中国赏石文化一直过多地因循传统，关注质地、象形、质形、皮色等，缺乏基于逻辑思辨的美学理论。本书以灵璧石为标本，尝试梳理中国赏石文化的历史脉络，尝试总结中国赏石美学的基本要义，力图运用现代美学理论，探究中国传统赏石文化的美学内涵 瘦透漏皱 何以成为中国赏石审美文化的基础？此外，作者把中国赏石艺术与其他艺术形式加以对比，总结出中国赏石审美文化的一些基本规律和重要原则，初步探讨了赏石美学能够成为中华文化独有一脉的依据。 赏石种类繁多，但赏石美学具有共性，本书角度独特，讲解生动，是对中国传统赏石美学的创新性发展，有助于广大读者提高对各类赏石的鉴赏审美水平。
上村松园(1875—1 949)生于京都，是明治、大正、昭和时期十分活跃的女画家，她以日本画的传统手法为基础创作绘画，笔下的美人图格调高雅，惟妙惟肖，出神入化，受到人们的好评。另一位具有代表性的日本画家伊东深水(1898—1972)，他所绘制的美人画是一种对时代女性的赞美，作品笔姿秀丽，色彩鲜明，是浮世绘派 一个富有成就的传人。 出类艺术编的《所谓伊人(明信片)(精)》收录上村松园28幅绘画，供读者欣赏。
出类艺术著的这本《云上(明信片)(精)》介绍了，夏加尔是 次世界大战前不久从俄国乡下的犹太居民区来到巴黎的画家。他游离于印象派、立体派、抽象表现主义等一切流派，希望真正地保留民间艺术的特殊风味和天真烂漫的孩童奇趣。他想遵照“普通人”的理想，运用朴素的手法去画普通人能够欣赏和理解的题材。他的作品常将真实与梦幻融合在色彩的构成中，在现代绘画 具有举足轻重的地位。
上村松园(1875—1 949)生于京都，是明治、大正、昭和时期十分活跃的女画家，她以日本画的传统手法为基础创作绘画，笔下的美人图格调高雅，惟妙惟肖，出神入化，受到人们的好评。另一位具有代表性的日本画家伊东深水(1898—1972)，他所绘制的美人画是一种对时代女性的赞美，作品笔姿秀丽，色彩鲜明，是浮世绘派 一个富有成就的传人。 出类艺术编的《所谓伊人(明信片)(精)》收录上村松园28幅绘画，供读者欣赏。
《釉色灿烂》其实是作者收藏古瓷器的一本“笔记”，将其编印出版的目的的：一是想用简练的文字表达对一些窑口的认识和阐述相关核心问题，现在有关瓷器的书籍大都是一个窑口一《釉色灿烂》，且大部分都是这方面专家所著，学术性术强，文字冗长，很不适合普通读者和收藏爱好者阅读。当今市场经济社会，很少人都那么多的时间，有那么好的耐性，为了了解一个窑口的瓷器就要读一本厚厚的书。二是想通过这本“笔记”来展示一部分自己收藏多年的古瓷器，证明只要持之以恒，一年收藏几件东西，花费也不大，坚持十年二十年，效果也是很明显的。三是这本“笔记”是用来与广大古瓷器收藏爱好者交流的，这仅仅是一个“抛砖引玉”的作用。
如何理解和佩戴文玩菩提子？ 文玩菩提子有多少种？ 它们分别代表了什么？ 它们各自表达了什么？ 在把玩、保养菩提子时需要注意什么？ …… 专家为您一一解答
