以戏剧学校师生课堂对话形式写就的日记体《演员自我修养》是他*为知名的代表作,是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华。它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养,不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书,更是一部关于演员与社会相结合,提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。
《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事,从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书,更是一部关于演员与社会相结合,提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生著作。普通读者通过这本书,可以在许多方面获益,例如:欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。
《娱乐至死》是对20世纪后半叶美国文化中最重大变化的探究和哀悼:印刷术时代步入没落,而电视时代蒸蒸日上;电视改变了公众话语的内容和意义;政治、宗教、教育和任何其他公共事务领域的内容,都不可避免的被电视的表达方式重新定义。电视的一般表达方式是娱乐。一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现,并成为一种文化精神。一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的附庸,而且毫无怨言,甚至无声无息,“其结果是我们成了一个娱乐至死的物种”。
乡村是整个中国的抹不去的底色。著名摄影家、纪录片导演焦波带领团队在山东沂蒙山革命老区沂源县杓峪村驻扎373天,拍摄了荣获20多项大奖的纪录片《乡村里的中国》。中国电影出版社推出的这本《乡村里的中国》,就是焦波对该片拍摄历程的详实记录。 该书向读者展示了影片拍摄的缘由、困难、进程、人物冲突等丰富的背后细节,对于看过该纪录片的观众,阅读此书可以对片中人物和情感有更深刻的了解,对乡村中国有更深刻、更细微的思考;对于没有看过该片的观众,本书则无疑是一位好的推荐人。 在叙述拍摄历程中的细节的同时,焦波导演自然也披露了他在这373天里的心路历程,让我们看到这位对乡村满怀深情的导演是如何去寻找和跟踪拍摄线索、如何思考对乡村生活和人物的表达。阅读本书,是一次与导演的对话,也是一次与乡村中国,甚至与我们
第一次世界大战刚刚过去几年,本书作者便以价值中立的态度,对人类首次“总体战”中英、法、德、美等主要交战国的宣传策略及其效果进行了全面和高度理性的分析。《世界大战中的宣传技巧》对充满着谎言和欺骗的战时宣传的揭示最初引起了学界和公众的恐慌,有评论家称之为“一本马基雅维利式的教科书”,呼吁“马上予以销毁”。如今,历史已经赋予它美国传播学开山之作的不朽地位。
本书作者为上海交通大学媒体与传播学院副教授,主要研究电影电视。本书稿为国家社科后期资助项目终期成果,在 重写电影史 的研究视野下,对中国早期电影的拓荒者、但尚未受到电影史学界充分研究的张石川进行全息式的人物志研究。书稿以张石川的个体呈现为经,以早期中国电影与上海都市文化为纬,史论结合,在重新认识和评价张石川的电影生产经营与导演创作的基础上,深化中国电影史学的基础理论研究。读者对象为中国电影史和都市文化研究者。本书是中国目前的中国品牌双年度报告。每年会对城市、消费品、工业品、流通业、文化与媒体、服务业等各行各业在双年度的品牌发展进行系统盘点,既有宏观的行业分析,又有微观的个案研究,内容丰富,形式多样。
本书是以上海图书馆所藏丰富的历史文献为基础,对翻译馆在其存在期间有关西学的全部出版物,逐一扼要介绍其内容,查出原著名称及其简要内容,这是本书的一大特色。当然,尽管本书以上海图书馆馆藏文献为基础,但它绝不是资料的简单堆砌。它根据扎实的资料,充分吸收了前人已有的研究成果,夹叙夹议,作了相应的理论分析。本书为近代中西文化交流提供了具体的例证,为中国早期现代化的历史补充了生动的内容,它对中国近代史的研究,尤其是近代西学东渐的思想文化史的研究,具有重要的参考价值和研究意义。
《中国广播电视史教程(第三版)》例举大量古今史实,从中国古代的新闻事业至社会主义现代化建设新时期的新闻事业,阐述了新闻事业发展的历程。包括:中国古代的新闻事业、中国近代报业的产生与初步发展、国人办报历史的开端与维新派的办报活动、辛亥革命前后的新闻事业、五四时期的新闻事业等内容。
本书系统地阐述了政府部门、企事业单位和其他织织机构应对突发事件所需要遵循的基本原则。
