《艺术欣赏(第2版全国高职高专公共基础课规划教材)》精选视听觉艺术领域中富代表性的音乐、舞蹈、书法、中国画、现代设计艺术五大类别，运用深入浅出的文字阐述，并能顺应读图时代的阅读习惯，图文并茂，突出艺术性、审美性，使读者在各个艺术门类的相互比较中感知艺术的总体规律以及不同艺术间各不相同的形象塑造、情感表达，在美的氛围中，培养、拓展美感，提高艺术欣赏能力。 本书适用于各类高等院校艺术欣赏类课程，也可供艺术爱好者自学使用。
本书通过案例分析、项目实践和动手操作，使学生真正理解色彩构成的基本知识，熟练掌握明度对比、色相对比、纯度对比、冷暖对比、面积对比、色彩调和、空间混合、色彩联想等色彩构成技法，并将这些技法运用到服装设计、广告设计、环艺设计、产品设计等作品中。全书本着循序渐进的教学原则和规律，突出高等艺术教育和应用型人才培养的特点，一切从实际出发，精讲精练，内容翔实，图文并茂，尽量把复杂、抽象的色彩原理讲得通俗易懂，易于掌握和应用。 本书既可以作为应用型本科和高职高专院校以及中职院校艺术设计专业的教材，也可作为艺术设计从业人员和爱好者的自学用书。
本书以数码摄影表现为切入点，将摄影思维与表现结合起来讨论，强调了表达过程中的整体观念以及对各种“物”的表现，如人物摄影、动物摄影、植物摄影、风景摄影及事物摄影等等的表现方法。以协助摄影者把摄影思维与表现结合起来思考、训练，从而有效地运用表现技法、合理地选用表达手段，引导、辅助、推动自己的设计思维，进而更好地完成摄影工作。此书富有创意的摄影作品，以不同的表达形式或素材，迸发出种种出人意料的摄影，特征鲜明的插画，风格独特的创造性思维过程。
文字既是人类历史的沉淀，也是人类文明历程的再现。文字作为文化交流的主要工具，在传递信息、传播思想、表现意识、沟通心灵等方面发挥着越来越重要的作用。本书结合“字体与版式设计”发展的新形势和新特点，针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，系统地介绍了字体与版式设计原理、类型、方法、实施程序、计算机辅助设计等基本理论知识，并通过实例解析讲解了字体与版式设计的设计流程和操作步骤以及以强化应用技术与实用技能为目的的训练。 本书结构合理、流程清晰、图文并茂、内容通俗易懂、突出实用性，并且采用新颖统一的格式化体例设计，因此本书既适用于专升本及高职高专院校广告和艺术设计专业“字体与版式设计”课程的教学，也可以作为广告企业和艺术设计公司从业者的职业教育与岗位培训教材，对
《新概念中国高等职业技术学院艺术设计规范教材》是浙江人民美术出版社在推出艺术类本科教材系列后的又一创新系列。该教材体系是建立在以国家*针对高职高专人才培养的教学目标为基准，以培养注重专业型技术人才为指导的教学方针基础上，区别于注重理论学术研究型的本科教学，强调基础理论与实践过程的知识衔接。 本书为《视听语言》分册，从影像、声音、剪辑三个角度着手研究、分析视听语言，以体现应用为目的，以必需、够用为度，以讲清概念、强化应用为教学重点。
。。。
舞蹈基本功训练是各舞种学习的基础，是舞者的必修课程，是舞蹈专业课程体系中的核心课程。为适应高职高专教育教学的特点，在文化部门的号召下，作者根据人才培养目标，在实践中不断改革、创新中国古典舞基训课程，通过高职高专中国古典舞基训课程教学的不断实践和总结，编创出此教材。本教材以项目为导向，工学结合，力争实现零距离就业，同时根据当代舞蹈人才的需要，明确舞蹈基本功学期训练的目标，确定教学方法和手段，培养新时期具有全方面能力的高职高专舞蹈人才。
广告设计是一门实用性很强的综合学科，是广告活动全过程的一个重要环节。高职高专艺术设计教育突出实训教学，旨在培养企业一线的应用型设计人才，以动手能力强为培养目标。因此，广告设计的教学目标在于通过实践教学的方式，融“教、学、做”为一体，培养出具备较高综合素质、设计实践能力强的平面设计专业技能性人才。 本书为中国美术学院推荐教材，主要分为了课程概述、教学流程、项目详解、作品赏析这四章进行介绍。
《人物形象设计-绘画篇》是一本由几方面知识有机构成的教材，该书包括人体解剖、色彩、表现技法三大块基础知识组成。其应用在化妆、发型、服饰、美甲等人物形象设计各个方面。因此，专业人物形象设计师必须系统地学习人物形象相关的各种基础理论知识，同时努力拓展知识领域，培养自身的审美能力和丰富自身艺术创造能力。在学习中大量的欣赏和浏览艺术作品，增强艺术鉴赏能力。还需大量的观察生活、培养观察能力和敏锐的洞察力。 除了具备以上的能力外，更重要的是专业技能，要具有较高的设计造型能力，在设计中追求一种较高的境界，通过专业捕捉力展现出被设计者自然、美的一面，要达到这一境界，非一日之功，必须扎扎实实学好人物形象设计中每一门专业知识，而专业绘画是一切设计基础的基础。学习次本教材终目的是要将设计师
