这是一本为所有痴迷古建筑的人打造的 中国古建解剖书 。自20世纪80年代以来，建筑学者李乾朗追随梁思成的足迹，踏访考察中国各地古建筑，并用X光一样的透视眼凝视古建筑，用神乎其技的手绘功夫将建筑一一解剖，把每座建筑甚为精妙的部分展露出来。本书汇集了作者30余年的研究精华，以 190幅建筑解剖图 900余幅实景照片 ，重点解读72座著名建筑，涵盖从唐代至明清各个时期的典型样式，包括中国现存蕞古老的佛塔 北魏嵩岳寺塔，现存蕞早的木构建筑 山西五台山南禅寺、佛光寺东大殿，五代遗构 平遥镇国寺万佛殿，长江以南现存蕞古老的木造佛殿 福州华林寺大殿，北宋 五花大殿 隆兴寺摩尼殿， 八大辽构 中的四座 应县木塔、蓟州独乐寺观音阁及山门、大同华严寺薄伽教藏殿；到福建泉州开元寺，从天津到青海塔尔寺，从晋祠到苏公塔，从嘉峪关到孔
本书是作者在多年从事古建筑彩画工程施工、设计、研究的基础上，对清代各类官式建筑彩画技术认真系统的研究和总结。作者根据各历史时期彩画的特点，对各种彩画的纹饰设计、图案构成、设色工艺等结合具体法式图例做法作了全面的论述和说明。本书对继承和弘扬我国古代建筑彩画的传统做法，对古建筑文物的保护修缮、设计施工，对传统和现代民族风格建筑彩画职业人才的培养，都具有十分重要的指导作用，是绝好的教材。对建筑史、建筑技术史、工艺美术史的研究具有重要价值。
究竟是谁，怀着怎样的梦想，建造出了今天的东京？ 银座、浅草寺、新宿、上野公园 这些传统与现代结合的地标似乎将东京打造成了一个 超越人类智慧的怪物 。但令人难以置信的是，在明治时期东京曾走向衰微，甚至一度被政府放弃。在这之后，无数人怀抱梦想，不断尝试、失败、推倒重来，商议、制定银座砖城、市区改善等规划，才一步步建造出今日的 造梦之城 。 在本书作者藤森照信眼中， 东京是一片森林，而且是一片有些过于庞大的森林 。他提供了一种观察东京的崭新方式，将东京这片森林的每一个剖面 无论是下町老街，还是山手皇居，都视作平等的对象。不将东京禁锢于江户传统，也不用未来的视角否定曾经的尝试，他追溯城市建设的历史脉络，剖析东京的 骨骼与内脏 ，从而窥探独属这座城市的真实。
石蛾的幼虫收集身边细小的材料，筑成身体般的巢，能不能模仿石蛾，用细小的点一般的材料做出身体般的建筑？日本传统木建筑在悠长岁月里打磨出了纤细、可移动的线，今天能不能重新找回来？一块简单的布，守护着贝都因人的帐篷生活，面所拥有的柔韧的力量可以怎样去运用？建筑家在自然、历史、科学中寻找点、线、面的新的存在方式，在与木、石、土等物质的反复对话中，抵达新的世界。在杭州的中国美术学院民艺博物馆项目中，隈研吾对中国的瓦的可能性进行了深入探索。瓦原本是 活着的 点，点制造的节奏会给屋顶赋予表情和尺度感。在小屋顶上，那些不规整的瓦片不会被整体埋没，可以很清晰地作为一个个独立的点主张自己的存在。独立的点随机聚集在一起，得到了一片云霞般模糊不明确的 瓦幕 。
中国古代建筑在世界建筑发展史中以其鲜明的特点自成体系，而建筑装饰在这些特点的形成过程中起着十分重要的作用。中国古代艺匠运用丰富的装饰手段创造了中国古代建筑富有特徵的外观形象，赋予了中国古代建筑强大的思想内涵表现力。建筑装饰是中国古代建筑。本书精关介绍了中国古代建筑装饰的起源，特徵、内容、表现手法以及它的传统与风格，并精选了二百四十多个中国古代建筑的典型装饰实例，详尽展示了中国古代建筑装修与装饰艺术的杰出成就。
万国城Moma是当代置业以可持续发展观念进行住宅开发的一次大规模尝试，整合运用了21世纪世界可持续发展建筑科技的*成果与晚期现代主义建筑艺术理念，实现了高舒适度、微能耗与恒温恒湿的居住环境，也完美延续了北京的历史文明与建筑艺术。万国城 已经成为北京、中国居住建筑与人居环境的优秀范例，获得了政府、专家与各界的广泛赞同与支持。 本书可供房地产从业人员、市场策划开发，也可供建筑学、城市规划、环境保护、建筑设备等专业的设计、科研、管理人员使用。
