《画禅室随笔》的作者为中国明代书法、绘画理论著作，董其昌著。是明末清初画家杨补辑录董其昌未收入《容台集》的零篇散帙而成书。该书论书主张巧用笔墨，强调结字，临帖重在领会其精神，提倡“以意背临”；论画以南北宗论为中心，提倡文人画，贬抑“行家画”。对于绘画的发展，推崇自唐而宋由“工”变“ 畅 ”，批评由宋入元某些画家的由“畅”而“佻”。主张画家要读万卷书，行万里路，以生 、秀、真为艺术境界之极诣。
《三希堂法帖》，系清乾隆十二年（一七四七）清高宗弘历敕命编刻的一部大型丛帖，全名《三希堂石渠宝笈法帖》。三希堂之得名，源于乾隆珍藏的三件晋代书法名帖，即王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》和王珣的《伯远帖》。此三帖被乾隆视为希世之宝，特于故宫养心殿内辟三希堂珍藏。乾隆十二年，高宗命大学士、吏部尚书梁诗正等人，将其时内府所藏魏晋至明代的法书编次成卷，并亲自作序，命人摹勒上石。三希堂三帖自然首当其冲被收入，其余法书亦皆出自皇府，故称《三希堂石渠宝笈法帖》，省称《三希堂法帖》。原刻石现仍完好，藏于今北京市北海公园阅古楼内。 《三希堂法帖》共三十二卷，收入魏晋南北朝至明代的法书计一百三十五家三百四十余种，包括魏晋南北朝五家，隋唐五代十一家，宋代六十九家，金代一家，元代
本书以图文相辅相成的形式，实录了完颜麟庆所至所闻的各地山川、古迹、风土、民俗、风俗、河防、水利、盐务等具体情况，较为全面地反映了道光年间广阔的社会风貌。
黄庭坚善行草书，学问文章与苏轼并称。其题跋文字是中国古典艺术理论的重要着作，理论价值和赏鉴价值兼具。《山谷题跋》是黄庭坚书画题跋作品的汇编，由晚明著名藏书家、出版家毛晋编定，共九卷，完整反映了黄氏的艺术见解，对于认识了解中国古代审美意识具有重要参考价值。
《管领风骚300年：近300年学人翰墨（清初卷1）》介绍的是对于书法，我同样本着自己的书学立场，而不以所谓的“书法史”作为参照。而“学人书法”正是中国书法美学之正脉。书法至清代，金石碑学倡，自三代而直贯古今，可谓异象环生，群峰兀立。书法面目之多，格高趣新，岂今日张口晋唐、闭口宋元、夸夸其谈者所可定论也。
弘一法师，俗名李叔同，清光绪六年(1880年)阴历九月二十生于天津官宦富商之家，1942年圆寂于泉州。他是一位传奇式的人物，在许多文学作品中，我们可以感受到他的坎坷人竹。他是中国新文化运动的前驱，的艺术家、教育家、思想家、革新家，是中国传统文化与佛教文化相结合的代表，是中国近现代佛教杰出的一位高僧，又是国际上声誉甚高的知名人士。他在音乐、美术、诗词、篆刻、金石、书法、教育、哲学、法学、汉字学、社会学、广告学、出版学、环境与动植物保护、人体断食实验诸方面均有创造性发展。文化界、教界没有人不知道弘一法师。他的音乐和书法作品如同他洁如霜雪的人格，早已家喻户晓。中国传统文化理论讲求『文以载道』、『文如其一』、『字如其人』，崇尚人品和书画作品的同一性，认为『人品高，则书画作品所表现的意境也高』。人
本书为清初康熙年间画师刘源所绘，御用刻师朱圭镌刻。图册描绘唐二十一位开国功勋长孙无忌、王孝恭、魏征、虞世南等，后增补三位，计二十四位。又加大士三尊、关公三尊，全书共三十图。本书线条朗润，画工刻技。原书人物附小传。本次影印增加《全唐书》二十四位人物列传，满足读者赏画时的阅读需求。
《二十四孝图绘本三种》是周殿富先生遴选清及现代著名画家三家绘本编著而成。分别是清代王素、任伯年和现代画家李霞的《二十四孝图》。三种版本，各有风格。王素本为此类作品中的麟角之作，画风古典精细，色彩丽而不艳；任伯年的作品，人物塑造与线条自有陈洪绶、任熊之遗响；李霞的作品则独具一格，笔墨行云流水酣畅淋漓，人物造型表情生动，既有传统中国画之画风，又集现代绘法技法于一炉。三位名家合集出版，既有欣赏价值，亦有收藏价值。
