本书内容突破了传统的理论框架，首创基础知识与实战案例结合的编写模式，是软装设计师的***宝典。书中深入解读了软装色彩搭配方法，内容包括88个色彩实例解析、13类室内设计软装风格设计速查，七大软装元素的应用技巧与搭配准则等。 本书是室内设计、室内陈设、环艺设计等在校师生和设计师的案头***用书。

《窗饰设计手册》旨在帮助人们设计出心中理想的窗饰和床饰。那么书中的一张图片需要很多语言来描述吗？图形总能激发创意和沟通见解。《窗饰设计手册》的独特性和成功之处体现在将2000余幅插图与窗饰和床饰设计真正百科全书式的展示相结合。历经25年，本手册销售量已达一百万册，如今这本原创窗饰手册仍是目前所有窗饰书籍中结构清晰、有效的设计指南。如果您的专业领域是室内设计，就应该收藏这本新修订版的手册，放在您的工作台上，让它在您的专业领域中陪伴您的左右。本书由查尔斯·T.兰德尔著。

全书从天花板造型特点、天花板灯光设计、地板素材表现、地板功能设定四个方面讲解，系统展现了天花板、地板的设计思路。书中汇集500个经典案例，详细介绍设计细节，融实用价值与美学价值于一体。帮您创造性地升级家装思路，拓展家装视野。 一方面，天花板的造型特点囊括线条、格栅、木梁，不同造型各有特点并采用不同工法。天花板的灯光设计包括环绕式天花、流明天花、轨道灯/筒灯设计、平顶天花嵌灯，这使得天花板设计和灯具的配置关系越来越紧密。另一方面，地板的素材表现有水泥粉光、石材、木地板、砖材，不同肌理展现不同空间韵味。地板的功能设定具有防滑防跌倒、收纳、升降桌等功能，多样功能体现设计的人文情怀。 全书一图一解，让你在愉悦的阅读中轻松晋级！ 本书以图文并茂的方式介绍了如何利用墙面、柜体、吧台、卧榻

《中国传统家具木工CAD图谱》系列图书分为椅凳类、台案类、柜格类、沙发类、床榻类、组合和杂项类等6个主要的家具类型。《中国传统家具木工CAD图谱（1 椅凳类）》主要讲解古典家具中的椅凳类家具，其中包括了各类座椅、凳类等。椅是我们祖先从 席地而坐 转变成 垂足而坐 的标注，这是质的飞跃，改变了国人从 地上文化 上升到 椅上文化 。 椅文化 发展到明末清初，进人到了黄金时期，这一时期椅子的品种之多、式样之精。而且，由于历史背景的影响，有很多文人雅士、达官贵人也都参与了椅的设计，使得椅子逐渐演变成了身份地位的象征，从万人之上的皇帝宝座到达官贵人的圈椅、官帽椅，再到文人雅士的玫瑰椅、靠背椅、卷书椅，长辈所坐的太师椅、娘娘椅，高僧独有的禅椅、禅凳 椅子已经领先了本身的实用功能，完全变成了一种品味追求和身份

明式家具是中国家具的典范，袁进东、夏岚编著的《故宫典藏明式家具制作图解(精)》以丰富的CAD图解析明式家具之美。本书中开篇*件家具为解详细分图，分别标注了家具每个部件的详细尺寸。以后家具图纸为整体分解图纸，仅标注整体家具的详细尺寸，细分部件则不作详细标注。较为复杂的家具图纸为对开双页，简单的为单页。书中家具款式主要来源于市场，本书纯属介绍学习之用，绝无任何侵害之意。本书主要用于家具爱好者学习参考之用，可作为古典家具学习者，爱好者研究学习之辅助教材。

家具文化是20世纪80年代以来各项文化艺术空前发展形势下兴起的新学科，是中华文化艺术发展的产物。郭希孟先生的专*《明清家具鉴赏 榫卯之美》内容主要是讲榫卯结构的。传统家具的榫卯结构是家具艺术不可忽视的重要方面。这是中国木文化的专利。在世界家具史中独树一帜，享有盛名。中国传统家具的榫卯结构多种多样，根据家具造型把来自不同方向的构件利用榫卯巧妙地组合在一起，突出反映了中国古代艺人们的聪明才智。值得我们后世去钻研、去发扬，这本书是他的亲身体会和经验总结，值得一读。

