本书基于实证，探索了文化、创意、城市发展与城市更新之间的内在互动机制与实践推进举措，涵盖的案例遍及北美、欧、亚三洲，从而将研究视野的广度和深度提升到跨地域的全球层面之上。每个案例都由熟知其始末的本土学者或规划师撰写，以确保探索的深度和准确性。案例整合在统一的结构框架之中，用以对比和呈现不同政治、经济、文化背景之下的城市文化创意发展途径及其经验启示。著作旨在分享和传播文化、创意与城市发展的互动关系及关联的城市建设理念与实践策略，以推进我国城市规划的文化思考和创新实践。？ 对于城市规划师、政策决策者和城市开发管理者以及创意人士而言，它是一本糅合各方前沿视角的深度读本；对于有意一睹欧美亚创意都市风尚的旅行者来说，它又是一本有趣的解码书。
nbsp nbsp《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》围绕电影项目的立项开发、投资、拍摄制作、宣传发行、后期价值实现，着重介绍电影项目运作过程中的商业交易规则、合同规范、法律规制等问题，通过分析典型案例，如花儿影视公司诉蒋胜男、白先勇诉上影集团、宁勇诉中影公司、华利公司诉盟将威公司等，生动地展现了电影产业交易运作各环节应重点关注的问题点及法院处理方式。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》实操性较强，可以让电影从业人员了解电影项目运作过程中如何运用法律管理项目、解决问题，同时可以让法律实务人员深入了解电影产业相关的交易规则和运行方式，以便提供更好的法律服务。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》有利于促进电影从业人员与法律实务人员有效地沟通，保障电影项目的顺
时尚产业毫无疑问是西方进入现代化社会之后大为兴盛，且具有极大社会影响力的行业。 但是时尚产业同时也是资本主义将其病态蔓延到全球化的一个巨大的领域。在时尚产业中存在着复杂的剥削和压迫，甚至在某些国家可以说对人造成的奴役堪比奴隶制。譬如童工、歧视、虐待、低薪、环境污染，等等。作者从历史和经济制度入手，批判现代时尚产业的黑暗面，呼吁企业家、设计师、消费者们能转换对时尚的观念，创造真正的基于审美而非压迫的时尚产业。
第二次世界大战以来，以非制造业为主的生产形式对于西方经济体的重要性和影响力取得了相当大的增长。许多国家注意到经济增长越来越多地来自于如传媒、娱乐和艺术行业的增长，文化经济在经济总产值和就业方面都占有显*的重要地位，同样，在区域经济发展方面，它也为决策者提供了很多重要机遇。 贯穿本书的一个基本前提，就是经济和社会，这使我们能以一个*高的视野高度去观察文化产业在现代经济中日益重要的地位，并据此找到正确的研究途径，也即是说，文化产业不仅能推动经济的增长和繁荣，还会丰富民众的实际生活和体验。 多米尼克 鲍尔、艾伦 J.斯科特编*的《文化产业与文化生产》聚集了国际上*名的文化产业研究精英组成多学科研究团队，翔实介绍了文化产业的功能，它在新经济中的地位，以及如何利用文化产业促进城市和区域经济社会的
“特展”是指在文化创意相关的领域中，以普通公众为目标观众，在事先策划的特定主题下，由主办方组织展览内容与各类产业资源，以门票、衍生品和赞助为主要运营模式，以巡展和异业合作为辅助运营模式，在一定场所内举办的有时间期限的展览。 《特展时代2.0：上海特展产业研究 2014～2015》是一本针对正在蓬勃发展的上海特展产业的研究专著。 全书分为理论、数据和案例三大板块：以论述和采访建构特展的理论体系、勾勒行业发展历程；基于扎实的调研数据，以大量图表与分析来综合呈现特展产业的供应与消费现状；选取有代表性的重点案例，以采访、调研与分析相结合的方式详细介绍特展运营模式。