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以册页的形式出版，呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。李弘主编的、董其昌绘画的《山水册页(2)》通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大的形式，以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。《山水册页(2)》为丛书之一。
一余平昔讀書，每一書竟，必撮要為之解題。歲月既，積稿盈尺，非敢有所論著，姑以備遗忘而已。去秋（余按：指一九二七年秋》避南還，匆匆雜置行箧中，遗失泰半。今檢餘存，惟書畫書籍較多。旅居（余按：指一二七年秋至一九二八年秋僑居天津》無俚，因為補拾歸類，以成斯篇。敝帚之珍聊用。二這是越園公《書畫書錄解題》一書《序例》的段話，清楚地表明了他撰冩該書的起因。起因是偶然的，是丈7檢餘存，惟書畫書籍較多」。越園公日讀書，所作解題多随手夾人該書中，書如果丢失了，解題手稿也隨之丢失。而今畫類書籍提要幸存者較多，遂有補作之想法。余家文藝傳家三百年，越園公本人頗喜愛書畫藝術，時時以整理舊籍為己任，該書問世亦屬必然。他僑居天津期間，任何職務在身，常與梁任公相過從，縱談學問。而梁氏飲冰室的豐富藏書，為他補
《中国艺术文献丛刊：书史会要·续书史会要（繁体竖排版）》九卷，补遣一卷，陶宗仪撰。陶宗仪字九成，号南村，黄岩人。近代余绍宋《书画书录解题》论此书甚详，曰：“是编起自三皇，迄于元季，摭采至为繁富，文笔筒当，间加评论，褒贬颇得其平。……其于元、辽、金、外域书家，亦为著录，且详及其国特有文字，亦颇足资考证。”《绩书史会要》一卷，作者朱谋垩。朱氏字隐之，号八桂，明宗室。该书仿《书史会要》史会要体例而作，补有明一代书家423人，颇为完备，评语亦简明可观。余绍宋评曰：“是编续陶书而作，采辑明代书家亦颇周详。惟九成于诸家得失直抒己见，隐之则多托于评者之言，评者为谁遂无可考。或因事属本朝，时代较近，有所顾忌而然也。”此次整理，《中国艺术文献丛刊：书史会要·续书史会要（繁体竖排版）》以上海书店影印
本书中草书的起源，或言汉初，或言季秦，且有谓始于屈子草藳者，而皆失之拘泥！若以草书这构造立说，则章草或今草茂密整齐之组织，尚不曾见于汉初；若以草书之意义立说，则宋张拭所谓“草书不必近代有之，必自笔札已来便有之，但写得不谨，便成草书”，最为笃论！则亦可云远昉靈均之前！故吾人当以今日所见之草书法帖，及竹木砖石等材料为依据，然已有千余年之历史矣。文字为载记思想之符号，愈更利，愈适用，试观数千年来书体之演进，益征此理。而初为趨急赴速应运而生之草书，至后世仅重笃其个体之发展，而玩疏其係统之组织，致翻不若楷书之普及社会，至号憾焉！ 先生法书炳曜寰宇，青年学子，最喜规抚，而标准草书，发千余年不传之秘，为过去草书作一总结账，为将来文字开一新道路。
《画禅室随笔》的作者为中国明代书法、绘画理论著作，董其昌著。是明末清初画家杨补辑录董其昌未收入《容台集》的零篇散帙而成书。该书论书主张巧用笔墨，强调结字，临帖重在领会其精神，提倡“以意背临”；论画以南北宗论为中心，提倡文人画，贬抑“行家画”。对于绘画的发展，推崇自唐而宋由“工”变“ 畅 ”，批评由宋入元某些画家的由“畅”而“佻”。主张画家要读万卷书，行万里路，以生 、秀、真为艺术境界之极诣。
《碑帖珍品临摹本》收集了王羲之，赵孟頫，智永，米芾，颜真卿，孙过庭等名家的多件作品，并经编者对这些墨迹成倍放大，深受众多书法爱好者喜欢。此外，本套图书还附有赵孟頫书“陋室铭”和文征明小楷“醉翁亭记”两个单页，供广大读者欣赏。