室内设计的指导思想就是应该*限度地展示空间的艺术形态，空间艺术形态更多地通过新理念、新技术、新材料、新工艺得以概括体现。 中国传统的建筑设计风格及风水文化深刻地影响着现代室内设计。 建筑的历史以及与这些相关的设计技术的发展，深刻地影响着空间艺术形态。 空间艺术源自文化艺术与科学技术的发展。 空间艺术源自东西方不同传统建筑空间的概念。 空间艺术具有社会文化性，各种不同的公共活动需要各自不同的空间形态。 空间艺术是物质需求和精神需求的统一体。 空间艺术*化地展现形式美的原则。 空间艺术的基础是空间的物理环境及人为生态环境。 空间艺术即时尚艺术，空间的生命力来源于时尚的展现。 空间艺术必须与建筑结构有机地结合，才能展现装饰的生命力。 空间艺术是内部、外部空间的有机统

卡雷斯·布洛特编著的《室内木质装饰(精)》一 大特色是展现出木头这种普通材料在室内设计中广泛 使用的创新方法。木头因其在室内空间营造出来的暖 意和自然氛围而倍受赞誉，近更是掀起一股在建筑 中采用木质装饰的热潮。书中收录的这些项目，既有 高端住宅、当代住宅，也有体积虽小却夺人眼球的小 型木质房屋和木屋，个个设计精湛。所选用的精美图 片和说明文字表现出建筑师对于木质室内装饰及其灵 活性与魅力的极大热情。

朱长岭主编的《2016中国家具年鉴》主要包括家 协理事会年度报告、年度纪事、年度统计、全国及地 方统计、家具产业集群统计及介绍的内容，是关于中 国家具的发展趋势及中国家协、地方家协的工作进展 情况的***的统计资料。

《酒店设计与布局》立足于酒店的专业性设计，结合酒店管理的相关知识，以三位一体(即酒店管理者、酒店设计师和酒店顾客)的全新视角，从酒店设计前期的工作准备、的专业知识与技能以及设计方法与思维的引导等方面带领读者认识和学习酒店设计，并展望其发展。 《酒店设计与布局》依据酒店设计的完整工作流程进行整体架构，主体内容在于对酒店设计与布局方法的介绍与诠释，并对当今国内外知名酒店的设计实例进行剖析，进而探索并总结酒店设计与布局的科学方法。此外，为适应当前酒店设计行业的发展特点及未来发展趋势，本书还首创性地将酒店的主题设计纳入整体布局，力图向读者清晰、全面地展示酒店设计的专业性与综合性。 《酒店设计与布局》不仅可作为应用型本科院校、高等专科学校、高等职业院校及成人高等教育酒店管理专业必修课程的教

两千多位设计师、3000多套作品参评，“金堂奖·2016中国室内设计年度评选”以其中近500套年度很好作品当选收官。六年来，“金堂奖”已经成为展示中国室内设计年度发展水平的宏大舞台，呈现出令人瞩目的成果。李有为主编的《2016金堂奖(中国室内设计年鉴上下)(精)》中精选其中很好获奖作品，图片精美，文字精炼，是值得设计师参考借鉴的好书。

好的设计必须要能够走进人们的心灵，需要更多的去研究人们对于空间的渴望，对于“家居”的独特定义。他的感受，他的需求，他的渴望与幻想，他的变化与恒久将人融化于空间，将空间作为人的一个因素，这样的家居装饰才是将空间与人合二为一，才能够让人升华出归宿感和温馨的幸福感。好的设计既要彰显出业主的身份，又要表现出其对生活的理解。比如说并非所有的家居软装中都要涉及贵重金属、高档家具、稀有材料等等这些元素的应用，但要打造奢华的空间气质，这些却又必不可少，如何通过有效的手段和途径去实现这些愿望，是家居软装饰设计中需要解决的。

本书以设计者的价值观为视角，为设计者提供了一套完整的建筑材料知识系统。编者将材料按使用空间分为室外、室内建筑材料，接着从建筑材的种类、规格、性能、施工工艺、保养等方面入手，详细解析了各种材料的特点，为设计者提供了选择的标准和依据。开篇及各项目末尾的Topics中收录了从专业厂家或技术人员、工匠、现场工人那里得到的手信息。读者可以根据书中设计师的选择标准，参考各种建材的特质甄选合适的建筑材料。

