在这本书中，让一克里斯多夫·阿基雷证实了达利那句多次被引用的话：“我与疯子的区别是，我没有疯！”他以五十个有关达利的精彩故事，惊人地展示了这位艺术家的高清画像。 达利具有媒体轰动效应的一面，常常使得他作为一个创作者的才智与优雅黯然失色。阿基雷有关达利童年、创作、消遣以及周围环境的趣闻轶事，揭示了一个非凡人物的个性之谜。这个人颠覆了二十世纪，同时引起了大量的争论。 在本书中，你会发现高人咸集，从路易斯·布努埃尔到加拉，从摩尔上尉到毕加索，或是保尔·艾吕雅……所有那些与超现实主义团体的佼佼者关系密切的人，不管他们是达利的朋友还是敌人，有油画家，版画家，雕塑家，制片人，重要的是还有诗人。

意大利文艺复兴时期，产生了震惊世界的伟大雕刻家、画家、建筑家米开朗琪罗（1475-1564），他的艺术成就和历史地位甚至超过了达·芬奇。 米开朗琪罗的一生充满了传奇色彩，自从他的天才创造被十几位罗马教皇垄断之后，他也被迫卷入了宫廷内恩恩怨怨、是是非非的感情漩涡里，给后人留下了许多不解之谜。 米开朗琪罗（Michelangelo Buonarroti, 1475-1564）意大利文艺复兴盛期的雕塑家、画家、建筑师和诗人。生于佛罗伦萨。十三岁从基兰达约（Ghirlandaio）学画一年，后从多那太罗的学生贝托多（Bertoldo）学习雕塑一年，主要靠自学。他的艺术创作在人文主义思想支配下，并受到萨伏那罗拉（Savonorola）宗教改革运动的影响，以现实主义方法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和国自己而斗争的精神面貌。在艺术上具有坚强的毅力和雄伟的气魄。中年

《毕加索说（精）／心灵访谈》编著者尼尔·考克斯。 《毕加索说（精）／心灵访谈》内容提要：看起来，壁炉上和地上好多东西很长时间都没人动过了，而且上面还堆上了其他一些东西。 所有东西的位置，我一清二楚！我*讨厌有人来整理我的东西、擦掉上面的灰尘。我不能容忍清洁女工靠近我的东西。灰尘是一个画家好的朋友！记得在1912年我写信给布拉克，告诉他说，我正在使用我们近发明的一种能做出纸质感和粉状感的技术。 在画一幅吉他时，我还撒上了些灰尘。就是想羞辱那些艺术收藏家一顿！我很骄傲在艺术中为灰尘，至少是为锯末找到了位置。我还曾把锯末和颜料混合起来，做成粗糙的泥一样的东西——非常漂亮。

《追梦漫画60年：藤子不二雄A自述》深情叙述了藤子不二雄A充满曲折艰辛与精彩绚烂的60年漫画追梦生涯。偶像手冢治虫先生为其腾让日本漫画圣地“常磐庄”的故事，与挚友藤子?F?不二雄长期默契合作的经历及单飞的过程，以及回忆与著名漫画家赤冢不二夫、石森章太郎成名前坚持创作漫画的岁月……在感谢给予他支持与鼓励的人们的同时，为读者倾情述说六十余年始终如一的艺术创作热忱。书内配有多幅作者及漫画家朋友们的珍贵照片以及生活场景照，可令漫画迷一饱眼福。

《达·芬奇(文艺复兴的代表)/世界名人之路》编著者靳霞。 《达·芬奇(文艺复兴的代表)/世界名人之路》内容提要：达·芬奇在绘画方面的杰出贡献是世人皆知的。他的艺术作品不仅能像镜子似的反映事物，而且还以思考指导创作，从自然界中观察和选择美的部分加以表现。 壁画《的晚餐》《安加利之战》和肖像画《蒙娜·丽莎》是他一生中的杰作。这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品，也是欧洲艺术的拱顶之石。 此外，达·芬奇还致力于科学研究，他在天文、物理、医学、建筑、军事、水利方面均有建树，表现出非凡的才能。

齐白石的一生，可以说是与勤俭相始终。他一辈子持家和律己，处处不忘“勤俭”两字，他的生活，是朴素而严肃，丝毫治有过去封建士大夫和资产阶级艺术家那样奢侈、流漫、蔬懒、身废等种种的坏习惯。他每天起床很早，夏天，清晨四点来钟就起来了，冬天，也不过六点钟。无论冬夏，他起自总在天刚放亮，晨曦未上的时候。晚上入睡，关东多在九点钟前后，除了身体不适卧床患病，和偶或在外看戏应酬以外，从没有晚起晚睡的一天。他作画是每天的日课，向来没曾间断过，从早晨到夜晚，不是默坐构思，就是伏案挥毫，尝有试句道：“未能老懒与人齐，晨起挥毫到日西。”

