这本完整而全面的专著从设计的角度对密斯 凡 德 罗的全部建成作品进行了细致的研究：书中重现了这些作品在当时是如何建造的，并从今天的视角重新审视它们，为读者提供了新的见解，来了解这位伟大的现代主义建筑大师开创性的建筑特质。本书按时间顺序介绍了密斯设计的80个建筑作品以及一个校园规划，并对其中30个作品进行了更为详细的分析，首先介绍建筑当时建造的信息资料，随后记录了建筑后来进行的改造，*后将密斯的作品与当代理论相结合进行了分析。书中所有平面图和效果图均由作者卡斯滕 克罗恩重新绘制，所有照片也由作者本人拍摄。
《勒·柯布西耶全集--第1卷·1910~1929年 》共8卷，约400万字，由瑞士Birkhauser出版社引进，堪称建筑界有关柯布西耶资料为详尽的权威著作。全套书囊括了1910～1969年柯布西耶的作品及理论，图样详细、照片丰富，文字生动。 “该如何丰富我们的创造力呢？”这位伟大的建筑大师、哲学大师柯布西耶给我们指引的方向是：“去向那无疆之域，去自然的瑰丽多彩中发现”，“满怀激情地投入到对事理的探究中来，至于建筑变成了自然而然的结果。”他的设计没有边界，没有桎梏。在他而言，建筑师应该“成为整个社会之杰出——精神之富足”，“对任何事情都是开放的。” “建筑，是一种思维方式，而非一门手艺。柯布西耶教给我们的不仅是知识和方法，更是深入人心的思想和纲领。 柯布西耶的语言是慷慨激昂的，柯布西耶的设计是激情四射的，柯布西耶的理
阿道夫·路斯是西方现代主义的先锋人物，他比同时代的任何人都更加清醒地揭示了现代社会的建筑困境，并提出了创造性的应对策略，柯布西耶称赞路斯“就像荷马一般用其思想和实践创造了现代建筑的史诗”。《言入空谷(路斯1897-1900年文集)》是路斯生前出版的仅有的两本文集之一，收录了路斯为1898年维也纳博览会所写文章和同时期其他的一些评论。其中著名的文章有“饰面原则”和“一个可怜富人的故事”。路斯的文章观点尖锐激烈、充满文采，抓住了那个时代转瞬即逝的某些本质特征，一些学者甚至认为他是那个时代伟大的作家之一。
阿尔托是芬兰本土培养出来的建筑师，虽然他多次出国考察学习，也曾在美国执教，受到过各种流派的影响，却没有盲目地追随他人或简单地模仿某种派，而是在学习的基础上独辟蹊径，形成具有地域特色的建筑风格。他的作品始终密切联系着芬兰本土的实际情况，散发着浓郁的乡土气息，在倡导建筑多元化的今天，阿尔托的地域化建筑风格和人性化的设计思想对我们有多方面的启示，他的成就对我国建筑界具有特殊的意义。 本书选取了阿尔托的18项有代表性的作品进行较为详细的介绍，第1章介绍阿尔托的简历，后一章综合分析阿尔托作品的特点、设计理论与思想渊源。考虑到国内关于阿尔托的资料相对较少，在编写过程中尽量把作品介绍得详细些，编入的图片超过740幅，力图使读者清楚地了解作品的全貌，对于尚未去过作品现场的读者尤为重要。
《勒·柯布西耶全集》共8卷，约400万字，由瑞士Birkhauser出版社引进，堪称建筑界有关柯布西耶资料为详尽的权威著作。全套书囊括了1910～1969年柯布西耶的作品及理论，图样详细、照片丰富，文字生动。 “该如何丰富我们的创造力呢？”这位伟大的建筑大师、哲学大师柯布西耶给我们指引的方向是：“去向那无疆之域，去自然的瑰丽多彩中发现”，“满怀激情地投入到对事理的探究中来，至于建筑变成了自然而然的结果。”他的设计没有边界，没有桎梏。在他而言，建筑师应该“成为整个社会之杰出--精神之富足”，“对任何事情都是开放的。” 建筑，是一种思维方式，而非一门手艺。柯布西耶教给我们的不仅是知识和方法，更是深入人心的思想和纲领。 柯布西耶的语言是慷慨激昂的，柯布西耶的设计是激情四射的，柯布西耶的理论是历久弥新的。让热
