《文化产业》一书，将政治经济学研究方法同文化社会学、文化研究、传播研究以及社会理论等研究方法的优点结合起来，概述了围绕着文化产品产生的一系列关键性论争。我社翻译过*版。*版的汉译本分为两部分，共8章。而第三版中，*的变化是增加了第三部分内容（文化产业的变革与延续，1980 2012），扩充为11章。第二版中的第6、7、8章成为第三版第三部分的一部分，并且内容修改幅度较大。经过修订的第三版中，有两章都与新媒体、数字时代有关，作者在新版序言中表示这是由于数字时代对文化产业的影响巨大。此外，还有一些细节方面的变化，作者更新了引用与参考的文献，加入了一些个人的新观点。作者在新版前言中表示，该书的主要目的是以平衡的历史学观点去考察文化产业的变化，并对其作出解释。
本书基于实证，探索了文化、创意、城市发展与城市更新之间的内在互动机制与实践推进举措，涵盖的案例遍及北美、欧、亚三洲，从而将研究视野的广度和深度提升到跨地域的全球层面之上。每个案例都由熟知其始末的本土学者或规划师撰写，以确保探索的深度和准确性。案例整合在统一的结构框架之中，用以对比和呈现不同政治、经济、文化背景之下的城市文化创意发展途径及其经验启示。著作旨在分享和传播文化、创意与城市发展的互动关系及关联的城市建设理念与实践策略，以推进我国城市规划的文化思考和创新实践。？ 对于城市规划师、政策决策者和城市开发管理者以及创意人士而言，它是一本糅合各方前沿视角的深度读本；对于有意一睹欧美亚创意都市风尚的旅行者来说，它又是一本有趣的解码书。
本书基于文旅文创融合战略发展的政策背景、实践背景、学术背景、市场背景，结合产业融合理论、系统动力学理论、制度经济学理论、创意经济理论等，构建文旅文创融合战略发展的基础理论体系，通过对文旅文创融合战略的内涵解读，阐释文旅文创融合战略发展历程、绩效测评、时空分异、特色模式、推进机制，全方位解析文旅文创融合战略的本质特征、基本原则、内在逻辑与重大意义，描述文旅文创融合战略的发展趋势与规律。后，通过文旅文创融合战略实践案例的分析，总结文旅文创融合战略的成功经验。
《中国文旅产业发展报告（2024）》立足中国文旅全产业链，依托学界和业界专家的专业视角与工作经验，全方位、广视角地对中国文旅产业各细分领域的政策热点、产业现状、市场问题等展开分析和研究，对中国文旅产业的发展规律和未来趋势进行科学解析和研判。图书品牌
改革开放以来，广东文化产业从无到有，从小到大，从文化资源相对贫乏的边缘省一跃而成为中国文化产业第一大省，一路扮演探索者与引领者的角色。现阶段，广东文化产业迈入由传统速度型粗放发展模式转为质量效益型内涵发展模式的换挡调整期，主要存在高品质文化供给不足、创新力和竞争力不强等问题。如何满足人民群众对高品质文化生活的需求，如何以创新力提升国际竞争力，如何实现从大到强的跃升，是新时代广东文化产业高质量发展的中心任务。本书系统揭示了文化产业高质量发展的时代内涵、产业特征与未来方向，在全面回顾与对标分析改革开放以来广东文化产业发展基础上提出高质量发展的战略构想，并分别从数字文化产业深化科技赋能、岭南特色文化扩大价值溢出、内容产业深化IP原创、文化制造业融合发展等若干方面，提出广东文化产业重
文化科技蓝皮书 是关于文化与科技融合背景下产业发展现状、应用、理论探索及创新实践的智库报告，由深圳大学文化产业研究院主编，已连续发行十年。本书主要涵盖了文化科技融合的最新态势和趋势、不同产业领域对科技文化的融合、政策与法规的关注、技术的驱动作用、境内外加密艺术、数字游戏及数字创意产业等方面的研究。全书由总报告、分报告、专题报告、附录等部分组成。其中总报告是书稿的主体部分，对文化科技融合的总体趋势和发展动态进行概括和总结；分报告则针对不同领域和主题进行深入分析和研究；专题报告是对特定问题进行深入探讨和解析；附录则提供了一些重要的数据和信息，以供读者参考。
随着 双区 建设的全面铺开和纵深推进，深圳将迎来文化产业转型升级和以质量型内涵式发展为特征的现代文化产业体系构建的重要历史机遇期。本书从理论篇和实践篇重点研究新技术与文化产业发展关系，以深圳文化产业创新实践为范本，通过对深圳在新经济、新技术背景下的文化创新发展思路和新业态新模式展开研究与总结，期望对数字经济背景下全国文化产业的转型升级以及现代化文化产业体系构建贡献一点深圳经验。