为了方便软装设计机构、窗帘制作者、窗帘培训机构掌握窗帘加工制作技术，本书详细介绍了窗帘面料、窗帘种类、窗帘风格、窗帘色彩搭配、测量、算料、打孔、安装以及窗帘配件等基础知识；对于 12 款常见的帘头、 73 款窗帘制作进行分步讲解，配合剪裁示意图，手把手教您掌握市场上大部分款式窗帘的制作。可以帮助新手了解掌握窗帘制作加工技术；另外对于已经计划开窗帘店的读者，也有开店的重要指导。

精心挑选了众多国际软装品牌的*产品，包含家具、灯具、饰品、布艺、花艺、画品等六大类三千余种软装素材，每种素材都贴心标有风格、产地、材质、品牌等特质。一册在手，设计不愁，让您在做项目的时候选择更丰富，效果更出彩。凭借本书下载码，所有素材都可以在作者网站上下载高精图片直接应用，是每个设计师不可缺少的实用宝典。

光、色彩、材料是建筑装饰设计的重要组成部分，是艺术，也是科学。对任何建筑室内装饰而言它都是其设计成功的基础。众所周知，建筑室内装饰特征首先依赖的是光。材料受光的影响很大，当光被结构的表面或棱角反射时，给予我们对这些反应的信息，光能使室内装饰色彩明亮清新，也能使它沉闷暗淡，光使我们能正常工作，没有光是无法谈论室内装饰设计的。由此可见，照明或者说光的正确运用应该摆在室内装饰设计首位。光的设计不是仅仅选择几台灯具而已，设计师应该考虑灯具形式是否与空间环境协调、照明效果是否恰当地塑造了空间形态、照明数量和质量是否有效地配合了室内装饰功能、灯光能否对使用者的生理和心理产生积极的影响，以及照明灯光的调配控制、节能与创造舒适性光环境的协调等。因此，只有充分掌握了“光”的应用技术，才能

欧洲建筑遗产中凝聚着无数艺术巨匠们的毕生心血。一个皇宫，或是一座教堂，一般都要建造几十年甚至几百年，每一座建筑都是设计师不朽努力和杰出才华的荟萃。也正是这些建筑，成就了无数建筑奇才、艺术大师、工艺巨匠。欧洲古典建筑门类式样繁多，从远古文明到拜占庭艺术，从罗曼式、巴洛克式、哥特式，到文艺复兴式、新哥特式《欧洲古典建筑装饰艺术》中，欧洲古典建筑的辉煌成绩和骄人文明通过每一个具体的建筑得以诠释：比萨教堂广场、锡耶纳大教堂、圣母百花大教堂、教皇宫、皮拉圣母广场、圣家族大教堂等29处世界*文化遗产，通过大量精彩图片和生动有趣的文字一一为读者呈现。图片包含建筑外观、室内装饰、雕刻壁画、彩色玻璃、壁毯绘画、陶瓷铜器、金银饰品等，信息量大，艺术性高，是从事文化研究、建筑装饰设计人员的资料集

京作硬木技艺的榫卯手艺自有史以来就产生于极为个体的工艺实践中，并通过师徒之间而代代相传，通过不断积累的过程逐步摸索总结出一定的范式、口诀、秘笈等行业规范。自明以来就有着一条有条不紊的发展脉络，在历代的传承中会出现因人而异的或不断发展或有所失传。如果把榫卯手艺放在学术的语境上，这种技艺的传承则可视为“隐性”的知识。所谓“隐性”，即指其传承不是通过文字、图表、及数学公式等进行表述，而是靠“口传心授”的方式传承，有着“只可意会不可言传”的特征，其中许多知识和技能仅存于个人头脑之中，正如《营造法式》中所说：“有定式而无定法。”因此，便形成了这种传统的传承方式具有天然的封闭性每个传承人头脑里和手指间都似乎有着一个记忆丰满和技艺成熟的“黑匣子”，而旁人很难从外部观察到。发展到今天，甚至