1952年10月14日，马赛一米什莱的“居住单位”宣告完工并正式交付重建部部长，从今往后，这栋公寓的所有权将归于它的1600位居住者。 1953年1月14日，马赛公寓的居住者集结整齐，构成了一个垂直公社，他们不是受政治热情的煽动，而是为生活在高效与和谐之中的愿望所鼓舞。 部彩色的资料片在工程结束后不久便摄制完成。这部影片已在一些私人的圈子里放映，即将公之于众。片子简短，只是展示了这栋沐浴在地中海阳光中的建筑。没有论证，没有解说。事实，只有事实。每每，观者总是热泪盈眶，深深地被打动。这便是马赛的“居住单位”：孕于机器文明社会行为中之一新事件。为了实现它，酝酿了整整40年。在全集的前4卷中，可以看到发酵的全过程。 朝向明天将推开一扇怎样的窗？尚无人指明，尚无人将其成功地开启；现代世界的地平上阴云满布，无
《勒·柯布西耶全集》(第6卷)(1952-1957年)“该如何丰富我们的创造力呢？"这位伟大的建筑大师、哲学大师柯布西耶给我们指引的方向是：“去向那无疆之域，去自然的瑰丽多彩中发现”，“满怀激情地投入到对事理的探究中来，至于建筑变成了自然而然的结果。“他的设计没有边界，没有桎梏。”在他而言，建筑师应该“成为整个社会之杰出——精神之富足”，“对任何事情都是开放的。”建筑，是一种思维方式，而非一门手艺。柯布西耶教给我们的不仅是知识和方法，更是深入人心的思想和纲领。柯布西耶的语言是慷慨激昂的，柯布西耶的设计是激情四射的，柯布西耶的理论是历久弥新的。让热爱建筑的莘莘学子捧起这套书，共同聆听大师的演讲吧！
《勒·柯布西耶全集》共8卷，约400万字，由瑞士Birkhauser出版社引进，堪称建筑界有关柯布西耶资料为详尽的权威著作。全套书囊括了1910～1969年柯布西耶的作品及理论，图样详细、照片丰富，文字生动。 “该如何丰富我们的创造力呢？”这位伟大的建筑大师、哲学大师柯布西耶给我们指引的方向是：“去向那无疆之域，去自然的瑰丽多彩中发现”，“满怀激情地投入到对事理的探究中来，至于建筑变成了自然而然的结果。”他的设计没有边界，没有桎梏。在他而言，建筑师应该“成为整个社会之杰出——精神之富足”，“对任何事情都是开放的。” “建筑，是一种思维方式，而非一门手艺。柯布西耶教给我们的不仅是知识和方法，更是深入人心的思想和纲领。 柯布西耶的语言是慷慨激昂的，柯布西耶的设计是激情四射的，柯布西耶的理论是历久弥新的。让热爱
1
《勒·柯布西耶全集》共8卷，约400万字，由瑞士Birkhauser出版社引进，堪称建筑界有关柯布西耶资料为详尽的权威著作。全套书囊括了1910～1969年柯布西耶的作品及理论，图样详细、照片丰富，文字生动。“该如何丰富我们的创造力呢？”这位伟大的建筑大师、哲学大师柯布西耶给我们指引的方向是：“去向那无疆之域，去自然的瑰丽多彩中发现”，“满怀激情地投入到对事理的探究中来，至于建筑变成了自然而然的结果。”他的设计没有边界，没有桎梏。在他而言，建筑师应该“成为整个社会之杰出——精神之富足”，“对任何事情都是开放的。”“建筑，是一种思维方式，而非一门手艺。柯布西耶教给我们的不仅是知识和方法，更是深入人心的思想和纲领。柯布西耶的语言是慷慨激昂的，柯布西耶的设计是激情四射的，柯布西耶的理论是历久弥新的。让热爱
