为了进一步推动美术等级考试工作的开展,文化部下属中国艺术科技研究所美术考级中心和上海书画出版社合作,组织有关专家学者,在广泛调查研究、分析和总结历年考级经验的基础上,共同编写出版这套简明扼要、深入浅出、图文并茂、针对性强的美术考级教材。《中国画考级(1-3级全国美术考级专用教材)》为其中之一。
《硬笔书法考级(1-3级全国美术考级专用教材)》编著者杨蓉。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
《硬笔书法考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者严卫平。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
《全国通用美术考级规范教材:水粉考级教程(6-9级)》内容简介:社会美术水平考级是国民素质教育与文化艺术教育的重要组成部分,必须在规范的操作程序下,通过统一的评判标准对参加考级人员美术水平进行评比和认定的一种测试方式,是检验教学质量和学习成果的重要途径。美术考级同其他社会艺术水平考级一样,是适应社会发展需要的产物,它满足了人民群众日益增长的文化需求,使人们在认识美、掌握美、展现美的过程中,陶冶情操,提高艺术人文素养。美术考级终级目的是普及美术教育,提高国民素质。
《书法考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者李明桓、施锡斌。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
为了进一步推动美术等级考试工作的开展,文化部下属中国艺术科技研究所美术考级中心和上海书画出版社合作,组织有关专家学者,在广泛调查研究、分析和总结历年考级经验的基础上,共同编写出版这套简明扼要、深入浅出、图文并茂、针对性强的美术考级教材。《书法考级(1-3级全国美术考级专用教材)》为其中之一。
全国美术考级专用教材 根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。这本《漫画考级(1-3级全国美术考级专用教材)》(作者陈发奎、牟建庆、吴有源、金国明)是其中一册,分为考纲阐述;练习与应试指导等部分。
《两个以上:从几何体到静物的素描组合训练》是《一个:从几何体到静物的素描单体训练》的提高篇,我们只有把单体的石膏和静物画好才有可能真正地画好组合静物。全书分为7个部分,循序渐进地来为读者讲解从石膏几何体到静物的学习过程。
%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp; 《漫画考级(4-6级)》对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考
《余春景色彩静物(应试范本)》内容简介:首先应对这组静物的色调有一个总体感受,它是什么色调倾向的静物,从色性上辨别是暖调子还是冷调子。明确了基本色调后,应把这种感受与认识牢记于心并贯穿于作画过程的始终。比如说这是一幅暖灰色调的静物组合,在紫灰的衬布上摆了几个黄色的梨,有意识地加强了紫色与黄色的补色关系。在平时的训练过程中同学们会发现老师通常会在冷色调的静物中摆入少量暖色的物体或在暖色调的静物中摆入少量偏冷色的物体,以此来保证视觉色彩的平衡。 同时对于,每个物体的亮面与暗面都需要有意识地运用冷暖关系来表现,假设某个静物的亮面是冷色,而暗面就是暖色。
本套《历代名家碑帖临习技法精解》丛书,精选我国古代传世精品碑帖来深入解读其中的书法技艺和魅力。丛书共30种,31册,所选名家作品以楷、行、草、篆为主,基本上贯穿整个书法发展历史,书法家也无一不是极具深厚传统技艺,同时又能够开宗立派、自有风貌的一代大家。