台式简约风格，作为一支由中国本土文化衍生出来的新兴家居装饰风格，深受国内外设计师的追捧，这本书的出版恰巧迎合了室内设计师学习台式简约风格的潮流，帮助室内设计师参考学习。简单、干净是台式风格表达空间的主要呈现方式。台式风格之所以用这样的方式表现，主要是因为我们对于生活的追求已经回归，归于本质上的探讨。所以设计师们希望能够减去一些负担，让家变成一个干净、舒服、让人可以休息的地方。所以台湾住宅的简约其实透露出来的是一种比较人性化、自然的生活态度。但是面对未来装饰风格的突破和发展，我认为我们可以尝试着把设计的尺度打开，更多地接触国际市场，以一种更开放的态度去面对不同的文化和社会市场需求，让设计更趋近于不同文化与设计的融合。本书以港台和中国内地的台式简约家居风格为导向，遴选了内陆和港

软装具有可随时替换、方便替换的特点，更是人们对更丰富的风格语言、更个性化设计的追求。这是中国目前*一本分析软装风格分类的高码洋书籍，填补了这方面的空白。 本书从软装风格的定义、常用元素和运用手法等角度阐述了欧式风格、田园风格、地中海风格、装饰艺术风格、现代风格、北欧风格、日式风格、东南亚风格、阿拉伯风格、新中式风格 10 个软装风格的具体特征，每个风格都结合当下*的案例进行分析。大量精美的细节图片*直观地为您提供风格搭配的方案。读者可通过查阅目录，快速找到所需风格的具体内容，包括色彩、家具、装饰品、布艺等子项。 这本书兼具知识性和欣赏性，详细地介绍了软装设计风格的基础知识，并且遴选了大量*案例的软装图片配合说明，每张图都配有相应的图注说明设计师是如何搭配，十分适合设计师参考和

“中国建筑的魅力”系列图书是中国建筑工业出版社协同建筑界知名专家，共同精心策划的全面反映中华民族从古至今璀璨辉煌的建筑文化的一套图书。本书为其中的一分卷。本卷由建筑大家楼庆西教授亲自执笔撰写。楼老早年师从梁思成先生，深得梁先生的学术真谛，之后一直在清华大学任教并致力于中国建筑历史与理论的研究工作。 本卷从千门之美、屋顶造型、雕梁画栋、户牖之艺和台基雕作五个视角人手，通过细腻的文字和300多幅精美图照，向读者展示了中国传统建筑博大精深的装饰之道。

全球每年都有四万款以上的新包装诞生，而这其中软性包装更是占据了大半份额。在包装行业中，也有专门的软性包装协会和专职从事软性包装的职业。泛指实用柔软的、可变形的材料制作的包装，在食品、化妆品、护理产品等领域应用非常的广泛。《软性包装》聚焦包装中的 软性 视角，通过邀请专业人士撰写文章和采集来自全球的软性包装作品，向读者展示出包装领域中更加专业和实用的领域。

《室外家具搭配》一书主要展示了全球优秀的户外软装作品。书中先对户外家具的发展历史、材质、保养、户外空间分类等方面知识作了简要的介绍，再通过现代、自然、古典等三大风格呈现世界各地优秀的户外软装案例及其设计理念，并说明设计师是如何根据当地景观、气候、审美等方面，设计出卓越的作品。

建筑界丛书旨在介绍中国青年建筑师的建筑实践，讨论中国当代建筑问题，从学术角度剖析中国*具活力的建筑师的代表作。 **辑丛书已于2002年出版，共计5册，分别为张永和的《平常建筑》、崔恺的《工程报告》、刘家琨的《此时此地》、汤桦的《营造乌托邦》和王澍的《设计的开始》。该丛书是中国实验建筑的**次集体呈现。 此次“建筑界丛书第二辑”推介了6组*具代表性的中国新一代建筑师，分别为马岩松、李兴钢、李虎+黄文菁、华黎、张轲和董豫赣。在丛书中，建筑师们充分展现了他们**建筑之外的文字功底和文化理念。在这里，建筑已不仅仅止于某种具体的“盖房子”过程，*是建筑家漫长的艺术领悟路径与心灵体验历程的直接折射。 欣赏6种关于建筑的不同阅读方式，解读6种不同的建筑文化模式，这是读者在本辑丛书中能体验到的别样精