让·努韦尔是一位善于运用建筑语言进行巧妙言说的建筑师。他一直孜孜不倦地以成熟稳健的姿态去探索经典语汇与现代修辞的融合，将建筑诗意表现得惟妙惟肖。他的每一件建筑作品都不是拘泥于某一种特定的风格，这与他的个性化设计手法是分不开的。他频频刷新了建筑语汇，变幻的光影、通透的墙体、含蓄的窗洞以及飘逸的屋顶极大地提升了建筑的表现力。他还采用精粹的修辞策略，以信息、情感、场域为媒介，塑造扑朔迷离的、诗意栖居的建筑。 通过对让·努韦尔建筑创作的设计理念、技术手段和表现手法三个层面的深入分析，从一个侧面揭示了当代西方建筑发展的深刻内涵。同时，也给我们中国建筑师提供一个不同的观察视角，使我们在了解当代西方建筑的发展轴线、思维模式、时代精神以及所带来的意义信息的同时，恰当地定位我国建筑师的设计理
荷兰是“设计强国”，素以思想“先锋”著称。在世界近现代建筑师群体中，荷兰可以列出长长的名单，引领着建筑的走向。他们犹如璀璨群星，闪耀于整个建筑世界的夜空，并在20世纪末形成“超级荷兰”(SuperDutch)的建筑文化现象。而这个面积狭小、资源匮乏的“低地之国”，在12世纪之前几乎还不存在。16世纪荷兰建国，随即在贸易、文化上迅猛发展，17世纪更达到经济与文化的*——史称荷兰“黄金时代”。如今，阿姆斯特丹、海牙、鹿特丹、乌得勒支……一个个特征鲜明、文化丰厚的荷兰城市已经蜚声世界，举足轻重。从表面上看，个性张扬、类型多样，甚至有些令人费解的荷兰建筑，像是一组组未解的“密码”。而这密码的背后，其实隐藏着某种可以解读的规则。于是，《荷兰的密码》作者走进荷兰，透过建筑师的眼光，开始了从城市、建筑到思想的探
柯布西耶在建筑设计的许多方面都是位先行者，对现代建筑设计产生了非常广泛的影响。《一栋住宅一座宫殿--建筑整体性研究》其建筑设计的结构和设计形式在以后被其他建筑师推广应用。他还对城市规划提出许多设想，反当时反对大城市的思潮，主张全新的城市规划。
《从控制性规划到共同管理:以荷兰的环境规划为例》通过形体规划和环境管理相结合的方式维护和提高城市生活条件，是世界许多国家政府政策的新关注点。例如，地方政府寻求保护居住区这类土地使用敏感的地区，让它们免受诸如大型交通设施和工厂等环境污染活动的影响。区域政府通过强制执行污染管理和控制增长地区等方式保护水质和自然的动植物栖息地。有些国家的政府提供预算资金，购买战略性场地，重新开发褐色场地，甚至制定综合的环境质量规划。 《从控制性规划到共同管理:以荷兰的环境规划为例》的目标是，分享若干层次政府实验和优秀实践活动的信息。这些基于经验的研究展示和批判性地评估了各式各样改善环境质量的目标和相关政策。尽管体制和文化背景林林总总，一个社区的经验教训总能够给另一个社区提供一些有益的观点。《
康威·劳埃德·摩根，从1987年震惊世人的阿拉伯世界文化中心在巴黎开放以来，法国建筑师让·努韦尔设计的遍布欧洲的建筑作品都有着宽 样一种个性化的景象：它们凸显出一种城市和建筑的意识，一种形式和途径的流动性以及对文脉和功能的敏感。 在组成努韦尔作品基本的建筑元素——光、色彩、网格和细部的基础上，本书介绍了让·努韦尔认为能代表他设计哲学的25个建筑项目、设计竞赛入围作品和家具的设计实例。全书从瑞士卢塞恩文化会议中心和法国南特市法院等*作品，到包括巴黎的卡蒂埃基金会和未建的无止境楼在内的当代经典，每一座建筑将用图纸和精美的照片配合来说明。书中通过作者对案例的描述和努韦尔的解说以及对努韦尔的事业、建筑目标和未来视野的补充介绍，描绘了当今世界*创造力和挑战性的建筑师之一——让·努韦尔的完整肖像。
