图形男女课程是在中国、丹麦、法国几个不同设计院校的课程主题。文化差异与社会属性的变化也影响着学生们的思维。本书通过对主题的分析、探索，分析出男女的相通性与差异性。此外，本书还通过从外观、外貌、体态、动态、性征、性格、爱好、个性、习惯、习俗、思维、色彩等多方位、多角度的探讨与分析，寻求视觉的解决办法，用图形化的语言进行演绎、诠释与表达。
本书根据平面设计专业的特点，采用“基础+实训”的结构形式，全面、系统地介绍了photoshopcs4与illustrator cs4平面设计软件的使用方法与使用技巧。本书共分14章，其中包括：平面设计基础知识，photoshopcs4图像处理基础知识，photoshopcs4图像的选择，图层的概念及其使用，图像的绘制与修饰，图像编辑与色彩调整，路径与文字，photoshopcs4中滤镜的使用，illustrator cs4矢量图形基础知识，illustrator cs4矢量图形绘制，illustratorcs4复合图形，illustratorcs4滤镜、效果和图层样式，设计艺术创意的获取，综合应用实例。本书每章都包含上机实训和课后练习，其中上机实训不仅给出了练习的题目，还给出了必要的操作步骤说明，以引导学生逐步走入艺术的殿堂。 本书知识结构合理、语言通俗易懂，内容具有很强的实用性和针对性，不但可以作为大中专院校相关专业的教材，还
Photoshop、Illustrator和InDesign是当今流行的图像处理、矢量图形编辑和排版设计软件，被广泛应用于平面设计、包装装潢、彩色出版等诸多领域。 本书以平面设计的典型应用为主线，通过多个精彩实用的案例，全面细致地讲解如何利用Photoshop、Illustrator和InDesign来完成专业的平面设计项目，使学生能够在掌握软件功能和制作技巧的基础上，启发设计灵感，开拓设计思路，提高设计能力。 本书可作为本科院校数字媒体艺术类专业课程的教材，也可以供Photoshop、Illustrator和InDesign的初学者及有一定平面设计经验的读者阅读，同时适合培训班选作平面设计课程的教材。
该书较全面地总结了平面视觉传达设计的主要内容，讲述了平面视觉传达设计的基本规律、艺术风格特点及形式美法则，包括：标志设计，招贴设计，书籍设计，包装设计，企业CIS设计等，并针对每部分内容配合精选图例进行了较为详细地讲解和阐述，力图做到图文并茂，理论与实践相结合，以便于读者在欣赏优秀图例的同时轻松掌握平面传达设计的理论知识，提高读者的艺术修养及实践水平。 该书知识结构层面丰富，内容全面，精选了大量近年来国内外优秀设计作品图例，并将平面视觉传达设计许多专业理论较为系统地进行了全面的讲解，便于广大师生及同专业艺术工作者在平面视觉传达设计领域能较方便地查阅使用。
本书主要讲解如何使用InDesign进行数字化版式设计与制作。 本书由两大主线贯穿，一条主线是实际的工作项目，另一条主线是软件操作技能。通过学习本书，读者既可以掌握常见印刷品的设计与制作方法，又可以在学习这些案例的过程中掌握实际工作中常用的软件功能。 全书共有12个项目，项目01介绍了软件的基础知识，以及设计与制作的基础知识；项目02~项目09讲解了大量的实际案例，包含了常见的商业案例，如卡片设计、宣传折页设计等；项目10讲解了InDesign的输出设置，包括输出PDF、打印设置和打包设置；项目11是一个工作流程实例，总结了整个流程中的常见问题和易犯错误；项目12是一个实际的工作流程。 本书适合作为高等院校数字化版式设计的教材，也可供从事版式设计相关工作的设计师阅读。
平面设计是一门“具有艺术性和专业性，以'视觉'作为沟通和表现方式”的专业，平面设计师则是一个通过造型活动产生商业价值与艺术价值的职业。本书作者是具有实际经验的设计师，他们从自己的职业出发，在采访众多平面设计师的基础上，以一个个生动的实际设计案例，带领读者进入平面设计师这一职业及平面设计这一工作领域，并对在设计中产生的现实问题提出了实际的解决方法。本书共分四章，将设计师这一横跨艺术与商业的职业进行了入木三分的阐释，在商业价值和艺术价值的基础上，告诉读者如何成为一名优秀的设计师。章介绍了与平面设计的主要专业分类，包括书籍设计、广告和品牌设计、环境设计、交互设计、动态设计等十类；第二章分别介绍了设计师的几种从业形式，包括自由设计师，小型、中型和大型工作室，以及与他人合作经营；第
