草间弥生为什么钟情于波点？ 弗里达 卡罗为什么偏爱自画像？ 托芙 扬松的 姆明 是如何诞生的？ 本书讲述了全球 15 位女性艺术家的生活和工作，以及她们在艺术领域内外所做的独特贡献。不同于以往的艺术传记，该书聚焦于因性别而被边缘化的女性油画家、雕塑家、版画家、插画家、设计师等。通过阅读她们的个人故事，你将对当今艺术界和艺术流派产生全新认识，并从另一个角度了解女性对整个世界的影响。 肯胡克 阿什瓦克|芭芭拉 赫普沃斯|汉娜 霍克|托芙 扬松|弗里达 卡罗|科丽塔 肯特| 埃米莉 卡梅 肯华雷耶|草间弥生|加布里埃尔 穆特|乔治亚 欧姬芙|柳博芙 波波娃| 费思 林戈尔德|阿姆丽塔 谢尔 - 吉尔|阿尔玛 托马斯|苏珊 瓦拉东
《愿为敦煌燃此生：常书鸿自传》讲述了 敦煌守护神 常书鸿结缘敦煌、保护敦煌的传奇经历。他以亲切质朴的笔触，极具深情地回忆了一生的坎坷经历，包括巴黎留学十年邂逅敦煌的心路历程、回国七年才得以奔赴敦煌的波折无奈、五十年里舍身保护敦煌的急切呼吁与艰苦奋斗。 各章中间嵌入常书鸿各时期的创作与感想，使人能细致了解他当时的思想与心境。文前彩页全部系常书鸿不同时期创作的与敦煌有关的画作，使人可以直观感受敦煌四时之美。文中彩页全部系常书鸿女儿常沙娜临摹的不同时期的敦煌壁画，使人直观感受不同时期敦煌壁画之特点，领略其丰姿。 敦煌艺术是中国的传统文化，舍命也得保护它。不管有多少困难都必须克服。 对于敦煌艺术的使命感，使常书鸿度过了所有的艰难困苦，终其一生，坚守初心。这本自传不仅是常书鸿一生奋斗的记录
安东尼 高迪的职业生涯与巴塞罗那紧密相连。他在这座城市中完成了自己的大部分作品，其中有私人别墅、学校、居民楼，还有一座公园式住宅区（即著名的古埃尔公园），更有一座神圣家族大教堂 高迪自 1883 年起就一直为圣家族大教堂工作，直到 1926 年他去世时也没能完成。这是一位很难用传统眼光来定位的建筑师，因为他的建筑理念来源甚广，又具有极强的独创精神，其作品带有明显的梦幻色彩，在饰物的视觉效果上又给人以强烈的冲击。在本书中，法国新艺术研究专家菲利普 蒂博将带领我们一起细致地领略这位天才建筑师的作品。
内容简介 书号:9787521755756 书名:我还能看到多少次满月升起 定价:69 注：预售品种请单独下单，与预售品种一起拍的品种默认和预售品种一起发货！
探寻世界各地古怪珍奇景点；收集死刑犯临刑前写下的诗句；报道日本本地嘻哈歌手；走访上百个东京普通人狭小公寓诠释 Japanese Style ；拍摄每个日本人都去过却不被设计界理睬的 情人旅馆 内部装潢 捕捉主流之外的怪诞景色，挖掘日常而不平常的人间故事，当代日本极具独立精神的自由编辑都筑响一，从杂志记者到做书编辑，他拒绝乏味，打碎常规，只做自己感兴趣的选题，怪招迭出，特立独行。 白费功夫的编辑会议 不要跟同行喝酒 就算碰不到也要伸手 不把东京放在眼里 毒舌且有冲击力的文笔背后是对人间的温暖观察，剑走偏锋的编辑生涯是对主流社会与体制的不妥协。 这本书是一趟出人意料的奇异阅读之旅，更是一段洒脱、真实、痛快的编辑传奇。