本书收录了冯·格康-玛格合伙人事务所近几年设计的都市建筑作品。其中包括布加勒斯特2000和汉诺威2000博览会，新的莱比锡商贸中心和汉城的韩国国家博物馆，以及杜塞尔多夫和苏黎世的机场设计方案，还有汉堡的德日中心，柏林的国会议员办公楼，以及其他一些在1995至1997年期间设计的作品。 这些都是冯·格康-玛格合伙人事务所所设计的各种风格迥异的杰出作品。正如迈因哈德·冯·格康所言，在这些设计中"建筑成为社会应用的艺术"，它在适应建筑师对整体建筑环境所承担的责任的同时也充分体现了每一建筑所独有的风格。 本书适用于建筑规划、设计人员。
启蒙思想——从理论上引进和介绍了1979年以来世界范围内不断演变的各种建筑思潮。见证历史——见证了老一辈建筑泰斗晚年的呕心沥血和巨星一般的陨落，见证了新一代建筑师的悄然升起。记录事件——策划并记录了1979年以来，二十多年内建筑学术界以及设计界的诸多大事。 本书适用于高等院校建筑系师生、建筑界专业人士以及对建筑艺术和建筑文化感兴趣的其他学术界读者等。
皮埃尔 布迪厄(Pierre Bourdieu，1930- 2002年)对文化与实践的研究，在过去的大半个世纪中，对社会学、人类学和文化学的发展作出了突出的贡献。他致力于对人类行为的动因与方式进行解读，这一研究虽然与许多法国同行 包括加斯东 巴舍拉、米歇尔 德 塞杜、米歇尔 福柯和亨利 列斐伏尔等 相似。但他的研究方法以实证主义为导向，广泛采用摄影、观察、问卷调查和访谈等手段来探索现实世界，这在当时过度崇尚华辞丽句的哲学界，显得尤为令人耳目一新。 不得不说，建筑界对皮埃尔 布迪厄的*作关注甚少。他的大部分*作聚焦于如下这些问题：文化观念如何建构、文化如何作为 资本 在社会中流通以及宰制群体如何利用这种 文化资本 来维持其宰制地位。 海伦娜 韦伯斯特*林溪、林源译的《建筑师解读布迪厄/给建筑师的思想家读本》旨在向读者介绍皮埃尔 布迪厄在
意大利的现代设计具有非常独特的民族特征，同时也强调个人表现，是现代设计中一个非常特殊的典型。吉奥 庞蒂是意大利20世纪*影响力的建筑师、建筑理论家及工业设计师，意大利的现代设计运动与他有着不解之缘。作为建筑师，他的作品涵盖住宅、高层办公楼、博物馆与教堂等多种功能。艺术风格别具一格，与包豪斯体系有显著的差异。作为建筑理论家，他于1928年创办了著名的设计杂志《Domus》，并多年任教于米兰理工大学。作为工业设计师，他的作品包括桌椅、玻璃与陶瓷器皿，并于1954年参与创立工业设计界著名的 金圆规奖 。本书作者是吉奥 庞蒂的女儿莉萨 利奇特拉 庞蒂，她是一位知名的艺术家和建筑评论家，从1940年开始即与其父展开合作，拥有许多*手资料。本书将吉奥 庞蒂在各个时期的作品按照每十年一组进行排列，其中还包括工作室照片和他从未
本主要介绍哈特曼-考克斯事务所的作品，这些作品包括海滨住宅、私人住宅、大学图书馆、火车站、美国大使馆、商业广场、艺术画廊、建筑物的加建与改建以及纪念馆的保护与修复等。其设计特点是注重历史文脉和时代精神，注重建筑风格和形式的多样化，在图书馆的设计中，强调表现文化建筑的特征。 本书适用于建筑设计人员以及相关专业学生。
