第一次世界大战刚刚过去几年,本书作者便以价值中立的态度,对人类首次“总体战”中英、法、德、美等主要交战国的宣传策略及其效果进行了全面和高度理性的分析。《世界大战中的宣传技巧》对充满着谎言和欺骗的战时宣传的揭示最初引起了学界和公众的恐慌,有评论家称之为“一本马基雅维利式的教科书”,呼吁“马上予以销毁”。如今,历史已经赋予它美国传播学开山之作的不朽地位。
《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事,从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书,更是一部关于演员与社会相结合,提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生著作。普通读者通过这本书,可以在许多方面获益,例如:欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。
《演员自我修养》是俄苏杰出的戏剧艺术家斯坦尼斯拉夫斯基 重要的作品之一,为日记体形式,主要探讨体现创作过程中的自我修养,其中所涉及的各个方面都是经过深思熟虑的,在历 被证明了的,通过了试验,被演员职业检验过的东西,是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华所在。不管是 的北京艺人还是好莱坞的艺术家,都以学习本书为荣。
《救猫咪2:经典电影剧本解析》是剧本导师布莱克·斯奈德“救猫咪”系列第二册。本书延续了首册高效实用、诙谐幽默的写作风格,通过回顾影 的各类经典电影,透彻细致地介绍了成功电影的类型和结构要素。全书将主流商业电影分为10种类型,并列举了50部代表性的影片,其中有《拯救大兵瑞恩》《异形》这样的名作,也有《少棒闯天下》《黑神驹》等影史遗珠。作者娴熟地分析了这些影片的结构和故事节奏,阐明其共性和独创性,帮助编剧为自己的故事找到类型边界,并做出突破和创新。对于新手编剧来说,这是一堂快速汲取前人经验的特训课;而对于影迷来说,这又是一份丰盛有趣的电影清单,为你的电影之旅增添色彩。
乌合之众:大众心理研究 娱乐至死(精)共2册,(美)尼尔·波兹曼|译者:章艳,中信 【新华正版书籍】 作者 (美)尼尔·波兹曼|译者:章艳 原价 ¥67.80 出版社 中信 出版时间 2015-05-01
靠前次世界大战刚刚过去几年,本书作者便以价值中立的态度,对人类抢先发售“总体战”中英、法、德、美等主要交战国的宣传策略及其效果进行了全面和高度理性的分析。《世界大战中的宣传技巧》对充满着谎言和欺骗的战
该书告诉电视从业者如何将纪实节目或真人秀(例如《 育儿师》《致命捕捞》《学徒》)的想法从概念变成现实。给予了电视从业者循序渐进的指导,包括从构思、开发到向 外电视台营销想法。该书的每一篇章都提供了实际的方法与解决困难的意见,结合实际案例分析那些具有 影响力与获奖的节目是如何生产的。并且采访了行业 专业人士,包括制片人、经纪人等,揭露了他们用了多长时间将节目从概念变成现实。该书对那些想要了解电视的电视制片人、独立电影人、传媒专业的学生提供了 的指导;对节目创造新手来说就是大师课,对许多有经验的制片人来说是一堂进修课。
本教材由中国音乐家协会音乐考级委员会编,周铭孙主编,共三册,分别为:《钢琴演奏考级作品集(新编版)级——第五级》《钢琴演奏考级作品集(新编版)第六级——第八级》《钢琴演奏考级作品集(新编版)第九级——第十级》。 该套教材在内容配置上进行了变化与革新,曲目配置上系统化多样化,吸取了前版灵活多样的特点,又在项目、类别、曲目上全面进行了提炼与精化,故称之为“新编版”。
本书是布尔迪厄在法兰西公学院讲授的两堂电视公开教学课的内容。 本书持批判的态度,应用社会学结构主义的方法,以“场域”的概念为线索,揭示了电视在资本主义社会中的基本功能。 一讲“台前幕后”剖析了影响电视的运作的内部机制,揭露了电视形象与电视话语背后的运作秘密;第二讲“无形的结构及其影响”揭示了电视如何通过引入收视率逻辑深刻地改变了不同场域的运作。 附录部分是三篇整理后的论文,目的是启发读者进行 为深入的思考。 本书中提出的媒介场域理论对于我国的新闻实践有着重要的启示意义。
你对中央情报局有何印象?是一个不能保护自己间谍的笨拙马虎的机构?是一个惯于从事秘密行动和暗杀的流氓组织?还是一个旨在促进美国的**利益的专门的公共机构?敏锐的影视观众可能已经注意到,随着近年来中央情报局致力于将自己重新转变为*为积极的社会角色,它在大众媒体中的形象已经兼具了上述所有领域的职能。然而,很少有人知道中央情报局积极参与塑造了电影和电视的内容,尤其是自从它在1990年代中期设立了娱乐产业联络项目以后。 特里西娅·詹金斯所著的《好莱坞内部的中情局(中央情报局如何塑造电影和电视)》是**部针对中央情报局与电影和电视产业的关系来展开全面探索的论著。作者与中央情报局的公共关系官员、行动官员以及历史学家们进行了大量的访谈,同时还对曾经与中央情报局合作过的好莱坞的技术顾问、制片人和编剧进行
本书对戏剧、电影、广播和电视等各种类型美国娱乐业的受众进行了全面深刻的考察和分析。对我国当前文化产业的从业人员和文化研究者具有极强的启发意义。理查德·布茨在书中为我们提供了全面的历史和精良的分析,他用的传统精巧打造了这部勘查史。 本书目的旨在提供一个受众的历史,尤其是通过比较年代较早的争鸣状况来揭示20世纪争鸣状况的历史。民众或学者对受众的讨论长期以来缺乏一个历史的语境。例如,对看电视的关注很难上溯到对听广播或看电影的思考,更不用说联系到流行于19世纪的娱乐方式,如:情节剧、乌脸戏、汇艺秀等。而作为当今论争核心的那些议题曾经被翻来覆去地倒腾过,有时名目相同,有时花样翻新。作者希望本书能为有关中国和亚洲娱乐观众的研究以及比较研究提供借鉴。
“电视节目学”是电视学的一个分支学科,是专门研究节目生产和播出活动及其规律的。它与电视学其他分支学科的关系,既是独立的,又是交错的。总的来说,它所涉及的范围大体包括节目的构成要素、节目的生产环节、节目的分类、节目的设置与编排、节目形式、节目的再创作、节目来源、节目播出、节目优化、节目制作者修养等方面。
《新媒体时代广播电视语言研究》从新媒体的特征,新媒体对广播电视的影响,新媒体语言的特点,新媒体语言的分类,广播电视播音主持语言在新媒体时代所呈现出来的特征,所出现的问题,所面临的挑战,以及在新媒体背景下如何规范广播电视语言,如何科学地制定新媒体的语言规划,如何处理新媒体语言和传统媒体语言的相互之间的关系进行了认真的交流并提交了相关的论文。同时还结合中央人民广播电视台、中央电视台等主流媒体的语言表现及语言规范问题进行了调查研究。研究也注意以主流媒体的品牌节目为例,如央视的新闻联播、央视的焦点访谈、央视的主持人大赛等,使其更具有典型性、代表性和说服力。
本书是中央电视台精品栏目《闻新调查》的十年总结。书中回顾了从创办时的艰难,到今天的辉煌的历程,同时从理论的高度进行了分析。你可以看到弄虚作假的官员面对镜头时的尴尬,也能体会记者们揭露事实真相的执著与艰难。书中的上百幅图片,更是弥足珍贵的资料。