作者拈取白居易《缭绫》中的诗句为全书每一个章节命名，由是串联历史——人物遭际、政治事件、织造制度——和唐代丝绸的方方面面，以缜密的构思，近乎周备的证据链，讲述了一个充满细节的故事，如此， 两章对缭绫的破解，竟是举重若轻，左右逢源，恰便水落石出。

故宫博物馆收藏有丰富的中国古代书画。其中既有晋唐宋元的稀世古本，也有明清各个画派名家的代表作品，可以清晰、系统地反映中国古代书法与绘画艺术发展的脉络。 为了感受经典，分享中国书画艺术的美轮美奂，展示中华传统的博大精深，我们将分批展出历史书画家的精品佳作，以供广大观众研究、欣赏。

故宫博物院收藏有丰富的中国古代书画。其中既有晋唐宋元的稀世孤本，也有明清各个画派名家的代表作品，可以清晰、系统地反映中国古代书法与绘画艺术发展的脉络。为了感受经典，分享中国书画艺术的美轮美奂，展示中华传统文化的博大精深，《故宫书画馆》将分批展出历代书画家的精品佳作，以供广大观众研究、欣赏。本书为第二编。

唐卡是藏语的译音，原意是指各种质地的卷轴画，它色泽亮丽，流光溢彩，具有鲜明的藏族艺术特色，是西藏绘画艺术中的重要组成部分。唐卡艺术历史悠久，据西藏传说，早在佛教传人西藏的7世纪吐蕃王朝时期就已出现，现存最早的唐卡是11世纪西藏佛教后弘期初期的画作，但15世纪前的存世品数量很少，存世数量最多的是17、18世纪的作品。北京故宫博物院珍藏着上千幅唐卡，是清代皇家的藏品，王家鹏主编的《故宫唐卡图典》汇聚了18世纪西藏与内地画师创作的一批珍贵作品。这批唐卡艺术精华，集中代表了西藏唐卡艺术在内地传播发展的面貌。

岩画的分布遍及五大洲，以其全球性的广度和历史性的深度，已成为世界性的热门课题。现在全球有一百二十多个国家都发现了岩画。在世界范围内，岩画这门艺术包容了人类早期活动的内幕。它在坚如磐石的山岩上描绘了早期人类经济活动和社会生活的各个方面，体现了人类抽象、综合和想象的才能。陈兆复编著的《世界岩画2:欧美大洋洲卷》对欧美大洋洲国家的崖画进行了系统全面的介绍。

徐永明主编的《克孜尔(精)/中国石窟艺术》讲述的是克孜尔石窟又称克孜尔千佛洞或赫色尔石窟，中国 石窟，位于新疆拜城县克孜尔镇东南7千米明屋塔格山的悬崖上，南面是木扎特河河谷。克孜尔石窟是中国开凿 早、地理位置 西的大型石窟群，大约开凿于公元3世纪，在公元8-9世纪逐渐停建，延续时间之长在世界各国也是 的。1961年公布的第一批全国重点文物保护单位之一。克孜尔石窟有4个石窟区，正式编号的石窟有236个，大部分塑像都已被毁，还有81窟存有精美壁画，为古代龟兹国的文化遗存。

本书是以图文并茂的图典形式，展现中国绘画艺术各个门类历史发展的主要脉络，体例有别于一般的艺术史或图录、画集，图随文走，更见形象便捷。 本书系统地阐明了中国传统绘画的久远历史和丰富品类。时代上溯到萌发绘画的上古时期，下至晚清民国初年，上下七千年。品类包括已呈绘画图案、图像因素的石器时代彩陶和史前岩画、商周两代的青铜器，已具绘画本义的战国和西汉帛画、先秦漆器，已属独立画种的秦汉墓室壁画、两汉画像砖和木板画、魏晋至隋唐的石窟和墓室壁画，以及自六朝后涌现的各代绘画名家的纸绢画。这些品类组成了中国绘画源远流长、延绵不断的历史长河，并此起彼伏地闪烁着绚丽的光彩。 本书按时序分章编排，然各章并非简单地按朝代组合，而是根据相同或相近的艺术特征分阶段来归纳，各章标题也尽量突出此阶段主体

