很多精美图片，书页的纸质也很好。另外，为了不损坏原书，阿文舍不得扫描，因为扫描图片的时候要把书压平，很容易把书弄坏……

《苛刻的艺术：古典主义》里以一个个艺术流派和活生生的艺术家们的艺术追求及逸闻趣事，尽可能全面地呈现给广大的读者，通过阅读品味那多姿多彩的真谛。 《苛刻的艺术：古典主义》力求从文化艺术普及的角度入手，使人们在不经意间浏览了从爱琴海的古希腊到亚得里亚海的意大利；从阿尔卑斯山麓的德国、奥地利，到具有浓烈狂放和浪漫气息的西班牙和法兰西；从恬静理智的英格兰到宽广豪放的俄罗斯……

读者朋友，请你通过这本《雕塑美》(作者方珊、边国英、王芊)步入雕塑的世界，去体味雕塑艺术的发展演变及特点，领略雕塑艺术的魅力。书中包括了雕塑概观、雕塑的特性、雕塑鉴赏、中国雕塑发展史、西方雕塑发展史等几部分内容。 本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读。

本套作品根据中华文化形态的结构模式，共分为10套，每套冠以具有丰富内涵的套书名。再以归类细分的形式或约定俗成的说法，每套分为10册，每册冠以别具深意的主标题书名和明确直观的副标题书名。每套自成体系，每册相互补充，横向开拓，纵向深入，全景式反映了整个中华文化的博大规模，凝聚性体现了整个中华文化的厚重精深，可以说是全面展现中华文化的大博览。因此，非常适合广大读者阅读和珍藏，也非常适合各级图书馆装备和陈列。n