视觉中国500px是全球专业摄影师社区，聚集了来自不同国家的数万位创意摄影师与上千万摄影爱好者。500px社区集合各方优势资源，编著本系列教程，以期为广大摄影爱好者提供更好的服务。本书是本系列教程中的
，在古代称为堪舆之术，其理论主要用于建造居所与墓葬。 理论，纷繁复杂，现大体分为峦头派与理气派。本书作者根据师承所学，认为： 之学，包括形、法、择三家(派)之内容： 形家精髓：寻真龙、点真穴之法，即龙法； 法家精髓：真穴中立真向、收真砂纳真水之法，即穴法； 择家精髓：三元大运及天星择日之法。 形、法二家是地理，是哲学；择家是天文，是数学。 形法择，三家合一，即古代“天文地理”之学。 ——此方为 ！ 本书结合先贤所论，将作者家父一生之从师经历和 实践贯穿其中，披露了许多 传闻和故事，希望能带给广大 爱好者一些感悟和启示。
媒介融合怎么理解？数字转型如何实践？媒体运营有何启发？ 面对信息化浪潮、数字化冲击，以上三个问题成为了媒体和娱乐业者为关心的话题，也是行业普遍关切、亟需解决方案的课题。 本书基于媒体融合的发展态势和要求，试图从新闻理论、公共关系、网络传播、技术前沿、文娱产业等不同角度和领域来重新定义和审视媒介。 本书形式新颖、角度独特、涵盖广泛，共分 文本 观念 标本 案例 和 话本 前沿 三大部分，分别从理论学说、策略方法、趋势研判等三个维度对媒体的融合发展给予回应和探讨。相信它对当前媒体业转型实践、深度发展具有启发与借鉴意义。 我们需要一种适时的媒介观和有效的工具论，来应对眼下汹涌而至且又激荡变革的资讯年代。
本书为丛书《致我们正在消逝的文化印记》中的一本，本册为文物百代，共分为六章：青墙白瓦徽州梦、古镇新城难相宜、墓冢流枫百世梦、长虹飞渡今何在、书画无声怎言志、博物大梦路蹒跚，讲述了我国具有代表性文物的历史及其承载的文化意义。如徽派建筑、有中华特色的石拱桥不仅在建筑史上有重要价值，还具有典型的中式美学意义。中国书画和瓷器更是中国特色文化的代表。本书从对我国优良的传统文化追述和传承的角度讲述了有中国特色的文物的价值和历史。本书主编阎晓明现任国家新闻出版广电总局党组成员，中央人民广播电台分党组书记、台长。
《我的第一本中文故事书系列.4-10岁 穿错了鞋》由张丽萍编
网络已渗透到人类生产生活的方方面面，网络文化产业的发展也大大超出了人类的预期，也超越了人类固有的管理思维与方法，各种问题层出不穷。如何对网络文化产业进行有效管理，本书对此提出了自己的看法。本书可供网络文化产业相关人士参考。
李季主编的《新编中国文化创意产业年鉴 (2015)(精)》将文化创意产业划定为：文化艺术，新闻出版，广播、电视、电影，软件、网络及信息技术服务，广告会展，艺术品交易，设计服务，旅游、休闲娱乐，其他辅助服务等九大类。并将之进行了系统、科学、详细的归纳整理及分析。
本书以国家文化治理为理论基点，以国家战略需求为立足点，以2010—2020年为时间长度（长期视角为2050年），对我国文化产业发展战略理论、发展目标、发展方式、发展重点和发展思路及其保障系统进行研究。以建立我国文化产业发展战略理论为核心，以我国文化产业发展战略定位和发展模式研究为主导，以我国文化产业发展战略重点和关键战略理论为路径，以我国文化产业发展战略政策体系为抓手形成本课题研究的总体框架。本课题成果立足于当下中国文化产业发展的现实，站在历史与现实、全球和国家的层面上，运用多学科交叉和史论结合、理论研究和实证分析相结合的方法，从文化战略发展的内在逻辑关系入手，通过对中国文化产业发展战略主题议程设计提出的考察，揭示了当下中国文化产业发展战略问题形成的“四大动因”；通过对有影响的四种文化