本书主要通过搜集隋唐墓葬中出土铜镜的资料进行四个方面的研究： ，分析铜镜中图案和铭文的复古因素及其古意。第二，从墓葬出土的隋唐以前的古镜，认识隋唐铜镜中的古意来源和社会基础。第三，以千秋镜和 镜的铸造为例，意欲强调借鉴古镜名义的唐代新铸镜的推广。第四，探讨隋唐铜镜吸纳借鉴汉镜的原因及其创新之处

曲阜儒家碑刻文献辑录 第4辑 ,,齐鲁书社 【新华正版书籍】 作者 佚名 原价 ￥42.00 出版社 齐鲁书社 出版时间 2018-11-01

吴白庄汉画像石墓位于临沂市南六公里的罗庄区盛庄街道吴白庄村西北角。其发掘工作自1972年11月27日开始，至12月26日结束，共清理画像石38块，从村里井台上找回5块，合计43块。本书汇集了该汉墓的画像石照片、拓片等，以及该墓出土的水晶兽坠饰、货币、残青瓷器碎片等文物图片，书前有关于该项目的概括性介绍和文物考古报告。

从选拔陪审团成员的艰辛历程开始到“无罪”判决的最终出炉，本书揭开了迈克尔·杰克逊2005年案法庭内外的台前幕后。 在这本书中，国际知名犯罪题材作家阿弗洛蒂特·琼斯不仅对整个案情进行了细致入微的精准描述，更对所有媒体报以辛辣嘲讽，谴责它们丧失人性般地扭曲、摧残流行音乐天王的阴谋诡计。琼斯以确凿的证据向世人证明：这场针对杰克逊的案件只不过是出媒体蓄意编造、耗费纳税人钱财的丑闻闹剧。此外，她更急切地呼吁大众应对“新闻”进行批判性思考，考证其中的公正性并要求报道的真实性。

汉代在中国传统绘画史中，是一个承前启后的重要环节。它根植于汉代社会生活的土壤中，其审美意蕴不仅受到儒家文化、黄老学说、道教文化等精神的影响，而且受到楚地民俗文化意识的侵染，继承了楚地“好巫信鬼神”富有浪漫特色的文化习俗。朱青生编著的《中国汉画研究(第5卷)》分报告、论文、方法、研究介绍四个专题，共收录了20篇文章，书稿围绕着汉画中的酒具和酒仪、汉代陵墓石兽、画像描述、武氏祠画像石等问题进行了研究。

此为东方画谱丛书的盒套之一。法海寺壁画以其艺术成就在壁画中具有重要地位。此卷经过高清印制，可称传神于方寸。实为学习、临摹和研究的推荐资料。本书是法海寺壁画的盒装本，能够比较全面地展现法海寺壁画的全貌。

提到书画就不得不谈到甲骨起源，本书以甲骨入手，介绍了汉字的起源和种类，进而对书画进行了整体的介绍。《古玩图鉴.书画与碑帖篇》共列出7章内容，分别介绍了殷墟甲骨、汉字的起源和种类、书画、书画名家、中国古代油画、古书、碑帖等，除了对书画的源流、种类详细展开外，还对书画的鉴别提出了具体的参考建议，具有极强的实用价值。“古玩图鉴”系列丛书一共8册，《家具篇》《铜器篇》《玉器石器篇》《陶瓷篇》《书画与碑帖篇》《玺印古钱篇》《文房清供篇》《杂项篇》，根据民国收藏家赵汝珍《古玩指南》改编。

法海寺建造于明正统四年，为 重点文物保护单位。法海寺大雄宝殿内的六面墙上，至今完整地保留着极其精美的明代壁画。壁画分布在大雄宝殿北墙门的两侧、中佛像座龛背後和十八罗汉身後两面山墙上，壁面积达236.7平方米。《法海寺壁画》为我国明代壁画的 代表作品，是元明清以来现存少有的由宫廷画师所做的精美壁画。1993年在京的文物界、美术界的 专家对法海寺壁画历史、艺术价值进行论证，认为在中国现存明代壁画中，从壁画艺术、规模、完整程度和壁画制作工艺、绘画技巧、人物造型及用金方法等多方面综合论证，法海寺壁画堪称我国明代壁画之 ，与敦煌壁画、永乐宫壁画相比各有千秋，并可与欧洲文艺复兴时期的壁画相媲美。本书收录了法海寺壁画中大雄宝壁北墙的礼佛护法图东侧的壁画内容，利用中国传统宣纸印刷， 地展现了壁画的风貌， 艺