王献唐一生经眼金石书画无数，善作题跋，内容多为考述源流，甄别真伪，评其价值，或兼抒心怀。文字或长或短，多博证详稽，释疑订谬，识见渊致，语言精峭，学术性与艺术性兼具，曾撰有《金石过眼录》《金契石友小谱》等，惜已散佚。本书蒐集整理了王献唐所见鼎彝金石文物、历代书法绘画以及相关著述等所作题跋精品数百篇，按铜器、货币、印玺、封泥、刻石、碑版、砖瓦、陶器、书法、绘画等，分类汇编，并配有部分原件图片，其中多为首次公开，是研究金石书画之学的手资料，具有较高的学术价值。本书为国家社科基金重点项目 《王献唐全集》编纂整理与研究 （项目编号21ATQ001）成果之一。
林维、林炜杰编写的《故宫画谱(花鸟卷仙鹤)》是中国历代名画技法精讲系列之一。此系列图书将清代著名的绘画教材《芥子园画传》与历代名家名画相结合，对经典名作进行了系统的梳理与精讲，配以精美局部大图以供学习者临摹与学习，形式新颖，印制精良。此书立足于中国五代、宋、元名家名作，精选其中的仙鹤绘画作品选编成册。《故宫画谱》则在吸收古代图说类画谱特别是《芥子园画传》编著经验的基础上，弥补上述不足，着力发挥三大优势：一是以故宫为主的名画收藏，二是学有专攻的画家编者群，三是当代高水平的印刷技术。它是以读画的形式，通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习仙鹤的笔墨技法，同时，亦将画理贯穿于具体的技法讲解中，帮助学习者通“理”明“法”。此书极好地展示了历代名家的多种仙鹤画法，是国画爱好者学习
《历代名画宣纸高清大图（元）赵孟頫：鹊华秋色图》绘齐州（今山东济南）名山华不注和鹊山的秋天景色。画中平川洲渚、红树芦荻分明，渔舟出没，房舍隐现。绿荫丛中，两山突起，山势峻峭，遥迁相对。两座主峰以花青杂以石青，呈深蓝色。这与洲渚的浅淡、树叶的各种深浅不一的青色，形成同色调的变化。斜坡、近水边处染赭，屋顶、树干、树叶又杂以红、黄、赭。这些暖色系的颜色，与花青正好形成色彩学上补色效果，运用得非常恰当。该作品是赵孟俯于1295年回到故乡浙江时为周密所画。此幅在昼目前被认定马文人昼风式青绿设色山水代表作。
本书是中国历代名画技法精讲系列之一。此系列图书将清代有名的绘画教材《芥子园画传》与历代名家名画相结合，对经典名作进行了系统的梳理与精讲，配以精美局部大图以供学习者临摹与学习，形式新颖，印制精良。王赫赫
美术史与书画鉴藏密不可分。我们熟悉的中国美术史，都是建构在作品鉴定与收藏基础上的。基于此，《过眼与印记：宋元以来书画鉴藏考》讨论的范畴，是作者过眼宋元以来书画名迹留下的关于美术史的深刻印记。无论是诸葛亮、朱元璋、董其昌形象的塑造，还是陈容、王蒙、仇英、傅山、吴振、王翚、吴昌硕绘画的生成，以及赵孟頫、何绍基书法的嬗变与传播，甚至鲜有人关注的岭南四画僧、明代醉饮图和葫芦画的疏证，都为我们提供了一个全新的美术视角。作者利用供职博物馆的优势，结合各地馆藏资源，从书画本体出发，抽丝剥茧，解读书画内外所蕴含的文化与艺术基因，探讨鉴藏中作品的真伪、传播与影响，为人们深度了解不同时期的美术提供参考。
本书是“吉金华章：秦系印风展”的同名作品集。本书由中国艺术研究院篆刻院尹海龙主编，第一部分主要是收录当代印坛秦系风格的篆刻艺术家的篆刻、书法作品。主要艺术家包括中国艺术研究院篆刻院的艺术家，以及全国各
本册为清乾隆皇帝命宫廷画家王炳绘，仿宋代 山水画大家赵伯驹的《桃源图》。原系青绿山水长卷，完整再现了陶渊明《桃花源记》的全部故事情节。画中群山逶迤，清溪映带，桃花灿烂，林木葱翠，一派春日江南美景。全卷画有人物45位，姿态、动作各异，将桃源中人怡然自得的田园生活以及好客热情充分表现出来。画家继承了赵伯驹青绿山水的艺术风格，艳而不俗，带书卷气，并有所创新，画笔精工细腻，敷色 为丰富而有层次，立体感很强，另外保存状态也佳，故具有较高欣赏价值。本册图版据 博物院藏《清王炳仿赵伯驹桃源图》彩印，采用 手工宣纸，经折装，外加真丝宋锦封面和锦函套。
故宫博物院藏吴昌硕作品大展将于文华殿开展。这是故宫博物院书画馆自武英殿移至文华殿之后的靠前次书画大展。吴昌硕一生以画花为业。文华殿内，花在吴昌硕的画幅间盛放。大殿前成片的海棠树，也正花开如海，一直蔓延
