本书以生动的笔触描绘了海上艺术家们的生活、艺术创作，可以看作是海上艺术家的群像。收录了《作个闲人 张充和诗书画艺小记》《无观 蒋铁骊雕塑小记》《洞察者 陆元敏与何曦的影像世界》等26篇文章，记录了胡建君与艺术家友人的交往逸事，以及胡建君对艺术家友人艺术的看法。第二部分是幸毋相忘，收录了《美人香草意千秋 古代名画中的女性形象》《中国传统 五色观 从 延禧莫兰迪色 说起》等21篇文章，胡建君从艺多年的 偶有所得 ，皆畅叙其中。
迟皓文像一朵盛开的白莲，在 东柳重青 的百花园中静静绽放，几度春来，几番花褪，总是与重青的 东柳 相约而至，不离不弃，期待着绿柳来年再吐新枝 她就是柳子戏*非物质文化遗产代表性传承人、国家一级演员迟皓文。她在柳子戏舞台上饰演过青春萌动的杜丽娘、贞节善良的李三娘、舍生取义的寇承御、叛逆女性崔氏及英勇不屈的江姐、清廉无私的女干部二妮等角色。她音色酣畅宽亮，吐字清晰，唱念并举，行腔舒展，表演韵味醇厚，为柳子戏的艺术长廊中，增添了绚丽多彩的女性形象。正值演员风华夺目的青春时光，她被调离大舞台，走向三尺讲台。为培育柳子戏新苗，她呕心沥血，无怨无悔。为传承非物质文化遗产，她深入挖掘古老剧目，精心整理唱腔曲牌，并将一技之长，毫无保留地传承给下一代 迟皓文所做的一切，只为 东柳 长青，枝繁叶茂。本书
王珮瑜，新生代京剧演员，当下中国京剧的代表人物。 自接触京剧起，她被冠以神童，“小孟小冬”的称号。 过去的近三十年里，王珮瑜学戏、唱戏，更致力于传播。 表情包、学叫好、综艺、抖音短视频……她用各种新的方式为传统京剧发声， 她与“京剧”画上等号，她火了。 她心心念念的还是对老戏的坚守，还有让年轻一代重新认识国粹的使命， 关于自己，关于京剧，她还有很多新鲜事儿要分享。 新生代京剧老生演员、余派艺术传人王珮瑜在《台上见：王珮瑜京剧学演记》一书中回忆了自己进入梨园、学习余派老生的学艺经历，并以专题形式介绍了16出自己参演的余派传统老戏。行文质朴，字里行间带着细腻温润的情感，将许多梨园珍贵而罕为人知的往事、前辈艺术大师和名家的风范、京剧艺术传授的过程娓娓道来，不知不觉间将人吸引到作者讲述中；同时
本书是著名京剧 四大须生 之一高庆奎的个人评传，他是高派唱腔的创始人。从高庆奎的父亲高四保开始，到高庆奎的儿子高韵笙，高家三代人见证了京剧从诞生到兴盛的发展历程，高庆奎身处其中，也完成了他的艺术人生之旅。本书图文结合地讲述了高庆奎如何从一位跑龙套的小角色，历经磨炼，对京剧进行革新，到走上挑班之路，成为我国京剧 四大须生 之一。他抱定的 三不争原则 ，贯穿了他的整个演艺生涯，而他积极向上的人生态度和浓厚的家国情怀，更是让后人称道。高庆奎始终秉持自己的从艺信条 扎实学艺，踏实做人，塑造舞台形象，弘扬艺术精华，为京剧发展、传承作出了重要贡献，从书中能够深刻感受到一位京剧艺术大师的个人魅力和艺术成就。
