本书的写作主要以西方音乐为依托,从12个话题出发,用全新的视角展现西方音乐历史和文化意义的不同侧面,为西方音乐构建一个独特的历史和文化语境。这12个话题都是笔者精心设计和构思的,尽管每一个话题都可以独立成章,但顺序的编排也注意到了章节之间的逻辑关系,尽量让读者形成前后连贯、或者前后相关的阅读体验。
为了推进成人声乐考级的普及和提高,成全大家期盼已久的心愿,由中央音乐学院考级委员会编辑完成此书。《成人声乐考级曲集(第9级 上)/新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书》进一步系统地规范、完善了声乐考级教材,为教师、学生和广大爱好歌曲的群众准确选择声乐考级曲目提供了方便。根据多年声乐考级工作的反应和各方需求,本教程以中央音乐学院成人声乐考级曲目为蓝本,根据时代需求做到与时俱进,在原各个级别考级曲目中调整补充了些新曲目,从过去成人考级一级至八级,增加到一级至九级,还特加设了演奏级,演奏级考级水准已达到专业演唱级的难度,从而拓展了考级的深度,使得考级由易到难、由浅入深,由普及向专业过渡,使成人声乐考级的受众范围更加广泛。这样不但能使声乐考级走进学校、走进社会,更能惠及到广大喜爱声
《全国音乐听力考级教程》是一套专为全国社会音乐水平“器乐考级服务”而编写的教程(共五册)。编写者在内容设置、进度安排和考级方法上充分考虑到业余学习器乐演奏学生的实际需要,紧紧抓住了音乐基础学习中的核心——听力训练,从钢琴、小提琴、电子琴考级教材曲目中遴选二百多首代表性、旋律动听且含视唱练耳技术重点和乐理知识要点的经典名曲,凸现了练习曲目的技术含量和艺术含量,十分有助于拓展学生的音乐视野,增强学生对音乐的感性积累;同时,全教程还将“熟知、熟记、熟用”经典音乐作品作为教学主题,反复贯穿于五册之中,并配置以同步的音响资料,使乐理和视唱真正成为以听力为基础的乐理和视唱。每册二十课,每一课分成上下半节,各以一首名曲为课题,围绕“名曲”设计出七个具有教学系统特征的训练模块(即:聆听感受——
本书以梁厚民口述,张文娟整理记录的方式,完整记录了梁厚民自幼年时的成长经历,以及作为一名快板艺术大师一生执着艺术,为自己热爱的快板书事业不懈奋斗的历程,并且还首次讲述了与其夫人李如玲相濡以沫的生活故事。 本书收录了一篇梁厚民的自序,并有两位梁厚民的好友朱光斗和李立山为本书做的序。正文有五个部分。部分讲述了梁厚民从童年在故乡出生到大学后求师李润杰未果。第二部分讲述了梁厚民从事快板书艺术的历程并讲述了其中的苦与甜。第三部分讲述了梁厚民在表演和创作过程中的成就和收获。第四部分梁厚民分享了其在生活中与夫人、与徒弟、与朋友的趣事。第五部分这位快板书大师将自己多年的表演经验进行了总结记录,谈到了包括如何掌握科学的发声方法等。
喜仁龙是20世纪西方极为重要的中国美术史专家、首届查尔斯·兰·弗利尔奖章获得者,对中国古代建筑、雕塑、绘画艺术都有深入研究,著述颇丰,《中国早期艺术史》一书即是他的研究成果之一。全书共四卷,收录了900余幅中国各门类文物、海内外公私藏品、各地名胜古迹的照片。这些照片多拍摄于20世纪20年代前后(有些更早),尽管在同类作品中不是拍摄最早的,但拍摄视角独特,印刷精美清晰,而且其中的很多文物和藏品现今已下落不明,众多名胜古迹已不复存在,所以这些照片尤为珍贵,具有极高的史料价值和艺术价值。
本书分为三个大版块,分别是人、景、人景组合。其中人的部分包括单人速写与多人速写;景的部分包括室外与室内,它们又分别由道具及场景组成;人景组合由构图、默写及命题组成。本书收录的作品构图多样,人物组合新颖,便于临摹学习。
《第十一届全国美术作品展览:暨首届中国美术奖·创作奖、获奖提名》内容包括第十一届全国美术作品的金、银奖作品的展览。