《裤子裁剪与制作从入门到精通》(第2版)以女性人体的生理特征、服装的款式设计为基础,系统阐述了裤子的结构设计原理、变化规律、设计技巧,内容直观易学,有很强的系统性、实用性和可操作性。本书对裤子结构设计基本原理的讲解精准简明,并选取典型裤子款式深入浅出地将理论知识逐步解析透彻,同时选取典型裤子的缝制工艺详细讲解,能让读者举一反三地掌握裤子的裁剪与制作要领。全书内容设计非常符合服装爱好者的学习规律,本书第2版加入了20余款裤子的制作实例,裤子从经典到时尚的递进讲述,能让读者成为精通裤子裁剪与制作的达人。本书图文并茂、通俗易懂,制图采用CorelDRAW软件,绘图清晰,标注准确,既可作为高等院校服装专业的教学用书,也可供服装企业裤子制板人员及服装制作爱好者进行学习和参考。
为什么叫my dear bomb,为什么叫 我投下一枚炸弹 。 山本耀司曾经形容自己是一个会在衣服里 藏炸弹 的人,这种如同孩子般的淘气和玩心,是以此为武器,对抗这个不能认同的世界。 在《山本耀司:我投下一枚炸弹》中,他在自序的*后一句写道: 这,是我曾爱过的一个男人的故事。 他用一个女人去折射自己作为*性的社会义务,用一个宛若孙子的孩子去确认自己的童年,用几个记忆瞬间捕捉早逝父亲的身影,并以其遭遇表述他对战争的态度,以及对母亲的爱在这些文字中,他向没有准备的读者投下一枚又一枚炸弹,让你明白为什么在黑色中,他是安全的,无人能及的。《新视觉》2013.131 对于所有从事设计、趋向时尚的人来说,山本耀司代表的不仅仅是一个名字而已。当时尚界还在以西方传统的紧身衣裙展现女性曲线时,山本耀司勇于突破传统,以
本书简洁明确地讲解了画好设计图人体动态的诀窍,教你怎样根据照片画出令人满意的效果图;全新的着装表现技法,款式图的不同表现方法,上百张人体动态模板,以及不同风格的服装设计效果图欣赏,使读者对服装设计图人体动态的理解更全面,进而有效提高服装画的鉴赏能力和作画能力。
李晓蓉等主编的《服装配色宝典》介绍服装色彩的搭配技巧,教给大家如何将“*有感染力的配色方案”应用到服装的搭配中。本书包含丰富的色彩与款式的信息,提供500余款服装配色方案,以及100余款国际品牌服装的色彩应用实例,让读者轻松掌握服装色彩搭配技巧,并在阅读中陶冶审美情趣。《服装配色宝典》既可作为服装设计专业学生的教材与服装从业人员的参考用书,又可作为广大时尚人士的穿衣搭配指南。
本书从服装速写的概念、艺术语言、基本的工具与材料,以及服装速写的观察和表现方法等七个方面由浅入深地讲解了画好服装速写的技法,并配有详细的步骤图和大量的服装速写案例欣赏,使读者对服装速写的理解更具体、更全面,进而有效提高服装速写的鉴赏能力和作画能力。
服装美学是服装艺术类课程中重要的课程之一,它既隶属于普通的美学范畴,又遵循服装艺术与服装审美的特殊规律。本书结合服装专业学习的需要,主要介绍了美学的基本理论、服装设计美学原理、服装美的表现形式、服装美学的美感与心理、服装穿着的美学理念、服装审美体系、服装审美变迁的影响因素、服装艺术创作风格、中国服装美学体系共九个章节的内容。本书不但在理论上进行了详细的论述,而且运用了大量的图片和实例,更加直观地把理论的内容进行了实际表现,便于学生掌握,实用性较强。 本书适合高等院校服装专业学生使用,同时也可作为其他相关专业选修课的参考教材,还可供爱好服装的读者阅读参考。
本书以几类常见的服装服饰为主线介绍服装的配色方案与技巧,包含家居装、运动装、休闲装、儿童装、商务装等,用大量的配色方案和实例效果图与配色值来指导读者能够成功将书中内容迅速实现于服装服饰设计中,迎合了设计师看图不看文的阅读习惯。本书可以作为案头、口袋型的工具书,以及培训机构的培训用书。
时装效果图技法作为服装设计教学的基础内容,是服装设计工作过程中必须掌握的表现技法。刘海兵编著的《完全绘本》共分四章,章介绍时装效果图的概念、特点、学习方法及常用工具;第二章讲解时装效果图的人物造型基础,主要包括人体结构和服装款式的画法;第三章详细地讲解时装效果图的各种表现技法;第四章讲解时装效果图的应用实例。