“穿林海跨雪原气冲霄汉”，现代京剧《智取威虎山》里的一段“打虎上山”传唱了几代人，依然经久不衰，由童祥苓饰演的“孤胆英雄”杨子荣 是成为了几代人心中的永恒记忆。观众知晓童祥苓缘于“杨子荣”，但“杨子荣”并不是童祥苓艺术的全部。童祥苓在京剧传统戏方面的造诣也极为深厚，这与他的成长经历息息相关：自幼酷爱京剧，浸润在爱好京剧艺术的家庭氛围中；家中为他延请名师，学习京剧老生；初涉梨园便崭露头角，与其二哥童寿苓、姐姐童芷苓、童葆苓组成童家班扬名京剧界。后来在童芷苓的带动下，童家班集体进入上海京剧院，继续艺术表演和创作，为传统京剧的革新贡献良多。在而立之年，童祥苓因“杨子荣”一角成为全国闻名、家喻户晓的明星，同时样板戏也带给他宠辱交加的一生。 童祥苓的人生轨迹与现代中国京剧的兴衰沉浮紧
先生与中国之美文化艺术交流中心戢康健。共同发起隆重推荐%26nbsp;京剧大师袁世海先生，一生为了弘扬传承京剧艺术!发扬中华民族传统文化艺术精髓做出了很好杰出贡献由山西人民出版社，出版《袁世海自述
“老艺术家口述历史”丛书，就是以该团队十余年来从事口述历史采访工作所形成的大量口述素材为基础整理而成， 可能地保留了老艺术家们口述过程中的原汁原味，力争通过文字的形式生动再现老艺术家们的成长、成才以及从艺经历，与读者分享老艺术家们数十年舞台积累背后的体会及感悟。 本书是对25位话剧艺术家的访谈实录，包括娄际成、张先衡、杜冶秋、童正维、俞洛生、陈奇、郑毓芝等，记录了他们成长与成才的过程，内容丰富生动，很好地反映了从上海解放初期到近些年话剧在上海的发展状况。
本书是 京剧“四大须生”之一高庆奎的个人评传，他是高派唱腔的创始人。从高庆奎的父亲高四保开始，到高庆奎的儿子高韵笙，高家三代人见证了京剧从诞生到兴盛的发展历程，高庆奎身处其中，也完成了他的艺术人生之旅。本书图文结合地讲述了高庆奎如何从一位跑龙套的小角色，历经磨炼，对京剧进行革新，到走上挑班之路，成为我国京剧“四大须生”之一。他抱定的“三不争原则”，贯穿了他的整个演艺生涯，而他积极向上的人生态度和浓厚的家国情怀， 是让后人称道。高庆奎始终秉持自己的从艺信条——扎实学艺，踏实做人，塑造舞台形象，弘扬艺术精华，为京剧发展、传承作出了重要贡献，从书中能够深刻感受到一位京剧艺术大师的个人魅力和艺术成就。
余上沅、李健吾、顾仲彝、赵铭彝、魏照风、陈古虞、陈汝衡、陈耘、陈多九位戏剧名家在中国现当代戏剧 享有举足轻重的地位，他们都曾就职于上海戏剧学院戏剧文学系，是 教授， 是学术高峰。他们为戏剧文学专业与学科的建设奠定了坚实的基础，为推动中国现当代戏剧及新中国戏剧教育事业的发展做出了重要的贡献。 《戏文名师》由上海戏剧学院戏剧文学系编撰，该书通过深入挖掘鲜为人知的 手史料、并通过校友、同事、学生、家人的回忆与访谈、照片、评述等来呈现这九位戏文名师在上海戏剧学院、乃至上海与新中国戏剧教育 留下的深刻印记，填补以往专著对于这些名家在教育领域所做贡献的研究的缺失，具有较高的史料与学术价值。
张继钢著的《秉烛夜话(张继钢论艺术)(精)》收录了作者自2000年以来的36封信集结成册，分“有明有暗才好听”“艺术家的远处要有一盏灯”“从窄门入”和“素朴而天下莫能与之争美”四个部分依序展开。