《中国纪录片发展报告（2022~2023）》是中国纪录片研究中心推出的针对纪录片领域的年度发展报告。全书分为总报告、行业报告、国际传播、国别研究、前沿观察、个案报告、大事记七个部分。 总报告 注重行业形势评估、问题分析、发展预测，延续了每年的业态调查，从发展语境、制播格局、创作图景、传播态势等方面对中国纪录片行业发展进行总体回顾，分析阐释中国纪录片高质量发展的问题域与创新路径，主张立足新发展阶段，构建扎根中国，面向现代化、面向世界、面向未来的 中国纪录片学派 ，推动中国纪录片迈向高质量发展。 行业报告 描摹中国新媒体纪录片、纪录电影、人类学纪录片等领域发展现状。 国际传播 针对不同平台、不同题材的中国纪录片海外传播情况进行分析。 国别研究 择取阿根廷纪录片作为研究案例，梳理其产业发展脉络。 前沿观察
潮玩与动漫正在成为年轻一代认同和社交的重要媒介。本报告由中国社会科学院财经战略研究院领衔主编，中国动画学会协编，北京、上海、武汉、深圳、东莞等地专家合作研究。报告分析了全球及中国潮玩与动漫产业发展的基本现状、最新动态和未来趋势，研究了中国潮玩与动漫产业领域主要政策，提出了推动潮玩与动漫产业健康发展的政策建议，同时分享了中国潮玩与动漫产业主要企业案例，发布了年度企业榜单，致力于打造中国潮玩与动漫产业权威研究和信息发布平台。
《中国文化金融发展报告（2023）》是 文化金融蓝皮书 系列的第七本年度报告，由国家金融与发展实验室、北京立言金融与发展研究院以及北京文创板发展有限公司联合研创，是对2022年中国文化金融发展情况进行观察的专业研究成果。2022年是一个重要年份，党的二十大胜利召开，擘画了中国式现代化建设的蓝图。在全国各行各业都在谋发展、拼经济的大环境下，报告从市场、行业、区域发展等多个角度分析了我国文化金融发展中的新情况和新问题，并提出建言、展望与预测，以期为政府决策、企业管理和相关行业从业者提供有益的参考，并为相关研究提供有价值的文献资料。
《燕京创意文化产业研究 2024年卷》面向国内外文化创意和传媒产业、高等院校和研究机构、政府部门，发表科研、教学、管理等方面的优秀科研成果，积极推进文化创意领域产、学、研三者的深度融合。本书以文化创意产业的发展历史、现状、趋势和问题为主要研究对象，兼顾传媒文化领域的发展问题，介绍并分析世界先进国家和地区的文化创意产业发展经验，以窗口形式集中反映首都文化创意产业研究者、管理者、从业者的最新研究成果，以一定篇幅反映文化创意产业学科建设的学理性思考和成就，反映创新平台孵化的成果。
影视管理是在管理学的基础上融汇艺术、技术、金融、经济、心理、营销、社会和文化等多领域于一体的综合性学科。近年来，影视管理愈来愈成为中国影视产业发展升级的关键。因此，明晰影视管理的基本流程、内容类型、激励法规等至关重要。本书从内容开发、制作筹备、影视摄制、宣发与营销、放映与播出、衍生产业、风险评估等方面，全景式梳理了影视管理流程，力图探索适应当前影视产业环境的最优管理方式。本书对影视产业从业者、研究者和学生等都有借鉴与启发意义，尤其是在每章后设置了相关思考题，并提供国内外影视管理的经典案例，有助于读者将理论与实践相结合，进行深入学习。
本书共分为九章：第1章是全书总体概述，说明研究背景与意义、国内外研究现状、研究内容与方法，以及本书的创新和不足之处；第2章界定了人工智能时代、文化产业效率和效率变革等概念，回顾演化经济理论、效率理论、组织变革理论和产业集群理论；第3章在坚持本体论的基础上，考察了达尔文主义视角下的人工智能时代中国文化产业效率变革演化机理，包括遗传机制、变异机制和选择机制；第4章对人工智能时代中国文化产业技术网络进行仿真模拟分析，以上海张江文化创意产业园区为例，佐证人工智能时代中国文化产业技术网络演化特征；第5章白描了人工智能时代中国文化产业效率变革的现状；第6章考察了人工智能时代中国文化产业效率网络空间结构特征；第7章引入时间和空间因素，探究人工智能时代中国文化产业效率演进的时空分异特征；第8章对影响