本书是服装CAD专业教材,内容较为全面,主要包括对加拿大派特服装CAD系统、中国富怡服装CAD系统的打板、放码、排料等模块的详细介绍,以及各系统典型综合应用实例的操作步骤及技巧详解。此外,章对服装CAD的原理、组成及应用进行了阐述,后一章对与服装CAD系统相关的硬件设备也做了介绍。 本书精选国外及国内服装CAD软件的代表,强调对系统操作过程的理解和灵活应用。语言简练易懂,注重操作细节和难点的讲解,并配有大量图片,使各知识点更加易于理解。每套系统均精选两个代表性实例,读者可快速将所学知识融会贯通,熟练掌握服装CAD的使用方法。 本书可作为大专院校服装类专业教材,也适合服装企业技术人员的培训和各类自学者选用。
《女装工业款式图设计5000例(上装篇)》遵循女装设计的规律,紧紧围绕女装工业款式图的风格特点,通过大量时尚流行的女装款式详细阐述了工业女装的流行特点、风格分类、设计技法,并结合时下服饰流行趋势,从款式图绘制的美学原理、款式构成等方面讲述了服装款式图绘制的基本规律和方法。从生产实际出发,力求透析服装款式图绘制的实质。《女装工业款式图设计5000例(上装篇)》通过5000例女装工业款式设计实例,表现了**服装款式设计理念与独特服装美感,诠释了服装流行趋势、形式美法则及服装款式构成等知识。 《女装工业款式图设计5000例(上装篇)》服装款式设计新颖、图片清晰、内容丰富、实践性强,是服装产品开发设计人员从业的工具书与速查手册。《女装工业款式图设计5000例(上装篇)》既可作为服装设计专业的实用性教材,
时装效果图技法是服装设计的基础。喻涵的这本《手绘时装效果图技法》内容包含了时装手绘表现技法概论、人体时装效果图的绘制、服装平面款式图绘制技法、工具表现技法、面料质感表现技法、配色表现技法、设计风格表现技法,配饰表现技法、服装设计大赛效果图欣赏等九个部分,内容由浅及深涵盖了手绘时装效果图技法的全程训练。《手绘时装效果图技法》图文并茂,步骤清晰,指导明确,突出了本课程学习的专业性与系统性。本书可以作为专业服装院校的教学教材,同时也是服装设计专业人员及爱好者的较全面的参考资料。
随着中国文化创意产业的兴起和发展,由此带动时尚与视觉传达诸多领域的繁荣。在当今多元化文化语境下,服饰插图这一学术领域犹如一朵异军突起的艺术奇葩在文化艺术百花园中赢得他所享有的一席之地,独放异彩,为人类文明发展默默做出奉献。 当前出版业的繁荣不言而喻,在那卷帙浩繁、品种丰富的图书海洋中,要找出以服饰插图冠名或为主题的图书实为不尽如人意。所以,服饰插图这一学术领域亟需丰富与完善,相关文献成果应尽快产生,为今人的精神文化生活需求平添一份惊喜。因此,《服饰插图》一书的出版无疑是一件大好事,可喜可贺。 《服饰插图》旨在以插图的绘画表现形式为载体来诠释人类服饰文明的传统积淀与文化成果,其表现内容围绕着服饰文化是古今中外无所不包的,其表现形式手法又是丰富多彩、变化万千的。可以说本书
这是一部写给设计师看的服装色彩搭配完全手册。本书共分9章,从基础的色彩理论和服装配色方式入手,依次讲解色彩设计的基础、色彩的对比、色彩的意象、基本的服装配色方式、对比配色方式的运用等内容,并传授服装配色的技巧,如强调服装配色的色彩感觉、多种设计元素的运用等,图文并茂、循序渐进;然后结合实际的设计案例进行色彩搭配,如按服装类别、质感、国别、设计风格、款式情感等剖析各类服装配色的要素和技巧,对理论知识进行巩固和应用,加强读者对知识点的理解和记忆;*后,通过服装配色综合应用,强化服装设计的核心理念。 本书适合从事服装设计或相关行业人员使用,也可作为高等院校服装设计专业的教材,是服装设计师***的色彩搭配宝典。