“穿林海跨雪原气冲霄汉”，现代京剧《智取威虎山》里的一段“打虎上山”传唱了几代人，依然经久不衰，由童祥苓饰演的“孤胆英雄”杨子荣 是成为了几代人心中的永恒记忆。观众知晓童祥苓缘于“杨子荣”，但“杨子荣”并不是童祥苓艺术的全部。童祥苓在京剧传统戏方面的造诣也极为深厚，这与他的成长经历息息相关：自幼酷爱京剧，浸润在爱好京剧艺术的家庭氛围中；家中为他延请名师，学习京剧老生；初涉梨园便崭露头角，与其二哥童寿苓、姐姐童芷苓、童葆苓组成童家班扬名京剧界。后来在童芷苓的带动下，童家班集体进入上海京剧院，继续艺术表演和创作，为传统京剧的革新贡献良多。在而立之年，童祥苓因“杨子荣”一角成为全国闻名、家喻户晓的明星，同时样板戏也带给他宠辱交加的一生。 童祥苓的人生轨迹与现代中国京剧的兴衰沉浮紧
本书是一部人物传记。作者通过对京剧艺术家马连良从艺一生的叙述，表现出其所创造的艺术成就的来之不易。作者作为马连良的后人，握有最一手的历史信息，站在京剧艺术的角度上，为读者描绘了一个鲜活生动立体的京剧表演艺术家马连良。
先生与中国之美文化艺术交流中心戢康健。共同发起隆重推荐 京剧大师袁世海先生，一生为了弘扬传承京剧艺术!发扬中华民族传统文化艺术精髓做出了很好杰出贡献由山西人民出版社，出版《袁世海自述》全套新书!2016年12月28日在靠前邮轮皇家加勒比量子号举行!发布会靠前外嘉宾、艺术家们、读者反映热烈，取得圆满成功。
宗绪盛编著的《大师风采影像留真(敏求斋藏梅兰芳的舞台艺术老照片集)》 披露敏求斋斋主宗绪盛他珍藏多年的《梅兰芳的舞台》老照片集，并予以解读。这些尘封60载的珍贵照片，全面反映了梅兰芳50年的戏剧舞台艺术与生平生活，记录了拍摄影片《梅兰芳的舞台艺术》期间鲜为人知的诸多细节和花絮，再现了戏剧泰斗梅兰芳和一代文化大家吴祖光为传承中华传统文化作出的辉煌贡献。
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皮娜·鲍什（Pina Bausch，1940—2009），德国 舞蹈家、现代舞编导家，“舞蹈剧场”的创立者。对20—21世纪的舞蹈、舞台艺术乃至当代艺术都产生了深远影响。 本书是英语世界 部全面研究鲍什舞蹈生涯和舞蹈艺术的著作，作者通过 手的笔记和访谈资料，对鲍什的生平、思想、代表作品、创作方法、教学方法进行了深入探索。本书作者是专业的舞蹈艺术研究者和实践者，多年研究皮娜·鲍什，编著有《皮娜·鲍什研究及评论集》，对皮娜·鲍什的艺术有全面、深刻、独到的见解。 本书的亮点之一在于结合具体的舞蹈剧场案例《交际场》，对鲍什舞蹈剧场的创作方法和实践进行了解剖式分析，发人深省；亮点之二在于参照皮娜·鲍什的编舞和教学方法，编写了一整套供舞蹈家实际操练使用的指南，对于从事舞蹈和戏剧的读者尤其具有实用价值。
“梅兰芳艺术人生文丛”为我社与梅兰芳纪念馆合作项目。说到梅兰芳辉煌而极具传奇性的一生，北京这座城市是无论如何也绕不过去的。他出生于此、学艺于此、初次登台于此、成名于此、登上艺术于此，及至其人生的落幕也于此。梅兰芳在北京的居所及其变迁，一方面连缀了他在这座古都中的人生轨迹，另一方面也涵融了他日常生活中的点点滴滴。本书主要聚焦于梅兰芳在北京地区的故居，通过对这些故居的变迁及其背后故事的梳理描述，探寻并还原生活在另一个文化空间中的梅兰芳。