本书位列全球基础管理学教学用书榜首，自引进我国以来深受国内学界和业界欢迎，影响了无数中国读者和管理者。全书以管理的四大职能——计划、组织、领导、控制为主体脉络，环环相扣，逻辑清晰，全面覆盖了管理理论
共同富裕是全体人民共同富裕，是人民群众物质生活和精神生活都富裕。 习近平总书记关于文化建设与共同富裕的系列论述精准指明了文化资源建设与公共文化服务数字化发展路径的关联。本书围绕公共数字文化服务与精神生活共同富裕的关系梳理，在习近平新时代中国特色社会主义思想理论指导下，借助新公共服务理论的层次性，充分挖掘新时代公共数字文化服务的内涵与意蕴。参照马斯洛需要层次理论解构精神生活共同富裕层次，以文化权利理论指导新时代公共数字文化服务指向的精神生活共同富裕概念模型构建，结合政策实践分析公共数字文化服务促进精神生活共同富裕的多重途径，为新时代加强公共数字文化服务建设、推进精神生活共同富裕提供了政策路径借鉴。同时，通过区域案例剖析，为公共数字文化服务提升精神生活共同富裕的区域实践给出了政
《全球电影产业发展报告（2024）》设置总报告、主题报告、年度热点、案例分析、产业观察五个栏目，计划收录文章20篇左右。另外，将年度大事记和重要产业数据整理汇入附录中。其中，总报告全面概述2023年全球电影产业的发展态势，分析市场趋势和未来展望。主题报告聚焦电影产业发展的核心议题，深入探讨电影产业指数、电影工业化、中美比较等方面的内容。年度热点关注2023年全球电影产业中的热点事件、现象，揭示其背后的原因和影响。案例分析选取具有代表性的电影企业、产品项目、制片人或电影之都（城市），进行深入剖析和解读，提供实践经验和启示。产业观察从宏观角度审视全球电影产业的格局和发展态势，分析产业发展的内在规律和未来趋势。附录（数据汇总）收录2023年全球电影产业的大事记和重要数据，为读者提供全面的信息参考。
《北京文化产业发展报告（2023~2024）》共有8篇报告，包括总报告和专题报告两部分。总报告系统阐述了北京文化产业发展的现状、面临的挑战，提出了北京文化产业发展的对策建议。7篇专题报告分别从不同方面分析北京文化产业发展成果、经验做法，并针对存在的问题提出建议。本书研究成果聚焦北京全国文化中心建设和文化产业高质量发展，以文化产业核心层为重点研究对象，主要报告有：北京文化产业发展报告（2023）、基于知识含量的乡村文化产业现代化价值阐释与路径探索、5G智媒时代北京文化产业转型升级研究、基于工业文化传承的北京市工业遗产旅游品牌塑造与开发模式研究、RMPP理论下非物质文化遗产与旅游业融合发展研究 以北京10个郊区为例、北京园博园文化场景建构与传播策略分析、北京市文化产品国际竞争力分析、北京市红色展馆的红色文化
本书为荆楚新闻与传播研究丛书中的一本，以荆楚文化为范本，围绕文旅品牌及其传播这一议题，在乡村振兴、就地城镇化与长江中游城市群高质量发展等重大背景下，选择城市文旅品牌与地域公共品牌两个切口，对荆楚文旅品牌、湖北乡村旅游品牌、湖北特色农产品公共品牌的品牌建构策略和传播思路进行了系统论述并提出了对策和建议；结合武汉城市气质传承、武汉城市形象传播，提出了面向未来发展的具有普适性的品牌建构和品牌传播思路，对于荆楚文化与品牌传播的理论搭建与实践探索具有较高的参考价值。
本书借鉴皮埃尔 布尔迪厄、亨利 列斐伏尔、大卫 哈维、莎伦 祖金等社会学家和文化地理学家关于文化资本及其空间属性的理论，吸收国际文化旅游研究领域的最新理念和研究成果，系统地梳理了国际文化旅游及其相关概念体系。在此基础上，选取文化线路遗产、 同源共享 文化遗产、复合型文化遗产、岛屿型非物质文化遗产、 冲突 型文化遗产、港口型历史街区、山岳型民族文化等学界较少运用的 另类 文化遗产为案例，深入挖掘案例的历史内涵和文化价值。围绕文化旅游中的跨区域合作、空间生产和冲突协调三个维度，采用综合性、跨学科等多维研究视角，特别是历史考据学方法，独辟蹊径地论述了 文化旅游 的若干功能，如跨区域合作的媒介功能、文化旅游景观的空间生产功能、非遗保护的屏障功能、文化冲突的调节功能等。本书理论视角新颖独特，跨学科理
