本书不仅按由浅入深、循序渐进的原则选材，讲究科学性、系统性、多样性，同时还为每一首曲目录制了音响资料以便学习者参考。本书为原《大提琴考级曲集》新修订版，将原书中的一些错误进行了修正，根据实际需要将原书一分为三，并针对本书内容进行了录音制作，方便了读者使用。本书由上海音乐家协会大提琴专业委员会组织上海大提琴专业作者进行编写。
章培筠，1937年生，浙江鄞县人。毕业于浙江美术学院中国画系，浙江省美协会员、中国美术学院副教授。擅工笔花鸟画，作品曾获全国七届美展铜奖及首届”齐白石奖”。尉晓榕编的《章培筠白描花鸟作品/中国美术学院中国画系藏品集》汇编了中国美术学院国画系藏章培筠白描花鸟精品力作数十幅，是一本课堂临习好范本。
《全国琵琶演奏考级作品集(第2套) 第6级-第8级》 本选题为琵琶考级作品集的中级卷。《全国琵琶演奏考级作品集》为1997年版《全国琵琶演奏考级作品集》（中国音协考级教材）的首次再版，由中国音乐家协会组织来自中央音乐学院、中国音乐学院、中国艺术研究院、上海音乐学院、中央广播民族乐团等从事于教学与演奏一线的专家委员会，在原有教材的基础上，结合其他考级机构相应层次，遴选出传统、民间以及流传度、使用频率较高的作品，同时结合近些年来琵琶创作曲目的蓬勃发展扩增了近40%的新内容，部分高级别曲目是首次出版，也能满足琵琶专业从事者的学习需求。专家委员会本着各级别应有相应技术引导（技、指法重点）的理念设定层级和范围，初级（1-5）级、中级（6-8级）、高级（9-10级）三个段位分别提供完整的练习目标和训练要求。各级别主要
《音乐基础知识考级教程》是武汉音乐学院结合本院的音乐基础知识考级，针对本考级的特点精心编写的配套教材。本书分为上下册，上册是内容详解卷，下册是模拟练习卷。上册共16章，内容为音乐基础知识的详细解析，章节包括乐音体系及音律、记谱法、节奏与节拍、音程、和弦、调式总论、大小调式音阶、中国民族调式、变音体系、调式中的音程、调式中的和弦、移调与转调、中外乐器、中西音乐历史简述、音乐欣赏、视唱练耳。下册包含2章，内容是音乐基础知识考级各级别的知识点陈列分布说明、对上册的使用指导及建议，以及在上册内容基础上，针对各个级别中的各种考点而编写的模拟试题。 本书所对应的音乐素养考级共有3个级别，为武汉音乐学院所有乐器类型考级的前置音乐素养教材，从学习音乐需具备的基础的知识开始讲起，易理解，难度根
一直以来，国际权威考级大纲中的乐曲都不仅仅是为了应付考试，而是为了激发教师的教学热情和学生的演奏激情。长笛演奏家萨利 亚当斯经过研究试奏后，从历年英皇、圣三一等国际权威考级大纲中选取了考生们*喜爱的乐曲汇编成书，这些作品对演奏能力的提高大有裨益。
杨建飞主编的《500年大师经典色彩人物》是500年大师经典之一，每一张都是难得的佳作，对广大学子的学习具有指导性。 相信只要大家认真地揣摩和临习，定能触类旁通，学有所成。内容包括：现代色彩画、色彩画的技巧、色彩画的技巧（续）、色彩原理、色彩构成、色彩视觉等。
《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材:尤克里里(一级-七级)》内容简介：随着社会艺术水平考级活动的发展，为了更好地满足考生的需求、更好地指导考生参加社会艺术水平考级，在总结了原考级教材经验的基础上，中国音乐学院考级委员会主编、中国青年出版社出版了第二套考级教材。它不仅扩展了考生的训练空间，让考生更多地掌握音乐作品，而且在一级～九级的基础上增加了第十级，部分专业还增加了表演文凭级，使得第二套考级教材更具有实用性，指导意义更大。