《男装款式设计1688例》分为七章,分别是西装、外套大衣、夹克、衬衫和针织衫、羽绒服、背心以及裤装,以1688幅款式图的形式展示了男装的主要风格特点和款式特征。书中每幅款式图都展示了不同风格男装的廓型和细节特点,许多款式已经是无法超越的经典。从这些款式中我们可以体会到男装的沉稳、精湛的处理工艺和包容、内敛的风格。 《男装款式设计1688例》适合服装专业师生使用,也可供服装相关企业人员参考。
由刘晓刚、李峻、罗竞杰、曹霄洁编著的《服装设计(6服装设计实务第2版)》通过讲授服装设计实务流程及各个阶段的主要工作内容和表现形式,使得受雇于企业或自主开业的毕业生能够从就业初始即可很好地应对一项非常具体的、特别是比较复杂的服装设计业务,培养学生独立完成一项服装设计业务所需要的实际工作综合能力。本书主要内容是贯穿从承接业务到后期服务的服装设计业务全过程,以独立设计机构为重点,也包括服装企业内部设计团队,就如何开展服装设计工作实务为主线,从目前我国服装行业的实际情况出发,对服装设计实务的定义、特征、类型、要求等方面进行了概述,阐明了它的宏观与微观、业务来源和行为规范等成长基础;对服装设计实务的前期、中期、后期三个时期的主要环节进行了重点分析;指出了如何拓展服装设计业务的条件、原则、
本书为学生提供了专业化的指导和丰富的实例,对每一款服装的表现,从起笔勾形到着色完成,都非常详细地记录了每一关键步骤的表现技巧,徒手描绘的全过程详解如同静态的教学片,一一呈现在大家面前。学生可以通过本教程由浅入深,循序渐进地学习人体、服装、面料的绘制方法,全面掌握运用手绘的表现形式来完成服装效果图。 本书有明确的针对性,使学生能有目的地、快捷地掌握服装画手绘表现技巧,从而达到事半功倍的效果。同时在欣赏部分选择了一些倾向于绘画性的时装插图,期望能激发学生的艺术灵感。
本教材以高职学生为对象,内容简单易懂、逐级递增、由简到难。每件款式都配以详细的步骤分解以及图片注释,让高职学生比较直观地去掌握款式图的表达方法。以企业一线的服装款式作为载体,根据教、学、做合一教学的项目化设计和学生实践能力与创新能力培养的需要,设计了人体动态绘制、服装局部设计的表达、女下装款式图的表达和女上装款式图的表达等技能实训项目。在编写的每个项目的开头都设有“学习目标”以及“项目描述”,以明确“知识目标”和“技能目标”的内容,做到重点突出,便于自学。 本教材与《女下装结构设计与工艺》《女上装结构设计与工艺》《春夏女装制板与工艺》《秋冬女装制板与工艺》一起,作为杭州职业技术学院达利女装学院服装设计专业项目化系列教材,可作为高职院校服装设计专业和针织服装设计等专业
本书在麦克笔手绘时装效果图表现技法上做了大胆的探索和有益的尝试,旨在不断完善一套实用的训练模式,使学生在较短的时间内掌握麦克笔快速表现的正确方法,用来提高学生创作的表现能力。教学实践证明,这是一种行之有效的训练方法。本书讲述的麦克笔表现技法力求工具简单,方便掌握,尤其便于初学者学习和掌握。笔者把创作时装效果图的技法步骤和近年来的作品汇编成册展示给读者,并与大家共同探讨。本书适合大中专相关专业在校学生学习。
自西方工业文明蓬勃发展以来的几百年中,“科技就是力量”“效率至上”这一类价值信条令理性精神、分析能力和逻辑思维大行其道,整个世界的大趋势是重理性、逻辑性。但当21世纪这个“以人为本”的世纪到来之后,一切发生了根本的变化。 灵感是什么?作为智商的人类是如何捕捉灵感?抓住它后又是如何展现?市场上的同类书籍很多,但对设计创意的讲解较为表面、浅显,没有对作品案例本身进行详尽分析,除了泛泛的介绍之外缺乏实用性,而对于专业人员来说探知灵感的产生和创作过程是渴望的,此套丛书就是针对这一热点进行策划,续集出版。
本技法书为读者提供一套零起点的学习方案,从服装款式图、人物造型、时装画技法详尽讲解,逐步培养读者对时装、人体、面料、款式的综合认知,进一步揭示了时装画艺术表现形式的审美和时尚流行趋势,能帮助读者在短时间内掌握时装画技法。为专业创意设计奠定坚实的造型基础。书中详细讲解了上百余幅时装画表现,其中对多个案例进行了步骤详解。适合专业院校的学生、服装行业从业者、设计爱好者。