冯雪松中央电视台高级编辑，纪录频道副总监， 南开大学硕士。中国新闻文化促进会理事，中国电视艺 术家协会会员。解放军南京政治学院客座教授，河北大 学兼职教授，范长江新闻学院兼职教授，温州医科大学 客座教授，新华通讯社穆青研究中心特聘研究员，曾任 中央电视台办公室综合处长及澳门记者站首席记者。 1 999年底开启寻找战地记者方大曾之旅，拍摄纪 录片《寻找方大曾》，18年来，曾多次前往保定、石家庄、 太原、大同、蠡县寻访，查询大量史料，采访百余人，数易 其稿，完成了反映七七事变现场报道**人的专著 《方大曾：消失与重现》，填补了中国新闻史和摄影史的 空白。 代表作品：纪录片《寻找方大曾》《二十世纪中国 女性史》等，专著《方大曾：消失与重现》《方大曾： 遗落与重拾》《解读方大曾》等。倡建方大曾纪念室， 发起
绘画与音乐虽同属艺术范畴，在表现形式上却有着根本的不同。绘画，是以静止的画面，呈现具象的图画；而音乐，则是以流动的乐响，表现抽象的声音。然而，绘画与音乐这两种看似性质不同的艺术，却又有着千丝万缕的联系
1888年的10月至12月，一对艺术家同住于法国南郊阿尔勒的一幢黄房子里，当时他们都尚未成名。这对艺术家就是 的文森特？梵高和保罗？高 ，本作讲述了他们同住创作的真实故事。在共同吃饭、饮酒、交谈、争论、休憩和作画的这段时期里，两位具有传奇色彩的艺术家展现出了历 为强烈地惊人创造力。短短9周时间里，梵高的精神在重压之下崩溃了，他不仅与高 产生了摩擦，还对自己施加了暴行，而高 的不辞而别。在艺术 ，从未有两位如此 的艺术家曾一起在如此小的空间中共同生活创作。作者揭秘了两位艺术家同住这段时光的点滴，利用大量的信件和新的证据来描述梵高与高 如何绘画、交流思想，及共同生活的种种细节。本书是对一段脆弱的友谊、艺术、疯狂、天才的细腻探寻，也是对震惊世人的割耳朵行为之因的探寻。
☆ 著名美术史论家、民间美术研究专家、收藏家王树村人生最后阶段的绝笔之作。 ☆ 2009年，罹患肺癌六年的王树村于病榻前开始撰写回忆录。从 我为何研究民间美术 这一问题出发，王树村回顾了其出生于北方年画艺术之乡杨柳青，长于炮火连天的天津，耕耘于祖国大地，从学画到藏画、再到搜集和研究民间美术的人生经历，阐述了其对于民间美术孜孜以求、笔耕不辍的热爱与守护。 ☆ 山河故人，艺林拓荒，历经炮火方知家国一体和平可贵，王树村励志编书雪耻，一心为证明 中国民间艺术的根在中国，研究中国民间艺术的专家也在中国 。 ☆ 人生八十六年，七十余部皇皇著作，王树村被誉为中国民间艺术的 守护神 ，他一生收集17000余件年画粉本和画版，后多数捐赠国家，为中国保存了农业社会的一个活的文明形态。他一个人的年画史，从一个侧面印证
《一生 一刻：木口木刻家张忠信传》是一部人物传记。 本书提到的木口木刻是一种使用木头的横截面进行雕刻的艺术，是木刻版画艺术中的一种。木口木刻与传统木刻的差异在于木材的取材方向：木口木刻的板材为横向式的切割，即与木纹垂直的方式。这样的木头表面质地紧密坚硬，可刻出极为细密的线条，表现的形象因此更为精致和清晰。18世纪后半叶，木口木刻发源于英国。位从事木口木刻艺术的是木雕刻版大师是托马斯 比伊克（1753 1828）。清末，木口木刻传入中国。但自鲁迅、刘岘等先生之后，参与这门艺术的人一直较少。而现存早的藏书票是1470年德国青年画家伊格勒的作品。木口木刻技术诞生以后，不知何时起，与藏书票 走 到了一起，使之得到了更为迅猛的发展。 本书的传主张忠信投入木口木刻的学习和创作时，已经七十岁高龄。 投入木口木刻