益田米莉的作品有着自己独特的清新风格和女性视角，能在广大女性读者中引起强烈的共鸣。《我的漫画家生活》是益田米莉的自传体漫画日记。作品宁静而清新，娓娓道来，记录了作者一天天或平淡、或精彩、或闲散、或忙碌的生活。益田米莉就好象我们身边的一个普通朋友，她的生活就好象是你自己的……一个学习不好的小学生在父母的鼓励下，形成了乐观、自信的性格，并凭此在生活的道路上一步步走来，有艰辛，有成功，有尴尬，有欣喜。作者在《我的漫画家生活》中对自己在各个时期的待人接物的细节做了详尽的描绘，十分有趣。益田米莉在创作过程中，将自己设计成一个女孩子的形象，而其他人物（包括家人、朋友、事业伙伴）全部用拟人的动物形象来表现：女人是猫，男人是狗。整部作品清新脱俗、自然流畅，仿佛一个知心的好朋友在向你述说

在这本书中，让一克里斯多夫·阿基雷证实了达利那句多次被引用的话：“我与疯子的区别是，我没有疯！”他以五十个有关达利的精彩故事，惊人地展示了这位艺术家的高清画像。 达利具有媒体轰动效应的一面，常常使得他作为一个创作者的才智与优雅黯然失色。阿基雷有关达利童年、创作、消遣以及周围环境的趣闻轶事，揭示了一个非凡人物的个性之谜。这个人颠覆了二十世纪，同时引起了大量的争论。 在本书中，你会发现高人咸集，从路易斯·布努埃尔到加拉，从摩尔上尉到毕加索，或是保尔·艾吕雅……所有那些与超现实主义团体的佼佼者关系密切的人，不管他们是达利的朋友还是敌人，有油画家，版画家，雕塑家，制片人，重要的是还有诗人。

一百多年来，梵高悲惨的人生震撼无数读者，他的故事充满苦难，也充满人性。本书是梵高的个人传记，讲述梵高孤独、悲情又充满坎坷的一生，带领读者进入一个常人读不懂的世界。在那个世界中，我们可以沿着梵高探索自我的足迹，发现他疯狂行为背后的真实与柔软，深入他的艺术殿堂，体会其人生体悟之深和画作韵味之浓。

保拉·莫德松-贝克尔一心只想画画。她曾与里尔克交好。她不太想嫁人。她喜欢米饭布丁和苹果泥。她喜欢在荒原上漫步。她欣赏高 和塞尚。她喜欢海水浴，喜欢 日光浴。她喜欢读书远胜于谋求生计。她喜欢巴黎。也许她想要个孩子——在这个问题上，她的日记和信件显得模棱两可。“我的一半始终是保拉，另一半则在与之博弈。”她曾经真实地存在过，那是在1876至1907年。

梵高曾说：我越来越相信，创造美好的代价是努力、失望以及毅力。首先是疼痛，然后才是欢乐。这位生前寂寞死后辉煌的天才画家，用明亮鲜活的色彩吸引了全世界的目光，却早早地结束了自己年轻的生命。很多人只知道他的疯狂，却不知他疯狂背后的诚挚、纯净与柔软。从出生到去世，再到身后正名，本书全面而生动地讲述了梵高充满悲剧色彩的一生。在生活诸多不幸与内心诚挚渴望间，带你读懂梵高的另一面。

陈逸飞59年的生命历程，几乎都跟绘画联系在一起，在他的最后10年，其生命又跟电影发生了紧密的联系，或者说他是的一个重要身份是导演。本书对陈逸飞的生平纪事做了详细讲述，并通过他的生前好友及各界人士的回忆，让我们从不同的角度来认识我们所熟悉的陈逸飞。 写作是个人的事情，但摄影却要介入世界。照相机无论如何改变不了它的工具——武器的性质，它是限度的暴力。摄影是痛心的事情，我总感到我在伤害、惊动世界。尤其在云南以南的亚洲，那些信仰佛陀的社会，我永远难以忘记当我按下快门的时候，人们表情中轻轻掠过的惊惶、对某种未知命运的担忧。自在的世界被破坏了。很多时候，我的行为像是一个小偷或者侵略者。这当然是可以解释的，在现代主义的道德系统中。但那是一个完全不知道何谓解释的世界，根本不需要解释的世界。