为使教材具有更为广泛的适应性，我们采取五线谱和简谱结合，并列进行的教学模式，尤其有关记谱法的常用符号等项内容，使学生都能够熟练掌握，以备在走上教学岗位后，具有更强的工作适应能力。 在每章的习题中，都有综合分析题，且数量较大，题型多样。它不仅使学到的理论知识得以在分析作品时找到用武之地；同时也使学生在对实际作品进行分析的过程中，在如何理解和表达音乐方面有所收益，无疑，这也应该成为有利于提高学生专业修养和素质的有效手段。 本教材在内容安排上，也具有的灵活性和伸缩性。在基本知识、基础理论的阐述方面尽量做到简明、精练；在结合实际方面，则较为充实和丰富。这可给教师在教学中留有充分的余地，可在教学中根据课时的多少、学生的基本条件等因素进行取舍，实事求是的安排和调整教学计划提供了可能。
“室内乐声乐作品”，在意大利称为“Composizioni vocali da camera”，顾名思义，它具有“室内乐”的特点，演唱时不需要使用戏剧性的力量，是声乐教学训练声音极好的教材。在当今世界各国专业音乐院校声乐教学中，“意大利古典艺术歌曲”（Arie antiche）往往作为学习声乐的基础曲目，“意大利室内乐声乐作品”则是在此之后过渡到歌剧作品学习的必要训练曲目。从声乐教学的角度来讲，在发声技巧的学习过程中，室内乐声乐作品的学习与演唱，是整个教学过程中的一项非常重要的学习内容。
《从零起步系列丛书:从零起步学古筝》是专门为入门级别，初级，中级水平的古筝爱好者量身编订的。也是作者多年演奏经验的精华所在。本着提高学习者兴趣，规范演奏方法的宗旨，较为详尽地介绍了古筝的基础知识及演奏技法。
这是部系统的、全方位的管乐实用教程大系，涵盖管乐团十一个声部及合奏训练。其后相继推出的合奏、重奏编创曲集，将丰富合奏、重奏各种类型的演奏曲目。它是十数名管乐专家与数名音乐编辑密切合作，历经数年、三易其稿、辛勤笔耕的心血结晶。我们的努力只是为了一个目标——无论单声部本还是合奏本，它都是应该的。 我们的写作思想是：融合当代国际管乐教学理念，从我国管乐教学的实际出发，怎么教就怎么写，一般不作理论的辨析与论述。突出直观性和可操作性。文字叙述和练习谱例力求简明准确，不留盲点。配以声像教学资料，使这套书达到自学的教学效果。《合奏课》的训练内容是从各声部第十三课后展开的，单声部每两课插入一课合奏课内容。并提供了合奏课教程的分谱，为合奏课的展开提供了极大的方便。
《浅草集：袁静芳音乐文集》从袁静芳多年来发表过的音乐论文著述中遴选出而编撰成集。
本书为《武汉音乐学院学科建设丛书》之一。本书主要是对20世纪中外音乐分析的研究，收入了作者的多篇论文，有《音乐新技法探索中的盲然、偶然与必然说》、《巴赫 的逻辑意义与数字结构——音乐分析笔记》、《“一基三阶”的综合教学模式——武汉音乐学院作曲系曲式教学十年谈》、《开拓新领域创作新音乐》、《一种特殊的独唱歌曲样式—— 前言》等。相信本书对音乐分析研究的人有的帮助。
《钢琴舞曲系列》是为业余钢琴学习者所设的选题，专业人士也可使用。它既可作为钢琴训练曲目，也可作为舞蹈伴奏曲目。 在曲目的选择上，我们注重突出趣味性，注重节奏型的变化，有意识地培养学习者的兴趣，使之了解各种舞蹈的节奏、旋律等特点。
本册的练习曲是根据选自卡尔·车尔尼的作品299、335、636、718、740的钢琴练习曲改编而成，其中有解决乐器演奏技巧诸问题的练习（包括左、右手）。 本册、二、六和八首比较容易，但仍收入本册。因为、二、六和八首练习曲可用以取得最熟悉的技巧，而第三、四、五、七和八首练习曲可用作视奏的练习。
《国术丛书(9辑):车氏樊系形意拳》的主要内容包括：章桩功；第二章五行拳；第三章十二形拳；第四章综合套路；第五章器械；第六章形意拳械论；第七章形意拳浅论；中华武林独树帜樊家形意有传人；山西车派樊系形意拳传人略表。
路德维希·范·贝多芬（1770-1827）是驰誉世界伟大德国作曲家。 贝多芬写了大量各种体裁的音乐作品。《c小调第五交响曲》是一首壮丽史诗性的曲雄作品，是贝多芬的九部交响曲中有代表性的作品之一。作者曾说乐曲开始的动机是“命运的敲门声”，因此这一作品也被叫作“命运”交响曲。全曲通过两个对立形象之间的冲突刻划了光明与黑暗的斗争，并终于取得了胜利，赢得了欢乐。这部作品反映出作者对当时反封建的社会政治斗争的深刻理解。