“水牢”和“收租院”双峰映照，使大地主刘文彩成了举国瞩目并享有“世界声望”的历史名人。作为中国三千年地主阶级的总代表，刘文彩不过是一个土老冒。但他不是一个普通的土老冒，而是一个深刻地影响了几代中国人、深刻地影响亍中国当代政治的土老冒。因此，他形象的任何一点变化，都必然引起广泛关注。现在我们已经知道，尘世中的神是假的，其实，尘世中的鬼也是假的，作为刘文彩历史主要内容的“水牢”、“地牢”、“行刑室”、“刑具室”，也都被证明为虚构。过去打造的刘文彩看来并不属实，那，么真实的刘文彩究竟是什么样的？现在我们就走进历史，去探索刘文彩的真实形象吧：这历史已经被有意无意地搅成了一团乱麻，但愿，还不致全无头绪可寻。
该书以 书事 为题，聚焦于启功治学、授业及交游，讲述了启功的学术之路，展现出师者启功之可亲、可敬，更体现中国传统文化的传承与发展。从启功幼年承家学、拜名师，到三进辅仁遇恩师授业解惑，到 文革 时潜心治学，再到晚年扬励耘再敬师魂，贯穿始终的是中国知识分子的坚韧，但更有启功所特有的风骨和守望。难能可贵的是，《启功书事》在爬梳史料、前人著述的基础上，融入口述史，新的视角和新材料的运用让读者读到了不一样的启功，不一样的中国知识分子的治学之路，既是启功研究的大众化讲述，更是一部别样的 启功传 。
本书为上海电影译制厂元老级配音艺术家、译制片导演苏秀*的回忆录，完整生动地回顾了她在配音界六十年的艺术工作和生活，同时回忆与邱岳峰、尚华、毕克等老一辈配音大师以及童自荣、李梓、曹雷等年轻一辈的交往和合作，更有经典译制片译配工作的宝贵经验和心得，以及电影艺术的相关札记。苏秀作为时代亲历者，其笔下展开的世界，远远超出了一己的经历，保存了有关配音事业的大量*手材料，读者可从中了解译制配音工作的台前幕后故事，老一辈译制片艺术家的鲜活身影和动人事迹，更可一窥上世纪50-80年代复杂多变的文艺风向及历史洪流中真实的艺术家命运。同时收录作者的生活、工作的珍贵留影，真实记录记忆中那些 好声音 诞生的当下，为读者展现译制片黄金岁月里，艺术与人生的打磨历程
本书记录了汪友农先生痴迷诗与画的一生。 汪友农出生于人杰地灵的安徽芜湖南陵，自幼即因家庭的培育和熏染，形成良好的艺术感觉与文化基础。绘画创作早期以人物画为主，上世纪80年代中期开始从转向山水，取得了丰硕的成果，特别是对新安画派优良传统的挖掘，做出了积极贡献。其所作诗歌与绘画关注现实生活，反映时代风貌。其在美术教育领域耕耘数十年，曾师从著名女词人丁宁和著名国画大师黄叶村，在两位恩师身后为他们的作品出版和展览奔忙。其退休后寓居深圳，2015年因病辞世。
本书是作者熊培云数年来的随笔汇总，集中阐述了作者在文字之外力图寻找自己的意义的心灵之旅。在文中，读者能从作者的文字中看到一个生活的落难者如何旁观自己的痛苦，一个搜星人如何记录片刻思想的诗性与欢愉。全文分为四辑，在不同的部分中探讨如苦难、孤独、爱情、故乡、生活等等话题， 作者的文字不仅富有理性，且饱含诗性，且在书中也思考了诸如现代文明与互联网、 我思故我在 ，人的思想性与诗性之间的关联等等话题，充分表达出作者对过去和当下的感性思考，以及对未来的憧憬。
本书于2017年改编为电影《最后的肖像》。为詹姆斯·洛德所绘肖像是贾科梅蒂人生最后一幅肖像画。当我们欣赏一幅挂在画廊墙上的画时，我们只能看到艺术作品的成品，无法窥探艺术作品充满神秘色彩的制作过程。每个