。。。
本书结合色彩构成、设计色彩发展的*形势和特点，针本书结合色彩构成、设计色彩发展的*形势和特点，针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，系统介 绍色彩构成与艺术设计、色彩原理、色彩的分类、色彩的体系、色彩的心理感知与情感、色彩的对比构成、色彩调和、色彩的肌理，以及色彩构成在设计中的应用，并注重体现时代精 神、挖掘深蕴的人文内涵、精选风格鲜明的经典作品，力求教学内容和教材结构的创新。 本书结构合理、内容翔实、案例经典、图文并茂、通俗易懂、突出实用性，且采用新颖统一的格式化体例设计，并突出画法步骤，能使初学者一目了然；既适用于高职高专院校广告和 艺术设计专业的教学，也可以作为广告企业和包装设计公司从业者的职业教育与岗位培训教材，对于广大社会自学者也是一本非常有益的参考
本书从特色美术学校的培养目标出发，遵循美术学科和其教学过程的规律，坚持“满足青少年学画需要”、“密切联系实际”和“促进青少年绘画素质全面发展”的原则，所编写的教材针对高中生的学习特点，充分发挥教师多年教学实践经验和优势，内容上循序渐进，突出重点，环环相扣，适当减去部分弱化的东西，强化了关键的部分。编排上以图例剖析的形式，细致的分析，逐步渗入教学理念、教学方法，使目的、要求一目了然，具有很强的可读性、操作性、指导性和借鉴性。 为更加切合实际，本书所选的素描头像作品均是作者近几年教学的优秀范画和学校高考状元作品等，作品中体现出作者扎实的基本功，对广大的学生有直接的指导作用，同时也具有一定的艺术性。作者以亲身的教学和学生的学习、考试经历，从不同的角度告诉大家该如何学习美术
《视唱练耳精讲60课》共分四大板块，每一板块为一个学期的教学内容。本书配套《基本乐理精讲60课》进行使用。书中谱例以五线谱形式呈现，选取素材源自四个方面：视唱练习曲、民族风格乐曲、经典儿歌和中外名曲，针对每一类型的曲目，均有训练方法说明，重在引导学生的视唱水平达到质的突破。 在写作中，作者站在初学者与教师的立场上，真正做到了循序渐进与难点分散，并引入教学法与教学建议方面的内容，旨在打造一本“学生好学，教师好教”的专业标杆性教材。 本书适用于幼儿师范学校、高等院校学前教育专业与音乐专业的学生，艺考生以及音乐初学者。
速写是画家和艺术设计师重要的基本功之一，是他们记录生活的一种方式，也是他们进行美术创作储备素材的一种手段。优美的速写本身就是一种美术作品，它在生活与创作之间具有桥梁的作用。 本书分为速写基础、建筑速写与设计速写三个部分，总计８个项目，１５个学习任务。本书以深入浅出的文字和相关的作品图片，从理论基础、学习要点、常用工具和技法、训练方法与步骤等多个方面，讲述了速写的相关知识，既简单又实用。 本书可作为高等院校美术、职业院校、艺术设计、建筑学、城市规划、园林设计、环艺设计、装潢设计等专业的教学用书，也可供美术考生和各个领域的艺术工作者学习参考。
本书从平面设计的应用领域讲起，综合利用Adobe公司推出的Photoshop CC Illustrator CC InDesign CC三大平面设计软件，制作了店铺海报、宣传页、比赛海报、户外广告、宣传画册、标志、产品包装、书籍封面、网站首页等作品，并对这些作品的创作方法和设计技巧进行了详细阐述。 全书结构合理、图文并茂、用语通俗、易教易学，既适合作为大、中专院校和应用型本科院校平面设计及多媒体设计相关专业的教材，又可作为广大平面设计爱好者和各类技术人员的参考用书。
冯德钢主编的《钢琴即兴伴奏新编(第3版全国普通高等院校新形态音乐专业系列教材)》根据 新“钢琴即兴伴奏”课程的教学大纲，由4位长期在一线从事钢琴即兴伴奏课程教学、具有深厚的钢琴即兴伴奏理论知识与实践能力、教学经验丰富的高校专业教师合作编写而成。 本教材依照由浅入深、循序渐进、方便教学的原则，科学地、较为全面地反映并体现了钢琴即兴伴奏的学习的全过程。 课程中采用了一些已有的歌曲钢琴伴奏谱片段和编者编创的一些谱例，以全面深入论述相关教学内容。每章的练习部分选用简谱，方便不同学习阶段进行再度编配和弹奏，以发挥学习资源 作用。 本教程适用于高等师范院校音乐教育专业及其他院校类似专业的钢琴即兴伴奏课程教学，也可用于读者自学。