本书是中国新闻出版研究院传媒研究所和中国广播电视社会组织联合会县级融媒体中心委员会以及浙江省、江苏省等地方融媒体中心共同出品的2023-2024年度关于全国县级融媒体中心创新发展的调查研究报告。本书从创新模式、创新应用、创新运营、创新报道等四个方面,汇集了来自全国会员单位的典型创新发展案例。这些案例符合中央关于推进媒体深度融合的原则要求,在媒体融合理念思路、内容形式、手段方法、路径模式上有理突出创新,在加强内容建设、强化先进技术引领、创新运营管理方式、深化体制机制改革、培养全媒体人才队伍等在红点领域和关键环节有创新进展和务实举措。
应该说,《铭记》的采制是在时间紧迫、人力紧张的情况下上马和进行的。台领导和新闻中心领导给予了许多支持和鼓励,新闻专题部很多同仁都贡献了心智,《铭记》的创作团队更是克服了种种困难,坚韧执着地坚持了下来。 而《铭记》存在的本身,从期到今天,同样也是一种坚持。在初,我们希望《铭记》会是中央电视台持续播出时间长的抗震救灾特别节目。我们说,做下去,能做多少期就做多少期,能做多长时间就做多长时间。一年过去了,我们的眼前,依然还有许多有待开掘的内容。 或许,也难免留有遗憾。我们所面对的,是如此的重大的事件。但是否我们的视野已达极致?触须已抵至深?选题是否都具有标本性?…… 但我们依然可以说,《铭记》就是一个答案。《铭记》书写了一部中华民族厚重的心灵记忆,而当面对人类历史上罕见的灾难,当面
书中的访谈者,进栏目时的年纪都不一样,有的至今留在电视圈,有的已转战其他领域,但无论在哪里,他们都取得了自己的成就——显然,这与《东方时空》的训练是密不可分的,那是他们成长最快的时光,那时候注入的理念和精神,那时候培养起的能力和眼光,已经成为这些人成就日后所有一切的隐形基因。他们是《东方时空》这个母亲生下的若干孩子。
本书是*人文社会科学重点研究基地重大项目 中国广播电视新闻人才发展战略研究 以媒介融合为背景 的阶段性成果(项目编号:14JJD860006)。在详细描述当下我国广播电视新闻队伍个体信息的基础上,深入探究从业者当前的工作流动性、职业意识、职业压力、伦理道德、生活水平和生活方式等现实状况,在全新的媒体生态环境中界定了中国广电记者群体的新特质,并对此开展相关研究,尤其是对如何全面坚持正确舆论导向提供了可靠的学理支持,保证我国舆论安全和话语主导权不旁落他家。
媒介经营方面,报业体制改革继续深化,报刊退出机制全面展开,报业在多元化经营中探索变通之路。广播电视创新不断,三网融合促使广电企业谋求资本运作,电视购物、3D电视开始升温,省级卫视在娱乐节目和自制电视剧方面强势出击。互联网商业价值继续扩大,竞争愈发激烈,移动互联网用户猛增,微博带来新革命。出版业转企改制进入尾声,产业重组进一步升级。国家扶持下的电影票房突破百亿元大关,国产影片精品不断,营销手段多元化,产业前景广阔。
通讯员是报纸、电台实现报道信息的一支重要力量。《新编通讯员写稿培训教程》从新闻与新闻写作概论,新闻写作前的采访工作,新闻语言、体裁与结构,新闻标题、导语与引语,新闻主体、结尾与背景,新闻报道的“度”和“点”,消息的写作,通讯的写作,新闻特写、专访、评论、言论的写作,报道领域与深度报道的写作,各类专业新闻的写作,电子媒体新闻的写作等内容作了详细介绍。理论全面、内容丰富,对提高通讯员的写作水平具有很好的借鉴作用。
本书基于媒介融合的态势日益明显,视听环境变得更加丰富复杂,受众的收视收听行为发生剧变的前提,采用漫画的形式,系统地向读者介绍国内外视听率的定义、起源、调查方法以及功能特性等,还思考、展望了未来多平台、多终端环境中视听率调查的前景。希望读者通过本书,对视听率这一“魔棒”能够有系统而清晰的认知。 本书适合媒体从业人员及新闻研究者参考阅读。
大数据、人工智能、云计算给新闻业带来机遇、挑战和想象 智能媒体传播时代的到来不是前瞻,而是现在。人工智能技术重塑媒体产业链和生产流程,全新的新闻业正以难以想象的速度快速生长。人工智能技术究竟给新闻生产、新闻传播、新闻分发带来哪些深刻改变?应置于更宏大的新闻生态系统中进行考察。人工智能技术*重要的要素是数据、算法、算力。从这一意义上说,人工智能 新闻业是在互联网 新闻业的生态基础上重塑。互联网 重构新闻业生态,人工智能 在新新闻业生态系统赋能。智能化媒体时代的新闻生产不仅仅是新闻生产惯习的改变,而是生产关系的变革。本书从网络社会的连接关系入手,观察新闻生产的变迁,阐释智能传播环境下新闻生产传播规律的变革,对智能传播环境下的新闻业生态、智能编辑部、新闻生产理念、新闻故事书写方式、新闻
本书重点记录了人民美术出版社在改革开放的春风中留下的点滴印记,大部分文字出自当事人之手,没有华丽的词藻,却不乏真挚的感情。透过这些文字和图片,读者了解到的不仅是出版社,还有一批优秀的书画家,以及很多背后的动人故事,感受到人美的精神,人美的文化,甚至更多……也许这是一把打开记忆之门的钥匙,让您回想起过去的时光,更希望它是一个开始,让您从此与“人民美术出版社”结下不解之缘。坐落于北京北总布胡同32号院的人民美术出版社至今已有57年的历史,半个多世纪以来,它已成为当代美术史的见证人,成为中国美术出版的重要机构,成为万千画家和美术爱好者们经常谈起的地方。