耿晓杰主编的这本《环境设计CAD》用通俗的语言，大量的插图和案例，由浅入深详细地讲解了 AutoCAD软件的强大功能，从AutoCAD的基础操作到专业相关的实际应用，都做了详细、全面地讲解。 全书共包括6章和1个附录，第1章AutoCAD 2012 基础知识；第2章室内设计 CAD；第3章家具设计CAD；第4章景观设计CAD；第5章三维建模及渲染；第6章图纸输出；后的附录中介绍了AutoCAD常用快捷方式。书中包含大量的实例，使读者在掌握AutoCAD基本操作的同时，对室内设计CAD、家具设计CAD以及景观设计CAD 的相关专业知识有更深入的了解。 《环境设计CAD》面向AutoCAD的初、中级用户编写，是一本适合于大中专院校、职业学校及各类社会培训学校的优秀教材，也适合广大制图爱好者及各相关行业从业人员作为自学手册使用。
《城市色彩--表述城市精神》论述了城市规划建 设的重要手段一一城市色彩的价值和规律，首次提出 城市色彩是包括实的物质和虚的精神的广义色彩，它 可以通过物质操作来培育、表述城市精神。当代好的 城市色彩应能让人感知到生态。 作者王京红以自己丰富的实践案例，归纳出不同 类型城市的色彩规律，并制作了分析城市色彩的工具 ，如“中国理想天空色彩外布示意图”、“中国土壤 色彩示意图”、“中国植被典型色示意图”、“中国 自然色彩主导因素分区示意图”、“中国自然色彩、 人文色彩研究比照示意图”等，可用于城市色彩规划 的实施操作。 色彩如何与城市空间结合是城市色彩规划的难点 。本书提出了色彩力的概念，并通过大量实例阐述了 在人感知城市的过程中，色彩怎样对人产生影响。 《城市色彩--表述城市精神》理论与方
中国古代桥梁与水利工程具有悠久的历史和卓越的成就，是中华古代灿烂文明的重要的组成部分。它们在选址、布局、结构构造、艺术造型、局部装饰以及环境谐和成趣等方面都有许多创造，形成了独特的风格，在十三世纪以前一直居于世界的领先地位。许多已建成两千余年的水利工程和千年以上的桥梁现仍被使用着，还在造福于人类。本卷介绍其中的佼佼者，它们不仅代表着当时该类工程科学技术、文化艺术的*水平，而且曾影响了世界上同类工程的技术进步和发展，成为中华民族文明的光辉一页。
中国古代建筑在世界建筑的发展史上始终保持着独特的体系，具有鲜明的特点，而宫殿建筑在古代建筑中又占有十分重要的地位。宫殿是供封建社会统治者行使权力和生活、游乐的建筑，所以它们在城市里总占据着重要的位置，它们的建造花费了当时众多的人力物力，因此宫殿建筑总是反映了一个时代建筑技术和建筑艺术的*成就。中国古代宫殿建筑起源很早，但留存到现在的只有明、清两代的宫殿了。本卷集中介绍了北京明清故宫（即紫禁城）在环境规划、空间组合、建筑造型、结构构造与装饰装修、雕刻和色彩运用等方面的光辉成就。
陵墓建筑是中国古代建筑的重要组成部分。中国古代先民基于人死而灵魂不灭的观念，普遍重视丧葬活动，君王卿侯官宦富豪尤甚。由此逐渐形成了严苛繁冗的丧葬礼仪和宏丽的陵墓建筑。清代帝王陵墓建筑全面继承了明代帝陵的形制，但又有所创新，融汇了汉、满、蒙诸民族的艺术特征和手法。另外，清代帝陵大多保护较好，原貌犹存，内容极为丰富，其中的清东陵和清西陵已被联合国教科文组织列入世界文化遗产名录，是研究我国古代建筑的极好例证。本卷用精辟论文和精美图片全面介绍了清代帝陵建筑的特点及其光辉的艺术成就。
这本欧内斯特·伯登所著*修订的《世界建筑艺术图典》(原著第三版)汇集了8000多个词条、4000 多幅图片，以及几百个建筑师的个人简介和他们的经典作品。这本全彩色的新版本，囊括了与绿色、生态以及可持续建筑相关的词条，与建筑、设计领域相关的一些重要词条也包含在本书中。
本书是一部论述快速建筑设计方法的专著。作者从探究设计的内在规律入手，在对一些成熟的建筑师的设计方法调查的基础上，结合著者本人建筑设计实践，总结提练出具有经验性的快速设计方法。同时本书还兼述了一般建筑方案设计的流程及规律。 全书内容分六章叙述，即：建筑方案设计与快速设计、快速设计的特征、快速设计的理性分析、快速设计的“立意”思维、快速设计思维的图面表达及快速设计实例评析。每部分在写作中均注意到知识性、趣味性及易读性。 该书可作为建筑类院校有关专业教材和教学参考书，也可供建筑设计、室内设计与装修等工程技术人员学习、参考。
园林是一门艺术与功能相结合的造型艺术。 园林景观与文学、建筑、环境、历史、绘画等紧密相关，互相影响。在我国，许多优秀的古典园林都与绘画有着密切的关系，因此古有以画入园、因画成景之说，甚至一些山水画家就是造园高手。园林景观体现的是空间艺术，是人们能够步入其中的艺术，它需要景观设计者具备一定的造型能力和空间想像能力。而这些是要通过一定的方法和认识来完成的，这就是绘画。绘画能够提高景观设计者的审美及造型能力，硬笔绘画是园林景观设计中的一种表现形式，常见的硬笔包括铅笔、钢笔、针管笔、中性笔和蘸水笔等。 本书内容丰富，图文并茂，对景观和建筑专业方向的学生及设计师均有极大的参考价值。
本书核心是用一种新的认识论引入和新的方法论引入建立一种新的专业教学模型和新的教学评价体系。该模型是可升级、可换代的开放系统，应属于集成创新的内涵。具体来说就是：以辩证唯物主义认识论为认识论基础，以还原论、整体论、系统工程学以及模块化理论为方法论，建立当下环境设计教学新模型。该模型的创新意义在于对国内环境设计教学提出以新的认识论、新的方法论引入，在此基础上建立一种动态的、与时俱进的、同时也是相对稳定的专业教学评价体系。
《日本著名建筑设计丛书》是经日本*的建筑图书出版社--彰国社正式授予权出版的。该丛书通过图片、平立剖面图和简洁的文字介绍了单体建筑的设计思想、设计方法、结构、施工、设备、内外装修等。新京都站体量很大，是一个拥有文化设施、饭店、百货大楼的综合性建筑，车站部分所占比率很小。本书通过新京都站的设计原广司先生和作家大江健三郎先生的对话，介绍了新京都站的设计理念、设计手法、结构外形、施工过程及建成后的效果等。本书还通过大量的精美图片介绍了新京都站的各种细部情况，对建筑师设计现代建筑非常有参考价值。
本书主要介绍墨菲/扬建筑师事务所的作品，这些作品包括网架式建筑如慕尼黑订购中心、图书馆、住宅、体育运动馆；塔式建筑如21世纪塔楼、雅加达通讯塔楼、地铁站、西南银行塔楼；城市街区建筑如雅典娜办公大楼、维多利亚办公大楼、洛杉矶市政中心；交通类建筑如凯宾斯基大酒店、曼谷国际机场、肯尼迪机场联合航站楼等。 扬的建筑作品遍布世界各地，他设计的项目在设计创新、建筑的生命力和完整性方面获了国际上的广泛认可。是国内建筑设计人员不可多得的参考书。 本书适用于建筑设计人员以及相关专业学生。
赵前编著的《21世纪视野下的新艺术建筑与设计--新艺术运动历史解析》尝试用较长的时间段来考察这段历史，将史学研究置于更宽广的社会科学背景下；从注重结果分析的整体历史观出发，针对新艺术运动产生的社会环境特征及其创新基础和创新特征等问题展开具体研究，并以宏观与微观相结合的方法来分析新艺术运动的兴起和国际化发展等内容；同时，也运用了个案研究法与比较法对具体流派进行分析以进一步认识新艺术运动的本质特征。此外，本书还在系统论和创新扩散等理论的基础上，对新艺术运动展开了相应的历史评价。
"杨廷宝先生（1901-1982）是20世纪中国杰出和有影响的建筑学家之一。他的建筑思想既有继承美国鲍扎式建筑教育的方面，又有自己的创新，从而推动了中国建筑事业的发展。同时，作为一名建筑学教授，他亦有自己的理论哲学，他注重实际，注重开发学生创造力的教育思想，为形成中国的建筑教育办学模式做出了贡献。本书分为上中下三篇，上篇幅介绍杨廷宝先生的人生历程，中篇分析杨廷宝的建筑设计思想内涵，下篇研究杨廷宝的建筑教育思想。后本书对杨廷宝的历史地位进行了客观的评价，并对当今建筑创作提出一些建议和思考。 本书适用于建筑专业师生，研究人员，社会读者。
